Música antigua - Ancient music
La música antigua se refiere a las culturas y prácticas musicales que se desarrollaron en las civilizaciones alfabetizadas del mundo antiguo . Sucediendo a la música de las sociedades prehistóricas y durando hasta la era posclásica , los principales centros de la música antigua se desarrollaron en China (las dinastías Shang , Zhou , Qin y Han ), Egipto (los Reinos Antiguo , Medio y Nuevo ), Grecia (el Arcaico , Períodos clásicos y helenísticos ), India (las dinastías Maurya , Shunga , Kanva , Kushan , Satavahana y Gupta ), Irán / Persia (los imperios mediano , aqueménida , seléucida , parto y sasánida ), la civilización maya , Mesopotamia y Roma ( la República y el Imperio Romanos ). Aunque extremadamente diversa, la música de las civilizaciones antiguas se caracteriza con frecuencia por la monofonía , la improvisación y el predominio del texto en los escenarios musicales.
Visión general
La notación musical escrita fue la primera marca de una sociedad alfabetizada. Durante la época de la música prehistórica , las personas tenían una tendencia a transmitir principalmente su música e ideas a través de medios orales. Sin embargo, con el surgimiento de las clases sociales, muchas sociedades europeas y asiáticas consideraron que la alfabetización era superior al analfabetismo, lo que provocó que la gente comenzara a escribir sus notaciones musicales. Esto hizo que la música evolucionara de simplemente escuchar música y transmitirla oralmente, a llevar registros e interpretaciones personales de temas musicales.
Regiones
Egipto
La música ha sido una parte integral de la cultura egipcia desde la antigüedad. Los antiguos egipcios atribuyeron a la diosa Bat la invención de la música, que más tarde se sincretizó con otra diosa, Hathor . Osiris usó esta música de Hathor para civilizar el mundo. La evidencia material y representativa más antigua de los instrumentos musicales egipcios data del período predinástico , pero la evidencia está atestiguada con mayor seguridad en las pinturas de las tumbas del Imperio Antiguo ( c. 2575-2134 a . C. ) cuando las arpas , flautas de punta (sostenidas en diagonal), y se tocaron flautas simples y dobles de tipo clarinete (con lengüetas simples ). Los instrumentos de percusión y laúdes fueron agregados a las orquestas por el Reino Medio . Se han encontrado platillos de bronce que datan del período romano (30 a. C. -641 d . C. ) en una tumba en un sitio cerca de Naucratis . Aunque se han llevado a cabo experimentos con instrumentos egipcios supervivientes (sobre el espaciado de los orificios en flautas y flautas de caña, e intentos de reconstruir el encordado de liras, arpas y laúdes), solo las trompetas de Tutankamón y algunos instrumentos de percusión dan una idea segura de cómo sonaban los instrumentos del antiguo Egipto. Ninguna de las muchas teorías que se han formulado tiene una base adecuada.
Mesopotamia
En 1986, Anne Draffkorn Kilmer, profesora de historia antigua y arqueología mediterránea en la Universidad de California, Berkeley , publicó su desciframiento de una tablilla cuneiforme , que se remonta al año 2000 a. C. en Nippur , una de las ciudades sumerias más antiguas. Afirmó que la tablilla contenía instrucciones fragmentarias para interpretar y componer música en armonías de tercios y que estaba escrita utilizando una escala diatónica . La notación en la primera tablilla no estaba tan desarrollada como la notación en las tablillas cuneiformes hurritas posteriores de Ugarit, fechadas por Kilmer alrededor de 1250 a . C. La interpretación del sistema de notación sigue siendo controvertida (se han publicado al menos cinco interpretaciones rivales), pero está claro que la notación indica los nombres de las cuerdas de una lira , y su afinación se describe en otras tablillas. Estas tablillas representan las primeras melodías grabadas, aunque fragmentarias, de cualquier parte del mundo.
Arpas de Ur
En 1929, Leonard Woolley descubrió piezas de cuatro arpas diferentes mientras excavaba las ruinas de la antigua ciudad de Ur , ubicada en lo que fue la antigua Mesopotamia y lo que hoy es el Irak contemporáneo . Los fragmentos datan del 2750 a. C. y algunos se encuentran ahora en la Universidad de Pensilvania , el Museo Británico de Londres y Bagdad . Se han intentado varias reconstrucciones y restauraciones de los instrumentos, pero muchos han observado que ninguna ha sido completamente satisfactoria. Dependiendo de varias definiciones, podrían clasificarse como liras en lugar de arpas, siendo la más famosa el arpa con cabeza de toro, que se lleva a cabo en Bagdad. Sin embargo, la guerra de Irak en 2003 llevó a la destrucción de la lira de cabeza de toro.
Música hurrita
Entre los textos hurritas de Ugarit se encuentran algunos de los ejemplos más antiguos conocidos de música escrita, que datan de c. 1400 a. C. e incluye una canción sustancialmente completa.
India
Los instrumentos musicales, como la flauta de siete agujeros y varios tipos de instrumentos de cuerda, se han recuperado de los sitios arqueológicos de la civilización del valle del Indo .
El Samaveda consiste en una colección (samhita) de himnos, porciones de himnos y versos separados, todos menos 75 tomados del Rigveda , para ser cantados, usando melodías específicamente indicadas llamadas Samagana , por sacerdotes Udgatar en sacrificios en los que el jugo del La planta soma , clarificada y mezclada con leche y otros ingredientes, se ofrece en libación a varias deidades. En la India antigua, la memorización de los sagrados Vedas incluía hasta once formas de recitación del mismo texto.
El Nātya Shastra es un antiguo tratado indio sobre las artes escénicas , que abarca teatro , danza y música . Fue escrito en una fecha incierta en la India clásica (200 a. C. –200 d . C. ). El Natya Shastra se basa en el Natya Veda mucho más antiguo que contenía 36.000 slokas. Desafortunadamente, no hay copias sobrevivientes del Natya Veda . Hay estudiosos que creen que puede haber sido escrito por varios autores en diferentes épocas. El comentario más autorizado sobre el Natya Shastra es Abhinavabharati de Abhinava Gupta .
Si bien gran parte de la discusión sobre la música en el Natyashastra se centra en los instrumentos musicales, también enfatiza varios aspectos teóricos que siguieron siendo fundamentales para la música india :
- Establecimiento de Shadja como la primera nota definitoria de la escala o grama .
- Dos principios de consonancia: El primer principio establece que existe una nota fundamental en la escala musical que es Avinashi (अविनाशी) y Avilopi (अविलोपी), es decir, la nota está siempre presente e inmutable. El segundo principio, a menudo tratado como ley , establece que existe una consonancia natural entre notas; el mejor entre Shadja y Tar Shadja, el siguiente mejor entre Shadja y Pancham.
- El Natyashastra también sugiere la noción de modos musicales o jatis que son el origen de la noción de estructuras melódicas modernas conocidas como ragas . Se enfatiza su papel en la invocación de emociones; así, se dice que las composiciones que enfatizan las notas gandhara o rishabha están relacionadas con la tragedia ( karuna rasa ), mientras que rishabha debe enfatizarse por evocar el heroísmo ( vIra rasa ).
Los jatis se elaboran con mayor detalle en el texto Dattilam , compuesto aproximadamente al mismo tiempo que el Natyashastra.
porcelana
La mayoría de los libros y tablaturas de guqin escritos antes del siglo XX confirman que este es el origen del guqin , aunque ahora se considera mitología. En la literatura china, el guqin se remonta a casi 3.000 años, mientras que se han encontrado ejemplos del instrumento en tumbas que datan de hace unos 2.000 años. Aunque la literatura antigua establece sus inicios, el origen del guqin sigue siendo un tema de debate durante las últimas décadas.
Grecia
Los músicos griegos antiguos desarrollaron su propio sistema robusto de notación musical. El sistema no fue ampliamente utilizado entre los músicos griegos, pero no obstante, queda un modesto corpus de música anotada de la Antigua Grecia y Roma . Las epopeyas de Homero se cantaron originalmente con acompañamiento instrumental, pero no se conocen melodías anotadas de Homero. Existen varias canciones completas en notación musical griega antigua. Existen en manuscrito tres himnos completos de Mesomedes de Creta (siglo II d.C.). Además, muchos fragmentos de la música griega son existentes, incluyendo fragmentos de la tragedia , entre ellos un canto coral por Eurípides por su Orestes y un instrumental intermezzo de Sófocles ' Ajax .
Roma
La música de la antigua Roma tomó prestada en gran medida de la música de las culturas conquistadas por el imperio, incluida la música de Grecia , Egipto y Persia . La música acompañó a muchas áreas de la vida romana, incluido el ejército, el entretenimiento en el teatro romano, las ceremonias y prácticas religiosas y "casi todas las ocasiones públicas / cívicas".
El filósofo-teórico Boecio tradujo al latín y antologizó varios tratados griegos, incluidos algunos sobre música. Su obra Los principios de la música (más conocida bajo el título De Institutione musica ) dividió la música en tres tipos: Musica mundana (música del universo), musica humana (música de seres humanos) y musica instrumentalis (música instrumental).
Referencias
Fuentes
- Lechada, Donald Jay (1973). Una historia de la música occidental . Nueva York: WW Norton & Company . ISBN 978-0-393-09416-9.
- Hickmann, Hans. "Un Zikr Dans le Mastaba de Debhen, Guîzah (IVème Dynastie)". Revista del Consejo Internacional de Música Folklórica 9 (1957): 59–62.
- Hickmann, Hans. "Rythme, mètre et mesure de la musique instrumentale et vocale des anciens Egyptiens". Acta Musicologica 32, no. 1 (enero-marzo de 1960): 11–22.
- Popley, Herbert (1921). La música de la India . Birmania y Ceilán: Consejo Nacional de YMCA India.
- Prajnanananda, Swami (1963). Una historia de la música india . Calcuta: Ramakrishna Vedanta Math.
- Yin, Wei. Zhongguo Qinshi Yanyi【中国 琴 史 演义.
enlaces externos
- Flautas de hueso reconstruidas, muestra de sonido e instrucciones para tocar.
- Grupo de estudio internacional sobre arqueología musical
- Musica Romana: Ensamble de música antigua
- Ensemble Kérylos , grupo musical dirigido por la académica Annie Bélis y dedicado a la recreación de la música antigua griega y romana.