Moshe Leiser y Patrice Caurier - Moshe Leiser and Patrice Caurier
Moshe Leiser , nacido en 1956 en Amberes y Patrice Caurier nacido en 1954 en París son dos directores de ópera que han trabajado exclusivamente en pareja desde 1983. Ellos ponen en escena producciones en teatros de Europa Occidental.
Vida y trabajo
Los dos directores comenzaron su colaboración en 1983 en la Ópera Nacional de Lyon con la ópera Sueño de una noche de verano, que también es obra de un dúo: Benjamin Britten y Peter Pears adaptaron conjuntamente la obra de Shakespeare y escribieron el libreto; Britten compuso y dirigió; and Pears creó el papel cómico de Flute / Thisbe, y luego cantó Lysander. Desde este estreno, Leiser y Caurier han vivido y trabajado juntos continuamente. Jasper Rees escribió que esta colaboración de más de 30 años los ha convertido en "el equivalente más cercano de la ópera a Gilbert y George ".
Durante mucho tiempo, el dúo de directores belga-francés trabajó exclusivamente en Francia y la parte francesa de Suiza con producciones ocasionales en el Spoleto Festival USA en Carolina del Sur y en la Welsh National Opera . En 1999, dirigieron juntos A Midsummer Night's Dream en Opera North en Leeds. Esto fue seguido en 2001 por una invitación a la Royal Opera House de Londres, donde Leiser / Caurier todavía están involucrados. En 2008, el entonces director artístico de Zúrich, Alexander Pereira, finalmente contrató al dúo de directores por primera vez en territorio de habla alemana. En Zurich, los dos directores trabajaron de manera cercana y productiva con Cecilia Bartoli . En 2012, Bartoli y Pereira, ambos ahora en puestos directivos en Salzburgo, llevaron a los dos directores al Festival de Pentecostés de Salzburgo . Unos meses más tarde siguió el Festival de Bregenz , y en 2013 el Theatre an der Wien y luego la Ópera Estatal de Viena .
Leiser / Caurier trabaja con el mismo equipo de producción , el escenógrafo Christian Fenouillat , el diseñador de vestuario Agostino Cavalca y el diseñador de iluminación Christophe Forey . Varias de sus producciones se han lanzado en DVD.
Estilo
Leiser / Caurier intenta acercar incluso temas que parecen remotos de la actualidad a las audiencias modernas mediante el uso de expresiones y gestos contemporáneos. Tienen dos estilos distintos. Por un lado, están sus escenarios de ópera cómica, que no muestran miedo a las payasadas ni a los efectos visuales , y pueden transformar tramas banales en narrativas coherentes. Por otro lado, comprimen el desarrollo de acontecimientos trágicos, por ejemplo, trasladando Der Ring des Nibelungen a la Alemania de posguerra, o Norma a Benito Mussolini, es decir, Italia.
Trabajo de dirección (selección)
- Opéra National de Lyon : Sueño de una noche de verano (1983) - El niño y los hechizos (1988/89) - Diálogos de los carmelitas (1989/90) - Ariane y Barbazul (1998/99) - Desposorios en un monasterio (2000 / 01) - Lucia di Lammermoor (2002)
- Spoleto Festival USA , Charleston SC: Salome (1987) - Rusalka (1988) - The Coronation of Poppaea (1991) - Wozzeck (1997) - Jenůfa (1998) - Ifigenia in Tauris (2000) - Auge y caída de la ciudad de Mahagonny (2007) - La flauta mágica (2011)
- Festival de Berlioz , Lyon: Los troyanos (1987) - Benvenuto Cellini
- Ópera Nacional de Gales : Ifigenia en Tauris (1992) - Carmen (1997) - Mazeppa (2005 o 2006) - Fidelio , Orpheus y Eurydice , Eugen Onegin
- Ópera escocesa : La Belle Hélène (1995) - Carmen
- Grand Théâtre de Genève : Wozzeck - Hamlet (1996) - Pelléas et Mélisande - Der Rosenkavalier - Der Ring des Nibelungen - Don Carlos
- Opera North , Leeds: El sueño de una noche de verano (1999)
- Royal Opera House, Covent Garden , Londres: La Cenerentola (2001) - Madama Butterfly (2003) - Hamlet (transferido desde Ginebra, 2003) - Hansel y Gretel (2008) - El barbero de Sevilla (2009) - Il turco en Italia ( 2010) - Maria Stuarda (2014)
- Teatro Mariinsky , San Petersburgo: Eugen Onegin (2002)
- Gran Teatre del Liceu , Barcelona: Hamlet (cedido desde Ginebra, 2003) - Madama Butterfly
- Theatre Basel : El amor por tres naranjas (2006/07)
- Theater an der Wien : Eugen Onegin (rendimiento invitado del Mariinski, 2007) - Le comte Ory (transferido de Zürich, 2013) - Giovanni Paisiello 's El Barbero de Sevilla (2015)
- Opera de Zürich : Clari (Estreno en Suiza, 2008) - Mosè in Egitto (2009) - Marc-André Dalbavie 's Gesualdo (Premiere, 2010) - Le comte Ory (2011) - Rossini ' s Otello (2012, también Vlaamse Opera , Festival de Pentecostés de Salzburgo y Théâtre des Champs-Élysées , París)
- Ópera de Copenhague : Il turco en Italia (2009)
- Metropolitan Opera , Nueva York: Hamlet (transferido desde Ginebra, 2010)
- Angers-Nantes Opéra : Falstaff (2011) - El castillo de Barbazul (2011) - El sombrero de paja italiano (2012) - La flauta mágica (2014) - Jenůfa , Tosca
- Festival de Salzburgo y Festival de Pentecostés de Salzburgo : Julio César en Egipto (2012) - Norma (2013) - Iphigénie en Tauride (2015)
- El Festival de Bregenz : Solaris (estreno, 2012)
- Ópera de Lille : Jenůfa (2013)
- Ópera de Viena : La flauta mágica (2013)
- Festival de Ópera Rossini : L'equivoco stravagante (2019)
Teatros de ópera ordenados cronológicamente por el primer trabajo de dirección de cada casa. Las fechas de los estrenos aún no están completamente verificadas. En algunos casos, es posible que las producciones ya se hayan visto en años anteriores.
Premios
- 1994: FIPA d'Or , Festival de Cannes - por El niño y los hechizos
- 2006: premio BAFTA - por Mazeppa (Ópera Nacional de Gales)
- 2012: Premio de la Crítica - para Jenůfa (Angers, Nantes 201X)
- 2014: International Opera Awards , Premio a la mejor producción nueva - para Norma (Salzburgo 2013)
Citas
La gente piensa que el director es responsable de lo que ves y el director es responsable de lo que escuchas. Creo que eso es una mierda. Realmente es el director el que permite que la música exista y es el trabajo del director hacer teatro en el foso. Si no tienes eso, no tienes ópera.
- Leiser / Caurier, Acerca de la ópera
En el proceso de socialización perdemos la juventud y la capacidad de dejarnos llevar totalmente por la poesía. Por lo tanto, la Flauta Mágica es genial porque cuenta eso, con una historia que toca muchos aspectos de la vida.
- Moshe Leiser, "No creo en las vacas sagradas"
Estoy conmocionado y asombrado. Patrice es reconstrucción.
- Moshe Leiser, sobre colaboración
enlaces externos
- Royal Opera House , Breve biografía de Moshe Leiser con tráiler de El barbero de Sevilla
- Ópera de Viena , Entrevista a los directores sobre la inauguración de una nueva producción de La flauta mágica
- Patrice Caurier Operabase
- Patrice Caurier en IMDb
Referencias
- ^ Jasper Rees: theartsdesk Q&A: directores de ópera Patrice Caurier y Moshe Leiser , 3. Abril de 2010
- ^ Jasper Rees: theartsdesk Q&A: directores de ópera Patrice Caurier y Moshe Leiser , 3. Abril de 2010
- ^ Kurier (Viena) : Moshe Leiser: "Ich glaube nicht an heilige Kühe" , 16 de noviembre de 2013
- ^ Jasper Rees: theartsdesk Q&A: directores de ópera Patrice Caurier y Moshe Leiser , 3. Abril de 2010