Irene Vanbrugh - Irene Vanbrugh

Dame Irene Vanbrugh DBE (2 de diciembre de 1872 - 30 de noviembre de 1949) fue una actriz inglesa. Hija de un clérigo, Vanbrugh siguió a su hermana mayor Violet a la profesión teatral y mantuvo una carrera durante más de 50 años.

En sus primeros días como protagonista principal, estuvo particularmente asociada con las obras de Arthur Wing Pinero y luego tuvo partes escritas para ella por JM Barrie , Bernard Shaw , Somerset Maugham , AA Milne y Noël Coward . Más famoso por sus papeles cómicos en lugar de dramáticos, Vanbrugh, sin embargo, interpretó varios de estos últimos tanto en obras modernas como en las clásicas. Su debut en el escenario fue en Shakespeare , pero rara vez actuó en sus obras más adelante en su carrera; las excepciones fueron su Reina Gertrudis en Hamlet en 1931 y su Meg Page en The Merry Wives of Windsor , junto a su hermana Violet como Alice Ford, en 1937.

Vanbrugh apareció con frecuencia en programas de recaudación de fondos para varias organizaciones benéficas. Participó activamente durante muchos años en el apoyo de la Royal Academy of Dramatic Art en Londres, de la que su hermano era director. Después de su muerte, el nuevo teatro de la Academia recibió el nombre de Teatro Vanbrugh en honor a ella y a su hermana.

Biografía

Primeros años

Vanbrugh nació Irene Barnes en Exeter , la hija menor y la quinta de seis del reverendo Reginald Henry Barnes (1831-1889), prebendado de la catedral de Exeter y vicario de Heavitree , y su esposa, Frances Mary Emily, de soltera Nation. La hermana mayor de Irene, Violet, y su hermano menor, Kenneth , también iban a hacer carreras teatrales. Otra hermana, Edith, se casó, como segunda esposa, con Hugh Shakespear Barnes , un funcionario del servicio colonial y se convirtió en un pilar del Raj británico, y Angela era violinista profesional. Irene se educó en Exeter High School y en escuelas de París. Cuando la familia Barnes se mudó a Londres, asistió a una escuela cerca de Earls Court recomendada por la actriz Ellen Terry , una amiga de la familia.

También fue por sugerencia de Terry que Violet, al comenzar una carrera teatral, adoptó el nombre artístico de Vanbrugh. Irene hizo lo mismo. El éxito inicial de Violet animó a Irene a seguirla en la profesión teatral. Sir John Gielgud describió los dos:

Las hermanas Vanbrugh eran notablemente parecidas en apariencia. Altos e imponentes, bellamente hablados, se movían con gracia ... Se vestían con elegancia pero nunca ostentosamente, entraban y salían del escenario con una autoridad infalible ... Violet nunca me pareció una comediante natural, como Irene.

Como había hecho su hermana mayor, Irene se matriculó en la escuela de actuación de Sarah Thorne , con sede en Margate , lo que le dio una sólida base práctica. Ella recordó: "Tocamos todo tipo de obras allí; comedia, farsa y drama del tinte más profundo; mientras que en Navidad llegó la pantomima, para que la Julieta de hace una semana pudiera ser el Príncipe Paragon de la extravagancia de la marea de Yule. . " Como estudiante de la escuela, su primera aparición en el escenario fue en agosto de 1888, como la caprichosa pastora Phoebe en As You Like It en el Theatre Royal, Margate, frente a la Rosalinda de su hermana Violet.

Roles tempranos

Lewis Carroll , un amigo de la universidad del padre de Vanbrugh, la vio actuar en Margate y quedó impresionado. Por recomendación de él, hizo su debut en Londres en diciembre de 1888, interpretando a la Reina Blanca y el Bribón de Corazones en una reposición de Alicia en el país de las maravillas en el antiguo Globe Theatre . Su hermana Edith se unió a ella en esta producción. Los primeros compromisos teatrales de Violet habían sido con JL Toole , e Irene la emuló y se unió a su compañía. Para Toole, que jugó en los éxitos de comedia establecidos, entre ellos Dion Boucicault 's Dot y HJ Byron ' s Darling tío Dick .

Cuando Toole realizó una gira por Australia en 1890, Vanbrugh era miembro de su compañía, actuando en todas las obras de su repertorio. Más tarde comentó: "Creo que este fue un entrenamiento incluso mejor que el de la escuela de la señorita Thorne; no solo estaba interpretando un papel nuevo constantemente, sino que estaba actuando constantemente para un tipo diferente de audiencia. Visitamos todo tipo de ciudades australianas, grandes y pequeñas. , y uno estaba bastante seguro en poco tiempo de descubrir los puntos débiles de su método ". A su regreso, permaneció en la compañía de Toole e interpretó sus primeros papeles originales como Thea Tesman en James Barrie , la burlesca Ibsen's Ghost (1891), y como Bell Golightly en Barrie's Walker, London (1892).

En 1893, Vanbrugh se unió a Herbert Beerbohm Tree en el Haymarket Theatre como Lettice en The Tempter (1893) de Henry Arthur Jones . La obra no fue popular y pronto se retiró, pero tuvo más éxito en la siguiente obra de Jones, The Masqueraders , y en 1894 fue contratada por George Alexander en el St James's Theatre, donde interpretó varias partes secundarias, y en 1895 creó el papel de Gwendolen Fairfax en La importancia de llamarse Ernesto .

Cuando Arthur Bourchier , que se había casado con Violet Vanbrugh, se lanzó como actor-manager, Vanbrugh se unió a ellos en el Royalty Theatre , ganando buenos avisos en The Chili Widow y en el papel principal de la comedia Kitty Clive. Se fue con la compañía Bourchier a Estados Unidos y, a su regreso en 1898, creó Rose in Trelawny of the Wells de Arthur Pinero y, durante la misma temporada, Stella en His Excellency the Governor de Robert Marshall . Después de un breve descanso, interpretó el papel que la hizo famosa, Sophy Fullgarney en The Gay Lord Quex (1899) de Pinero . Esta parte, una pequeña manicurista Cockney, era bastante diferente a cualquiera que hubiera interpretado antes, pero Pinero insistió en que debería interpretarla. En palabras del biógrafo SR Littlewood, "la inteligencia, la simpatía y el estado de alerta de Vanbrugh evitaron la extravagancia en una sutil expresión de contraste de clases. Esto le dio al personaje una intensidad de atractivo que en ese momento era algo bastante nuevo". La obra se consideró arriesgada, y un crítico comentó que si Lewis Carroll hubiera estado vivo, habría aprobado "el mayor triunfo de la señorita Vanbrugh", pero probablemente no la obra.

Principios del siglo 20

En 1901 Vanbrugh se casó con el actor Dion Boucicault Jr. , hijo de su tocayo más famoso . Con frecuencia aparecían juntos por el resto de su vida, y él se convirtió en su manager en 1915. No hubo hijos del matrimonio. Entre el cambio de siglo y la Primera Guerra Mundial tuvo papeles protagónicos en nuevas obras de JM Barrie ( The Admirable Crichton , 1902; y Rosalind , 1912), Pinero ( Letty , 1903; His House in Order , 1906; y Mid-Channel , 1909) y Maugham ( Grace , 1910; y The Land of Promise , 1914). También protagonizó nuevas obras de Charles Haddon Chambers ( Passers-By , 1911) y AEW Mason ( Open Windows , 1913). En 1913 interpretó a Lady Gay Spanker en una reposición de London Assurance de Boucicault senior en un elenco de estrellas que incluía a Tree, Charles Hawtrey , Bourchier, Weedon Grossmith y Marie Tempest . Esta fue una de las muchas producciones benéficas para recaudar fondos en las que Vanbrugh apareció a lo largo de su carrera.

Durante la Primera Guerra Mundial, Vanbrugh asumió una sucesión de papeles protagónicos en el West End, comenzando con El espíritu de la cultura en la obra bélica de Barrie Der Tag (1914). Después de esto, interpretó a Lady Falkland en The Right to Kill (1915); el papel principal en Caroline (1916); La señora Lytton en The Riddle (1916); Emily Ladew en La esposa de su marido (1916); Leonora en Siete mujeres de Barrie (1917); y el papel principal de AA Milne 's Belinda (1918). En 1916, apareció en su primera película, The Real Thing at Last (1916); al año siguiente hizo una versión cinematográfica muda de The Gay Lord Quex , como Sophy Fullgarney.

Años de entreguerras

Desde sus primeros días, Vanbrugh estuvo estrechamente relacionado con la Real Academia de Arte Dramático (RADA). Su hermano menor, Kenneth Barnes, había sido su director desde 1909. En 1919, para recaudar fondos para el teatro de la Academia, entonces en construcción, hizo que se filmara la obra Máscaras y rostros con un elenco de estrellas, que incluía no solo a los actores principales sino también a los dramaturgos. Shaw , Pinero y Barrie en cameos.

El primer gran éxito teatral de Vanbrugh de los años de la posguerra fue en Mr Pim Passes By de Milne en 1920. Ella y su esposo lo abrieron en Manchester, y fue tal la recepción que lo llevaron al West End. De 1927 a 1929, realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda, interpretando una variedad de papeles. Sus otras apariciones en los años de entreguerras incluyen Gertrude a Henry Ainley 's Hamlet en 1931, Millicent Jordan en Cena a las ocho (1933), la duquesa de Marlborough en Virrey Sarah , (1935) y Maestra Página en Las alegres comadres de Windsor con su hermana Violet como Mistress Ford (1937). En 1939, creó el papel de Catalina de Braganza en In Good King Charles's Golden Days de Shaw .

Vanbrugh apareció en diez películas sonoras de 1933 a 1945: Head of the Family ; Catalina la Grande ; Las niñas serán niños ; El Camino de la Juventud ; Locura juvenil ; Escape Me Never ; Alas de la mañana ; Caballero sin armadura ; Sucedió un domingo ; y yo vivo en Grosvenor Square .

En 1938, durante la carrera de Noël Coward 's Operette , en la que interpretó Señora Messiter, Vanbrugh celebra sus bodas de oro como actriz. Se celebró en una gala benéfica matinée a la que asistió la Reina en el His Majesty's Theatre ; Participaron Violet Vanbrugh, Coward, Edith Evans , Gladys Cooper , Seymour Hicks y muchos otros artistas destacados.

Años despues

Durante la Batalla de Gran Bretaña , las hermanas Vanbrugh llevaron a cabo lo que Littlewood llama "una obra de guerra característica" al ofrecer, con Donald Wolfit , representaciones a la hora del almuerzo de extractos de Las alegres esposas de Windsor en el Strand Theatre . A lo largo de la guerra, Vanbrugh apareció en el West End y de gira en nuevas obras de teatro, resurgimientos de sus éxitos anteriores y clásicos. Casi 50 años después de su primera aparición en una obra de teatro de Wilde, interpretó a Lady Markby en An Ideal Husband en 1943-1944, dando una actuación caracterizada por The Times como "perfección cómica". Vanbrugh apareció como la Sra. Mildred Catchpole en la película de 1945 I Live in Grosvenor Square , un romance británico dirigido y producido por Herbert Wilcox . Sus coprotagonistas fueron Dean Jagger y Rex Harrison .

Vanbrugh estuvo trabajando hasta el final de su vida. En noviembre de 1949, apareció en Mary Bonaventure en su carrera previa a Londres en Birmingham , pero se enfermó antes de la inauguración en Londres y murió pocos días antes de cumplir 77 años.

Honores y conmemoraciones

Vanbrugh fue nombrada Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico (DBE) en 1941. Después de su muerte, el nuevo teatro de la Real Academia de Arte Dramático recibió el nombre de Teatro Vanbrugh en honor a Vanbrugh y su hermana. Ubicado en Gower Street , Londres, el teatro fue inaugurado en 1954 por la reina Isabel la Reina Madre .

En una matinée que marcaba el jubileo de oro de RADA en 1954, en presencia del hermano de Irene Vanbrugh, Sir Kenneth Barnes , quien todavía era el director de la Academia, Edith Evans leyó un poema de AP Herbert en el que Vanbrugh era célebre entre los principales nombres de los británicos. teatro:

Todos los grandes nombres que dan brillo a nuestro pasado

Bancroft e Irving, Barrie y Boucicault,

Vanbrugh y Playfair , Terry , Kendal , Maude ,

Gilbert y Grossmith aplaudimos en voz alta.

Ver también

• RADA

notas y referencias

Notas

Referencias

Fuentes

• Gielgud, John (1979). Un actor y su época . Londres: Sidgwick y Jackson. ISBN 0-283-98573-9.

enlaces externos

• Biografía sobre gremio teatral
• Detalles de la actuación del archivo teatral de la Universidad de Bristol
• Información biográfica de collectorspost.com

Otras lecturas

• "Páginas de Irene Vanbrugh" . Libros raros, colecciones especiales y conservación, bibliotecas del campus de River, Universidad de Rochester.