The Entertainer (película) - The Entertainer (film)

El animador
Animador75858.jpg
Dirigido por Tony Richardson
Guión por John Osborne
Nigel Kneale
Residencia en El animador
de John Osborne
Producido por Harry Saltzman
Protagonizada Laurence Olivier
Brenda de Banzie
Roger Livesey
Joan Plowright
Daniel Massey
Cinematografía Oswald Morris
Editado por Alan Osbiston
Musica por John Addison

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Películas de Bryanston
Fecha de lanzamiento
25 de julio de 1960
Tiempo de ejecución
107 min., 37 seg.
País Reino Unido
Idioma inglés
Presupuesto 247 716 £
Taquillas menos de £ 64,000 (Reino Unido)

The Entertainer es una película dramática británica de 1960 dirigida por Tony Richardson , producida por Harry Saltzman y adaptada de la obra teatral del mismo nombre escrita por John Osborne . El guión fue adaptado de la obra de teatro de Osborne y Nigel Kneale . La película protagonizada por Laurence Olivier como Archie Rice, una de tercera categoría no music-hall actriz de teatro que trata de mantener su carrera va incluso cuando los music-hall tradición se desvanece en la historia y su vida personal se desmorona. Fue filmado en locaciones de la ciudad costera de Lancashire, Morecambe . Olivier fue nominado al Oscar al Mejor Actor en un Papel Protagónico .

Trama

Jean Rice, una joven profesora de arte de Londres, viaja a un balneario (no especificado pero filmado en parte en Morecambe) para visitar a su familia. Ella está emocionalmente confundida, después de haber tenido una pelea con su prometido Graham, quien quiere que emigre con él a África. También está profundamente preocupada por la crisis de Suez , ya que vio a Mick, su hermano soldado, ir a la guerra. Asistió a un mitin por la paz en Trafalgar Square que fue dirigido contra el primer ministro Anthony Eden .

Ella descubre que el complejo ha disminuido desde su apogeo antes de la guerra y ahora está atrayendo multitudes menguantes, a pesar de estar en mitad de temporada. El acto de music-hall de su padre Archie Rice ( Olivier ) toca a un pequeño número de espectadores cada vez más desinteresados. Su familia es profundamente disfuncional y su amado abuelo Billy, una vez una de las principales estrellas del music hall, vive en un retiro tranquilo con su hijo Archie, la segunda esposa de Archie, Phoebe, y el hijo de Archie, Frank.

Jean va al teatro donde está jugando su padre. Además de ser un bancarrota no liquidado y un semi-alcohólico, está desesperadamente corto de dinero y es acosado por los acreedores, la gente del impuesto sobre la renta, así como su elenco impago. Su cínico hijo Frank lo adora y su padre lo observa con leve diversión, pero su relación con Phoebe es tensa. Él es un mujeriego, y ella es muy consciente de sus tendencias, comentando abiertamente sobre ellas al resto de la familia. A menudo se la encuentra bebiendo mucho.

Con su último programa llegando a su fin, Archie está desesperado por asegurar un nuevo programa para la temporada de invierno. Mientras actúa como maestro de ceremonias en un concurso de belleza de Miss Gran Bretaña , encanta a Tina Lapford, la joven que terminó en segundo lugar. Pronto se ve envuelto en una aventura con ella. Sus padres, ricos y ambiciosos, quieren que tenga una carrera en el entretenimiento y están dispuestos a aportar el dinero para el nuevo programa de Archie, si la incluye a ella. Se dan la mano sobre el trato.

Mientras esto sucede, la radio informa que Mick ha sido capturado por los egipcios en Suez después de un gran tiroteo. Archie parece ajeno a las noticias y la angustia de su familia. Está obsesionado con su sueño de reiniciar su carrera estancada y su aventura. Jean descubre el romance y se lo cuenta a su abuelo. Actuando por lo que él cree que es lo mejor para su hijo, y sin saber el dinero para el próximo programa, Billy acude a los padres de la niña y les dice que Archie ya está casado y en bancarrota. Rápidamente rompen todas las conexiones con Archie.

Mientras Archie todavía está asimilando este giro de los acontecimientos, llegan noticias de que los egipcios han matado a Mick. Se devuelve el cuerpo de Mick y todo el pueblo asiste a una conmemoración cívica. Se informa que se le otorgará una Cruz Victoria por sus acciones. Archie todavía está demasiado ocupado fijándose en su carrera para darse cuenta de cómo su familia se está desmoronando con la noticia. Su cuñado quiere ayudar a la familia a mudarse a Canadá y ayudarlo a administrar un hotel, pero Archie lo rechaza. En su lugar, persuade a un empresario para que promueva un nuevo espectáculo, con su padre, que está dispuesto a enmendar para detener la financiación de Lapford, como la atracción principal. Billy, a pesar de su edad, sigue siendo extremadamente popular y existe una demanda pública de su regreso.

En la noche del estreno, Billy se derrumba y muere justo antes de que llegue al escenario, completando el distanciamiento de la familia. Phoebe y Frank están decididos a ir a Canadá, y Archie está decidido a quedarse en Gran Bretaña, incluso si eso significa ir a la cárcel. La película termina con Archie haciendo una actuación aparentemente final ante un público apático.

Emitir

Producción

La película se basó en la obra del mismo nombre, escrita por el dramaturgo británico John Osborne . La obra fue producida en 1957 y la primera representación se realizó el 10 de abril de 1957 en el Royal Court Theatre con Laurence Olivier en el papel principal de Archie Rice. Osborne escribió la obra a petición de Olivier. La obra de 1956 de Osborne Look Back in Anger fue adaptada a una película en 1959, dirigida por Tony Richardson , y protagonizada por Richard Burton en el papel principal. Osborne, con Nigel Kneale , escribió el guión de la película.

Osborne decidió adaptar The Entertainer y volver a escribirlo con Kneale. Richardson fue nuevamente asignado a dirigir la película y el productor canadiense Harry Saltzman la produjo. Olivier repitió su papel de Archie Rice, junto con Brenda de Banzie , quien interpretó a Phoebe, su desventurada esposa. Fueron los únicos miembros del elenco original que repitieron sus papeles en la adaptación cinematográfica, aunque Joan Plowright , que había reemplazado a Dorothy Tutin cuando la producción teatral se trasladó del Royal Court al West End Theatre , fue una vez más elegida como la hija de Archie, Jean. . Olivier, cuyo matrimonio con Vivien Leigh se estaba desintegrando (se habían casado en 1940), se casó con Plowright en marzo de 1961.

Roger Livesey fue elegido como el padre de Archie, Billy, a pesar de ser solo un año mayor que Olivier. George Relph , el actor que originó el papel en la obra, murió en abril de 1960.

Esta imagen es el debut cinematográfico de Alan Bates . También es la primera película de Albert Finney . Aunque Plowright se "presenta" en los créditos, ya había aparecido en dos películas: Moby Dick (1956) y Time Without Pity (1957).

El elenco y el equipo clave acordaron 45.000 libras esterlinas de aplazamientos, incluidas 20.000 libras esterlinas para Olivier contra el 17% de las ganancias, y 5.000 libras esterlinas cada una para Osborne, Saltzman y Richardson.

Felicia Feaster de TCM observa: "Tony Richardson (y su compañero de viaje, el dramaturgo John Osborne) tipificaron la tendencia del realismo de este movimiento cinematográfico con una insistencia en filmar en el lugar con luz y sonido naturales". La insistencia en el realismo provocó problemas presupuestarios. La película tenía un presupuesto de 193.000 libras esterlinas, pero se excedió del presupuesto debido a una variedad de problemas en la producción y posproducción, incluido el ruido de las gaviotas en Morecambe.

En noviembre de 1959, The New York Times ' Stephen Watts presentó una historia sustancial de Stratford-upon-Avon en Inglaterra, donde Olivier aparecía en de Shakespeare Coriolanus y los desplazamientos a Morecambe, donde el actor estaba siendo filmada en la localización. La historia de Watts reveló que Olivier tenía dos dientes afilados para crear la brecha distintiva de Archie, que los visitantes de finales de temporada que vieron la exhibición fuera del Teatro Alhambra con frecuencia pedían comprar boletos y que muchos lugareños aparecieron en la película. Olivier también le dijo a Watts: "Si en algún momento alguien me hubiera ofrecido un trabajo como cantante y bailarín en un espectáculo junto al mar, me habría encantado aceptarlo. Me habría llamado Larry Oliver y habría sido tan feliz como una alondra ".

Según el BFI , después de que se terminó la película, Olivier dijo que se sintió "como un actor moderno de nuevo".

Años más tarde, Richardson dijo en The Long-Distance Runner: An Autobiography : "No podría haberlo articulado, nunca habiendo sido introspectivo (pero)" The Entertainer fue un momento clave en mi desarrollo, porque todas las ideas y convicciones que tenía "... la encarnación de un estado de ánimo nacional ... Archie era el futuro, el declive, la acidez, las cenizas de antaño". gloria, hacia donde se dirigía Gran Bretaña ".

Recepción

The Entertainer fue nombrada una de las diez mejores películas de la década de 1960 por los críticos de cine de The New York Times .

Olivier fue nominado al Oscar al Mejor Actor en un Papel Protagónico .

La película fue una decepción de taquilla. Felicia Feaster de TCM observa: "Los críticos ... tendían a amar u odiar la película. Y a pesar de una actuación notable, Olivier finalmente nunca logró el éxito y la adoración asombrosos con la versión cinematográfica que había disfrutado con la obra".

The New York Times' Bosley Crowther sugirió que los espectadores ven la película" ... como un antídoto para todos los bromuros acerca de mostrar a la gente de ser gente encantadora, divertida, valiente, de corazón blando y dedicada a expandir la luz del sol en el mundo ... El Entertainer es una imagen devastadora de un talón hipócrita y hueco y de las personas lamentables que lo rodean y que se ahogan en su sucia vanidad ... Sin embargo, resulta una imagen fascinante, por una razón por su desempeño ilustrativo superior y, por otra, , debido a su sorprendente puesta en escena. El Sr. Olivier es nada menos que brillante ... El director Tony Richardson ha imaginado la baratura de un music hall junto al mar, de sucias 'excavaciones' y el entorno intermedio de tal manera que los todo menos olor ... "

Rotten Tomatoes enumera la película con un 77% de "calificación fresca" basada en 13 reseñas.

Leonard Maltin le da a la película 3 1/2 de 4 estrellas: "La película captura el sabor de un balneario mezquino, complementando la brillantez de Olivier como hombre egoísta que canta y baila ... Debut cinematográfico de Bates y Finney".

Ver también

Referencias

enlaces externos