El Gran Silencio -The Great Silence

El gran silencio (Il grande silenzio)
Póster de película italiana de Giuliano Nistri
Dirigido por	Sergio Corbucci
Guión por
Historia de	Sergio Corbucci
Producido por
Protagonizada
Cinematografía	Silvano Ippoliti
Editado por	Amedeo Salfa
Musica por	Ennio Morricone
producción empresas
DISTRIBUIDO por
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución	105 minutos
Países
Idiomas
Taquilla

El gran silencio ( italiano : Il grande silenzio ) es una película revisionista Spaghetti Western de 1968dirigida y coescrita por Sergio Corbucci . Una coproducción italo-francesa, la película está protagonizada por Jean-Louis Trintignant , Klaus Kinski , Vonetta McGee (en su debut cinematográfico) y Frank Wolff , con Luigi Pistilli , Mario Brega , Marisa Merlini y Carlo D'Angelo en papeles secundarios.

Concebida por Corbucci como una alegoría con carga política inspirada en las muertes del Che Guevara y Malcolm X , la trama de la película tiene lugar en Utah antes de la Gran Ventisca de 1899 . Enfrenta a un pistolero mudo (Trintignant), luchando en defensa de un grupo de forajidos y una joven viuda vengativa (McGee), contra un grupo de asesinos de recompensas despiadados liderados por "Loco" (Kinski) y el banquero corrupto Henry Pollicut (Pistilli). ). A diferencia de la mayoría de las películas del género, que se filmaron en la provincia de Almería de España para duplicarse en áreas como Texas y México, El gran silencio se filmó principalmente en locaciones de los Dolomitas italianos .

Distribuido en la mayoría de los territorios por 20th Century Fox , The Great Silence fue estrenado en cines con una recepción comercial mediocre en Italia, pero le fue mejor en otros países. Controvertida por su tono sombrío y sombrío, la reputación de la película creció y ganó un culto a raíz de su lanzamiento. La película no se estrenó en los Estados Unidos hasta 2001, cuando Fantoma Films e Image Entertainment la pusieron a disposición en DVD ; en Gran Bretaña, se mostró por primera vez en 1990 en el programa Moviedrome de la BBC2 .

Habiendo recibido varios reestrenos teatrales, sobre todo en 2012 y 2017, The Great Silence ahora es ampliamente considerado por los fanáticos y las autoridades de Spaghetti Westerns como una de las mejores películas del género, y es reconocida como la obra maestra de Corbucci. El elogio ha ido a la actuación, la utilización de paisajes nevados, la banda sonora de Ennio Morricone y la subversión de la película de varias convenciones del género cinematográfico occidental . Los críticos retrospectivos y los estudiosos de los westerns de Corbucci también han considerado El gran silencio como la segunda película de la trilogía "Mud and Blood" del director, que también incluye Django (1966) y The Specialists (1969).

Trama

Henry Pollicut y otros dos asesinos de recompensas asesinan a un hombre llamado Gordon y su esposa. Para evitar que el hijo de Gordon los entregue, uno de los asesinos le corta la garganta al niño, dejándolo permanentemente mudo.

Años más tarde, el hijo de Gordon, ahora con el apodo de "Silencio", mata al asesino que le cortó la garganta y mató a sus padres, y le dispara a Pollicut con los pulgares para evitar que vuelva a usar un arma. El silencio opera según un principio por el cual provoca que sus enemigos saquen sus armas primero para poder matarlos en defensa propia con su Mauser C96 . Pollicut se convierte en un banquero corrupto de Utah y juez de paz.

Años más tarde, en 1898, una fuerte tormenta de nieve arrasó la frontera, trayendo privaciones a la ciudad de Snow Hill. Como resultado, gran parte de la comunidad se ve obligada a robar para sobrevivir. Pollicut, en busca de ganancias, pone precios en las cabezas de los ladrones, atrayendo la atención de una banda de asesinos de recompensas liderada por "Loco". Mientras se aprovechan de los forajidos, Silence trabaja con los bandidos y sus aliados para luchar contra los asesinos.

Uno de los forajidos, James Middleton, deja la seguridad del grupo para estar con su esposa, Pauline. James es posteriormente asesinado por Loco cuando toma como rehén a Pauline. Vengativa, Pauline le escribe a Silence, pidiéndole que mate a Loco. Mientras tanto, el gobernador recién elegido, con la esperanza de que se mantenga el orden antes de declarar una amnistía con respecto a los forajidos, asigna al soldado justo pero torpe Gideon Burnett como el sheriff de Snow Hill. En su camino, Burnett se encuentra con los forajidos, quienes le roban su caballo para comer. Después de perderse en la nieve, encuentra una diligencia que viaja a Snow Hill, en la que se encuentra con Silence y, más tarde, con Loco. Al llegar, Silence se encuentra con Pauline, quien promete aumentar su recompensa.

Pauline intenta vender su casa a Pollicut, quien exige que ella se convierta en su amante, la razón por la que recompensa a su marido. Pauline se niega amargamente. El silencio se va al salón de la ciudad e intenta provocar a Loco para que dibuje. En cambio, Loco lo golpea salvajemente antes de que Silence se defienda. Enfurecido, Loco intenta dispararle, pero Burnett lo detiene, lo arresta por intento de asesinato y se prepara para llevarlo a una prisión en Tonopah . Antes de irse, Burnett solicita que la gente del pueblo proporcione comida a los forajidos. Mientras tanto, Pauline se involucra romántica y sexualmente con Silence mientras atiende sus heridas.

Burnett y Loco se detienen en un lago congelado para permitir que Loco haga sus necesidades, pero él lanza una trampa, disparando al hielo que rodea a Burnett y dejándolo morir en el agua helada. Loco cabalga hacia su escondite y convence al resto de su pandilla de enfrentarse a Silence. Decidido a tomar a Pauline por la fuerza, Pollicut intenta violarla mientras su secuaz, Martin, tortura a Silence quemando su mano derecha. El silencio domina a Martin y mata a Pollicut. Loco y su pandilla llegan para buscar a Silence, justo cuando los forajidos aparecen en las afueras de la ciudad para recoger las provisiones, habiendo sido previamente aconsejados por Burnett. Decidiendo usarlos para sacar a Silencio, la pandilla lleva a los bandidos al salón y captura a Pauline. Loco le dice a Pauline que tenga a Silence en duelo con él; si Silence gana, los forajidos serán liberados; si gana, los matarán.

A pesar de las súplicas de Pauline de que el duelo es una trampa, Silence está fuera del salón. Un asesino dispara con su mano izquierda, lo que afecta en gran medida su velocidad y puntería. Luego, Loco se para en la puerta, listo para enfrentar al debilitado Silencio. Cuando Silence comienza a alcanzar su Mauser, Loco alcanza su Colt Single Action Army , pero cuando Silence se acerca, se dispara otro tiro hiriente. Loco dispara a la cabeza de Silence, matándolo. Angustiada, Pauline intenta dispararle a Loco ella misma, pero también muere rápidamente. Los asesinos de recompensas apuntan con sus armas a los forajidos, masacrando a todo el grupo. Mientras Loco y sus hombres se preparan para cobrar sus recompensas, toma el Mauser de Silence de las manos de Pauline. Los asesinos salen de Snow Hill hacia el sol de la mañana. Una tarjeta de título explica que las acciones de Loco resultaron en una condena pública generalizada de la matanza con recompensa, y se erigió un monumento en Snow Hill para honrar a aquellos que murieron por su codicia.

Finales alternativos

Final feliz

Debido a la naturaleza desoladora del final original, Corbucci se vio obligado a filmar un final alternativo para apaciguar a sus productores, quienes querían que la película tuviera un atractivo "estacional" debido a su lanzamiento previsto para las vacaciones de Navidad . Las historias de producción de The Great Silence sugirieron anteriormente que este final "feliz" se filmó específicamente para los mercados del norte de África y Asia, aunque no hay evidencia que sugiera que este final se haya visto en ninguna de las regiones. Sin embargo, algunas de las imágenes filmadas para este final aparecieron en los avances de la película. Debido a que se creía que no había sobrevivido ningún elemento de audio para este final, los primeros lanzamientos en DVD de la película, como el lanzamiento estadounidense de Fantoma Films, lo presentan sin sonido. Los lanzamientos posteriores, como el Blu-ray Film Movement, incluyen el final con audio italiano sincronizado.

En este final, Loco saca su arma sin esperar a que Silence lo solicite. De repente, Burnett, después de haber sobrevivido a la caída en el lago congelado, llega a la ciudad a caballo y dispara a Loco en la cabeza, lo que permite que Silence mate a los asesinos de recompensas restantes. Burnett libera a los forajidos mientras Pauline quita los vendajes de la mano derecha quemada de Silence, revelando un guantelete que usó como protección, antes de aplicar vendajes en su mano izquierda herida. Mientras Burnett lleva a los ladrones a la cárcel local para esperar su amnistía, le pide a Silence que se convierta en su ayudante, a lo que acepta con una sonrisa.

Final ambiguo

Corbucci también entregó otro final menos conocido a sus productores. Esta versión sirve como un recorte del final previsto con metraje adicional que no se ve en la versión teatral. Nunca se lanzó al público hasta que se incluyó entre las características especiales del Blu-ray de Film Movement.

Este final muestra a Silence siendo disparado por el secuaz de Loco con ambas manos antes de que pueda sacar su arma; herido, se desploma al suelo mientras Pauline observa en estado de shock. Pareciendo mostrar un cambio de opinión, Loco hace un gesto a sus hombres para que abandonen el salón. Como resultado, se desconoce el destino de Silence, Pauline y los forajidos.

Análisis

Al revisar los finales alternativos, el crítico de cine Simon Abrams cree que el rechazo de los productores a los dos finales anteriores estaba justificado, describiéndolos como "conclusiones emocionalmente insatisfactorias para la desgarradora antifabula de Corbucci". Si bien encuentra los fracasos del final "ambiguo" en su falta de respuestas para el destino de sus personajes, considera que el final "feliz" es "divertido" debido a su intento de revisar el tono preestablecido de la película. También considera que este último es de interés para los fanáticos de las películas de Sergio Leone debido a que el guante de Silence sirve como una posible referencia al uso de Joe de una lámina de metal a prueba de balas en A Fistful of Dollars .

Emitir

Fuentes:

Producción

Desarrollo

En 1967, Sergio Corbucci se había cansado de hacer westerns que variaban mucho en calidad y viabilidad comercial. Después de haber regresado a Roma después de completar la fotografía principal de la película de Eurospy Death on the Run en Atenas , decidió que otro western, ambientado durante una tormenta de nieve, supuestamente un homenaje a otros dos "westerns de nieve", el Día del forajido de André de Toth y John Ford 's Cheyenne Autumn - proporcionaría un cambio similar de ritmo. Anteriormente había considerado los valles nevados como el escenario de Django , aunque la película anterior se llevó a cabo en condiciones fangosas debido a limitaciones de tiempo y presupuesto. Según el actor y productor Lars Bloch , esto también le dio a Corbucci la oportunidad de visitar centros turísticos dentro de los Dolomitas , lo que le permitió irse de vacaciones a esquiar mientras hacía una película. El proyecto fue una coproducción entre la productora con sede en Roma Adelphia Compagnia Cinematografica y el estudio Les Film Corona, con sede en París .

El casting de actores principales de habla inglesa en Spaghetti Westerns era una práctica creciente porque se creía que permitía la comercialización internacional. Marcello Mastroianni había concebido la idea de un pistolero mudo cuando le dijo a Corbucci que siempre había querido aparecer en un western, pero que su incapacidad para hablar inglés lo habría frenado. Cuando Corbucci conoció a Jean-Louis Trintignant , a quien Les Films Corona contrató para el papel principal de la película después de que Franco Nero (quien había interpretado anteriormente al personaje principal de Django ) la rechazara , se enteró de que Trintignant no hablaba. Inglés tampoco. Para evitar la necesidad de un protagonista de habla inglesa, Corbucci decidió convertir al personaje de Trintignant en un mudo. En ese momento, Trintignant era conocido por su papel en el drama romántico aclamado por la crítica Un hombre y una mujer , y se cree que aceptó el papel en apoyo del coproductor Robert Dorfmann , quien era amigo suyo. El silencio fue su único papel en un Spaghetti Western.

Fundición

Corbucci contrató establecida actor alemán Klaus Kinski para jugar Loco, un personaje que estaba destinado en parte a emular Gorca, el vampiro interpretado por Boris Karloff en Mario Bava 's Sábado Negro , que sirvió como una importante influencia estilística en el gran silencio . Otros miembros del reparto eran actores de carácter establecidos dentro o fuera del género Spaghetti Western, incluidos Luigi Pistilli , Mario Brega , Marisa Merlini , Raf Baldassare , Carlo D'Angelo , Spartaco Conversi y Bruno Corazzari (un actor a menudo comparado con Kinski). Frank Wolff , generalmente conocido por interpretar personajes serios o villanos, fue contratado en el papel semicómico del Sheriff Burnett.

Jean-Louis Trintignant y Vonetta McGee en el set de Elios Film durante el rodaje de The Great Silence .

Vonetta McGee , una desconocida antes de la ley que abandonó la Universidad Estatal de San Francisco y actriz aficionada que se había mudado a Roma para encontrar trabajo en Cinecittà , fue elegida para interpretar a Pauline en su primer papel cinematográfico. Después de aparecer en la película de Corbucci y Luigi Magni 's Faustina , McGee fue invitado a regresar a América por Sidney Poitier , donde se convirtió en una actriz principal en la blaxploitation género. Alex Cox luego la eligió como Marlene en su película Repo Man basada en su interpretación de Pauline.

Rodaje

El rodaje de locaciones comenzó a finales de 1967 en Cortina d'Ampezzo ( Veneto ) y San Cassiano en Badia ( Tirol del Sur ). Varias escenas de Snow Hill se rodaron en un escenario construido específicamente para la película, con cabañas de troncos y techos alpinos. Muchas de las colinas circundantes se utilizaron para varios escenarios, incluido el escondite de la pandilla de Loco, la estación de paso, la ruta de la diligencia y el cementerio de Snow Hill. Según su autobiografía Kinski Uncut , Kinski tuvo un romance en el set con la actriz "Sherene Miller" durante el rodaje de Cortina, mientras que su esposa Brigitte y su hija Nastassja disfrutaban paseando en trineo por la nieve. Luego, la producción se trasladó a las zonas del sur de Italia; El flashback de Silence sobre su infancia se filmó en el lago Bracciano , cerca de Manziana en Lazio. La ciudad cinematográfica de Elios ambientada en Roma, que anteriormente había sido utilizada por Corbucci en Django , se utilizó para varias escenas de Snow Hill (incluido el duelo final).

La mayoría de las escenas de Snow Hill filmadas en Elios se rodaron de noche para que la falsa "nieve" pareciera más convincente; Se utilizaron 26 toneladas de crema de afeitar para darle a la calle un aspecto nevado. Para las escenas de luz diurna, el escenario de Elios estaba envuelto en niebla, para disfrazar el hecho de que el campo circundante no tenía nieve. La sobreexposición de la cámara también se utilizó ocasionalmente para evitar errores de continuidad. El vestuario de la película fue diseñado por Enrico Job (el esposo de la directora Lina Wertmüller ) y fue influenciado por los estilos de moda hippie , incluyendo bufandas , chales y atuendos hechos de piel y cuero; Corbucci era conocido por oponerse fuertemente a la subcultura hippie . Al igual que otros Spaghetti Westerns, la película se rodó sin sonido directo para permitir el doblaje de posproducción en varios idiomas; Para acomodar aún más esto, Corbucci afirmó que a menudo dirigía a los actores para que actuaran en "dicción numerológica", una técnica también utilizada por Federico Fellini , que requería que los actores contaran los números en su idioma nativo en lugar de interpretar líneas.

Según McGee, Corbucci fue "el hombre más agradable" durante la producción y "nunca trató de ponerle la marca". La actriz atribuyó esto a la frecuente presencia de su esposa Nori en el set, y señaló que "eran una pareja muy feliz. Hicieron que fuera un gran ambiente para trabajar". Sin embargo, en un momento durante la filmación, Wolff tuvo que evitar estrangular a Kinski cuando este último insultó su herencia judía diciéndole: "No quiero trabajar con un judío inmundo como tú; soy alemán y odio a los judíos". Después del incidente, Wolff se negó a hablar con Kinski a menos que el guión lo requiriera. Más tarde, Kinski declaró que insultó a Wolff porque quería ayudarlo a meterse en el personaje.

El Gran Silencio fue uno de varios spaghetti western producido entre 1967 y 1968, junto con Enzo G. Castellari 's Mátalos y vuelve y un dólar Too Many , Sergio Sollima ' s Run, hombre, Ejecutar y Sergio Leone 's Once Upon a Time in the West , que se exhibirá en el documental Western, Italian Style de Patrick Morin, hecho para televisión . Durante el rodaje de la película, se entrevistó a Corbucci y Trintignant; Corbucci discutió la naturaleza de la violencia en sus películas y Spaghetti Westerns en general (comparando el uso de la violencia en tales películas con la franquicia de James Bond ), mientras que Trintignant habló de la naturaleza inusual de su papel y cómo practicaría sacar su arma - por se quita un calcetín (en sustitución de los guantes que lleva Silence en la película) de la mano y se mete en el bolsillo una alcachofa de tallo largo .

Post-producción

Tras la finalización de la película, El gran silencio fue, según el procedimiento estándar para un Spaghetti Western, editado en su forma final y completa y doblada a cinco idiomas: italiano, francés, español, alemán e inglés. Se crearon versiones subtituladas para mercados extranjeros fuera de las versiones dobladas. La versión en inglés fue escrita por John Davis Hart y Lewis E. Ciannelli (el hijo de Eduardo Ciannelli ) y grabada en Via Margutta Studios en Roma bajo la dirección de Ciannelli. Entre los actores de voz para la versión en inglés estaban Carolyn De Fonseca , Edward Mannix , Ted Rusoff y Mel Welles .

Aunque el guión de doblaje de Hart y Ciannelli sigue siendo relativamente fiel al diálogo italiano original, se cambió el significado de numerosas líneas y escenas; Ciannelli, en particular, embellecía con frecuencia los diálogos de películas en el escenario del doblaje, como Arizona Colt . Gran parte del diálogo sobre los forajidos, como un comentario hecho por Walter, el líder de los bandidos, sobre su próxima amnistía , así como la conversación de Loco con Burnett sobre la moralidad de los ladrones, se reescribieron para implicar que la mayoría de los forajidos estaban siendo perseguidos no solo por su pobreza, sino también por practicar el mormonismo . Varios de los nombres de los personajes también se cambiaron de los originales de Corbucci, por ejemplo, "Tigrero" se convirtió en "Loco", "Sheriff Gideon Corbett" cambió a "Sheriff Gideon Burnett" y "Bobo Schultz" pasó a llamarse "Sánchez".

El historiador de cine Howard Hughes sugiere que, a pesar de las implicaciones de un gran presupuesto como resultado de un elenco internacional, así como de elaborados diseños de escenografía y vestuario, hay varios aspectos que sugieren lo contrario. Estos incluyen varios errores de continuidad y errores reveladores presentes a lo largo de la película, y una variación en la calidad de la película . En comparación con la presentación Technicolor / Techniscope en la que se filmaron la mayoría de los Spaghetti Westerns, The Great Silence se filmó en el formato estándar europeo de pantalla ancha y se imprimió en Eastmancolor .

Interpretaciones y temas

Subversión del carácter y el entorno

El Gran Silencio ha sido interpretado por varios críticos e historiadores de cine como una subversión de varias convenciones del género cinematográfico occidental . Corbucci, que hizo de sus puntos de vista izquierdistas el subtexto o el tema de varias de sus películas, escribió la historia de la película como una alegoría que destaca las corrupciones derivadas de las formas autoritarias del capitalismo , personificadas por los sádicos y codiciosos asesinos de recompensas dirigidos por Loco. (que usan las recompensas para alimentar sus deseos de violencia y dinero mientras actúan bajo la ley), así como los planes del banquero Pollicutt. Esto está parcialmente en consonancia con la "trama clásica" de los westerns estadounidenses (como Shane ) y ciertos spaghetti westerns (como A Fistful of Dollars ), en los que, según Will Wright, un "extraño solitario entra en una ciudad conflictiva y lo limpia, ganándose el respeto de la gente del pueblo y el amor de la maestra de escuela ". Como resultado de su retrato comprensivo de los forajidos y la caracterización demoníaca de las personas que los cazan, la presentación de Corbucci de los asesinos de recompensas es mucho más negativa que esas figuras en las películas de Sergio Leone : la tarjeta de título final de El gran silencio contrasta con la tarjeta de presentación de apertura de Por unos pocos dólares más .

Un aspecto clave de la película que diferencia sus elecciones estilísticas de otros westerns es su escenario: un Utah cubierto de nieve que contrasta con las llanuras desérticas que se ven en la mayoría de las películas occidentales, estadounidenses o italianas. La desolación del paisaje invernal complementa el tono oscuro y pesimista de la película, al tiempo que proporciona motivación a los personajes, ya que las condiciones de vida y las posibilidades de supervivencia se hacen más espantosas. El fondo nevado aísla los eventos de la historia al proporcionar muy pocos detalles geográficos visibles, y se crean "metáforas justas para el mundo cerrado y cruel aquí".

Subversión del protagonista

Paseos en silencio a través de un valle en una escena que se hace referencia en la apertura de Quentin Tarantino 's El odioso Ocho . La cinematografía de Silvano Ippoliti se basa frecuentemente en contrastes tonales entre diferentes áreas del paisaje.

En su análisis de la película, Donato Totaro compara Silence con otros protagonistas del Spaghetti Western y lo analiza en términos freudianos : está vestido de negro (como la creación anterior de Corbucci, Django ), es extremadamente rápido y preciso con su arma, y ​​es anti -heroico , compartiendo algunas de sus características con Loco (ambos matarán a otras personas con el argumento de que recibirán un pago). Sin embargo, a diferencia de otros personajes de Spaghetti Western " fuertes y silenciosos ", como Django o Joe de A Fistful of Dollars , Silence es completamente mudo, lo que le da una sensación de vulnerabilidad y sensibilidad. En contraste con los revólveres Colt Single Action Army utilizados por sus compañeros protagonistas de Spaghetti Western y los otros personajes de la película, la elección de arma de Silence es un Mauser C96 semiautomático : su velocidad de disparo rápida le da una ventaja injusta sobre sus oponentes. por lo tanto, su puntería proviene en parte de su destreza tecnológica, no física. Al igual que Django y Joe antes que él, las manos de Silence están heridas antes del clímax, impidiendo en gran medida su puntería. Sin embargo, se establece un vínculo adicional con los asesinos de recompensas con los que lucha: debido a que los de su clase le cortaron la garganta, Silence con frecuencia dispara los pulgares de sus enemigos, dejándolos incapaces de usar un arma. Además, a diferencia de Django y Joe, ni su voluntad de sobrevivir ni su armamento avanzado pueden salvar a Silence en el duelo final contra Loco. Este último luego realiza una " castración simbólica ", como la describe James Newton, sobre el héroe al tomar el Mauser para sí mismo después de matarlo.

El papel de Pauline

El Gran Silencio , al igual que con muchos de los westerns de Corbucci, es conocido por sus representaciones de personajes femeninos de voluntad fuerte , a saber, la madre del joven forajido Miguel (que pide Silencio para matar al compatriota de Loco, Charlie), Regina, la señora del salón que Sherriff Burnett se enamora, y Pauline. Debido a que busca venganza por la muerte de su esposo a través del Silencio, se enamora de él a través del dolor y la soledad compartidos, y lo apoya hasta que ambos son asesinados por Loco, Pauline juega un papel vital en la narrativa de la película. También se muestra que controla fácilmente su sexualidad, como se ve en sus negativas a convertirse en la amante de Pollicut y su seducción del Silencio mientras atiende sus heridas. Pauline también es afroamericana, y su escena de amor interracial con Silence ha sido vista como altamente subversiva, tanto en el contexto de las películas occidentales como en el cine comercial en general. Corbucci comentó más tarde:

La gente no va al cine a ver escenas de amor. Tenía razón Buñuel cuando dijo que lo más vergonzoso, para un cineasta, es apuntar con la cámara a una pareja que se besa. Nada es más banal que un beso. Por lo general, no se pueden tener escenas de amor en historias que se basan en la acción , aunque en El gran silencio filmé una escena de amor bastante hermosa entre una mujer negra y un mudo. Había algo muy bonito y muy morboso en ello. Esta fue la única escena de amor que incluí en una película de este género, donde las mujeres son generalmente extrañas.

Muertes de protagonistas

Las muertes de Silence, Pauline y los forajidos a manos de Loco y su pandilla son la culminación de los elementos subversivos de The Great Silence y su postura antiautoritaria . Matar personajes simpáticos o protagonistas no fue una táctica nueva para Corbucci: el personaje principal de su segundo western, Minnesota Clay , aparentemente murió al final de las copias estadounidenses de la película. Sin embargo, el contexto político de la última película juega un factor importante en la presentación de sus preocupaciones temáticas: cuando fue entrevistado por la revista alemana Film , Corbucci reveló que había dedicado El gran silencio a los recuerdos del Che Guevara , Martin Luther King Jr. y Robert F. Kennedy , ya que creía que sus asesinatos (los tres sucedieron mientras él estaba haciendo la película) sirvieron para promover sus causas y resultaron en condenas generalizadas de la violencia. Alex Cox elabora:

La viuda de Corbucci, Nori, le dijo a [la productora] Katsumi Ishikuma que su esposo tenía en mente las muertes de [Guevara] y Malcolm X cuando concibió El Gran Silencio  ... Para el radical, para el revolucionario, ambas muertes fueron una noticia terrible. Al parecer, solo podías enfrentarte a los poderosos y malvados por un corto tiempo, antes de que te aplastaran.

En contraste con las muertes de personajes principales en películas igualmente contraculturales de la época, como Ben, el personaje de Duane Jones en Night of the Living Dead , y Wyatt y Billy ( Peter Fonda y Dennis Hopper ) en Easy Rider , en el que dichos personajes son asesinados por miembros de grupos igualmente privados de derechos, los asesinos de recompensas están trabajando como parte del Estado , actuando al servicio del capital ayudando a protegerlo. Lo que separa aún más la muerte de los héroes y la posición antiautoritaria de El gran silencio de las películas de Romero y Hopper es que, a diferencia de Night of the Living Dead y Easy Rider , que se produjeron sin las restricciones de las convenciones de género bien establecidas, Corbucci's el cine también subvierte y comenta el género del que forma parte; En contraste con las circunstancias relativamente raras del tiroteo cara a cara en el OK Corral , que proporcionó la plantilla principal para las representaciones cinematográficas de los duelos del Viejo Oeste, los tiroteos reales de la época tendieron a parecerse más a emboscadas como la cometida por Loco y su pandilla. Donato Totaro afirma que el título de la película "es rico en posibles significados, que sugiere no solo la gran nieve blanca y expansiva, el silencio del personaje principal, sino las derrotas políticas de finales de la década de 1960 que afectaron el estado de ánimo de Corbucci que lo llevó a hacer uno de los westerns más sombríos de la historia. hecha".

Cox cree que el mensaje moral de la película es que "a veces, aunque sabes que fallarás, sigues haciendo lo correcto". También agrega que al enfrentarse a un enemigo imbatible y morir en el duelo que siguió, Silence "se convierte en el héroe más noble de cualquier película occidental desde Shane ".

Banda sonora

El Gran Silencio ' banda sonora s fue compuesta por Ennio Morricone , frecuente colaborador musical de Corbucci desde Navajo Joe , y conducido por Bruno Nicolai . Morricone, una partitura melancólica y emotiva, la veía personalmente como su mejor banda sonora de Spaghetti Western, además de sus composiciones para Sergio Leone . La banda sonora fue lanzada en CD , que también contiene cinco pistas de la partitura de Morricone para That Splendid November , en 1995, 2005 y 2014. Dagored lanzó un LP de edición limitada (que consta de 500 copias) en abril de 2016.

Al revisar la partitura de Morricone para Electric Sheep Magazine , Robert Barry expresó que las composiciones de la película evitan "las melodías heroicas y los ritmos de los cascos de caballo de las películas de Leone" y que la música se parece mucho a las bandas sonoras de las películas de terror de los años 70 de Morricone, Florian Fricke. la música de las películas de Werner Herzog y las composiciones modernistas de Luciano Berio y Pierre Boulez . También señaló que los violines solistas (tocando intervalos de quinta ) y las flautas se utilizan para crear leitmotivs wagnerianos para resaltar el conflicto de Silence dentro de la sociedad en la que se encuentra.

Listado de pistas

Versiones y muestras de música posteriores

La banda rusa de rock progresivo Little Tragedies , la banda húngara Yesterdays y el grupo italiano NOT (Noise Overtones Therapy) compusieron e interpretaron piezas de 20 minutos basadas en la película, tituladas The Voice of Silence , Suite Pauline y Epilogo respectivamente, como parte de la Colossus Project, un proyecto musical creado por la Asociación de Música Progresiva de Finlandia para animar a las bandas y artistas musicales a interpretar musicalmente la película y otros Spaghetti Westerns. Las canciones fueron lanzadas en el álbum The Spaghetti Epic Volume Three - The Greatest Silence .

La música de Morricone fue muestreada y remezclada por Thievery Corporation para el álbum Morricone Rmx . La banda de grindcore Cripple Bastards lanzó un álbum con el título italiano de la película. Anima Morte también grabó una versión del tema principal del álbum recopilatorio de 2010 Cani Arrabbiati - Opening Themes ... A Tribute .

Liberación

El gran silencio se estrenó en Italia en noviembre de 1968. Debido a su violencia gráfica, la película recibió una calificación de 18 en Italia, lo que limita sus ingresos de taquilla nacional. Se desempeñó mejor en los mercados de Francia y Alemania Occidental, en gran parte debido a la presencia de Trintignant y Kinski. Se ha informado que durante una proyección de la película en Sicilia, un miembro de la audiencia disparó un arma a la pantalla enfadado por el final de la película. La película se estrenó en Francia el 27 de enero de 1969. En Japón, The Great Silence recibió una reedición teatral junto con otra película de Corbucci, Sonny & Jed , a través de Cable Hogue y PSC en 1995 como parte de un evento "Spaghetti Western Revival".

Remake propuesto y lanzamiento en inglés

Póster de película para el relanzamiento norteamericano de Film Movement en 2018, de Midnight Marauder y Tony Stella.

Cuando se proyectó The Great Silence para Darryl F.Zanuck de 20th Century Fox para ver si la película podía lanzarse en el mercado estadounidense, se sintió ofendido por la película (hasta el punto en que, según los informes, se tragó el cigarro que estaba fumando en estado de shock. viendo el final), y se negó a distribuirlo en los Estados Unidos. Sin embargo, 20th Century Fox distribuyó la película en Italia y en varios otros mercados. La compañía también consideró una nueva versión de la película protagonizada por Clint Eastwood , que eventualmente se convirtió en un proyecto en gran parte no relacionado de Universal Pictures , Joe Kidd .

The Great Silence hizo su estreno británico en el bloque Moviedrome de BBC2 el 26 de agosto de 1990 bajo el título de The Big Silence , donde la película fue presentada por Alex Cox . Con licencia del titular actual de los derechos de exhibición de la película, Beta Film, su primer estreno en cines en los EE. UU. Tuvo lugar en 2012, cuando una película de 35 mm doblada en inglés propiedad de la filmoteca suiza Kinemathek Le Bon Film se realizó una gira en las pantallas de cine de todo el país. Una copia doblada en alemán y subtitulada en inglés también se proyectó del 14 al 25 de noviembre de ese mismo año en el Festival Internacional de Cine de Brisbane .

Después de las proyecciones iniciales en el Festival du Nouveau Cinema , a partir del 4 de octubre de 2017, Film Movement anunció el 21 de octubre que habían adquirido todos los derechos de distribución en Norteamérica de The Great Silence , como resultado de un acuerdo negociado entre el presidente de la distribuidora, Michael E. Rosenberg y Oliver Bachert de Beta Film. El anuncio reveló que la película recibiría un relanzamiento en cines de América del Norte, seguida de un lanzamiento en Blu-ray Disc y formatos digitales . Con respecto a la adquisición, Rosenberg comentó: "Después de nuestras experiencias con el lanzamiento de Time To Die en los Estados Unidos por primera vez, estamos emocionados de acercarnos sigilosamente para traer otro western clásico restaurado a los cinéfilos norteamericanos, seguramente emocionados por la magistral película oscura de Corbucci. visión". La película comenzó a proyectarse en los cines estadounidenses el 12 de noviembre de 2017 en el Winchester Alamo Drafthouse Cinema , utilizando una restauración 2K del negativo original creado por Compass Film SRL. Entre el 1 de abril y el 27 de septiembre de 2018, la película ganó $ 53,074 de su carrera teatral en América del Norte.

Comunicado de prensa del hogar

Fantoma Films e Image Entertainment lanzaron The Great Silence en DVD el 4 de septiembre de 2001, siendo su lanzamiento la primera aparición de la película en el mercado estadounidense. El lanzamiento utilizó una impresión en inglés que fue remasterizada digitalmente por Zoetrope Aubry Productions , presentada en pantalla ancha de 1.66: 1 en formato letterbox , con la única opción de audio que es una mezcla Dolby Digital Mono del doblaje en inglés. Las características especiales del DVD consisten en un video de introducción a la película de Alex Cox, el final feliz alternativo (con comentario opcional de Cox) y la versión en inglés del avance de la película . Fantoma reeditó el disco el 27 de enero de 2004. Glenn Erickson sintió que la transferencia en el DVD de Fantoma era "razonable pero no excelente" debido a que la transferencia tenía colores descoloridos a pesar de estar limpia de daños. Erickson también sintió que el doblaje en inglés "todavía juega como artificial y falso, y resta poderosamente a la actuación de Kinski" a pesar de elogiar la actuación de voz en sí.

En el Reino Unido, Digital Classics también lanzó su primer DVD de la película en 2004; este lanzamiento incluye el doblaje en inglés junto con la pista en italiano con subtítulos en inglés, el avance y el final feliz alternativo, pero carece de la introducción y los comentarios de Cox. El lanzamiento del distribuidor australiano Beyond Home Entertainment es idéntico al lanzamiento inicial de Digital Classics. Más tarde, Digital Classics publicó un segundo DVD de la película, utilizando una transferencia de pantalla ancha anamórfica , con las pistas en inglés e italiano, subtítulos en inglés y las características especiales del DVD de Fantoma.

El 6 de febrero de 2013, TC Entertainment lanzó el gran silencio en el disco Blu-ray en Japón, utilizando un 1080i , AVC codificados con alta definición de la transferencia de una impresión italiano y DTS-HD mezclas mono del italiano, Inglés y doblajes japoneses. Este lanzamiento incluye el final feliz alternativo, la apertura y los créditos en inglés, los avances teatrales en inglés y alemán, una entrevista subtitulada con Nori Corbucci, una descripción histórica basada en texto de la caza de recompensas y notas ilustradas como características especiales. Revisando el disco de Rock! ¡Choque! ¡Música pop! , Ian Jane criticó el disco por la mala calidad de su transferencia, afirmando que "no ofrece una gran mejora con respecto al anterior lanzamiento de DVD", y expresó que la película merecía un mejor tratamiento de alta definición.

El distribuidor alemán AL! VE relanzó la película con audio y video de alta definición remasterizados (con opciones para alemán, italiano y francés) en Blu-ray y DVD el 8 de diciembre de 2017. Sus lanzamientos incluyen el final feliz alternativo, trailers , un comentario de audio de Mike Stegal, una versión alternativa alemana de la película " grindhouse ", varios largometrajes y galerías de imágenes, y un librito de notas.

Después de su lanzamiento en cines, Film Movement lanzó The Great Silence en Blu-ray y DVD en los EE. UU. Y Canadá el 5 de junio de 2018. Al presentar la película con la misma restauración de 2K de la ejecución en cines, el disco incluye LPCM Mono italiano (con subtítulos en inglés opcionales) y opciones de audio Dolby Digital Mono en inglés. Los extras incluyen "Cox on Corbucci", un largometraje en el que Cox analiza la película y su importancia en el contexto de la carrera de Corbucci, el documental Western, Italian Style , el final feliz alternativo (con comentario opcional de Cox) y el inédito " ambiguos "recortes del final, ambos con audio restaurado, trailers teatrales originales y relanzados, y un librito de notas con" Ending the Silence ", un ensayo sobre la película de Simon Abrams. El lanzamiento de Film Movement recibió avisos positivos de DoBlu.com , DVD Compare , Rock! ¡Choque! ¡Música pop! y Slant Magazine , cuyos críticos destacaron el video, el audio italiano y los extras como elogios, mientras que consideraron que el doblaje en inglés se manejó con menos atención.

Restauración 4K

En marzo de 2017, la Cinémathèque Française informó que Cineteca Nazionale, con la cooperación del propietario de los derechos de distribución italiano Movietime, había autorizado una restauración completa de The Great Silence (incluido el final alternativo) de la cámara original y los negativos de sonido en resolución 4K . La restauración se llevó a cabo en los laboratorios de cine Augustus Color y Studio Cine en Roma.

Recepción de la crítica

The Great Silence tiene una calificación de aprobación del 100% en Rotten Tomatoes , basada en once revisiones con una calificación promedio de 8.5 sobre 10.

Ha sido ampliamente aclamado por la crítica y el público, y ha aparecido en numerosas listas de las mejores películas de Spaghetti Western compiladas por público, cineastas e historiadores. Junto a Django , suele considerarse la mejor película de Corbucci y uno de los mejores Spaghetti Westerns que no ha sido dirigida por Sergio Leone . Una reseña contemporánea de El gran silencio en el periódico francés Le Populaire describió a Corbucci como "un excelente creador de atmósfera y un director perfectamente a gusto con los actores: Klaus Kinski [...] es excelente aquí".

Time Out le dio a la película una crítica mayoritariamente positiva, escribiendo: "Si bien Django sigue siendo la mejor película errática de Corbucci, este spaghetti western un poco más tardío lo hace bien gracias a una ingeniosa configuración [...] entre las balas, hay cosas interesantes de las dos estrellas y un frío inconfundible en el aire ". El crítico de cine Leonard Maltin elogió la película y le otorgó 3 1/2 de las 4 estrellas posibles. En su reseña, escribió que The Great Silence es un "spaghetti western brutal y desoladoramente hermoso filmado en lugares desolados de los Dolomitas , con uno de los finales más intransigentes e inolvidables jamás filmados". Kyle Anderson de Nerdist News describió la película como la película occidental "más ingeniosa y atrevida" de Corbucci, una que "lleva el género a nuevos niveles y crea una historia diferente a cualquier otra a la que la gente estaba acostumbrada, aunque probablemente sea más precisa históricamente". Concluyó su reseña diciendo que "si buscas pasar un buen rato un sábado por la noche, diría que esta película no es lo que quieres, pero si buscas una película oscura, violenta, reflexiva y bien -película hecha, no busques más ”.

Glenn Erickson de DVD Talk habló con menos entusiasmo sobre la película, pero sintió que era un buen Spaghetti Western de todos modos. Aunque elogió las localizaciones, así como las interpretaciones de Kinski y Trintignant, la partitura de Morricone, el enfoque realista de la historia y la cinematografía de Silvano Ippoliti , sintió que faltaban las caracterizaciones, y agregó que la dirección de Corbucci a menudo "deriva y vacila" y carece de la "grandeza operística" de las películas de Leone. Erickson también expresó que el final de la película no era sorprendente dada la naturaleza nihilista del resto de la película, pero señaló que le habría sorprendido más si hubiera visto la película en su estreno teatral de 1968.

En su análisis del género Spaghetti Western, Alex Cox describió The Great Silence como "el western más apretado e implacable de Corbucci; su mejor y más sombrío. Está filmado con su estilo característico desordenado, sobreeditado, con zoom desigual y su cierre telefoto". Las subidas suelen estar desenfocadas. Sin embargo, es increíblemente hermoso ". Elogió la estrategia de Ippoliti de "disparar a través de las cosas" (una mejora notable con respecto a su trabajo en Navajo Joe ), el guión ajustado, los personajes femeninos fuertes y la naturaleza trágica del final, arraigada en el pesimismo de Corbucci hacia la muerte de políticos radicales. líderes. En cuanto al desempeño, describió al Sheriff Burnett y Regina, el equivalente de la película de los personajes "lindos / divertidos" que habían aparecido en los primeros westerns de Corbucci, como "tolerables" debido a sus sentidos del humor negro y la moralidad, y elogió a McGee, Pistilli y La actuación de Brega. Cox también sintió que Kinski's Loco fue la mejor aparición del actor en un western, y que la actuación de Trintignant, que podría haber parecido como una muñeca en manos de actores como Franco Nero , John Phillip Law y Terence Hill , se llevó a cabo " impecablemente " . El dilema moral de su personaje y la decisión de sacrificarse a sí mismo están perfectamente transmitidos ". Al señalar que Corbucci parecía orgulloso de The Great Silence - "un gran trabajo, un gran Spaghetti Western, un gran Western, un clásico del cine transgresor " - Cox cree que la retención de Zanuck del lanzamiento internacional y su pobre desempeño doméstico fueron factores clave en el disminución de la calidad de la producción de Corbucci tras su lanzamiento.

Recepción de la carrera teatral de EE. UU.

Durante su presentación teatral en Norteamérica 2017-2018, The Great Silence recibió avisos entusiastas de varios críticos, que tendieron a notar su influencia en el trabajo de Tarantino. AO Scott, del New York Times , consideró que la película "mezcla descarada de elementos incompatibles que desafía la categorización, la imitación o incluso la evaluación crítica sobria. Es anárquica y rigurosa, sofisticada y tonta, sincera y cínica", y expresó que a pesar de su influencia, este plato de pasta, amargo y picante, nutritivo y quizás un poco nauseabundo, debe saborearse solo ". Simon Abrams, que escribió para The Village Voice, sintió que el final "todavía duele tanto medio siglo después", mientras que Kenneth Turan de Los Angeles Times destacó las cualidades subversivas de la película y elogió especialmente la secuencia de apertura y la "conmovedora" actuación de McGee. concluyendo que "nada funciona de la forma en que estos [personajes], por no mencionar al público que ama los westerns clásicos de Hollywood, esperan. Ni siquiera cerca". Eric Monder de Film Journal International elogió la película en su totalidad, en particular sus temas políticos y cinematografía, así como la química entre Trintignant y McGee y la restauración de 2K, que consideró "tan nítida, que la producción parece haber terminado ayer. ".

Reconocimientos

Compartida con Cold Water , Honeysuckle Rose , The Docks of New York y The Changeling , la película ganó el Premio al Mejor Redescubrimiento en los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston 2018 luego de su proyección en el Brattle Theatre .

Influencia

El Gran Silencio ha influido en la obra de Quentin Tarantino . Describiendo la película como su "western de nieve" favorito, le ha rendido homenaje en Django Unchained y The Hateful Eight . Robert Richardson , el director de fotografía de The Hateful Eight , señaló que él y Tarantino estudiaron la fotografía de The Great Silence para comprender la intimidad que Tarantino quería lograr en la película. Cuando le preguntaron cuáles eran sus películas occidentales favoritas, respondió: "Me encanta El gran silencio , porque Quentin me encendió y me encanta la naturaleza cinematográfica de eso, en la nieve. Pero voy con la de Peckinpah . The Wild Bunch si tengo que elegir uno ".

Referencias

Bibliografía

• Betti, Liliana (1976). Fellini . Pequeño, Brown. ISBN  0316092304 .
• Cox, Alex (2009). 10,000 Ways to Die: La versión de un director del Spaghetti Western . Libros de Oldcastle. ISBN 978-1-84243-304-1.
• Cox, Alex (2009). Introducción al cine de Alex Cox: la perspectiva de un director . Libros de Oldcastle. ISBN 9781843447474.
• Fridlund, Bert (2006). El Spaghetti Western: un análisis temático . McFarland. ISBN 0-7864-2507-5.
• Giusti, Marco (2007). Dizionario del western all'italiana, 1ª ed . Mondadori. ISBN 978-88-04-57277-0.
• Hughes, Howard (2004). Érase una vez en el oeste italiano: la guía de los espectadores sobre spaghetti westerns . IB Tauris. ISBN 978-1-85043-896-0.
• Rège, Philippe (2009). Enciclopedia de directores de cine franceses, volumen 1 . Prensa espantapájaros. ISBN 9780810869394.

enlaces externos

• El gran silencio en IMDb
• El gran silencio en AllMovie
• El gran silencio en Rotten Tomatoes