Museo de Arte Rubin - Rubin Museum of Art
.jpg) Exterior visto desde la calle 17
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| Establecido | 2 de octubre de 2004 |
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| Localización | 150 West 17th Street Manhattan , Nueva York |
| Coordenadas | 40 ° 44′24 ″ N 73 ° 59′52 ″ W / 40.7401 ° N 73.9978 ° W |
| Escribe | Museo de arte , centro educativo , lugar de espectáculos y eventos |
| Tamaño de la colección | 2,000+ objetos |
| Acceso al transporte público |
Autobús : M1 , M2 , M3 , M7 , M14A , M14D , M20 , M55 RUTA : JSQ-33 , HOB-33 en 14th Street |
| Sitio web | rubinmuseum |
El Rubin Museum of Art , también conocido como Rubin Museum es un museo dedicado a la colección, exhibición y preservación del arte y las culturas del Himalaya , el subcontinente indio , Asia Central y otras regiones dentro de Eurasia , con una colección permanente enfocada particularmente en el arte tibetano . Está ubicado en 150 West 17th Street entre la Avenida de las Américas (Sexta Avenida) y la Séptima Avenida en el barrio de Chelsea de Manhattan en la ciudad de Nueva York .
Historia
El museo se originó a partir de una colección privada de arte del Himalaya que Donald y Shelley Rubin habían estado reuniendo desde 1974 y que querían exhibir. En 1998, los Rubin pagaron 22 millones de dólares por el edificio que había sido ocupado por Barneys New York , una tienda por departamentos de diseñadores de moda que se declaró en quiebra. El edificio fue remodelado como museo por los arquitectos de preservación Beyer Blinder Belle . La escalera de caracol original de seis pisos se dejó intacta para convertirse en el centro de los 2300 metros cuadrados (25,000 pies cuadrados) de espacio de exhibición.
El museo abrió sus puertas el 2 de octubre de 2004 y exhibe más de 1,000 objetos que incluyen pinturas, esculturas y textiles, así como objetos rituales de los siglos II al XX. La nueva fachada en la calle 17 y los cinco pisos de las galerías fueron influenciados por el arte tibetano y fueron concebidos por los arquitectos del museo con sede en Nueva York Celia Imrey y Tim Culbert. Su identidad gráfica fue concebida por el diseñador gráfico Milton Glaser .
Fondos
Las exposiciones y los programas del museo cuentan con el apoyo de la Fundación Nacional para las Humanidades , la Fundación Nacional para las Artes , el Fondo de Música del Estado de Nueva York, el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York, el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York , otras organizaciones y donantes de fundaciones y una lista de miembros corporativos e individuales.
En 2011, el museo anunció que los fundadores Donald y Shelley Rubin darían una donación de $ 25 millones por cinco años para apoyar operaciones, exposiciones y programas. Donald Rubin también planeó renunciar como director ejecutivo, aunque la pareja continuaría al frente de la junta del museo. Esto presentó desafíos y condujo a una reestructuración antes de que los fondos se agoten en 2020.
Edificio
El museo de 70,000 pies cuadrados ocupa lo que antes era una parte de los grandes almacenes Barneys en el vecindario de Chelsea en Manhattan . Fue adquirido en 1998 y renovado ampliamente de 2000 a 2004. La renovación y los nuevos elementos de diseño fueron el resultado de una colaboración encabezada por el estudio de arquitectura Beyer Blinder Belle e incluyendo Atelier Imrey Culbert (diseñadores asociados del museo) y Milton Glaser Incorporated . Se conservaron muchos de los detalles arquitectónicos dentro del edificio, sobre todo la escalera de acero y mármol de Andree Putman que atraviesa en espiral la torre de la galería de seis pisos. Además del espacio de la galería para exhibiciones destacadas, el museo incluye espacio para fotografía contemporánea e histórica, un estudio de creación de arte, un teatro para eventos y representaciones multimedia, una cafetería y una tienda de regalos. En septiembre de 2011, el museo abrió un nuevo Centro de Educación de 5,000 pies cuadrados adyacente al edificio principal del museo. El edificio también alberga otro proyecto de arte de Rubin, The 8th Floor , que se inauguró en 2010.
Exposiciones
Entre las exposiciones inaugurales del museo se encuentran "Métodos de trascendencia", "Retratos de transmisión" y "La divinidad demoníaca en el arte del Himalaya". En 2006, una exposición de tres partes llamada "Holy Madness" destacó los siddhas con "Retratos de Siddhas tántricos", "Mahasiddhas en Gyantse" y "Mahasiddhas en Alchi".
Después de un cambio en el volumen de exhibiciones rotativas en 2019 debido a desafíos de financiamiento, el museo comenzó a enfocarse más en las experiencias y la colección permanente. En septiembre de 2021, el museo abrió una nueva instalación permanente, llamada Mandala Lab, dedicada a la salud y el bienestar emocional.
Además de sus exhibiciones, el museo también es conocido por su amplia serie de programación pública.
Ver también
- Cultura de la ciudad de Nueva York
- Lista de museos e instituciones culturales en la ciudad de Nueva York
Referencias
enlaces externos