Maxine Greene - Maxine Greene

Maxine Greene
Nació 23 de diciembre de 1917
Brooklyn, Nueva York
Fallecido 29 de mayo de 2014 (29/05/2014) (96 años)
Manhattan, Nueva York
Educación Licenciatura en Historia y Filosofía Estadounidense de Barnard College en 1938
Maestría en Artes de la Universidad de Nueva York en 1949
Doctorado de la Universidad de Nueva York en Filosofía de la Educación
Era Filosofía contemporánea
Región Filosofía occidental
Colegio Filosofía continental
Intereses principales
Filosofía de la educación
Filosofía política
Justicia social

Sarah Maxine Greene (de soltera Meyer ; 23 de diciembre de 1917 - 29 de mayo de 2014) fue una filósofa , autora , activista social y maestra de la educación estadounidense . Descrita a su muerte como "quizás la figura viva más emblemática e influyente asociada con Teachers College, Columbia University ", fue una pionera para las mujeres en el campo de la filosofía de la educación , siendo a menudo la única presentadora en conferencias de filosofía educativa y siendo la primera mujer presidenta de la Sociedad de Filosofía de la Educación en 1967. Además, fue la primera mujer en presidir la Asociación Estadounidense de Investigación Educativa en 1981.

Primeros años y educación

Nacido en Brooklyn el 23 de diciembre de 1917, hijo de Lily Greenfield y Max Meyer, Greene (de soltera Meyer) era el mayor de cuatro hermanos. La familia era dueña de un negocio exitoso, que estableció su padre, llamado Richelieu Pearls. Greene se crió en gran medida de una manera que se ajustaba a las expectativas culturales de las mujeres en ese momento. Sin embargo, desde temprana edad demostró afinidad por las artes. Describiendo a su familia como una que "desalienta la aventura intelectual y el riesgo", hizo caso omiso de ese enfoque y desde la edad de 7 años asistió regularmente a conciertos y obras de teatro como una vía de escape. También a esa edad, Greene comenzó a explorar su deseo de ser escritora. Su búsqueda de la escritura creativa continuó durante muchos años como autora de novelas e historias hasta que asistió a la escuela de posgrado cuando su escritura pasó a la no ficción. Escribió su primera novela para su padre, a quien adoraba y cuya atención fue formativa para Greene.

Cuando era niña, Greene y sus hermanos asistieron a una escuela episcopaliana privada local, Berkeley School (ahora Berkeley Carroll School). Después de haber logrado altas calificaciones y premios académicos, Greene se graduó en 1934. En un momento en que solo el 10-15% de las mujeres asistían a la universidad, Greene se inscribió en Barnard College, Columbia University, donde recibió una licenciatura en artes con especialización en historia estadounidense y menor. en filosofía en 1938. Fue la primera en su familia en obtener un título de educación superior.

Greene no había recibido ningún estímulo para asistir a la escuela de posgrado o continuar su educación. En cambio, como era un camino típico para los graduados de Barnard de la época, Greene se fugó y formó una familia. Se casó con un médico llamado Joseph Krimsley en marzo de 1938, con quien tuvo una hija, Linda. En los primeros años del matrimonio, ella dirigió su consultorio médico al mismo tiempo que perseguía sus ambiciones como escritora. Es autora de varias novelas históricas y personales que, a pesar de las negociaciones con los editores, no llegaron a la imprenta. Greene describió a Krimsley como indiferente a sus aspiraciones intelectuales y después de su despliegue y regreso de la guerra, se divorciaron. Greene se casó con Orville Greene el 7 de agosto de 1947 y permaneció casado con él hasta su muerte en 1997. Fue solo después de este segundo matrimonio que Greene consideró la idea de regresar a la escuela. En la película Exclusions and Awakenings: The Life of Maxine Greene, Greene relata que su carrera en la educación comenzó en gran parte debido a las demandas de la crianza de los hijos. Al identificar y elegir un programa de posgrado, necesitaba encontrar cursos ofrecidos cuando sus hijos estaban en la escuela. Por esa razón, se inscribió en cursos en la Escuela de Educación de la Universidad de Nueva York impartidos por Adolphe Meyer, Theodore Bramheld y George Axtelle. Allí permaneció y completó su maestría (1949) y su doctorado (1955) ambos en Filosofía de la Educación .

Carrera académica

Teachers College, Universidad de Columbia
Teachers College, Universidad de Columbia

Después de completar su doctorado, la ambición de Greene era convertirse en miembro de la facultad de un Departamento de Filosofía de la Educación, lo que fue un desafío como mujer en la academia de los años cincuenta y sesenta. Hasta que logró ese objetivo, ocupó puestos docentes, principalmente en departamentos de inglés, en varias instituciones cercanas a su hogar en la ciudad de Nueva York. Enseñó en la Universidad de Nueva York entre 1949 y 1956 y entre 1957 y 1959, Montclair State College como profesora asistente entre 1956 y 1957, y Brooklyn College como profesora asociada de educación de 1962 a 1965. Durante el verano de 1960 y 1962, Greene fue profesor invitado en la Universidad de Hawaii .

En 1965, Greene fue invitada a convertirse en profesora y editora del Teacher's College Record , una revista revisada por pares publicada por el Teacher College de la Universidad de Columbia , que aceptó. Frente a la resistencia de la facultad masculina del Departamento de Filosofía y Ciencias Sociales que anteriormente no había incluido ninguna mujer, inicialmente se convirtió en miembro del Departamento de Inglés. Su trabajo fue percibido como inadecuado y fuera del discurso disciplinar de la filosofía dominante de la educación, como Greene reflejó en 2009, "mi escritura fue descrita no como la escritura de un filósofo sino de un artista". Las reglas prohibían que las mujeres ingresaran al club de profesores compartidos, lo que aisló aún más a Greene de sus compañeros filósofos. Sin embargo, en pocos años (1967) consiguió un puesto de profesora en el Departamento de Filosofía y Ciencias Sociales, donde permaneció hasta su jubilación. Greene rompió las convenciones tradicionales con su forma narrativa y literaria, así como a través de su enfoque filosófico, pasando de las escuelas de pensamiento analíticas a las existenciales , que dieron forma al campo en el futuro. Se desempeñó como profesora William F. Russell en los fundamentos de la educación en el Teacher's College of Columbia de 1975 a 1998 y fue profesora emérita a partir de entonces.

A pesar de estar en minoría como mujer, fue elegida para varios puestos de liderazgo dentro de sociedades y asociaciones académicas. En 1981, Greene fue elegido presidente de la Asociación Estadounidense de Investigación Educativa (AERA). Greene recuerda ese nombramiento como uno de los eventos más sorprendentes de su carrera, en parte, porque una mujer no había cumplido ese cargo en más de 31 años. Greene se desempeñó como presidente de la Sociedad de Filosofía de la Educación (1987), la Asociación Estadounidense de Estudios Educativos (1972) y la Sociedad de Filosofía de la Educación de los Estados del Atlántico Medio. Además, se desempeñó en comités de currículo municipales y estatales, así como consultora del Departamento de Educación de los Estados Unidos de 1965 a 1967.

Trabajos seleccionados

Maxine Greene escribió y habló extensamente sobre educación estética, imaginación social, vigilia y reforma educativa. Para Greene, la inclusión de las artes en la educación fue un medio para revelar las condiciones sociales que dan forma a las escuelas y para despertar la imaginación que mira más allá de las condiciones actuales hacia el cambio futuro. Fue defensora de enfoques educativos basados ​​en conceptos de libertad y humanidad. Escritora prolífica, sus obras señalan una herencia intelectual con filósofos existenciales: Jean-Paul Sartre , Simone de Beauvoir , Albert Camus , Soren Kierkegaard y Maurice Merleau-Ponty . También fue influenciada por sus contemporáneos como Paulo Freire , Hannah Arendt y Fritjof Capra . Escribió más de 100 artículos y ensayos, 40 capítulos contribuidos, seis libros y una colección editada.

En 1967, Greene publicó Encuentros existenciales para maestros, que marcó su paso como una de las primeras filósofas educativas en establecer conexiones entre la filosofía existencial y la teoría educativa. El texto fue escrito para profesores en ejercicio e invitaba a contemplar la identidad del profesor y las relaciones auténticas con los alumnos basándose en las obras de filósofos existenciales. Su segundo libro Teacher as Stranger: Educational Philosophy for the Modern Age se publicó en 1973 y explica con más detalle la filosofía existencial crítica de Greene aplicada a los profesores. Ella desafía a los maestros a "hacer filosofía" y considerar deliberadamente las opciones y la responsabilidad de una educación socialmente justa. Veinte años después de su publicación, Greene declaró que su objetivo para el libro era inculcar en los maestros la comprensión de que "para ayudar a los niños a dar forma a su identidad, tenemos que despertarlos a sus propias preguntas y alentarlos a crear sus propios proyectos. Realmente no aprenden a menos que pregunten ". En 1974, el libro ganó el premio "Libro educativo del año" de Delta Kappa Gamma.

A lo largo de sus escritos, Greene hace referencia a obras específicas de literatura, cine y otras formas de arte, como lo hizo en su publicación de 1988, La dialéctica de la libertad. Ilustra sus argumentos con bosquejos biográficos e historias de vida, además de citar literatura de: WH Auden , Edith Wharton , Virginia Woolf , Kate Chopin , Henry James , Langston Hughes . El texto se entregó originalmente como su Conferencia John Dewey presentada en una reunión de la Asociación Estadounidense de Investigación Educativa , en la que pide a los educadores norteamericanos que examinen modelos de diversos educadores de todo el mundo que centran con éxito el aprendizaje en la imaginación y la posibilidad. La afirmación principal de Greene es que la búsqueda de una pedagogía de la libertad se sitúa en tiempos y contextos específicos y, por lo tanto, es un proceso continuo que requiere que los educadores, en la comunidad, planteen continuamente preguntas sobre lo que se ha aceptado o dado en los sistemas educativos. Para Greene, las transformaciones son posibles cuando educadores y estudiantes, inspirados en obras de arte y literatura, entran en diálogo en los espacios públicos. El texto ha sido citado como un trabajo teórico esencial dentro de las pedagogías liberadoras y críticas, junto con la Pedagogía del oprimido de Freire , La sociedad desescolarizada de Illich y El maestro ignorante de Rancière . Si bien se escribió en respuesta a la situación social de la década de 1980, el texto continúa en su relevancia para los educadores.

Extremadamente conocida por su discurso inspirador y lírico, sus conferencias dadas entre 1974 y 1977 fueron compiladas, revisadas y publicadas en Landscapes of Learning (1978). El libro está organizado en cuatro secciones temáticas: Educación emancipadora, Cuestiones sociales, Consideraciones artísticas y estéticas y Predicciones de la mujer. El libro, cuyo título está tomado del poema de Wordsworth " El preludio ", se concentra principalmente en el concepto de vigilia total de Greene que desafía a profesores y alumnos a ser plenamente conscientes de los paisajes internos y externos que influyen en las escuelas.

El viejo guitarrista
El viejo guitarrista

En Releasing the Imagination (1995), a través de ensayos narrativos, Greene insta a los educadores a ser conscientes de las desigualdades, la complacencia y las exclusiones en la vida cotidiana y en las escuelas. Ella argumenta que la imaginación y las artes pueden, y deben, jugar un papel clave para ayudar a los educadores a mirar la educación de nuevo, cambiar las perspectivas heredadas y perseguir enfoques de aprendizaje reinventados. El texto reitera la creencia de Greene de que, a través del cultivo del diálogo en los espacios públicos, es posible un cambio para la educación y para un impacto social más amplio. El texto organiza 14 ensayos en tres secciones: creación de posibilidades, iluminaciones y epifanías, y comunidad en desarrollo.

En Variations on a Blue Guitar (2001), treinta de las conferencias de Greene dadas en el Lincoln Center desde 1980 en adelante están reunidas en un solo volumen. El título está basado en el poema de Wallace Stevens , El hombre de la guitarra azul , en el que posiblemente el poeta conversa con el cuadro de Picasso El viejo guitarrista . El tema del poema, que busca alternativas a cómo son las cosas, resuena con el concepto de imaginación social de Greene. En las conferencias, Greene define la educación estética y articula cómo la investigación y la cognición se construyen a través del encuentro con las obras de arte. Para Greene, el propósito del libro era "hacer que la estética sea completamente accesible para los maestros de escuelas públicas que quizás nunca hayan tenido una clase de filosofía".

Sus trabajos han tenido una amplia influencia en educadores, filósofos, teóricos sociales, artistas y activistas comunitarios, muchos de los cuales continúan haciendo referencia a su trabajo y basándose en ellos.

Conceptos seleccionados

Educación estética

Greene abogó por el uso de las artes, la danza, la música, la literatura, entre otros textos artísticos como contenido del aula que podría fomentar la participación del alumno y ayudar a los alumnos a ver sus mundos con una perspectiva renovada. Greene insistió en que la educación se aleje de las prácticas habituales y rutinarias para crear aulas que se relacionen con las circunstancias sociales inmediatas y relevantes, un enfoque que se basa en las nociones de experiencias estéticas de John Dewey . Al argumentar en contra de un enfoque genérico y abstracto de la enseñanza, Greene enfatizó un enfoque en la singularidad de los maestros y estudiantes que ocupan un espacio de aprendizaje específico. Además de sus escritos sobre el tema, Greene trabajó con maestros de escuela en teoría educativa y estética durante sus 30 años como filósofa residente del Lincoln Center for the Arts in Education.

Imaginación social

La importancia de la imaginación en la escritura de Greene se capta a menudo a través de sus referencias a la poeta Emily Dickinson : "Creo que es la imaginación la que enciende la lenta mecha de la posibilidad". Según Greene, la imaginación social permite romper con las formas habituales de hacer y percibir para imaginar futuros más justos y equitativos. La integración de las artes en la educación permite a los maestros invitar a los alumnos a imaginar las cosas de manera diferente y comprender su potencial para transformar las realidades, de acuerdo con la concepción de la imaginación social de Greene. Janet Miller, profesora de educación inglesa en la Universidad de Columbia , escribió sobre Greene: "La atención de Maxine a las artes visuales, escritas y escénicas como un medio para abrir perspectivas de lo que podría ser y de concepciones de la imaginación social que podrían ayudar a las personas a tomar acción contra las versiones deficitarias de la escuela y la sociedad, continúan inspirando a todos los involucrados en los variados campos de la educación ".

Gran vigilia

La conciencia amplia es un concepto que Greene extrajo del fenomenólogo Alfred Schutz y del poeta Henry David Thoreau , que describe un grado de conciencia necesario para que los actores tomen decisiones de manera crítica y deliberada y tengan un impacto en el mundo. La vigilia amplia asume que un individuo que percibe activamente mientras experimenta el mundo estaría equipado para plantear preguntas significativas y potencialmente para promulgar cambios. La herencia de este concepto también se deriva de la concienciación de Paulo Freire y las extraordinarias experiencias de John Dewey .

Trabajos públicos

Greene otorgó una enorme importancia a la esfera pública como un lugar para participar colectivamente en el diálogo intelectual más allá de los límites de la educación tradicional y, como tal, se ha agrupado con pensadores como Susan Sontag bajo el título: Intelectual de Nueva York . Incluso después de su jubilación, amigos, académicos y estudiantes recuerdan los salones organizados por Greene en su apartamento de la Quinta Avenida cerca del Museo Solomon R. Guggenheim y el Museo Metropolitano de Arte . Recibió a pensadores reconocidos de la época, como el educador crítico Paulo Freire con quien compartió creencias fundamentales sobre la educación.

En particular, su compromiso público la llevó a participar en una serie de organizaciones y centros que promovieron la educación estética y la imaginación social. Greene influyó en miles de educadores a través de su posición como Filósofa en Residencia del Instituto Lincoln Center para las Artes en la Educación, ahora conocido como Lincoln Center Education. El centro alberga institutos de verano anuales donde los maestros en ejercicio asisten a una serie de conferencias y presentaciones, además de interactuar con artistas a través de actividades prácticas. El objetivo principal es exponer a los maestros a la estética en la educación y demostrar el impacto que las artes pueden tener en el aprendizaje. Entre 1976 y 2012, Greene dio una conferencia en las sesiones de verano en su calidad de filósofa residente. Greene recuerda esto como una de sus experiencias profesionales más importantes porque le brindó la oportunidad de trabajar con maestros en ejercicio y de ampliar potencialmente el número de escuelas que incorporan las artes al aprendizaje.

En 2003, fundó la Fundación Maxine Greene para la Imaginación Social, las Artes y la Educación, ahora conocida como Centro Maxine Greene para la Educación Estética y la Imaginación Social. Greene acredita las colaboraciones con Bill Ayers , Michelle Fine, Naomi Barber y Carole Saltz como esenciales para hacer posible la fundación. La fundación apoya la creación y apreciación de obras que encarnan nuevas visiones sociales. En palabras de Greene, la fundación esperaba que a través del encuentro con las artes pudieran despertar en las personas "sus propias preguntas, su propio sentido de predicamento, sus anhelos de algo mejor" con el objetivo de generar "indagación, imaginación y la creación de obras de arte. por personas diversas ". Se otorgan subvenciones de hasta $ 10,000 a educadores y artistas para financiar programas como el Proyecto de narración de historias de Barnard College , el Stella Adler Studio of Acting , la Boston Arts Academy Foundation, la Bronx Charter School for the Arts y el Center for Peace Building. Internacional.

En un proyecto similar, inspiró la creación de la High School of Arts, Imagination and Inquiry en asociación con Lincoln Center Education y New Visions for Public Schools en 2005. La escuela, ubicada en Manhattan, Nueva York, alienta a los estudiantes a expandir su imaginación. capacidades en las artes y otras áreas temáticas. La escuela persigue el aprendizaje experimental y la estética en la educación que defendía Greene. Por ejemplo, los artistas visitan regularmente para colaborar con los maestros en el diseño del plan de estudios para integrar los académicos tradicionales junto con las artes.

Honores seleccionados

Greene recibió títulos honoríficos en Humanidades de Lehigh University , Hofstra University , University of Colorado en Denver , Indiana University , Goddard College , Bank Street College , Nazareth College (Rochester, Nueva York), McGill University , College Misericordia y Universidad de Binghamton . Recibió la Medalla de Honor de Teachers College y Barnard College; Premio al Educador del Año de Phi Delta Kappa , la Universidad de Columbia y la Universidad de Ohio ; el Premio al Logro Académico de Barnard College; Premio a la Trayectoria de AERA; y recibió una beca del Programa Fulbright , que la llevó a Nueva Zelanda . Fue elegida miembro de la Academia Nacional de Educación en 1984.

En 2004, los Fideicomisarios de Columbia Teachers College crearon la Cátedra Maxine Greene para Contribuciones Distinguidas a la Educación, que reconoce las contribuciones de Greene a la filosofía y la educación, la teoría social, las artes y la estética al honrar a los profesores sobresalientes. Nancy Lesko, profesora de Educación, fue la primera en recibir la distinción.

Muerte y legado

En sus últimos años y más allá, los admiradores de la erudita continuaron celebrando su vida. Markie Hancock produjo un documental sobre la vida de Greene, Exclusions and Awakenings, que se estrenó en la New School en febrero de 2001 con Greene y más de 700 asistentes entre la audiencia. En el 90 cumpleaños de Greene, el Teachers College organizó una celebración titulada "Hacia la pedagogía del pensamiento y la imaginación" que incluyó conferencias de Greene, entre otros. De manera similar, una edición de 2017 de la revista Review of Education, Pedagogy, and Cultural Studies celebró el centenario del nacimiento de Greene. El número incluye artículos de académicos de la educación que reflexionan sobre la herencia intelectual y el impacto de Greene. Los autores incluyen: Henry Giroux , John Baldacchino, Susan Jean Mayer, Hannah Spector, Robert Lake, Tricia Kress, Rebecca Luce-Kapler, Sabrina Ross y Christopher Emdin.

A su muerte en 2014, Green tenía 96 años. A Greene le sobrevivieron su hijo, nuera, hijastra y nieto.

Robert Lake editó una colección de 75 cartas escritas en primera persona por admiradores y eruditos influenciados por Maxine Greene, entre ellos: Gloria Ladson-Billings , Herb Kohl, Mike Rose, Deborah Meier , Nel Noddings y William Ayers . La colección, Dear Maxine: Letters from the Unfinished Conversation (2010), incluye extractos de conversaciones entre Janet Miller y Greene, así como un prólogo de la estudiosa del multiculturalismo, Sonia Nieto . Las cartas están organizadas en cuatro apartados: La escuela y la sociedad; En una melodía más allá de nosotros y aún nosotros Extraños, otros y amigos: ampliar la conversación; y lecciones de guitarra azul: las artes y mantenerse despierto en el mundo.

A Light in Dark Times: Maxine Greene and the Unfinished Conversation , editado por William Ayers y Janet Miller, recopila consideraciones sobre la influencia de Greene en proyectos educativos contemporáneos escritos por William Ayers , Nel Noddings , Peter McLaren , Jean Anyon, Louise Berman, Deborah P. Britzman , Linda Darling-Hammond entre otros. Mientras, el volumen editado de William Pinar , titulado La mente apasionada de Maxine Greene: "Yo soy, todavía no", incluye veintidós capítulos que comienzan con "Recuerdo autobiográfico" de Greene y avanzan hacia secciones temáticas: Cuatro libros, Temas, Influencias en El pensamiento de Greene y la influencia de Greene en la teoría de la educación. El título se basa en una frase frecuentemente citada que Greene pronunció el 27 de junio de 1996 durante una conferencia en la Universidad Estatal de Luisiana : "Soy quien todavía no soy".

Bibliografía

Libros

Contribuciones seleccionadas a volúmenes editados

  • "Introducción: enseñanza para la justicia social", en: William Ayers , Jean Ann Hunt y Therese Quinn. Enseñar para la justicia social: un lector de democracia y educación . Nueva prensa (1998)
  • "Adelante", en: John Dewey , Cómo pensamos . Houghton Mifflin (1998).
  • "Adelante", en: Linda Lambert, Deborah Walker, Diane P. Zimmerman y Joanne E. Cooper. El líder constructivista . Teachers College Press (2002).
  • "Feminismo, filosofía y educación: imaginando espacios públicos", en: Nigel Blake et al. La Guía Blackwell de Filosofía de la Educación . Blackwell (2003), pág. 73–92.
  • "Prólogo", en: Colin Lankshear y Peter L. McLaren. Alfabetización crítica: política, praxis y posmodernidad. Universidad Estatal de Nueva York (1993), pág. ix – xi.
  • "Un recuerdo autobiográfico", en: William F. Pinar. La mente apasionada de Maxine Greene 'Yo soy ... todavía no'. Falmer Press (1998), pág. 8-11.

Artículos seleccionados

  • "Jardines imaginarios con sapos reales en ellos: la experiencia literaria y la filosofía educativa". Filosofía de la educación , vol. 19 (1963), pág. 170-192.
  • "Hacia una gran conciencia: un argumento a favor de las artes y las humanidades en la educación". Teachers College Record , vol. 79, no. 1 (1977), pág. 119-125.
  • "En busca de una pedagogía crítica". Harvard Educational Review (1986), pág. 427–441.
  • "Los espacios de la educación estética". Revista de Educación Estética , vol. 20 (1986), pág. 56–62.

Tesis

  • El humanismo naturalista en la Inglaterra del siglo XVIII: un ensayo sobre la sociología del conocimiento (Tesis, 1956)

Charlas, charlas y otros trabajos

  • Las artes y la búsqueda de la justicia social (Conferencia en The Maxine Greene Foundation for Social Imagination, The Arts & Education, 2003)
  • Aprendizaje activo y encuentros estéticos (Charlas en el Instituto Lincoln Center, Centro Nacional para la Reconstrucción de la Educación, las Escuelas y la Enseñanza, 1994)
  • Educación, libertad y posibilidad (Conferencia de Russell, 1975)
  • Discurso principal de investigación educativa y política nacional : Semana del Jubileo, 3 de agosto de 1982. Facultad de Educación de la Universidad Estatal de Ohio.
  • Dando vida al trabajo: una celebración con Maxine Greene ( Lincoln Center Institute , 2006)
  • Un maestro habla con los maestros: perspectivas sobre el Lincoln Center Institute ( Lincoln Center Institute , 1980)

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • William Ayers y Janet L. Miller. Una luz en tiempos oscuros: Maxine Greene y la conversación inconclusa. (Teachers College Press, 1997).
  • William F. Pinar . La mente apasionada de Maxine Greene 'Yo soy ... todavía no'. (Falmer Press, 1998)
  • John Baldacchino. Educación más allá de la educación: el yo y el imaginario en la filosofía de Maxine Greene. (Peter Lang, 2008).

enlaces externos