Maniobras orquestales en la oscuridad (álbum) - Orchestral Manoeuvres in the Dark (album)
| Maniobras Orquestales en la Oscuridad | ||||
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| Álbum de estudio de | ||||
| Liberado | 22 de febrero de 1980 | |||
| Grabado | 1978-1979 | |||
| Estudio | The Gramophone Suite ( Liverpool , Inglaterra) | |||
| Género | ||||
| Largo | 37 : 42 | |||
| Etiqueta | Dindisc | |||
| Productor |
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| Maniobras orquestales en la cronología oscura | ||||
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| Singles de Maniobras orquestales en la oscuridad | ||||
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Orchestral Maneuvers in the Dark es el álbum de estudio de debut homónimo de la banda electrónica inglesa Orchestral Maneuvers in the Dark (OMD), lanzado el 22 de febrero de 1980 por Dindisc . Grabado en el estudio de Liverpool de la banda, mostró su estilo minimal de synth-pop y alcanzó el puesto 27 en la lista de álbumes del Reino Unido . " Electricity " y " Red Frame / White Light " fueron lanzados como singles; una versión regrabada de " Messages " proporcionó a OMD su primer éxito en el Reino Unido, alcanzando el número 13.
Con un modesto éxito comercial tras su lanzamiento, Orchestral Maneuvers in the Dark recibió críticas generalmente favorables y se convirtió en un récord fundamental de su época. El álbum fue remasterizado y relanzado en 2003 con seis bonus tracks, incluida la versión individual de "Messages".
Orchestral Maneuvers in the Dark es también el título de un álbum recopilatorio de 1981 de pistas de este lanzamiento y el segundo álbum de OMD, Organization , publicado solo en los Estados Unidos.
Fondo
En lugar de contratar tiempo de estudio para grabar el álbum, los fundadores de OMD, Andy McCluskey y Paul Humphreys, utilizaron el anticipo de Dindisc para construir su propio estudio de grabación en Liverpool , The Gramophone Suite. Ellos predijeron que el sello los eliminaría debido a ventas decepcionantes, pero que al menos serían dueños de un estudio. La banda utilizó instrumentos adquiridos a bajo precio, así como el micro-preajuste Korg M500 de gama baja (que se había pagado en muchas cuotas).
Aún en general un dúo actuando junto a una grabadora TEAC de 4 pistas bautizada como " Winston ", OMD reclutó a Martin Cooper y Malcolm Holmes , el último de los cuales había actuado con McCluskey y Humphreys en el equipo precursor de OMD, el Id (ambos músicos se convertirían en a tiempo completo miembros de la banda el año siguiente). Cooper tocó el saxofón en "Mystereality", mientras que Holmes proporcionó percusión en "Julia's Song"; Dave Fairbairn tocó la guitarra en esta pista, así como en " Messages ". Se necesitaron tres semanas para grabar el álbum, y el contenido mostró el estilo minimal de synth-pop de OMD .
" Electricity ", "Julia's Song" y "The Misunderstanding" eran vestigios del Id. Las pistas incluidas fueron compuestas durante los cuatro años anteriores: "Electricity" había sido la primera composición de McCluskey y Humphreys, mientras que la última canción escrita para el álbum fue "Pretending to See the Future". Una versión de "Almost" había aparecido originalmente como cara B del sencillo "Electricity". Según Humphreys, las principales influencias en el disco fueron Brian Eno , Neu! y Kraftwerk .
La banda no estaba satisfecha con los valores de producción del álbum, aunque McCluskey siente que "en retrospectiva, ahora tiene ingenuidad y encanto, y está lleno de energía".
Obra de arte
La funda fue creada por el diseñador gráfico Peter Saville y el diseñador de interiores Ben Kelly , basándose en una puerta concebida por Kelly. Presentaba una rejilla troquelada a través de la cual se veía la funda interior naranja. Saville y Kelly ganaron un premio de Diseñadores y Directores de Arte por su trabajo. McCluskey elogió la obra de arte y dijo en 2019: "Hasta el día de hoy, creo que la mitad de la gente compró [el álbum] para la portada de Peter Saville".
McCluskey declaró que OMD no entendía completamente el sistema de regalías en ese momento, y que la banda "tenía una funda que nos costó tanto fabricar que por cada disco que vendíamos apenas ganábamos centavos". Carol Wilson de Dindisc disputó esto, diciendo que el costo para la banda por la manga se fijó contractualmente y que el sello se hizo cargo.
Recepción
| Revisar puntuaciones | |
|---|---|
| Fuente | Clasificación |
| Toda la música |   |
| El gran problema | |
| Enciclopedia de la música de los ochenta | |
| Horca | 7.3 / 10 |
| Q | |
| Espejo de grabación | |
| La guía del álbum de Rolling Stone | |
| Grandes éxitos | 7½ / 10 |
| Sonidos | |
| Tom Hull - en la Web | A- |
Las críticas de Maniobras orquestales en la oscuridad fueron en general favorables. Paul Morley de NME escribió: "Cuán finas y diferentes pueden ser sus melodías, cuán detalladas y distintivas son la estructura de sus canciones ... hay un cambio constante en el énfasis y la dinámica. Definitivamente es música de baile. El LP debut de Orch Man es uno de los mejor del año ". En The Age , John Teerds la llamó "quizás la mejor música basada en sintetizadores que ha surgido este año". Red Starr de Smash Hits dijo: "Un álbum extraño de un dúo extraño, a veces pop de sintetizador limpio y enérgico, a veces excursiones electrónicas extrañas e intrigantes ... Cómpralo y aprende a amarlo". Sounds ' Des Moines declaró a OMD "la más inventiva de todas las nuevas bandas de Mersey [secundarias] ", al tiempo que señaló que habían "logrado lo que tradicionalmente es la apuesta más grande en el rock: tocar música totalmente atractiva y satisfactoria sin la facilidad del líder guitarra".
En una evaluación retrospectiva, el crítico de AllMusic , Ned Raggett, dijo de Orchestral Maneuvers in the Dark : "Su música es maravillosa ... hay tanto una variedad como una ambición presente que nunca se sobrepasa". Raggett también elogió la "brillante portada troquelada" de Saville. Trouser Press calificó el álbum como "una demostración de electro-pop con estilo" con "una habilidad especial para las melodías y los ganchos ". Scott Plagenhoef, de Pitchfork , escribió que la "mezcla aventurera de drama y patetismo del disco, y sus inclinaciones hacia el final más rítmico de Krautrock, elevó [OMD] por encima de la plantilla [Brian] Eno / Kraftwerk a la que se aferraron muchos de sus compañeros". Dave Segal de The Stranger describió el álbum como "una obra maestra de melodías encantadoras, ritmos fascinantes y voces querubines".
Orchestral Maneuvers in the Dark fue el 60o álbum más vendido en el Reino Unido en 1980.
Legado
Joseph Burnett de The Quietus identificó Orchestral Maneuvers in the Dark como "uno de los primeros álbumes clave de pop / rock británico basado en sintetizadores"; El crítico de PopMatters , Max Shand, escribió que "los pitidos de su sintetizador revelaron la forma en que la música electrónica podía evitar las estructuras tradicionales de las canciones y, al mismo tiempo, generar algo optimista". Classic Pop colocó el récord en el no. 26 en sus "Top 40 álbumes debut de los 80". También ocupó el puesto no. 27 en Slicing Up Eyeballs ' "Los 100 mejores álbumes de 1980", y no. 291 en los "893 álbumes de debut esenciales" de KCMP , por votos de los lectores.
Maniobras orquestales en la oscuridad ha sido respaldado por otros músicos. El líder de la banda de Erasure, Vince Clarke (ex compositor principal de Depeche Mode y Yazoo ) ha nombrado al disco como una de sus principales influencias, siendo "Electricity" la pista que lo movió a seguir una carrera en la música electrónica. OMD promovió el álbum con una aparición en la BBC2 muestre El Old Grey Whistle Test , junto con el grupo de rock ZZ Top . Impresionado por el material, ZZ Top comenzó a tocar Orchestral Maneuvers in the Dark sobre el sistema de megafonía en los conciertos, además de incorporar sintetizadores en su propio trabajo. El físico y músico Brian Cox ha citado el disco como una gran inspiración y uno de sus favoritos de todos los tiempos. El cantante de Pet Shop Boys , Neil Tennant, declaró que Orchestral Maneuvers in the Dark es un álbum "genial".
Leftfield muestreó "Almost" para su tema "Snakeblood" (sin atribución), que apareció en la banda sonora de The Beach (2000).
Listado de pistas
Todas las canciones fueron escritas por Andy McCluskey y Paul Humphreys , excepto donde se indique.
Lanzamiento original
Publicado en LP y casete compacto , el álbum estuvo bien equilibrado para el tiempo de reproducción, 18:23 en la cara A y 18:44 en la cara B. Un lanzamiento en cassette francés de 1980, ofrecido como parte de la línea de alto rendimiento Collection Chrome, se destaca por utilizando una cinta de dióxido de cromo más cara en lugar de una cinta de óxido férrico estándar . Esta versión cita tiempos de ejecución ligeramente diferentes, 17:36 y 18:23 respectivamente.
| No. | Título | Largo |
|---|---|---|
| 1. | "Soldados del búnker" | 2:51 |
| 2. | "Casi" | 3:40 |
| 3. | "Misterealidad" | 2:42 |
| 4. | " Electricidad " | 3:32 |
| 5. | "Los gemelos Messerschmitt" | 5:38 |
| No. | Título | Escritor (es) | Largo |
|---|---|---|---|
| 6. | " Mensajes " | 4:06 | |
| 7. | "Canción de Julia" | McCluskey, Humphreys y Julia Kneale | 4:40 |
| 8. | " Marco rojo / luz blanca " | 3:10 | |
| 9. | "Baile (instrumental)" | 3:00 | |
| 10. | "Pretendiendo ver el futuro" | 3:48 |
Lanzamiento de EE. UU. (OMD)
Una compilación estadounidense de 1981, que también utiliza el nombre de la banda como título del lanzamiento, recopila material de los dos primeros álbumes de OMD y utiliza una versión no troquelada de colores diferentes de la portada del LP debut.
| No. | Título | Escritor (es) | Largo |
|---|---|---|---|
| 1. | " Enola Gay " | McCluskey | 3:31 |
| 2. | "Segundo pensamiento" | McCluskey | 4:12 |
| 3. | "Soldados del búnker" | 2:51 | |
| 4. | "Casi" | 3:46 | |
| 5. | " Electricidad " | 3:32 | |
| 6. | "Estatuas" | 4:08 |
| No. | Título | Escritor (es) | Largo |
|---|---|---|---|
| 7. | "El malentendido" | 4:45 | |
| 8. | "Canción de Julia" | McCluskey, Humphreys y Julia Kneale | 4:32 |
| 9. | "Movimiento y corazón" | 3:13 | |
| 10. | " Mensajes " | 3:59 | |
| 11. | "Stanlow" | 6:30 |
Lanzamiento de CD remasterizado con bonus tracks
Virgen / DIDCDR2
| No. | Título | Escritor (es) | Largo |
|---|---|---|---|
| 1. | "Soldados del búnker" | 2:54 | |
| 2. | "Casi" | 3:44 | |
| 3. | "Misterealidad" | 2:45 | |
| 4. | " Electricidad " | 3:39 | |
| 5. | "Los gemelos Messerschmitt" | 5:41 | |
| 6. | " Mensajes " | 4:12 | |
| 7. | "Canción de Julia" | McCluskey, Humphreys y Julia Kneale | 4:41 |
| 8. | " Marco rojo / luz blanca " | 3:12 | |
| 9. | "Baile (instrumental)" | 2:59 | |
| 10. | "Fingir ver el futuro" | 3:48 |
| No. | Título | Escritor (es) | Largo |
|---|---|---|---|
| 11. | "Mensajes (versión única)" | 4:46 | |
| 12. | "Traiciono a mis amigos" | 3:53 | |
| 13. | "Tomando partido de nuevo (instrumental)" | 4:23 | |
| 14. | " Esperando al hombre " | Lou Reed | 3:00 |
| 15. | "Electricidad (versión de Hannett / Cargo Studios)" | 3:37 | |
| dieciséis. | "Casi (versión de Hannett / Cargo Studios)" | 3:51 |
Personal
- Andy McCluskey: voz, bajo, teclados, batería electrónica, programación de batería.
- Paul Humphreys: teclados, voz, percusión, batería electrónica, programación de batería.
Músicos adicionales
- Malcolm Holmes - percusión en "Julia's Song"
- Martin Cooper - saxofón en "Mystereality"
- Dave Fairbairn - guitarra en "Messages" y "Julia's Song"
Gráficos
| Gráfico (1980) | Posición pico |
|---|---|
| Álbumes de Nueva Zelanda ( RMNZ ) | 49 |
| Álbumes del Reino Unido ( OCC ) | 27 |
Certificaciones
| Región | Certificación | Unidades / ventas certificadas |
|---|---|---|
| Reino Unido ( BPI ) | Oro | 100.000 ^ |
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^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación. |
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