Tridente (sitio web) - Pitchfork (website)
 
Logotipo y marca denominativa de Pitchfork
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 Captura de pantalla de la página de inicio de Pitchfork
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tipo de sitio |
revista de musica en linea |
|---|---|
| Disponible en | inglés |
| Fundado | 1995 |
| País de origen | Estados Unidos |
| Dueño | Conde Nast |
| Creado por | ryan schreiber |
| Editor | Puja Patel |
| Empleados | 36 |
| Padre | Conde Nast |
| URL | tridente |
| Comercial | Sí |
| Registro | No |
| Lanzado | 1995 (como Turntable) |
| Estado actual | Activo |
Pitchfork (anteriormente Pitchfork Media ) es una publicación de música en línea estadounidense (actualmente propiedad de Condé Nast ) que fue lanzada en 1995 por el escritor Ryan Schreiber como un blog de música independiente.
Schreiber comenzó Pitchfork mientras trabajaba en una tienda de discos en los suburbios de Minneapolis , y el sitio web se ganó una reputación por su amplia cobertura de la música indie rock . Desde entonces se ha expandido y cubre todo tipo de música, incluido el pop . Pitchfork se vendió a Condé Nast en 2015, aunque Schreiber siguió siendo su editor en jefe hasta que dejó el sitio web en 2019. Inicialmente con sede en Minneapolis, Pitchfork luego se mudó a Chicago y luego a Greenpoint, Brooklyn . Sus oficinas se encuentran actualmente en One World Trade Center junto con otras publicaciones de Condé Nast.
El sitio es mejor conocido por su producción diaria de reseñas musicales, pero también reseña regularmente reediciones y conjuntos de cajas . Desde 2016, ha publicado reseñas retrospectivas de clásicos y otros álbumes que no había reseñado anteriormente, todos los domingos. El sitio publica listas de "lo mejor de" (álbumes, canciones) y características anuales y retrospectivas cada año. Durante las décadas de 1990 y 2000, las reseñas del sitio, favorables o no, se consideraron muy influyentes para hacer o deshacer carreras.
Historia
En 1996, Ryan Schreiber, recién graduado de la escuela secundaria, influenciado por la cultura fanzine y sin experiencia previa en escritura, creó el sitio web. Inicialmente llamado Turntable , el sitio se actualizaba mensualmente con entrevistas y reseñas. En mayo de 1996, el sitio comenzó a publicarse diariamente y pasó a llamarse Pitchfork , en alusión al tatuaje de Tony Montana en Scarface . Schreiber escribió la primera reseña del sitio web, de Pacer por The Amps .
A principios de 1999, Schreiber trasladó Pitchfork a Chicago, Illinois . Para entonces, el sitio se había expandido a cuatro reseñas diarias de álbumes completos, así como entrevistas, reportajes y columnas esporádicas. También había comenzado a obtener seguidores por su amplia cobertura de la música underground y su estilo de escritura, que a menudo no se vio obstaculizado por las convenciones del periodismo . En octubre, el sitio agregó una sección diaria de noticias musicales.
Pitchfork ha lanzado una variedad de sitios web subsidiarios. Pitchfork.tv , un sitio web que muestra entrevistas, videos musicales y largometrajes, se lanzó en abril de 2008. En julio de 2010, Pitchfork anunció Altered Zones , un agregador de blogs dedicado a la música underground y hágalo usted mismo . El 21 de mayo de 2011, Pitchfork anunció una asociación con Kill Screen , en la que Pitchfork publicaría algunos de sus artículos. Altered Zones se cerró el 30 de noviembre. El 26 de diciembre de 2012, Pitchfork lanzó Nothing Major , un sitio web que cubría artes visuales como bellas artes y fotografía. Nothing Major cerró en octubre de 2013. El 13 de octubre de 2015, Condé Nast anunció que había adquirido Pitchfork . Un aspecto clave de su imagen, Pitchfork anteriormente era completamente independiente, con solo dos inversores: Schreiber y el presidente de Pitchfork , Chris Kaskie. Tras la venta, Schreiber permaneció como editor en jefe.
El 13 de marzo de 2016, se rediseñó Pitchfork . Según una publicación de anuncio durante el rediseño, dijeron:
La última vez que rediseñamos fue en el otoño de 2011. Mucho del mundo en línea ha cambiado desde entonces. Esta iteración, que lleva más de un año en desarrollo, lleva a Pitchfork a una nueva era, mejorando la funcionalidad e invitando a una exploración más profunda mientras simplifica la experiencia para facilitar la navegación, la búsqueda, la lectura, la escucha y la visualización.
En agosto de 2018, el editor ejecutivo de Pitchfork , Mark Richardson, renunció. Comenzó a escribir para el sitio en 1998 y se empleó a tiempo completo en 2007. El 18 de septiembre de 2018, el fundador Ryan Schreiber renunció como editor principal del sitio. Fue reemplazado por Puja Patel como editor en jefe el 15 de octubre de 2018. El 8 de enero de 2019, Schreiber anunció que dejaría la empresa. En enero de 2019, Condé Nast anunció que pondría todos sus títulos, incluido Pitchfork , detrás de un muro de pago para fin de año, aunque esto no ocurrió.
Influencia
Publicidad y popularidad del artista.
Las opiniones de Pitchfork han ganado una mayor actualidad cultural; algunos en los principales medios ven el sitio como un barómetro de la escena musical independiente, y las citas positivas de sus reseñas se utilizan cada vez más en comunicados de prensa y se colocan en la portada de los CD. Algunas publicaciones han citado a Pitchfork por haber jugado un papel en artistas "rompiendo" como Arcade Fire , Sufjan Stevens , Clap Your Hands Say Yeah , Interpol , The Go! Team , Junior Boys , The Books , Broken Social Scene , Cold War Kids , Wolf Parade , Tapes 'n Tapes y Titus Andronicus , aunque el verdadero impacto del sitio en su popularidad sigue siendo una fuente de debate frecuente. Su influencia en la formación de comunidades de artistas independientes ha llevado al término "El efecto Pitchfork ". Spencer Kornhaber de The Atlantic describió a Pitchfork como "la publicación musical más influyente que ha surgido en la era de Internet".
Por el contrario, Pitchfork también se ha visto como una influencia negativa en algunos artistas independientes. Como se sugirió en un artículo del Washington Post de abril de 2006, las reseñas de Pitchfork pueden tener una influencia significativa en la popularidad de un álbum, especialmente si solo estuvo disponible para una audiencia limitada o si se lanzó en un sello discográfico independiente . Una reseña desdeñosa de 0.0 del álbum Travistan del exlíder de Dismemberment Plan, Travis Morrison , provocó una gran caída de las ventas y una lista negra de radio universitaria virtual. Por otro lado, "un respaldo de Pitchfork, que otorga su aprobación una décima parte de un punto a la vez, hasta un máximo de 10 puntos, es muy valioso, de hecho".
Ejemplos del impacto de Pitchfork incluyen:
- Arcade Fire se encuentra entre las bandas más citadas que se han beneficiado de una revisión de Pitchfork . En un artículo de Chicago Tribune de 2005 , un empleado de Merge Records afirma: "Después de la revisión de Pitchfork, [ Funeral ] dejó de imprimirse durante aproximadamente una semana porque recibimos muchos pedidos para el disco".
- Bon Iver fue catapultado al éxito general y crítico después de una revisión de Pitchfork de 2007 del álbum For Emma, Forever Ago . Pitchfork fue la única publicación que incluyó el álbum en una lista de fin de año de 2007, mientras que más de dieciséis publicaciones populares incluyeron el relanzamiento en sus listas de 2008. En el verano de 2011, Pitchfork destacó el lanzamiento homónimo de Bon Iver como "Mejor música nueva" y luego eligió el lanzamiento como el mejor álbum de 2011 . éxito general, que culminó con su premio Grammy al Mejor Artista Nuevo y Mejor Álbum de Música Alternativa . Time nominó a Bon Iver como Persona del año en 2012, destacando la revisión de Pitchfork de 2007 como la "credencial independiente" que "condujo al éxito general".
- El miembro de Clap Your Hands Say Yeah , Lee Sargent, ha discutido el impacto de la influencia de Pitchfork en su álbum debut homónimo , diciendo: "Lo que pasa con una publicación como Pitchfork es que pueden decidir cuándo sucede eso. ¿Sabes a lo que me refiero? Pueden decir, 'Vamos a acelerar el proceso y esto va a suceder... ¡ahora!' Y fue una patada en los pantalones para nosotros, porque perdimos el control de todo".
Tamaño y lectores
El 24 de octubre de 2003, Loren Jan Wilson de Pitchformula.com informó que Pitchfork había publicado 5575 reseñas de 158 autores diferentes, con una extensión promedio de poco más de 520 palabras. Juntas, las reseñas incluyeron un total de 2.901.650 palabras. Para 2007, acumularon 170.000 lectores diarios.
Crítica
En la década de 2000, el periodismo del sitio web favorecía la música independiente, favoreciendo el indie rock de baja fidelidad y, a menudo, oscuro , y dando solo un tratamiento superficial a otros géneros . El sitio web tenía la reputación de publicar reseñas con anticipación y de ser impredecible, a menudo fuertemente dependiente de qué revisor estaba escribiendo. En un artículo de 2006 en Slate , Matthew Shaer acusó a Pitchfork de escribir deliberadamente críticas provocativas y contrarias para llamar la atención. El cinismo y el elitismo han sido puntos de crítica.
El sitio web a veces fue criticado en esos años por la calidad de su redacción. Un artículo de 2006 en City Pages señaló la gran discreción que el sitio les dio a sus escritores, argumentando que estaba "poco editado" y que la prosa a menudo era "demasiado florida". Shaer destacó algunos ejemplos de "escritura detallada e ilegible". En respuesta, Schreiber le dijo a City Pages que "confío en las opiniones de los escritores y en su propio estilo y presentación. Lo más importante para mí es que saben de lo que están hablando y son perspicaces".
Una revisión de 2007 del álbum Kala de MIA decía incorrectamente que Diplo había producido las pistas, cuando había producido 3 de 11 pistas y MIA había producido el resto. Otro escritor de Pitchfork describió el error como "perpetuar el mito de la ingenuidad dirigida por hombres". MIA y más tarde Björk argumentaron que esto era parte de un problema más amplio de los periodistas musicales que asumían que las cantantes no escriben ni producen su propia música.
musica filtrada
En agosto de 2006, se comprometió un directorio en los servidores de Pitchfork que contenía más de 300 álbumes. Un internauta logró descubrir y descargar la colección, que incluía The Decemberists ' The Crane Wife y TV on the Radio 's Return to Cookie Mountain , ambos filtrados a redes peer-to-peer. Supuestamente, uno de los álbumes en el servidor, Ys de Joanna Newsom , no había estado disponible en las redes de intercambio de archivos.
parodias
- Cuando Pitchfork le pidió al comediante David Cross que compilara una lista de sus álbumes favoritos, en su lugar les proporcionó una lista de "Álbumes para escuchar mientras leen reseñas de Overwrought Pitchfork". En él, amontonó satíricamente elogios exagerados sobre discos ficticios de indie rock, burlándose del estilo de revisión de Pitchfork .
- En 2004, el sitio web de comedia Something Awful creó una parodia de la portada de Pitchfork . Titulado "RichDork Media", la página hace referencia a bandas indie-rock inexistentes y de sonido oscuro en sus reseñas, titulares de noticias y anuncios. El sistema de clasificación mide la música según su proximidad a la banda Radiohead . Una parodia similar, más alegre, fue creada por Sub Pop , un sello discográfico cuyos artistas musicales Pitchfork ha revisado (a menudo favorablemente).
- El 10 de septiembre de 2007, el periódico satírico The Onion publicó una historia en la que el fundador Ryan Schreiber revisa la música en su conjunto, dándole un 6,8.
- En 2010, el escritor David Shapiro inició un Tumblr llamado "Pitchfork Reviews Reviews", que revisa las reseñas de Pitchfork .
- En 2013, la serie de televisión de comedia de sketches de IFC Portlandia satirizó la publicación en un sketch en el que un colectivo de niños dirige un sitio web titulado "Pitchfork Kids!" y dar una crítica muy favorable a un álbum de la banda de música infantil ficticia Defiance of Anthropomorphic Sea Mammals .
- En 2016, en el comentario de comedia de RiffTrax para la película Icebreaker , Mike Nelson bromeó sobre el tictac de un contador Geiger : "Este contador Geiger lanzó un álbum de solo esto; Pitchfork le dio un 8.3".
La revisión de la horca
En diciembre de 2013, Pitchfork presentó The Pitchfork Review , una revista impresa trimestral centrada en la escritura musical de formato largo y contenido centrado en el diseño. JC Gabel, su primer editor, había sido editor de The Chicagoan y editor fundador de Stop Smiling . Pitchfork planeó una publicación trimestral de edición limitada de aproximadamente 10,000 copias de cada número, encuadernado perfectamente e impreso en papel brillante de alta calidad de 8 por 10¼. Se esperaba que aproximadamente dos tercios del contenido fueran originales, y que el tercio restante se reutilizara del sitio web de Pitchfork . El International Business Times comparó las aspiraciones literarias de la publicación con The New Yorker y The Paris Review . Terminó después de 11 números en noviembre de 2016.
Festivales de música
Festival de Música de Entonación
En 2005, Pitchfork organizó el Intonation Music Festival, que atrajo a aproximadamente 15.000 asistentes al Union Park de Chicago para un proyecto de ley de dos días con actuaciones de 25 actos, incluidos Broken Social Scene , The Decemberists , The Go! Team , y una aparición de Les Savy Fav .
Festival de música de tridente
El 29 y 30 de julio de 2006, la publicación estrenó su propio Festival de Música Pitchfork en el mismo parque. El evento atrajo a más de 18.000 asistentes por día. Más de 40 bandas actuaron en el festival inaugural, incluidas Spoon y Yo La Tengo , así como un raro conjunto de cabezas de cartel de la banda reunida de Tropicália , Os Mutantes .
El Pitchfork Music Festival se llevó a cabo nuevamente en 2007. Se amplió a tres días (viernes 13 de julio - domingo 15 de julio), siendo el primer día una colaboración entre Pitchfork y el festival de música británico All Tomorrow's Parties como parte de este último. Serie "Don't Look Back", en la que artistas seminales interpretan sus álbumes más legendarios en su totalidad. Los artistas esa noche incluyeron a Sonic Youth tocando Daydream Nation , Slint tocando Spiderland y GZA/Genius tocando Liquid Swords . Algunos de los otros artistas que actuaron durante el fin de semana fueron Yoko Ono , De La Soul , Cat Power , The New Pornographers , Stephen Malkmus , Clipse , Iron & Wine , Girl Talk , of Montreal , Deerhunter , Dan Deacon , The Ponys y The Mar y Pastel . Desde 2011, se lleva a cabo en París una edición europea de invierno del festival.
Todas las fiestas del mañana
En 2008 , Pitchfork colaboró con All Tomorrow's Parties para curar la mitad del cartel de uno de sus fines de semana festivos de mayo. Este fue el primer evento en el que Pitchfork participó fuera de los Estados Unidos.
Sistema de valoración
Las reseñas musicales de Pitchfork utilizan dos sistemas de calificación diferentes:
- Anteriormente, las revisiones de pistas individuales se clasificaban de 1 a 5 estrellas, pero el 15 de enero de 2007, el sitio introdujo un nuevo sistema llamado "Forkcast". En él, en lugar de asignar a las pistas una calificación particular, los revisores simplemente las etiquetan en una de las siguientes categorías: "Música nueva", "Música antigua", "Video", "Música avanzada", "Rising", " WTF ", "On". Repetir" (la categoría de sus canciones más apreciadas) y "Eliminar" (para las canciones menos favorecidas). A partir de 2009, el sitio había eliminado oficialmente este sistema, optando en su lugar por simplemente revisar las pistas, al tiempo que les dio a algunas una etiqueta de "Mejor pista nueva".
- Las reseñas de álbumes reciben una calificación de 0 a 10, con un decimal específico.
El 24 de octubre de 2003, Pitchformula.com realizó una encuesta de las 5.575 reseñas disponibles en Pitchfork en ese momento, mostrando que:
- 6.7 fue la calificación promedio
- 2.339 reseñas recibieron una calificación de 7,4 o superior
- 2.362 reseñas recibieron una calificación de entre 5,0 y 7,3
- 873 reseñas recibieron una calificación de menos de 5.0
El álbum de 2008 de British Sea Power ¿Te gusta la música rock? inicialmente recibió una calificación irónica de "U.2", sin embargo, la página ahora otorga una calificación de 8.2, aparentemente en desacuerdo con la revisión crítica. Su calificación del álbum de remixes de Run the Jewels , Meow the Jewels (2015), fue un pictograma de la cabeza de un gato con corazones en lugar de ojos: al resaltar el pictograma y hacer clic derecho sobre él, se revela que la puntuación real es 7.0. Su reseña del álbum Wake Up! del Papa Francisco . presentó la calificación " 3:16 ", aunque al usar el mismo método para revelar la puntuación real de Meow the Jewels , se revela que la puntuación es 5.0. En lugar de dar una reseña tradicional de Shine On de Jet , el sitio simplemente publicó un video incrustado de un mono orinando en su propia boca y un 0.
Álbumes calificados con 10 en el lanzamiento
La siguiente es una lista de álbumes que recibieron la calificación más alta posible de Pitchfork , en el lanzamiento inicial. La puntuación es rara y solo se ha otorgado a doce álbumes desde que se lanzó el sitio en 1995. Hasta mayo de 2021, otros 127 álbumes recibieron un 10.0 luego de una reedición o la publicación de una revisión retrospectiva. Desde entonces, Pitchfork eliminó las reseñas de 12 Rods , Amon Tobin , Walt Mink , Flaming Lips y Bob Dylan sin reemplazarlas, lo que significa que solo siete álbumes continúan en la lista con una calificación de 10.0 que se les dio en el lanzamiento inicial. En un resumen histórico de 2021, Pitchfork enumeró 11 álbumes que recibieron un 10.0 en su lanzamiento inicial: todos los álbumes a continuación, con la excepción de la grabación en vivo de Dylan.
Relaxation of the Asshole , un álbum de comedia del cantante deGuided by Voices Robert Pollard , recibió un doble 0 y 10 en el lanzamiento inicial. Un rediseño posterior del sitio cambió la calificación a 0 únicamente, aunque la explicación de la calificación inusual permanece en el texto de la reseña.
Listas de fin de año de Pitchfork
Álbum del año
Pista del año
| Año | Artista | Canción | Fuente |
|---|---|---|---|
| 2003 | Outkast | " ¡Oye Ya! " | |
| 2004 | annie | " Latido del corazón " | |
| 2005 | Antonio y los Johnson | " Espero que haya alguien " | |
| 2006 | Justin Timberlake con TI | " Mi amor " | |
| 2007 | Sistema de sonido LCD | " Todos mis amigos " | |
| 2008 | Hércules y la historia de amor | " Ciego " | |
| 2009 | Colectivo de animales | " Mis niñas " | |
| 2010 | El grafiti embrujado de Ariel Pink | " Vueltas y vueltas " | |
| 2011 | M83 | " Ciudad de medianoche " | |
| 2012 | Grimes | " Olvido " | |
| 2013 | Drake con Majid Jordan | " Espera, nos vamos a casa " | |
| 2014 | islas del futuro | " Estaciones (esperando por ti) " | |
| 2015 | Kendrick Lamar | " bien " | |
| 2016 | Kanye West con The-Dream , Chance the Rapper , Kelly Price y Kirk Franklin | " Haz ultraligero " | |
| 2017 | cardi b | " Amarillo Bodak " | |
| 2018 | el 1975 | " Me encantaría si lo hiciéramos " | |
| 2019 | ramitas FKA | " Celofán " | |
| 2020 | Cardi B con Megan Thee Stallion | " WAP " | |
| 2021 | Carolina Polachek | " El conejito es un jinete " |
Vídeo del año
| Año | Artista | Video | Fuente |
|---|---|---|---|
| 2015 | Kendrick Lamar | " bien " | |
| 2016 | Beyoncé | Limonada | |
| 2017 | Björk | " La Puerta " | |
| 2018 | rosalía | " Malamente – Cap 1: Augurio " | |
| 2019 | ramitas FKA | " Celofán " | |
| 2020 | N / A | N / A |
