Maurice Noble - Maurice Noble


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Maurice Noble (1 mayo 1911-18 mayo 2001) fue un estadounidense de animación diseñador de producción, artista blanco y el diseño diseñador cuyas contribuciones a la industria abarcado más de 60 años. Él era un socio de largo plazo de director de animación Chuck Jones , más notablemente en Warner Bros. en los años 1950. Su trabajo contribuyó a este tipo de dibujos animados clásicos como Duck Dodgers en el siglo 24½th , ¿Cuál es Opera, Doc? , Y el Correcaminos serie.

Primeros años y años de Disney

Maurice James Noble nació en Spooner Township, Minnesota . Pasó gran parte de su infancia en Nuevo México y el sur de California . A principios de la década de 1930 asistió al Instituto de Arte Chouinard en Los Ángeles , y mientras que el Instituto está representada sus obras en su primera exposición individual de acuarelas. Chouinard tener que salir por razones financieras, que terminó haciendo el trabajo de diseño para una tienda por departamentos.

A Disney explorador lo reclutaron alrededor de 1934, y decidió aceptar el trabajo, ya que pagó $ 10 por mes más de los grandes almacenes hizo. Noble se puso a trabajar en los fondos para la Silly Symphonies serie de dibujos animados. En ese momento se exigió a los fondos de Disney por hacer en transparente acuarela de lavado, que era técnicamente difícil debido a la corrección de un error fue generalmente imposible, lo que requiere un nuevo intento completa.

Blancanieves y los siete enanitos fue el primer largometraje Noble trabajó en. Esto fue seguido por el trabajo de fondo sobre otras características de Disney, en particular, la consagración de la primavera secuencia en Fantasia . Noble también hizo historia para el desarrollo de la Danza de las Horas en esa película. Para Dumbo , que hizo la combinación de colores y diseño de personajes, incluyendo el trabajo en la secuencia de elefante rosa.

Noble se unió a la huelga de los animadores de Disney en 1941; duró cinco semanas y se convirtió en amarga. Cuando regresó después de la huelga se resolvió, su oficina fue trasladada a un ex-broomcloset y él se quedó sin asignaciones. Pronto fue despedido y su carrera en Disney llegó a su fin.

El estallido de la Segunda Guerra Mundial plomo Noble a alistarse en el Ejército cuerpo de la señal . Finalmente, fue asignado a una pequeña unidad encabezada por Ted Geisel (más conocido como Dr. Seuss ). La unidad se basa en los estudios Fox y bajo el Coronel Frank Capra . Se trabajó en los carteles y folletos, y en una serie de dibujos animados llamada Snafu privado . La unidad hizo la escritura, guiones gráficos , y diseños de fondo; la producción de dibujos animados se contrató. Warner Bros. ganó el contrato para Snafu privado, y el director de animación WB Chuck Jones trabajó en la serie. Después de la guerra Noble hizo el trabajo independiente en la industria y luego tomó una posición de hacer arte para una compañía de producción de la tira de película en St. Louis .

Los años de Warner Bros.

Noble permaneció en St. Louis hasta 1952, cuando fue invitado a venir a Warner Bros. para hacer el diseño de dibujos animados de Chuck Jones grupo '. Esta fue la primera vez que había hecho el diseño, que consiste en el diseño del fondo en el ambiente y, en cada disparo, el punto de vista particular. Los dibujos de diseño y coloraciones son luego utilizados por el artista de fondo (a menudo Philip DeGuard ) para pintar los fondos finales (ver Chuck Amuck , p. 148 para un ejemplo).

En Warner Bros., Noble trabajó con Jones durante una década, tiempo durante el cual el equipo ha hecho más de 60 dibujos animados. Apartándose del realismo exigente de los fondos de Disney, Noble se convirtió en estilos usando formas y colores para definir el espacio. El aspecto gráfico de sus fondos podría variar ampliamente de una película a otra; intentó hacer el telón de fondo se ajusta al ambiente de la película. Noble dice:

"Lo llamo entrar en la imagen. Miras a tu alrededor y decir, 'Bueno, ¿qué es todo esto, y lo hace sentir como en este cuadro dado?' Y luego seguir adelante y de diseño a partir de ese punto de vista ".

La unidad Jones trabajó con gran parte de la gran estabilidad de los personajes de Warner: Bugs Bunny , el Pato Lucas , Correcaminos y Coyote . Abiertos paisajes del desierto de nobles dieron los dibujos animados del Correcaminos su amplitud característica. Los dibujos animados memorables nobles diseñados en Warner incluyen Cuál es Opera, Doc? (1957), un Bugs Bunny sendup de Wagner 's ciclo del anillo que ha sido incluido en el Registro Nacional de Cine . Ajustes futuristas de nobles mejoran Duck Dodgers in the 24½th Century (1953). Otros dibujos animados incluidos los premios de la Academia nominados de la A a ZZZZ (1954), High Note (1960), Bip Preparado (1961), La locura de Nelly (1961), y ahora escuchar esto (1962).

Una rotura de aproximadamente un año se produjo durante este período, cuando Noble pasó un tiempo trabajando en películas industriales para el estudio de John Sutherland a raíz de Warner Bros. el cierre de su unidad de dibujos animados, y no regresó inmediatamente después de la reapertura de estudio. En este periodo, Jones tenía sus diseños a cabo por primera vez por el ex artista de Disney Ernie Nordli , que utiliza un estilo aún más abstracto (aunque de forma menos consistente) de Noble, y más tarde por el predecesor de Noble, Robert Gribbroek , que descarta en gran medida los estilos utilizados por Noble y Nordli, y volvió a la mirada de los dibujos animados anteriores Jones. Con el tiempo, Jones convenció Noble para que regrese a Warner Bros. , y los dos hombres sería trabajar juntos para las próximas décadas.

A principios de 1960, Noble comenzó a recibir el crédito de co-director en un número de las producciones Jones unidades. Esto refleja el aumento de la participación en muchas fases del proceso de creación más allá de los diseños, tirando cosas y limar asperezas.

MGM y el Dr. Seuss

En 1963, después de Chuck Jones fue despedido de Warner Bros. , Noble dejó Warner Bros. y se unió a Jones en la torre 12 Producciones (también llamados Sib-Tower 12). Esta nueva compañía tenía un contrato con MGM , y con el tiempo se convirtió en la unidad de animación de MGM .

El trabajo de pan con mantequilla para el primer par de años era la producción de dibujos animados protagonizada por MGM Tom y Jerry caracteres, pero había una variedad de otros proyectos. Uno de ellos era el Sr. increíble Limpet (1964), una película de acción en vivo y animación combinada. Noble codirigida El punto y la línea (1965), que ganó el Oscar por tema corto (dibujos animados). También diseñó la característica 1970 El fantasma peaje .

Noble comenzó a trabajar de nuevo con Ted Geisel por primera vez desde la guerra, haciendo el diseño de la función de TV Cómo el Grinch robó la Navidad! (1966). Él hizo más adelante diseño y la disposición a trabajar en una serie de Dr. Seuss características, por primera vez en MGM ( Horton Hears a Who! (1970)), y luego en los estudios de DePatie-Freleng (por ejemplo, El gato en el sombrero (1971), el Lorax (1972), el Dr. Seuss en el flojo (1973)).

Años despues

A finales de 1970 y la mayor parte de la década de 1980, Noble retiró gran parte del trabajo en la industria de la animación para perseguir otros intereses. Estas incluían la producción de obras de arte, en particular estirados a mano de serigrafía impresiones. En 1987, recibió una trayectoria premio Annie (de la Sociedad Internacional de Animación) por sus contribuciones durante los 50 años anteriores.

Acerca de 1989, Noble hizo trabajo de desarrollo de Steven Spielberg 's Tiny Toons , e hizo la escritura y el diseño para el 'Duck Dodgers Jr.' en un episodio de "El retorno de la Zona Acres Acme" (1990).

A mediados de la década de 1990, Noble se reunió con Jones en Chuck Jones Film Productions , que actúa como director de arte en Chariots of Fur (1994) y consultor de color en varias otras producciones, incluyendo Polla sorpresa .

Mientras que en el estudio de Jones, Noble comenzó la supervisión, entrenamiento y tutoría artistas jóvenes que acaban de salir de la escuela (o aún). Estos artistas llegaron a ser conocidos como los 'niños y niñas nobles'. Muchos de ellos se involucraron en "Tales nobles", una serie planificada de cortos animados basados en cuentos populares. Uno de tales película era Al Tudi Tuhak (1999).

Noble continuó activo en una variedad de proyectos de animación, incluidas las consultas con los artistas de Disney por sus primeros antecedentes de acuarela en medio siglo (por Lilo & Stitch ). Noble murió en 2001 en su casa de La Crescenta, California , a los 90 años.

filmografía seleccionada

Legado

  • Varios días después de su muerte, Cartoon Network produjo un parachoques monumento que mostró un breve video de su reciente entrevista televisiva, su contribución a la animación, y mostrando la escena final memorable de ¿Qué es Opera, Doc?

notas

  1. ^ Aunque algunos comunicados de prensa dan su año de nacimiento como 1910, en realidad era 1911. Eso puede ser verificada a través del índice de natalidad de Minnesota o el índice de muerte de la Seguridad Social .
  2. ^ http://www.harrymccracken.com/noble.htm

referencias

  • Adamson, Joe (enero-febrero 1975). " 'Bueno, por amor de Dios! Los hombres adultos!'" Film Comment 11 (1), 18-20.
  • Bergan, Ronald (23 de julio 2001). "Obituario: artista Animación rellenando el fondo de dibujos animados hijinks: Maurice Noble." The Guardian (Londres, Inglaterra), p20.
  • Jones, Chuck (1994). Chuck Amuck: La vida y obra de un dibujante de animación . Farrar Straus Giroux. ISBN  0-374-12348-9 .
  • McKinnon, Robert J. (2008). Al entrar en el cuadro: el diseñador de dibujos animados Maurice Noble . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. ISBN  1934110434 .

Bibliografía

enlaces externos