Phantom Thread (banda sonora) - Phantom Thread (soundtrack)

Phantom Thread (banda sonora original de la película)
Banda sonora de la película por Jonny Greenwood
Publicado	12 de enero de 2018 (digital) 9 de febrero de 2018 (CD) 21 de abril de 2018 (vinilo)
Estudio	RAK Studios (Londres, Inglaterra) AIR Studios (Londres, Inglaterra)
Género	Orquestal clásico contemporáneo la música de la película
Longitud	55 : 53
Etiqueta	Ideal
Productor	Graeme Stewart
Cronología de Jonny Greenwood
Junun (2015) Phantom Thread (banda sonora original de la película) (2018) Realmente nunca estuviste aquí (2018)

Phantom Thread (banda sonora original de la película) es el álbum de la banda sonora original de la película Phantom Thread de 2017 , dirigida por Paul Thomas Anderson y protagonizada por Daniel Day-Lewis . El disco consta de dieciocho pistas de la banda sonora de una película escrita y compuesta por Jonny Greenwood . La partitura de Greenwood fue lanzada digitalmente por Nonesuch Records el 12 de enero de 2018, con una edición en CD lanzada posteriormente el 9 de febrero de 2018 y una edición en vinilo el 21 de abril de 2018. En preparación para la partitura, Greenwood investigó las tendencias musicales de la década de 1950, haciendo referencia a Glenn Gould las grabaciones de Bach, el trabajo de Nelson Riddle y los arreglos de jazz de toda la sección de cuerdas que acompañan al saxofonista Ben Webster . La partitura se grabó en Londres con una orquesta de 60 miembros, incluida la Royal Philharmonic Orchestra y la London Contemporary Orchestra . Es la cuarta banda sonora de Greenwood para el director Paul Thomas Anderson y aparece en la mayor parte del tiempo de ejecución de 130 minutos de la película. Recibió críticas favorables de los críticos, recibiendo nominaciones para el Premio de la Academia a la Mejor Música Original , el Globo de Oro a la Mejor Música Original y el Premio BAFTA a la Mejor Música Original .

Fondo y grabación

Phantom Thread es un drama histórico ambientado en la década de 1950 en Londres y trata sobre el modisto ficticio Reynolds Woodcock, interpretado por Daniel Day-Lewis . La banda sonora fue compuesta por Jonny Greenwood y consta de secciones de piano y cuerdas. El director Paul Thomas Anderson inicialmente le pidió a Greenwood un sonido "inglés", pero encontraron que la música orquestal con influencia popular típica de Gran Bretaña en la década de 1950 era demasiado "twee" para un diseñador de moda londinense como Reynolds Woodcock. Greenwood investigó específicamente la música que se escribió y grabó durante la década de 1950, así como la música clásica que era popular entre esa generación. Las obras de Nelson Riddle y las grabaciones de Bach de Glenn Gould fueron las principales referencias de Greenwood. En particular, Anderson Greenwood aconsejó a la investigación puntuación de Riddle de Stanley Kubrick 's Lolita (1962) y su trabajo con el pianista de jazz Oscar Peterson . Anderson también aconsejó a Greenwood que viera la película de 1949 de David Lean The Passionate Friends , que fue compuesta por Richard Addinsell . La música del pianista de jazz Bill Evans también fue una inspiración para Greenwood.

Glenn Gould (izquierda) y Nelson Riddle (derecha) fueron los principales referentes de Greenwood para la banda sonora de la película.

La puntuación de Greenwood fue escrito durante sus viajes de Radiohead 's una luna en forma piscina recorrido, incluso en habitaciones de hotel y vestidores. Su proceso de grabación primero involucró grabar demos a través de su iPhone y enviárselos a Anderson. Las dos primeras piezas que envió fueron consideradas demasiado oscuras por Anderson, quien sintió que la música estaba "delatando lo que va a pasar" en la historia. Anderson presionó a Greenwood por un sonido más romántico y estaba interesado en incorporar grandes secciones de cuerdas. Greenwood se inspiró en las grandes y exageradas grabaciones románticas de la orquesta de los compositores barrocos Bach y Vivaldi de las décadas de 1960 y 1970, incluida la grabación de 1977 de Riccardo Muti de " Gloria " de Vivaldi . También se inspiró en discos de jazz de cadena pesada de la década de 1950, entre ellos Ben Webster 's Music for Loving (1954). Greenwood imaginó qué música habrían escuchado los propios personajes y convenció a Anderson de que el personaje de Woodcock escucharía intensamente a Glenn Gould. Principalmente, Greenwood se centró en componer "música genuinamente romántica" que fuera sincera y no "pastiche" o "excesivamente atonal / microtonal". Al mismo tiempo, trabajó para asegurarse de que la música se mantuviera en la década de 1950, evitando cualquier sentido de ser "irónico" o "irónico", lo que Greenwood creía que era antitético al personaje de Reynolds Woodcock. El piano sirvió como terreno común entre las composiciones románticas contrastantes de la película y la música más formal adecuada para Reynolds Woodcock. Greenwood también recibió aportaciones musicales de Day-Lewis, quien habló sobre la música de Thomas Tallis .

El álbum fue grabado en Londres en RAK Studios y AIR Studios . Fue grabado con la Royal Philharmonic Orchestra , dirigida por Robert Ziegler, y la London Contemporary Orchestra , dirigida por Robert Ames . Greenwood también reclutó un cuarteto de cuerdas, que aparece en cuatro de las pistas del álbum. En un momento, Greenwood grabó con una orquesta de 60 cuerdas, la más grande hasta la fecha. La partitura también presenta un címbalo , que se usa para caracterizar a Alma, y ​​se supone que alude a su presunto origen de un país de Europa del Este. El álbum fue mezclado y masterizado en Abbey Road Studios . En última instancia, la banda sonora ocupa un lugar destacado en la película, con casi 90 minutos de música que aparecen durante los 130 minutos de duración de la película. La película también presenta música seleccionada por Anderson, a saber, piezas clásicas de Claude Debussy , Franz Schubert , Johannes Brahms , Gabriel Fauré y Hector Berlioz .

Lanzamiento y promoción

El 1 de febrero de 2017, Focus Features anunció oficialmente que Greenwood estaba componiendo la banda sonora de la próxima película de Anderson. El 26 de octubre de 2017, Greenwood compartió la partitura del tema principal de la película. Los detalles del álbum se anunciaron el 21 de diciembre de 2017 y "House of Woodcock" se lanzó el mismo día. El álbum fue lanzado digitalmente el 12 de enero de 2018, seguido de un lanzamiento en CD el 9 de febrero de 2018 y un lanzamiento en LP de vinilo el 21 de abril de 2018 ( Record Store Day ).

Los lanzamientos en DVD y Blu-ray de Phantom Thread incluyeron demostraciones iniciales de la partitura de Greenwood.

La partitura fue interpretada por primera vez el 31 de enero de 2018 por la London Contemporary Orchestra durante la proyección previa de la película en el Royal Festival Hall de Londres. Anderson y Greenwood estuvieron presentes y fueron entrevistados por el crítico de cine Mark Kermode . El 24 de febrero y 25 de febrero de 2018, la puntuación fue interpretada por la Orquesta de Música sin palabras y la Orquesta Contemporánea de Londres en la Academia de Música de Brooklyn 's Howard Gilman Opera House en Brooklyn , Nueva York . El 2 de marzo de 2018, la partitura fue interpretada nuevamente por Wordless Music Orchestra y London Contemporary Orchestra en The Theatre at Ace Hotel en Los Ángeles , California , con la presencia de Greenwood y Anderson.

Recepción de la crítica

Calificaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
AnyDecentMusic?	7,9 / 10
Metacrítico	86/100
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música
Consecuencia del sonido	B
Ahogado en el sonido	8/10
El independiente
Mojo
Horca	7.5 / 10
Q
Sin cortar	8/10
Bajo el radar	8.5 / 10

Phantom Thread tiene una puntuación de 86 sobre 100 en Metacritic , lo que indica "aclamación universal", según 9 reseñas. Andrew Male de Mojo le dio a la banda sonora una partitura perfecta, llamándola "un álbum que va mucho más allá de la emulación o el pastiche para capturar el corazón emocional de una película extraña y esquiva". Stephen Thomas Erlewine de AllMusic calificó la partitura de Greenwood como "rica y hermosa, elegante debido a su naturaleza exigente, una estética que se adapta perfectamente a la película". Michael Bonner de Uncut le dio a la partitura una calificación de 8 sobre 10, escribiendo que complementaba el escenario londinense de la película en la década de 1950 "con su propia y opulenta belleza del viejo mundo". Charles Steinberg de Under the Radar elogió la capacidad de la partitura para "acompañar el tono preciso de cada escena", "subir y bajar con todas sus sutilezas y secretos" y concluyó diciendo que Greenwood "ahora se siente esencial" como compositor. Winston Cook-Wilson de Spin escribió: "Las habilidades de Greenwood nunca han servido mejor a una de las películas de Anderson, ni han demostrado ser tan esenciales para su poder". Richard Driver de PopMatters elogió la secuenciación del álbum y lo calificó de "el más desarrollado hasta ahora de Greenwood, con un impacto masivo para la película". James Oldham de Q lo llamó "uniformemente hábil, suntuoso y conmovedor".

Kevin Lozano de Pitchfork elogió la ambición de Greenwood y los momentos "más sutiles" de la partitura como "Never Cursed", pero lamentó que la "suntuosidad de la partitura puede ser dominante" y carente de sentido de moderación. Zack Ruskin de Consequence of Sound elogió la orquestación de Greenwood por encarnar el comportamiento de Reynolds Woodcock, pero criticó la tendencia de la partitura a "desbordar y ahogar los escasos pasajes de malestar que sirven como centro emocional de Phantom Thread " .

Liza

Reconocimientos

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Jonny Greenwood.

Créditos y personal

Créditos adaptados de las notas del álbum .

En la cultura popular

• "House of Woodcock" fue elegida por la patinadora artística Yuna Kim y utilizada en su acto en All That Skate 2018 .

Referencias