Ropa inuit - Inuit clothing

La ropa tradicional inuit es un sistema complejo de prendas para el clima frío históricamente hechas de piel y pieles de animales , usado por los inuit , un grupo de pueblos indígenas culturalmente relacionados que habitan las áreas árticas de los Estados Unidos, Canadá y Groenlandia . El atuendo básico consistía en una parka , pantalones, guantes, calzado interior y botas exteriores. Las fuentes más comunes de piel fueron el caribú , las focas y las aves marinas., aunque se utilizaron otros animales cuando estaban disponibles. La producción de ropa abrigada y duradera era una habilidad de supervivencia esencial que se transmitía de mujeres adultas a niñas y que podía llevar años dominar. La preparación de la ropa era un proceso intensivo de semanas que se producía en un ciclo anual después de las temporadas de caza establecidas. La creación y el uso de ropa de piel estaba fuertemente entrelazada con las creencias religiosas inuit .

A pesar de la amplia distribución geográfica de los pueblos inuit en el Ártico, históricamente estas prendas fueron consistentes tanto en diseño como en material debido a la necesidad común de protección contra el clima extremo de las regiones polares y la gama limitada de materiales adecuados para ese propósito. Dentro de esas amplias limitaciones, la apariencia de las prendas individuales variaba según los roles de género y las necesidades estacionales, así como según las costumbres específicas de vestimenta de cada tribu o grupo. Los inuit decoraron su ropa con flecos , colgantes e inserciones de colores contrastantes, y luego adoptaron técnicas como el trabajo con abalorios cuando el comercio hizo disponibles nuevos materiales.

El sistema de vestimenta de los inuit tiene fuertes similitudes con los sistemas de vestimenta de piel de los pueblos circumpolares , como los pueblos indígenas de Alaska , Siberia y el Lejano Oriente ruso . La evidencia arqueológica indica que la historia del sistema de vestimenta circumpolar puede haber comenzado en Siberia ya en el 22.000 a.  C., y en el norte de Canadá y Groenlandia ya en el 2500  a. C. Después de que los europeos comenzaron a explorar el Ártico de América del Norte a fines del siglo XVI, en busca del Paso del Noroeste , los inuit comenzaron a adoptar la ropa europea por conveniencia. Casi al mismo tiempo, los europeos comenzaron a realizar investigaciones sobre la ropa inuit , incluida la creación de representaciones visuales, redacción académica, estudios de eficacia y colecciones de museos.

En la era moderna, los cambios en el estilo de vida de los inuit llevaron a una pérdida de las habilidades tradicionales y una reducción de la demanda de conjuntos completos de ropa de piel. Desde la década de 1990, los esfuerzos de las organizaciones inuit para revivir las habilidades culturales históricas y combinarlas con técnicas modernas de confección de ropa han llevado a un resurgimiento de la ropa tradicional inuit, particularmente para ocasiones especiales, y al desarrollo de un movimiento de moda contemporáneo liderado por los inuit. 

Traje tradicional

La versión más básica del atuendo tradicional inuit consistía en una parka con capucha , pantalones, guantes, calzado interior y botas exteriores, todos hechos de piel y piel de animal. Estas prendas eran bastante ligeras a pesar de sus propiedades aislantes: un conjunto completo no pesaba más de alrededor de 3 a 4,5 kg (7 a 10 libras), según el número de capas y el tamaño del usuario. Se pueden agregar capas adicionales según sea necesario para el clima o la actividad, y generalmente se ciclan con el cambio de estaciones.

Aunque el marco del atuendo básico fue en gran medida el mismo en todos los grupos inuit (así como en otros pueblos indígenas del Ártico , incluidos los nativos de Alaska y los de Siberia y el Lejano Oriente ruso ), su amplia gama geográfica dio lugar a una amplia variedad de estilos para los estilos básicos. prendas, a menudo específicas del lugar de origen. La gama de características distintivas de la parka sola era significativa, como lo describe la experta en ropa inuit Betty Kobayashi Issenman en su amplio estudio sobre la ropa Inuit Sinews of Survival : "una capucha o falta de ella, y la forma de la capucha; ancho y configuración de los hombros; presencia de las solapas delanteras y traseras, y su forma; en la ropa de mujer, el tamaño y la forma del ' amaut ', la bolsa del bebé; la longitud y el contorno del borde inferior; y los flecos , las gorgueras y las inserciones decorativas ".

La afinidad grupal o familiar fue indicada por características estéticas tales como variaciones en los patrones hechos por diferentes colores de piel, el corte de la prenda y la longitud de la piel. En algunos casos, el estilo de una prenda podría indicar detalles biográficos como la edad del individuo, el estado civil y el grupo de parentesco específico. El vocabulario para describir prendas individuales en los idiomas inuit es correspondientemente extenso, lo que Issenman señaló en Sinews of Survival :

Algunos ejemplos indicarán algunas de las complejidades: ' Akuitoq : parka de hombre con una abertura en la parte delantera, que se usa tradicionalmente en las áreas de Keewatin y Baffin Island'; ' Atigainaq : parka para adolescente de la región de Keewatin '; ' Hurohirkhiut : parka para niño con abertura en la parte delantera'; ' Qolitsaq : parka de hombre de la isla de Baffin' (Strickler y Alookee 1988, 175).

El concepto de ropa inuit abarca el uso tradicional de una amplia gama geográfica de culturas inuit desde Alaska hasta Groenlandia. En aras de la coherencia, este artículo utiliza la terminología canadiense Inuktitut , a menos que se indique lo contrario.

Componentes principales del atuendo tradicional.

Posición del cuerpo	Nombre de la prenda	Sílabas inuktitut	Descripción	Notas
Torso	Qulittuq	ᖁᓕᑦᑕᖅ	Parka cerrada con capucha, pelo hacia fuera	Parka de hombre, capa exterior
	Atigi	ᐊᑎᒋ	Parka cerrada con capucha, revestimiento de piel	Parka de hombre, capa interior
	Amauti	ᐊᒪᐅᑎ	Parka cerrada con bolsito para bebé	Parka de mujer
Manos	Pualuuk	ᐳᐊᓘᒃ	Mitones	Unisex, de doble capa si es necesario
Piernas	Qarliik	ᖃᕐᓖᒃ	Pantalones	Doble capa para hombres, individual para mujeres
	Mirquliik	ᒥᕐᖁᓖᒃ	Medias	Unisex, de doble capa
Pies	Kamiit	ᑲᒦᒃ	Botas	Unisex, la longitud depende de la función
	Tuqtuqutiq	ᑐᖅᑐᖁᑎᖅ	Cubrezapatos	Unisex, usado cuando sea necesario

Prendas para la parte superior del cuerpo

La cultura tradicional inuit dividía el trabajo por género , y hombres y mujeres usaban prendas hechas a la medida para adaptarse a sus distintos roles. La capa exterior que usaban los hombres se llamaba qulittaq , y la capa interior se llamaba atigi . Estas prendas no tenían abertura frontal y se ponían pasándolas por la cabeza. Las parkas de hombre generalmente tenían dobladillos inferiores de corte recto con aberturas y hombros sueltos para mejorar la movilidad al cazar . Los hombros sueltos también permitían al cazador sacar los brazos de las mangas y colocarlos en el abrigo contra el cuerpo para abrigarse sin quitarse el abrigo. La capucha ajustada proporcionaba protección a la cabeza sin obstruir la visión. El dobladillo del abrigo exterior se dejaría largo en la parte posterior para que el cazador pudiera sentarse en la solapa trasera y permanecer aislado del suelo nevado mientras observa un agujero en el hielo mientras caza focas , o mientras espera una tormenta inesperada. Una parka tradicional no tenía bolsillos; los artículos se transportaban en bolsas o bolsas. Algunas parkas tenían conmutadores llamados amakat-servik en los que se podía colgar una bolsa.

Las parkas para mujeres se llaman amauti y tienen bolsas grandes llamadas amaut para llevar bebés. La erudita textil Dorothy Burnham describió la construcción del amaut como una "hazaña de ingeniería". Existen numerosas variaciones regionales del amauti , pero en su mayor parte, el dobladillo se deja más largo y se corta en solapas redondeadas en forma de delantal, que se llaman kiniq en la parte delantera y akuq en la espalda. El bebé descansa contra la espalda desnuda de la madre dentro de la bolsa, proporcionando un contacto íntimo piel con piel para la madre y el niño. Un cinturón llamado qaksun-gauti se ciñe alrededor de la cintura de la madre en la parte exterior del amauti , sujetando al bebé sin sujetarlo . En reposo, el bebé generalmente se sienta erguido con las piernas flexionadas, aunque es posible pararse dentro del amaut . La prenda espaciosa puede acomodar al niño que se mueve al frente para amamantar o eliminar la orina y las heces, y se puede invertir para permitir que el niño se siente frente a la madre para jugar. En el pasado, el amaut se hacía más pequeño y estrecho para las viudas o mujeres que habían pasado la edad fértil y que ya no necesitaban tener hijos.

En el Ártico occidental, particularmente entre los Inuvialuit y los Copper Inuit , hay otro estilo de parka para mujer llamado "Mother Hubbard", adaptado del vestido europeo Mother Hubbard . La prenda inuit consiste en un vestido largo de algodón de manga larga con dobladillo con volantes. Una capa de aislamiento, ya sea tela de lona de lana o piel de animal, se cose en el interior para brindar calor y la capucha está adornada con piel. Aunque la parka Mother Hubbard solo llegó a fines del siglo XIX, eclipsó en gran medida los estilos históricos de ropa hasta el punto de que ahora se la ve como la prenda tradicional de las mujeres en esas áreas.

El abrigo moderno con capucha conocido genéricamente como parka o anorak en inglés es descendiente de la prenda inuit. Los términos parka y anorak se adoptaron en inglés como préstamos de aleut y groenlandés , respectivamente.

Pantalones y leggings

Tanto hombres como mujeres usaban pantalones llamados qarliik . Durante el invierno, los hombres solían llevar dos pares de pantalones de piel para abrigarse en los largos viajes de caza. Qarliik llegaba hasta la cintura y se sujetaba sin apretar con un cordón. La forma y la longitud dependían del material que se utilizara, los pantalones de caribú tenían forma de campana para capturar el aire caliente que salía de la bota, y los pantalones de focas o osos polares eran generalmente de pierna recta. En algunas regiones, particularmente en el Ártico occidental, los hombres, las mujeres y los niños a veces usaban atartaq, calzas con pies adjuntos similares a medias , aunque ya no son comunes. En Groenlandia Oriental, los pantalones de mujer, o qartippaat , eran bastante cortos, dejando un espacio entre las botas hasta los muslos y la parte inferior de los pantalones.

Los qarliik de las mujeres generalmente tenían la misma forma que los de los hombres, pero su uso se ajustó a las necesidades de las mujeres. Las mujeres usaban menos capas en general, ya que generalmente no salían al aire libre durante períodos prolongados durante el invierno. Durante la menstruación , las mujeres usarían un par de pantalones viejos complementados en el interior con pequeños trozos de piel, para no ensuciar su atuendo diario. En algunas áreas, las mujeres históricamente usaban pantalones hasta los muslos conocidos como qarlikallaak con leggings llamados qukturautiik en lugar de pantalones largos. El Igluulingmiut de Foxe Basin y algunos de los Caribou Inuit usaban un estilo de calzas holgadas o medias cosidas a las botas para viajes largos. Los leggings anchos proporcionaban espacio que se podía usar para calentar alimentos y almacenar artículos pequeños. Estos leggings fueron muy notados por los no inuit que los encontraron, aunque dejaron de fabricarse en la década de 1940 debido a la falta de materiales disponibles.

Calzado

El calzado del atuendo tradicional podría incluir hasta cinco capas de calcetines, botas y cubrebotas, según el clima y el terreno. Tradicionalmente, estas prendas se hacían casi siempre de piel de caribú o de foca, aunque hoy en día las botas se confeccionan a veces con tejidos pesados ​​como la lona o la mezclilla . La primera capa tradicional era un conjunto de medias llamadas aliqsiik , que tenían el pelaje hacia adentro. El segundo era un par de calcetines cortos llamados ilupirquk , y el tercero era otro par de medias, llamado pinirait ; ambos tenían pelaje que miraba hacia afuera. La cuarta capa estaba las botas, llamado kamiit o Mukluks. La característica más distintiva de kamiit son las suelas, que están hechas de una sola pieza de piel que envuelve el costado del pie, donde se cose a la parte superior . Son holgados para permitir más capas y se pueden asegurar en la parte superior o en los tobillos con un cordón o correas. Kamiit podía cubrirse con el tuqtuqutiq , una especie de chanclas cortas de suela gruesa que proporcionaba un aislamiento adicional a los pies. Estos chanclos se podían usar en interiores como zapatillas mientras los kamiit se secaban. Históricamente, los hombres generalmente rotaban entre varios pares de botas para permitir que se secaran lo suficiente entre usos, evitando la pudrición y extendiendo la vida útil de la bota.

Durante la temporada de lluvias del verano, se usaban botas impermeables en lugar de botas de piel aislante. Por lo general, estos estaban hechos de piel de foca sin el pelaje. Para proporcionar agarre en suelo helado, las suelas de las botas se pueden coser con pliegues, tiras de piel de foca depilada o piel que apunta hacia adelante. Altura de arranque variaba dependiendo de la tarea - botas de piel de foca se podrían hacer hasta el muslo o la altura del pecho si fueran a ser utilizados para vadear en el agua, de forma similar a las modernas botas de cadera o botas . Las botas diseñadas para usarse en condiciones húmedas a veces incluían cierres con cordones en la parte superior para evitar que entre el agua. En los tiempos modernos, las tapas de las botas hechas de piel se pueden coser a las suelas de las botas de goma producidas en masa para crear una bota que combine la calidez de la ropa de piel con la impermeabilidad y el agarre de los materiales artificiales.

Prendas complementarias

La mayoría de las prendas superiores incluyen una capucha incorporada, lo que hace que no sea necesario cubrir la cabeza por separado. Las capuchas de la gente Iñupiaq del norte de Alaska son particularmente notables por su distintivo gorguera "resplandor solar" alrededor de la cara, hecha de pelaje largo tomado de lobos, perros o glotones. Históricamente, algunos grupos como los Kalaallit de Groenlandia y los Alutiiq de la isla Kodiak usaban sombreros separados en lugar de tener capuchas, de manera similar a la ropa que usaban los pueblos Yupik de Siberia . Muchos inuit canadienses modernos usan una gorra debajo de la capucha para un mayor aislamiento durante el invierno. Durante el verano, cuando el clima es más cálido y los mosquitos están en temporada, no se usa la capucha; en su lugar, la gorra se cubre con una bufanda que cubre el cuello y la cara para brindar protección contra los insectos.

Los guantes inuit se llaman pualuuk y generalmente se usan en una sola capa. Si es necesario, se pueden usar dos capas, pero esto reduce la destreza. La mayoría de los guantes son de piel de caribú, pero la piel de foca se usa para trabajar en condiciones de humedad, mientras que se prefiere el oso para los corredores de trineo con hielo, ya que no se desprende cuando está húmedo. La superficie de la palma puede estar hecha de piel sin el pelaje para aumentar el agarre. A veces, se ata un cordón a los guantes y se usa sobre los hombros, evitando que se pierdan. Generalmente, las manoplas están hechas de tres piezas de piel, pero tradicionalmente algunas áreas usaban solo dos, o incluso una. Para minimizar la tensión en las costuras, la parte posterior del guante se envuelve hacia la palma y el pulgar generalmente se corta con la palma en una sola pieza continua.

Los cinturones, que por lo general eran simples tiras de piel sin vello, tenían múltiples funciones. El cinturón qaksun-gauti aseguró al niño en el amauti . Los cinturones atados a la cintura se pueden usar para asegurar las parkas contra el viento y para sujetar objetos pequeños. En caso de emergencia, podría usarse para reparaciones de campo de equipos rotos. Algunos cinturones estaban decorados con cuentas o conmutadores tallados en formas atractivas.

Los grupos inuit que practicaban kayak con regularidad desarrollaron prendas especializadas para evitar que el agua ingresara a la cabina del kayak . En groenlandés, estas prendas se llaman akuilisaq (ahora llamado falda rociada) y chaqueta de tuilik impermeable . El akuilisaq era una prenda cilíndrica que cubría al usuario desde el torso hacia abajo, sostenido por tirantes que iban sobre los hombros. La parte inferior de la prenda se cerraría herméticamente sobre la cabina del kayak con un cordón o cinturón. El tuilik era una chaqueta larga que se ajustaba al cuello y las muñecas; como el akuilisq , estaba bien cerrado sobre la cabina. Ambas prendas impedían que el agua entrara en la cabina, pero el tuilik tenía el beneficio adicional de permitir que el kayakista rodara su kayak sin que el agua entrara en su chaqueta.

En la primavera y el verano del Ártico, la luz solar intensa que se refleja en el suelo nevado puede causar una condición dolorosa conocida como ceguera de la nieve . En respuesta, los inuit desarrollaron ilgaak o gafas para la nieve , un tipo de gafas que reducen el deslumbramiento pero preservan el campo de visión . Los ilgaak están hechos tradicionalmente de hueso o madera flotante , tallados en una curva para adaptarse a la cara. Las ranuras horizontales estrechas permiten que entre solo una pequeña cantidad de luz.

Ropa de ninos

Los bebés inuit vestían poca o ninguna ropa, ya que generalmente los mantenían cerca de su madre en el amauti . La ropa que usaban, generalmente una chaqueta pequeña, gorro, guantes o calcetines, estaba hecha de las pieles más finas disponibles: caribú fetal o recién nacido, cuervo o marmota. Los Qikirtamiut de las islas Belcher en la bahía de Hudson cosían gorros para sus bebés con la delicada piel del cuello y la cabeza de los patos eider.

La ropa de los niños era similar en función a la ropa de los adultos, pero por lo general estaba hecha de materiales más suaves como el cervatillo de caribú, la piel de zorro o el conejo. Una vez que los niños tenían la edad suficiente para caminar, usaban un traje de una pieza llamado atajuq , similar en forma a una manta moderna . Esta prenda tenía pies adheridos y, a menudo, también mitones y, a diferencia de los pantalones de un adulto, se abría en la entrepierna para permitir que el niño hiciera sus necesidades. Muchos de estos trajes tenían gorras sueltas, que podían atarse con flecos para evitar que se perdieran. La forma de la capucha y la posición de los adornos decorativos en estos trajes diferenciaron entre géneros.

A medida que los niños envejecían, gradualmente se cambiaban a prendas más parecidas a las de los adultos. Los niños mayores usaban conjuntos con parkas y pantalones separados, aunque las botas generalmente se cosían directamente a los pantalones. Los amautis para las niñas a menudo tenían un amaut pequeño y, a veces, llevaban hermanos menores para ayudar a su madre. Cambio de ropa para niñas y niños en la pubertad ; en el este de Groenlandia, por ejemplo, ambos recibieron naatsit , o calzones, para marcar la transición. En general, cuando las niñas llegaban a la pubertad, las colas de las amauti se alargaban y la capucha y la oreja se agrandaban para indicar la fertilidad. Los peinados para niñas púberes también cambiaron para indicar su nuevo estado.

Materiales

Las fuentes más comunes de piel para la ropa inuit son el caribú y las focas , siendo el caribú el preferido para uso general. Históricamente, las aves marinas también fueron una fuente importante de material para la ropa, pero el uso de pieles de aves marinas ahora es raro, incluso en lugares donde la ropa tradicional todavía es común. Menos fuentes utilizadas comúnmente incluyen osos , perros , zorros , ardillas , marmotas , alces , bueyes almizcleros , la rata almizclera , ballenas , glotones , y lobos . El uso de estos animales dependía de la ubicación y la temporada. En comparación con el caribú y la foca, otras pieles a menudo tenían grandes inconvenientes, como fragilidad, peso o pérdida de cabello, lo que impedía su uso más común. Tradicionalmente, todo el material de la ropa se obtenía de la caza y se preparaba a mano, pero hoy en día, muchas costureras también utilizan materiales comprados en las tiendas de suministros del norte, incluidas pieles preparadas comercialmente de animales de uso tradicional, pieles no tradicionales como cuero de vaca o piel de oveja , e incluso piel de imitación .

Independientemente del animal de origen, los inuit tradicionalmente usaban la mayor cantidad posible de cadáveres. Cada porción de la piel tenía un uso específico en función de sus características. Los tendones y otras membranas se utilizaron para fabricar fibras resistentes y duraderas, llamadas hilo de tendón o ivalu , para coser ropa. Las plumas se utilizaron para la decoración. Partes rígidas como huesos, picos, dientes, garras y astas fueron talladas en herramientas u objetos decorativos. El material blando que se desprende de las astas , conocido como terciopelo, se utilizó para atar el cabello hacia atrás. El intestino de las focas y las morsas se utilizó para hacer chaquetas impermeables para las inclemencias del tiempo. La palabra rusa kamleika se usa a veces para describir todas las prendas hechas de tripa, aunque originalmente solo se refería a las túnicas de tripa confeccionadas por los aleutianos de las islas Aleutianas .

Debido al valor de las pieles, la ropa de piel vieja o gastada históricamente no se descartaba al final de la temporada. En cambio, se reutilizó como ropa de cama o ropa de trabajo, o se desarmó y se usó para reparar prendas más nuevas. En momentos de extrema necesidad, como cuando fracasó la caza del caribú, los restos de prendas viejas se podían coser de nuevo para formar prendas completamente nuevas, aunque eran menos duraderas y proporcionaban menos aislamiento.

A través de la socialización y el comercio, los grupos inuit a lo largo de su historia difundieron diseños, materiales y estilos de ropa entre ellos. Existe evidencia que indica que los inuit prehistóricos e históricos se reunieron en grandes ferias comerciales para intercambiar materiales y productos terminados; la red comercial que apoyaba estas ferias se extendía a lo largo de unos 3.000 km (1.900 millas) de territorio ártico. También encontraron e incorporaron conceptos y materiales de otros pueblos indígenas del Ártico, como los pueblos Chukchi , Koryak y Yupik de Siberia y el Lejano Oriente ruso , el pueblo Sami de Escandinavia , así como los grupos indígenas norteamericanos no inuit .

Caribú y foca

La piel del caribú de tierra estéril , una subespecie ártica de caribú, era la fuente más importante de material para ropa de todo tipo, ya que estaba fácilmente disponible, era versátil y, cuando se dejaba con la piel intacta, muy abrigada. El pelaje del caribú crece en dos capas, que atrapan el aire, que luego se calienta con el calor corporal . La piel en sí es fina y flexible, lo que la hace ligera y flexible. El caribú tenía que ser cazado en momentos específicos para garantizar la máxima calidad de las pieles. Si se toma demasiado temprano en la primavera, la piel tendrá agujeros por las moscas gorjeantes y pérdida de cabello por la muda estacional . Los animales capturados demasiado tarde en el otoño tienen la piel demasiado gruesa y pesada para la ropa. Cada pieza de la piel tenía cualidades que la hacían adecuada para usos particulares: por ejemplo, las pieles duras de las piernas se usaban para artículos que requerían durabilidad, mientras que la piel gruesa de la espalda del caribú se usaba para la gran pieza frontal de las parkas. Dependiendo de la disponibilidad, se preferían las pieles de caribú macho de piel más gruesa para la ropa de hombre, que debía ser más resistente para la caza, y la piel más fina de caribú hembra se usaba para la ropa de mujer. El caribú arroja mal cuando se expone a la humedad, por lo que no es adecuado para prendas de clima húmedo. La piel de caribú también podría afeitarse y usarse para calzado y flecos decorativos.

La piel de las focas que habitan en el Ártico es ligera y repelente al agua , lo que la hace ideal como ropa de una sola capa para el clima húmedo del verano. Durante todo el año, se utilizó para confeccionar ropa para actividades acuáticas como el kayak y la pesca, así como para botas y manoplas. La piel de foca es lo suficientemente porosa como para permitir que el sudor se evapore, lo que la hace ideal para usar como botas. De las cuatro focas árticas, la foca anillada y la foca barbuda son las más utilizadas para la ropa de piel, ya que tienen una gran población y están ampliamente distribuidas. Las focas de puerto tienen una distribución amplia pero una población más baja, por lo que se utilizan con menos frecuencia. Se ha informado de ropa hecha con focas arpa , pero se carece de documentación. La piel de las focas más jóvenes sacrificadas en otoño se prefiere tradicionalmente por razones estéticas, ya que es más oscura y tiene menos probabilidades de dañarse.

Pieles de aves

El uso de pieles de aves se ha documentado en todos los grupos inuit, aunque fue más común en el Ártico oriental y occidental, donde los animales más grandes como el caribú estaban menos disponibles, en comparación con el Ártico central. La piel, las patas y los huesos de aves se utilizaron para confeccionar ropa de todo tipo, así como herramientas, recipientes y adornos. En comparación con la piel de caribú, las pieles de aves tienen varias desventajas que hacen que no sea práctico depender de ellas para uso general, excepto cuando no se dispone de mejores materiales. Las plumas hacen que estas pieles sean voluminosas y, en general, son menos duraderas. Su pequeño tamaño significa que se requieren más animales para hacer una prenda más grande. Finalmente, sus pieles son menos consistentes que las de caribú o foca, por lo que su uso eficiente requiere más conocimientos técnicos por parte de la costurera. Se han identificado más de dos docenas de especies de aves en la ropa inuit, incluidas especies de alca , cormorán , cuervo , pato eider , ganso , arao , colibrí , perdiz blanca , frailecillo , gaviota y cisne . Las pieles más duras y deseables provienen de aves buceadoras .

Los Qikirtamiut de las islas Belcher dependían del pato eider como material principal de ropa, ya que no había caribúes en las islas. Como resultado, desarrollaron un amplio conocimiento de las propiedades técnicas de las pieles de pato eider en función de la edad, el sexo y la temporada de cada ave. Las pieles se utilizaron de acuerdo con las propiedades deseadas para la prenda que se estaba confeccionando: las pieles más duras de los patos machos adultos se utilizaron para las prendas de cazador, que requerían durabilidad, mientras que las pieles más flexibles de los patos juveniles se seleccionaron para la ropa de los niños. También se tuvieron en cuenta las características únicas de los tipos de plumas en el cuerpo. La piel de la espalda más flexible del pato se usaría para las partes que requirieran flexibilidad, como la capucha, mientras que la piel más gruesa del vientre se usaría para el cuerpo de la parka, donde se requería calor.

Otros materiales naturales

El oso polar fue una fuente importante de ropa de invierno para los inuit de Groenlandia en el siglo XIX. Al igual que la piel de caribú, la piel de oso polar crece en capas dobles y es apreciada por sus propiedades de resistencia al agua y atrapamiento de calor. Se prefirieron los largos pelos de guardia de perros, lobos y glotones como adornos para capuchas y guantes. La piel de los zorros árticos a veces también se usaba para adornos, y era adecuada para gorras de caza y el interior de los calcetines. En algunas zonas, la ropa de las mujeres se confeccionaba con pieles de zorro y se utilizaba para mantener calientes los senos durante la lactancia. La piel de buey almizclero adulta es demasiado pesada para usarla en la mayoría de la ropa, pero se usó para guantes y gorros de verano, ya que los pelos largos mantenían alejados a los mosquitos. También era adecuado como ropa de cama. En lugares donde los animales más grandes eran escasos, como Alaska y Groenlandia, las pieles de animales pequeños como las marmotas y las ardillas de tierra del Ártico se cosían juntas para hacer parkas. Estos animales también se utilizaron para hacer piezas decorativas.

La piel de cetáceos como las ballenas beluga y los narvales se usaba a veces para las suelas de las botas. El tendón de ballena, especialmente del narval, era apreciado como hilo por su longitud y fuerza. Los colmillos de narval y morsa proporcionaban marfil , que se usaba para herramientas de costura, sujetadores de ropa y adornos. En Alaska, a veces se usaban pieles de pescado para ropa y bolsos, pero esto no está bien documentado en Canadá.

La hierba seca y el musgo se utilizaron como material aislante y absorbente. Pueden colocarse dentro de la media para absorber la transpiración de los pies, o en la parte inferior del amaut para cumplir una función similar a la de un pañal para un bebé. Algunos grupos también rellenaron sus estuches de agujas con musgo para formar una especie de alfiletero .

Tejidos y materiales artificiales

A partir de finales del siglo XVI, el contacto con personas que no eran inuit, incluidos comerciantes y exploradores estadounidenses, europeos y rusos , comenzó a tener una influencia cada vez mayor en la construcción y apariencia de la ropa inuit. Estas personas trajeron bienes comerciales como herramientas de metal, abalorios y telas, que comenzaron a integrarse en la vestimenta tradicional. Por ejemplo, la tela de lona importada era útil para forros de botas y guantes, y la tela acolchada se usaba para forrar parkas. Las máquinas de coser aparecieron como bienes comerciales a partir de la década de 1850, lo que permitió una fácil producción de prendas hechas con telas importadas.

Donde los hombres a menudo adoptaban prendas europeas confeccionadas, las mujeres inuit, después del contacto europeo, usaban telas compradas o comercializadas para crear prendas que se adaptaban a sus necesidades. A partir de mediados del siglo XIX, los Iñupiaq de Alaska comenzaron a usar telas importadas de colores como taladro y percal para hacer sobre-parkas para proteger sus prendas de caribú de la suciedad y la nieve. Los hombres eran más cortos mientras que las mujeres eran más largas con dobladillos con volantes; los Iñupiaq llamaron a ambos estilos atikłuk . La versión femenina más larga finalmente se abrió camino hacia el este hasta el área del Delta del Mackenzie de los Territorios del Noroeste , donde se la conoció como la parka Mother Hubbard (del vestido europeo Mother Hubbard) o parka de tela. La parka Mother Hubbard se usó originalmente con la piel amauti (por encima o por debajo), pero los estilos posteriores se aislaron con tela de lona o piel y se podían usar solos, especialmente durante el verano. Estas prendas fueron valoradas por las mujeres por su sencillez de confección en comparación con el proceso intensivo de confección de prendas de piel. Sus materiales exóticos fueron considerados un signo de riqueza y estatus.

Si bien se hicieron comunes, estos nuevos materiales, herramientas y técnicas generalmente no alteraron el diseño básico del sistema tradicional de ropa de piel, que siempre se ha mantenido consistente en forma y función. En muchos casos, los inuit despreciaron la denominada "ropa de hombre blanco"; los Inuvialuit se referían a los pantalones de tela como kam'-mik-hluk , que significa "pantalones improvisados". Los inuit adoptaron selectivamente elementos extraños que simplificaron el proceso de construcción (como agujas de metal) o modificaron estéticamente la apariencia de las prendas (como cuentas de semillas y telas teñidas), mientras rechazaban elementos que no eran adecuados (como sujetadores metálicos, que pueden congelarse y enganches y tejidos sintéticos, que absorben la transpiración).

Construcción y mantenimiento

Históricamente, las mujeres eran responsables de gestionar todas las etapas del proceso de producción de la ropa, desde la preparación de las pieles hasta la costura final de las prendas. Las habilidades relacionadas con este trabajo se transmitían tradicionalmente en familias de abuelas y madres a sus hijas y nietos. Aunque el proceso de aprendizaje comenzó en la primera infancia, el dominio completo de estas habilidades podría llevarlo hasta que una mujer esté en la treintena. Aprender a hacer ropa tradicional siempre ha sido un proceso de adquirir conocimiento tácito al observar y aprender el proceso de costura, y luego crear artículos de forma independiente sin instrucciones verbales explícitas en lo que se puede caracterizar como aprender haciendo . Tradicionalmente, las niñas practicaban creando muñecas y ropa de muñecas a partir de trozos de piel antes de pasar a prendas pequeñas como guantes para uso real.

Para asegurar la supervivencia de la unidad familiar y de la comunidad en su conjunto, las prendas tenían que coserse bien y mantenerse adecuadamente. La pérdida de calor de la ropa mal confeccionada redujo la capacidad del usuario para realizar tareas esenciales en el campamento y en la caza y limitó su capacidad para viajar. También podría provocar resultados de salud negativos, como enfermedades, hipotermia o congelación , que en casos extremos pueden provocar la pérdida de extremidades y, finalmente, la muerte. Por esta razón, la mayoría de las prendas, especialmente las botas, se fabricaron con la menor cantidad posible de piezas para minimizar el número de costuras, lo que a su vez minimizó la pérdida de calor.

La preparación de nuevos artículos se produjo en un ciclo anual que generalmente comenzaba después de las temporadas de caza tradicionales. Los caribúes se cazaban a finales del verano y en otoño, aproximadamente de agosto a octubre, y los mamíferos marinos, como las focas, se cazaban de diciembre a mayo. La producción de ropa fue un proceso intensivo realizado por toda la comunidad reunida en un campamento. Los hombres contribuyeron matando a los animales y almacenando alimentos, mientras que las mujeres procesaban las pieles y cosían las prendas. El período de costura que siguió a la caza podría durar de dos a cuatro semanas. Podría tomar hasta 300 horas solo para preparar las aproximadamente veinte pieles de caribú necesarias para que una familia de cinco miembros tenga cada uno dos juegos de ropa diaria, y otras 225 horas para cortar y coser las prendas. No hay una estimación clara de la cantidad comparable de pieles de foca que se requieren para vestir completamente a una familia de cinco miembros, aunque se requirieron aproximadamente ocho pieles de foca para crear dos parkas y dos pares de pantalones para un hombre, y seis pieles para crear botas y guantes para un hombre. una familia de ese tamaño.

Instrumentos

Las costureras inuit usaban tradicionalmente herramientas hechas a mano con materiales animales como hueso, barbas , astas y marfil, incluido el cuchillo ulu , el afilador de cuchillos, raspadores sin filo y sin filo, aguja , punzón , dedal y guardacabos, y un estuche de agujas . Los cuchillos Ulu eran herramientas particularmente importantes para las costureras. Considerados como parte integral de su identidad, a menudo fueron enterrados con su dueño. Además de materiales animales, la madera y la piedra también se usaban a menudo para hacer ulu. Cuando estaba disponible, el hierro o el cobre meteórico se trabajaba en frío en hojas mediante un proceso de martillado, plegado y limado.

Después del contacto con exploradores y comerciantes no inuit, los inuit comenzaron a utilizar láminas de estaño , latón , hierro no meteórico y acero , obtenidos mediante el comercio o el desguace. También adoptaron agujas de coser de acero, que eran más duraderas que las agujas de hueso. El contacto europeo también trajo las tijeras a los inuit, pero no fueron ampliamente adoptadas, ya que no cortan las pieles peludas tan limpiamente como los cuchillos afilados. Hoy en día, muchas herramientas se encargan por correo o se fabrican a mano para adaptarse a los materiales disponibles. Durante el trabajo de campo realizado en la isla de Baffin en la década de 1980, la antropóloga Jill Oakes describió que el ulu estaba hecho de hojas de sierra , con mangos hechos de materiales tan variados como " tablero de plástico , una vieja culata de armas o madera de desecho", con la forma adecuada para adaptarse a la mano del usuario.

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La primera etapa fue la recolección de la piel del cadáver del animal después de una caza exitosa. Generalmente, el cazador cortaba la piel de tal manera que se la podía quitar en una sola pieza. Desollar y matar a un caribú adulto podría llevar hasta una hora a un cazador experimentado. Mientras que la matanza del caribú estuvo a cargo de los hombres, la matanza de las focas estuvo a cargo principalmente de las mujeres.

Una vez que se quitó la piel, las pieles se secarían en marcos de madera, luego se colocarían sobre las rodillas o en una plataforma raspadora y se rasparía la grasa y otros tejidos con un ulu hasta que estén suaves y flexibles. La mayoría de las pieles, incluidas las de aves, se procesaron aproximadamente de la misma manera, aunque el procesamiento de pieles grasas como las de focas y osos polares a veces requería el paso adicional de desengrasar la piel arrastrándola por grava o, hoy en día, lavándola con jabón. Si la piel estaba manchada de sangre, frotarla con nieve o remojarla en agua fría podría quitar la mancha. A veces, era necesario quitar la piel para que la piel se pudiera usar para cosas como suelas de botas. Por lo general, esto se hacía con un ulu , o si el cabello se había aflojado por la putrefacción o el remojo en agua, también podría ser suficiente una herramienta de raspado sin filo. La piel se raspaba, estiraba, masticaba, frotaba, escurría o doblaba repetidamente, se remojaba en líquido e incluso se estampaba para ablandarla aún más para coserla. El proceso de ablandamiento continuó hasta que las mujeres juzgaron que la piel estaba lista; podrían requerirse hasta doce etapas distintas. Las pieles mal procesadas se endurecían o se pudrían, por lo que la preparación correcta de las pieles era fundamental para garantizar la calidad de la ropa.

Costura de prendas

Cuando la piel estuvo lista, el proceso de creación de cada pieza podría comenzar. El primer paso fue la medición, un proceso detallado dado que cada prenda estaba hecha a la medida del usuario. No se utilizó un patrón de costura estandarizado , aunque a veces se usaban prendas más antiguas como modelos para las nuevas. Tradicionalmente, la medición se hacía a ojo y solo a mano, aunque algunas costureras ahora hacen patrones de papel a medida siguiendo un proceso de medición manual y visual. Luego, las pieles se marcaban para cortarlas, tradicionalmente mordiéndolas o pellizcándolas, o con una herramienta afilada, aunque en los tiempos modernos se pueden usar bolígrafos de tinta. La dirección del flujo de la piel se tiene en cuenta al marcar el contorno de las piezas. La mayoría de las prendas estaban cosidas con pieles que fluían de arriba hacia abajo, pero las tiras que se usaban para los adornos tenían un flujo horizontal para mayor resistencia. Una vez marcada, las piezas de cada prenda se cortarían utilizando el ulu , teniendo cuidado de no estirar la piel ni dañar el pelaje. Se hicieron ajustes al patrón durante el proceso de corte según las necesidades. El proceso de marcado y corte de una sola amauti podría llevar una hora entera a una costurera experimentada. Se pueden cortar hasta cuarenta piezas para las prendas más complejas como la parka exterior, aunque la mayoría se usa cerca de las diez.

Una vez que la costurera estuvo convencida de que cada pieza tenía el tamaño y la forma adecuados, las piezas se cosieron juntas para hacer la prenda completa. Un buen ajuste era esencial para la comodidad. Tradicionalmente, las costureras inuit usaban hilo hecho de tendones, llamado ivalu . Las costureras modernas generalmente usan hilo hecho de algodón, lino o fibras sintéticas , que son más fáciles de encontrar y menos difíciles de trabajar, aunque estos materiales son menos impermeables en comparación con ivalu.

Las costuras ajustadas y de alta calidad eran esenciales para evitar que el aire frío y la humedad entraran en la prenda. Se utilizaron cuatro puntos principales: de más a menos comunes, que eran la puntada nublado , la cirugía estética o la recolección de puntada, el punto de funcionamiento , y la puntada impermeable o ilujjiniq . La puntada sobrehilado se utilizó para las costuras de la mayoría de los artículos. El pliegue o la puntada de fruncido se utilizó para unir piezas de tamaño desigual. La puntada corriente se utilizó para unir revestimientos o insertar material de un color contrastante. La puntada impermeable es un desarrollo exclusivo de los inuit, que Issenman describió como "inigualable en los anales de la costura". La puntada se empleó principalmente en botas y guantes. Dos líneas de costura formaban una costura impermeable. En la primera línea, la aguja atravesó parcialmente la primera piel, pero completamente a través de la segunda; este proceso se invirtió en la segunda línea, creando una costura en la que la aguja y el hilo nunca perforaron completamente ambas pieles al mismo tiempo. Ivalu se hincha con la humedad, llenando los agujeros de las agujas y haciendo que la costura sea impermeable.

Mantenimiento

Una vez creada, la ropa de piel inuit debe mantenerse adecuadamente, o se volverá quebradiza, perderá cabello o se pudrirá. El calor y la humedad son los mayores riesgos para la ropa, ya que promueven el crecimiento de bacterias que inducen la descomposición. Si la prenda está manchada de grasa o sangre, la mancha debe frotarse con nieve y eliminarse rápidamente. Más allá de las consideraciones prácticas, usar ropa limpia en una cacería se consideraba un signo importante de respeto por los espíritus de los animales.

Históricamente, los inuit usaban dos herramientas principales para mantener sus prendas secas y frías. El primero fue el tiluqtut , o batidor de nieve, un implemento rígido hecho de hueso, marfil o madera. Se usaba para quitar la nieve y el hielo de la ropa antes de entrar a la casa. El segundo fue el innitait o tendedero. Una vez dentro de la casa, las prendas se colocaron sobre la rejilla cerca de una fuente de calor para que pudieran secarse lentamente. Toda la ropa, especialmente el calzado, se revisó diariamente para detectar daños y se reparaba de inmediato si se descubría alguno. Las botas se masticaron, estiraron o frotaron sobre un suavizante de botas para mantener la durabilidad y la comodidad. Aunque las mujeres eran las principales responsables de coser prendas nuevas, tanto a hombres como a mujeres se les enseñó a reparar la ropa y llevaban kits de costura mientras viajaban para realizar reparaciones de emergencia.

Principios principales

La experta en ropa inuit Betty Kobayashi Issenman identifica cinco aspectos comunes a la ropa que usan todos los pueblos circumpolares, que se hacen necesarios por los desafíos particulares para la supervivencia en el entorno polar: aislamiento, control de la transpiración, impermeabilidad, funcionalidad y durabilidad. Otros investigadores de la ropa ártica han descrito de forma independiente principios rectores similares, generalmente centrados en el calor, el control de la humedad y la resistencia. El arqueólogo Douglas Stenton señaló que las prendas para climas fríos, como la ropa inuit, deben mantener dos atributos para ser útiles: "(i) protección del cuerpo y (ii) mantenimiento de la eficiencia de la tarea". Las entrevistas con costureras de Qikirtamiut a fines de la década de 1980 encontraron que buscaban atributos similares al decidir qué pieles de pájaro usar y dónde.

• Aislamiento y conservación del calor : la ropa que se usa en el Ártico debe ser abrigada, especialmente durante el invierno, cuando el fenómeno de la noche polar significa que el sol nunca sale y las temperaturas pueden descender por debajo de los -40 ° C (-40 ° F) durante semanas o meses. Las prendas inuit se diseñaron para proporcionar aislamiento térmico al usuario de varias formas. La piel de caribú es un excelente material aislante: la estructura hueca de los pelos de caribú ayuda a atrapar el calor dentro de los pelos individuales y el aire atrapado entre los pelos también retiene el calor. Cada prenda se adapta individualmente al cuerpo de la usuaria con las técnicas complejas, incluyendo dardos , cartelas , frunces y pliegues . Las prendas tenían generalmente forma de campana para retener el aire caliente. Las aberturas se redujeron al mínimo para evitar pérdidas de calor no deseadas, pero en caso de sobrecalentamiento, la capucha podría soltarse para permitir que el calor se escape. En muchos lugares, se utilizaron pelos largos y resistentes de lobos, perros o glotones para recortar la capucha, lo que redujo la velocidad del viento en la cara. Las capas se estructuraron de modo que las prendas se superpusieran para reducir las corrientes de aire. Para el clima más cálido de la primavera y el verano, donde las temperaturas promedio pueden oscilar entre −0,8 ° C (30,6 ° F) y 11,4 ° C (52,5 ° F) en Nunavut, solo se necesitaba una sola capa de ropa. Tanto hombres como mujeres usaban dos capas de la parte superior del cuerpo durante las temperaturas más duras del invierno. La capa interior tenía pelaje en el interior contra la piel para dar calor, y la capa exterior tenía pelaje mirando hacia afuera.

• Control de la humedad : la transpiración eventualmente conduce a la acumulación de humedad en las prendas cerradas, que debe manejarse para la comodidad y seguridad del usuario. Las capas de ropa tradicional cuidadosamente confeccionadas permitieron que el aire fresco circulara a través del atuendo durante el esfuerzo físico, eliminando el aire saturado de sudor y manteniendo secos tanto la ropa como el cuerpo. Además, la piel de los animales es relativamente porosa y permite que se evapore algo de humedad. Cuando las temperaturas son lo suficientemente bajas como para que la humedad del aire se congele, se acumula en la superficie del pelaje como cristales de escarcha que pueden cepillarse o eliminarse. Los gorros de piel de las capuchas recogen la humedad del aliento; cuando se congela, se puede cepillar con una mano. Para el calzado, la piel de animal proporciona un mayor control de la condensación que los materiales no porosos como el caucho o el plástico , ya que permite que la humedad se escape, manteniendo los pies más secos y calientes durante más tiempo. En comparación con la piel y el pelaje, las fibras tejidas como la lana absorben la humedad y la mantienen contra el cuerpo; en temperaturas bajo cero, esto causa incomodidad, movimiento limitado y, eventualmente, pérdida de calor potencialmente mortal.

• Impermeabilización : hacer prendas impermeables era una de las principales preocupaciones de los inuit, especialmente durante el clima más húmedo del verano. La piel de los mamíferos marinos como las focas arroja agua de forma natural, pero es liviana y transpirable , lo que la hace extremadamente útil para este tipo de ropa. Antes de que los materiales artificiales impermeables estuvieran disponibles, el intestino de foca o morsa se usaba comúnmente para hacer impermeables y otros equipos para clima húmedo. La costura hábil con tendones permitió la creación de costuras impermeables, particularmente útiles para el calzado.
• Forma funcional : las prendas se confeccionaron para ser prácticas y permitir al usuario realizar su trabajo de manera eficiente. Como los pueblos inuit tradicionalmente dividían el trabajo por género, la ropa se confeccionaba en distintos estilos para hombres y mujeres. El abrigo de un hombre destinado a ser usado durante la caza, por ejemplo, tendría los hombros confeccionados con espacio adicional para proporcionar un movimiento sin restricciones, al tiempo que permitiría al usuario meter los brazos en la prenda y acercarlos al cuerpo para abrigarse. La larga solapa de la espalda mantenía cubierta la espalda del cazador cuando se agachaba y esperaba a un animal. El amauti se diseñó para incluir una gran bolsa trasera para llevar bebés. Tanto para la ropa de hombre como para la de mujer, los cortes y las aberturas permitieron que las parkas se pusieran rápidamente, y las capuchas se construyeron para brindar calidez y minimizar la pérdida de visión periférica .
• Durabilidad : la ropa de los inuit debía ser extremadamente duradera. Dado que la creación de ropa de piel fue un proceso intensivo en mano de obra y altamente personalizado, con materiales de base disponibles solo estacionalmente dependiendo del animal de origen, las prendas muy dañadas no fueron fáciles de reemplazar. Para aumentar la durabilidad, se colocaron costuras para minimizar el estrés en las pieles. Por ejemplo, en la parka, la costura del hombro se cae del hombro . En los pantalones, las costuras se colocan a los lados de las piernas. Se usaron diferentes cortes de piel según sus cualidades individuales: la piel más resistente de las patas del animal se usó para guantes y botas, que requerían dureza, mientras que la piel más elástica del hombro del animal se usaría para el hombro de una chaqueta, que requería flexibilidad. Se minimizó el uso de sujetadores y cierres para reducir la necesidad de mantenimiento. Las roturas o rasgaduras comprometerían la capacidad de la prenda para retener el calor y regular la humedad, por lo que se repararon lo antes posible, incluso en el campo si era necesario.

Técnicas decorativas

Históricamente, los inuit han añadido atractivo visual a su ropa con ornamentales ajuste y el embutido , tinte y otros métodos de coloración, los accesorios decorativos como colgantes y perlas , y diseño de motivos , la integración y la adaptación de nuevas técnicas y materiales a medida que fueron introducidos por el contacto cultural. La variedad de técnicas desarrolladas por los inuit permitió una gran personalización y autoexpresión en la apariencia de las prendas. La evidencia arqueológica y artística desde el siglo XV documenta la evolución del estilo visual de las prendas. El contacto con nuevas culturas, así como la llegada de nuevos materiales como telas y abalorios, aceleraron la evolución de la moda entre los inuit e hicieron que los cambios de estilo fueran más evidentes para los forasteros. Por ejemplo, en la década de 1920, los barcos balleneros trajeron distintos estilos de amauti desde el Uqqurmiut Inuit del sur de la isla de Baffin hasta el Tununirmiut Inuit en la parte norte de la isla.

Tradicionalmente, los adornos y las incrustaciones estaban hechos de piel y piel. Las variaciones en la dirección, longitud, textura y color de la piel crearon un contraste visual con la prenda principal. En general, las parkas de las mujeres tenían mucha más decoración que las de los hombres, aunque las parkas de los hombres a veces tenían marcas específicas en los hombros para enfatizar visualmente la fuerza de sus brazos. Históricamente, las marcas en los antebrazos de amauti servían como recordatorio visual de la destreza y las habilidades de costura de las mujeres. Los grupos inuit a lo largo de la costa oeste de la bahía de Hudson, así como los inuit del Ártico de cobre central, usaban incrustaciones estrechas de piel blanca de una manera que imitaba los diseños de tatuajes tradicionales de las mujeres . La piel depilada a veces se usaba de forma decorativa, como en el uso de labrador Inuit de adornos festoneados en las botas. Los materiales textiles como el cordón trenzado , el rickrack y la cinta al bies se adoptaron a medida que estuvieron disponibles.

A partir de la década de 1890, los Iñupiaq de Alaska comenzaron a utilizar adornos decorativos elaborados en casi todas sus prendas, a menudo en bandas de patrones geométricos llamados qupuk . Cuando los comerciantes trajeron adornos de tela de colores, estos se incorporaron al qupuk. Cuando el estilo se extendió hacia el este de Canadá, adquirió el nombre de "borde delta", posiblemente en referencia al delta de Mackenzie. Los Kalaallit de Groenlandia son particularmente conocidos por un adorno decorativo conocido como avittat , o bordado de piel, en el que pequeños trozos de piel teñida se aplican en un mosaico tan delicado que se asemeja a un bordado . Aunque visualmente algo similar, no está claro si qupak y avittat son técnicas relacionadas. Otra técnica de Kalaallit, el tejido con hendiduras, consiste en tejer una tira de piel a través de una serie de hendiduras en una pieza más grande de un color contrastante, produciendo un patrón a cuadros.

Algunas pieles estaban teñidas o decoloradas. El tinte se utilizó para colorear tanto pieles como pieles. Los tonos de rojo, negro, marrón y amarillo se hicieron a partir de minerales como el ocre y la galena , obtenidos de rocas trituradas y mezclados con aceite de foca. Los tintes a base de plantas también estaban disponibles en algunas áreas. La corteza de aliso proporcionó un tono marrón rojizo y el abeto produjo rojo. El proceso de teñido también hizo que las botas fueran más repelentes al agua. También se utilizaron líquenes, musgos, bayas y algas de estanques. Las pieles también se pueden broncear con humo para que se doren o dejarlas al sol para blanquearlas. En los tiempos modernos, algunos inuit usan tintes comerciales para telas o pintura acrílica para colorear sus prendas.

Muchos grupos inuit utilizaron accesorios como flecos, colgantes y cuentas para decorar sus prendas. Los flecos en las prendas de caribú eran prácticos y decorativos, ya que podían entrelazarse entre las capas para evitar que entrara el viento y pesaban los bordes de las prendas para evitar que se rizaran. Las pieles de las patas de animales como lobos y glotones a veces se colgaban decorativamente de los cinturones de los hombres. Los colgantes estaban hechos de todo tipo de materiales. Tradicionalmente , la esteatita , los huesos de animales y los dientes eran los más frecuentes, pero después del contacto con los europeos, se utilizaron como decoración elementos como monedas , casquillos de bala e incluso cucharas .

La ropa inuit hace un uso intensivo de motivos, que son figuras o patrones incorporados al diseño general de la prenda. En la ropa de piel tradicional, estos se agregan con inserciones contrastantes, abalorios, bordados, aplicaciones o teñidos. Las raíces de estos diseños se remontan a la era Paleolítica a través de artefactos que utilizan formas básicas como triángulos y puntos en círculos . Formas posteriores eran más complejas y muy variada, incluyendo rollos y volutas , formas de corazón , y motivos vegetales. Se ha sugerido que estos motivos más complejos pueden provenir del contacto con los pueblos de las Primeras Naciones . Incluso hay ejemplos de abalorios en parkas de principios del siglo XX que representan imágenes complejas como rostros y veleros .

A partir de las décadas de 1950 y 1960, los diseños de las inserciones de piel que se usaban para kamiit se volvieron cada vez más elaborados y, en la década de 1980, incorporaron diseños extraídos de la cultura moderna. Jill Oakes y Rick Riewe describen la mayor variedad: "Se utilizó una mayor cantidad de intrincados insertos, incluidos animales, flores, logotipos, letras, nombres de equipos de hockey, nombres de personas, nombres de comunidades, marcas de motos de nieve y preocupaciones políticas". Los diseños de las mujeres se han colocado tradicionalmente horizontalmente como una banda alrededor de la parte superior del eje, mientras que los motivos en los kamiit de los hombres se han colocado tradicionalmente verticalmente en el eje de la bota.

Trabajo de perlas

El trabajo con abalorios generalmente se reservaba para la ropa de mujer. Antes del contacto con los europeos, las cuentas se hacían de ámbar , piedra, diente y marfil. A partir de la década de 1700, los comerciantes europeos introdujeron abalorios comerciales : abalorios de vidrio coloridos y muy preciados que podían usarse como decoración o para intercambiar por otros objetos de valor. Los inuit se refirieron a estas cuentas como sapangaq ("piedra preciosa"). El Hudson Bay Company fue el mayor proveedor de perlas a los inuit, el comercio de las cadenas de pequeños granos de la semilla en grandes lotes, cuentas, así como más valiosos, tales como la veneciana -hecha Cornaline d'Alepo , que eran de color rojo con un núcleo blanco.

El acceso al comercio de abalorios aumentó significativamente en la década de 1860 y, a principios del siglo XX, muchos grupos inuit habían desarrollado estilos distintos y elaborados de abalorios. Se utilizaron secciones de cuentas de semillas ensartadas como flecos o se cosieron directamente sobre la piel. Se aplicó algo de abalorios a paneles de piel, que se podían quitar de una prenda vieja y coser en una nueva; en ocasiones, estos paneles se transmitían de padres a hijos. Driscoll-Engelstad describe un estilo típico del Ártico oriental, donde se colocaban largas hileras de cuentas en barras horizontales sobre el pecho. En el Ártico central, se colocaron cuentas en parkas en las áreas donde tradicionalmente se habían colocado insertos de piel y flecos de piel; algunos de estos patrones se hicieron eco de los diseños de tatuajes tradicionales. Un amauti elaborado con cuentas y bordado puede tardar semanas o meses en hacerse. Debido al intenso trabajo requerido, pocas costureras crean hoy a mano elaborados paneles con cuentas. Algunos compran piezas de abalorios prefabricadas en tiendas de telas.

Espiritualidad e identidad

Todo el proceso de creación y uso de ropa tradicional estaba íntimamente relacionado con las creencias espirituales inuit . La caza se consideraba un acto sagrado con ramificaciones tanto en el mundo material como en el espiritual. Era importante que las personas mostraran respeto y gratitud a los animales que mataban, para asegurarse de que regresarían para la próxima temporada de caza. Las prácticas específicas variaron según el animal cazado y el grupo inuit en particular. Usar ropa limpia y bien hecha durante la caza era importante, porque se consideraba un signo de respeto por los espíritus de los animales. Algunos grupos dejaron pequeñas ofrendas en el lugar de la matanza, mientras que otros agradecieron directamente al espíritu del animal. El generoso reparto de la carne de una cacería agradó al espíritu del animal y mostró gratitud por su generosidad.

Existían rituales específicos para aplacar a los espíritus de los osos polares, que eran vistos como animales particularmente poderosos. Se creía que los espíritus de los osos polares permanecían dentro de la piel después de la muerte durante varios días. Cuando estas pieles se colgaron para que se secaran, se colgaron herramientas deseables a su alrededor. Cuando el espíritu del oso se fue, se llevó consigo los espíritus de las herramientas y los usó en la otra vida.

Para muchos grupos inuit, el momento de la costura se regía por consideraciones espirituales. Tradicionalmente, las mujeres nunca comenzaban el proceso de costura hasta que la caza estaba completamente terminada, para permitir que toda la comunidad se concentrara exclusivamente en la caza. A la diosa Sedna , dueña del océano y de los animales que había dentro, no le gustaba el caribú, por lo que era tabú coser ropa de piel de foca al mismo tiempo que ropa de caribú. La producción de ropa de piel de foca tuvo que completarse en la primavera antes de la caza del caribú, y la ropa de caribú tuvo que completarse en otoño antes de la época de la caza de focas y morsas. Los grupos individuales tenían tabúes locales que también influían en la sincronización del proceso de costura.

Muchos grupos también tenían tabúes en la ropa relacionados con la muerte. Un bebé cuyos hermanos mayores hubieran muerto podría estar vestido con prendas hechas de una mezcla de piel de caribú y foca, o con un flujo de piel contrastante, para ocultar al niño de los espíritus malignos. A los familiares de una persona fallecida se les puede prohibir trabajar en la ropa durante un cierto período de tiempo después de una muerte. Los adultos fallecidos fueron colocados en sus ropas y luego envueltos en pieles. Su ropa restante fue descartada o dejada en la tumba, y sus herramientas, herramientas de coser para mujeres y herramientas de caza para hombres, también se dejaron con ellos. Las personas que tocaron un cadáver podrían tener que limpiar o desechar ritualmente sus propias prendas.

El uso de ropa de piel creaba tradicionalmente una conexión espiritual entre el usuario y los animales cuyas pieles se utilizan para hacer las prendas. Esto agradó al espíritu del animal, y en una muestra de gratitud, volvería a ser cazado en la próxima temporada. También se pensaba que la ropa de piel impartía al usuario las características del animal, como resistencia, velocidad y protección contra el frío. Dar forma a la prenda para que se pareciera al animal mejoró esta conexión. Por ejemplo, las orejas del animal a menudo se dejaban en las capuchas de la parka para imbuir al cazador con una audición aguda, y se colocaban patrones contrastantes de pelaje claro y oscuro para emular las marcas naturales del animal. En particular, el uso del pelaje blanco del vientre del caribú, llamado pukiq , tenía fuertes connotaciones espirituales, haciendo referencia al poder vivificante tanto de las mujeres como del caribú. Algunos investigadores han teorizado que estos patrones claros y oscuros, que luego a menudo se representan con abalorios en lugar de piel, pueden representar los huesos del animal. Los Cobre Inuit utilizaron un diseño que imitaba la cola de un lobo en la parte posterior de sus parkas, haciendo referencia al depredador natural del caribú. Las capuchas de las prendas Iñupiaq casi siempre tenían lo que el antropólogo Cyd Martin describe como "raíces de capucha, refuerzos triangulares de un color contrastante colocados en la parte delantera de las prendas ... que se asemejan a colmillos de morsa".

Se usaban amuletos hechos de piel y partes de animales para protección y suerte, y para investir al usuario con los poderes del animal o espíritu asociado. Se consideraba que los niños eran vulnerables y necesitaban la mayor protección, por lo que en su ropa se colgaba una gran cantidad de amuletos protectores. Tanto el material del amuleto como su posición en el cuerpo tenían importancia espiritual. Los cazadores pueden usar un par de botas modelo diminutas mientras cazan para asegurarse de que sus propias botas duren. Las pieles de comadreja cosidas en la parte posterior de la parka aportaron velocidad e inteligencia. Para las mujeres, las pieles de armiño les proporcionaron vivacidad y energía, mientras que las pieles de loons ayudaron con la música y el baile. Se pensaba que el traqueteo de adornos como picos de pájaros ahuyentaba a los espíritus malignos. Los cuerpos de pequeños insectos como las abejas pueden guardarse en pequeñas bolsas cosidas cerca de la piel. Incluso la ropa podría convertirse en una especie de amuleto: para prevenir enfermedades, el grupo Paatlirmiut de Caribou Inuit usaba piezas de ropa tomadas de personas que se habían recuperado de una enfermedad.

Ropa ceremonial

Además de su ropa de todos los días, muchos inuit tenían un conjunto de ropa ceremonial hecha de pieles de verano de pelo corto, que se usaban para bailar u otras ocasiones ceremoniales. En particular, la ropa de baile de intrincados rayas y flecos de los inuit de cobre ha sido ampliamente estudiada y conservada en museos de todo el mundo. Las parkas de baile generalmente no tenían capucha; en cambio, se usaron gorras de baile especiales. Estos gorros estaban cosidos con picos de pájaros como somormujos y araos de pico grueso , que invocaban la visión y la velocidad de los animales, y pieles de armiño blanco para invocar la astucia y la capacidad del animal para camuflarse en la nieve. La ropa de baile estaba fuertemente relacionada con la ropa chamánica, indicada por diseños que hacen referencia al mundo espiritual. La ropa de piel de tripa también se puede usar con fines ceremoniales.

Los chamanes inuit , llamados angakkuq , usualmente usaban prendas como las de los laicos , pero que incluían accesorios únicos o elementos de diseño para diferenciar su estado espiritual. La parka de intrincado diseño del angakkuq Qingailisaq , inspirada en visiones espirituales, es un ejemplo de tal prenda. Fue adquirido para el Museo Americano de Historia Natural en 1902 y ha sido estudiado extensamente por estudiosos de la cultura inuit.

Los chamanes de grupos que permitían la caza de caribúes albinos , como los inuit de cobre y caribú, podían tener parkas cuya coloración estaba invertida en comparación con las prendas normales: blanco para la prenda de base y marrón para las marcas decorativas. La piel utilizada para el cinturón de un chamán era blanca, y los cinturones en sí estaban adornados con amuletos, telas de colores y herramientas, a menudo representativas de eventos importantes en la vida del chamán o entregadas al chamán por suplicantes que buscaban ayuda mágica. Las manoplas y los guantes, aunque no siempre visualmente distintos, eran componentes importantes de los rituales chamánicos; se consideraba que protegían las manos y eran un recordatorio simbólico de la humanidad del chamán. El uso de pieles de armiño para la ropa de un chamán invocaba el intelecto y la astucia del animal, mientras que los huesos de los pies tomados de zorros o lobos invocaban la velocidad y la resistencia al correr.

La ropa tradicional ceremonial y chamánica también incorporaba máscaras hechas de madera y piel para invocar habilidades sobrenaturales, aunque esta práctica desapareció en gran medida después de la llegada de los misioneros cristianos y otras influencias externas. Si bien las máscaras religiosas de Alaska eran típicamente elaboradas, las de los inuit canadienses eran comparativamente simples.

Expresión de género

La ropa inuit se confeccionaba tradicionalmente en distintos estilos para hombres y mujeres, generalmente por funcionalidad, pero a veces también por razones simbólicas. Por ejemplo, la forma del kiniq , la solapa frontal del delantal de la parka de la mujer, era una referencia simbólica al parto . Sin embargo, hay evidencia de la tradición oral y los hallazgos arqueológicos de que el sexo biológico y la ropa de género no siempre estaban alineados. Algunas prendas de vestir que usaban los angakkuit masculinos , particularmente entre los inuit de cobre, incluían elementos de diseño generalmente reservados para las mujeres, como el kiniq , que simbólicamente une a hombres y mujeres. En algunos casos, la identidad de género del chamán podía ser fluida o no binaria , lo que se reflejaba en su vestimenta mediante el uso de elementos de diseño tanto masculinos como femeninos.

En algunas áreas del Ártico canadiense, como Igloolik y Nunavik , históricamente existió una especie de identidad de género conocida como sipiniq ("alguien que había cambiado de sexo"). Se creía que las personas que nacieron sipiniq habían cambiado su sexo físico en el momento del nacimiento. Los sipiniit con cuerpo femenino eran socialmente considerados masculinos, realizaban las tareas de un hombre y usaban ropa hecha a la medida para tales tareas. El género de la ropa de un niño puede modificarse temporalmente por otras razones espirituales. En algunos lugares, si un hijo de una familia muere, un hijo sobreviviente puede vestirse como una niña para disfrazarlo de los espíritus malignos.

Significante de identidad

Hoy en día, la producción y el uso de ropa de piel tradicional es cada vez más importante como un significante visual de una identidad inuit distinta. El uso de ropa de piel puede comunicar la afiliación cultural de uno, a la cultura inuit en general oa un grupo específico. Los kamiit decorados en particular se consideran un símbolo importante de la identidad inuit y un arte exclusivamente femenino. El amauti también se considera un símbolo de las mujeres y las madres inuit en particular. Issenman describe el uso continuo de la ropa de piel tradicional no simplemente como una cuestión de practicidad, sino como "un símbolo visual del origen de uno como miembro de una sociedad dinámica y prestigiosa cuyas raíces se extienden hasta la antigüedad".

Historia

La historia de la ropa inuit se remonta a la prehistoria , con evidencia significativa que indica que la estructura básica de la ropa ha cambiado poco desde entonces. Los sistemas de vestimenta de todos los pueblos indígenas del Ártico son estructuralmente similares, y la evidencia en forma de herramientas y estatuillas talladas indica que estos sistemas pueden haber estado en uso en la cultura Mal'ta-Buret ' de Siberia ya en el 22.000 a.  C., y en las culturas Pre-Dorset y Dorset en Canadá y Groenlandia ya en el 2500  a. C. Ocasionalmente, se encuentran piezas de ropa en sitios arqueológicos, en su mayoría que datan de la era de la cultura Thule de aproximadamente 1000 a 1600  EC. Los ejemplos incluyen las momias completamente vestidas del siglo XV encontradas en Qilakitsoq en 1972, así como las prendas encontradas en Utqiaġvik, Alaska, a principios de la década de 1980. Los elementos estructurales de estos restos son muy similares a las prendas de los siglos XVII a mediados del XX, lo que confirma una consistencia significativa en la construcción de la ropa inuit a lo largo de los siglos.

A partir de finales del siglo XVI, el contacto con comerciantes y exploradores no inuit comenzó a tener una influencia cada vez mayor en la construcción y apariencia de la ropa inuit. Las herramientas y telas importadas se integraron en el sistema de vestimenta tradicional, y las prendas de tela prefabricadas a veces reemplazaron a la ropa tradicional. Las figuras talladas por los inuit después del contacto incluyen detalles que indican la amplia adopción de ropa de tela. La adopción de prendas de tela a menudo fue impulsada por fuerzas externas como los misioneros, que encontraron inadecuadas las prendas tradicionales inuit, y los comerciantes, que proporcionaron incentivos para que los inuit intercambiaran las pieles que cazaban en lugar de usarlas ellos mismos. Los inuit también adoptaron prendas de tela para su propia conveniencia, especialmente los hombres que trabajaban en barcos balleneros. Estas adopciones voluntarias fueron a menudo un precursor del declive o desaparición de los estilos tradicionales, ya que el uso de ropa manufacturada se asoció con la riqueza y el prestigio.

Con un aumento en la asimilación y modernización cultural a principios del siglo XX, la producción de prendas de piel tradicionales para el uso diario disminuyó como resultado de la pérdida de habilidades combinada con la contracción de la demanda. La introducción del sistema de escuelas residenciales indias canadienses en el norte de Canadá fue destructiva para el ciclo continuo de ancianos que transmiten conocimientos a las generaciones más jóvenes a través de medios informales. Incluso después del declive de las escuelas residenciales, la mayoría de las escuelas diurnas no incluyeron material sobre la cultura inuit hasta la década de 1980. La demanda de prendas de piel se redujo con los cambios en el estilo de vida, incluida una mayor disponibilidad de ropa fabricada, que puede ser más fácil de mantener que la ropa de piel tradicional. La caza excesiva llevó a un agotamiento significativo de las manadas de caribúes en algunas áreas, y la fuerte oposición a la caza de focas por parte del movimiento por los derechos de los animales condujo a una caída importante en el mercado de exportación de pieles de foca, y la correspondiente caída en la caza como ocupación principal. La combinación de estos factores resultó en una menor demanda de personas mayores para crear prendas de piel, lo que hizo menos probable que transmitieran sus habilidades. A mediados de la década de 1990, las habilidades necesarias para hacer ropa de piel inuit estaban en peligro de perderse por completo.

Desde entonces, los grupos inuit han realizado importantes esfuerzos para preservar las habilidades tradicionales y reintroducirlas a las generaciones más jóvenes de una manera que sea práctica para el mundo moderno. Muchas escuelas y programas de alfabetización cultural del norte ahora enseñan habilidades tradicionales y material cultural. Las técnicas modernas y las ventas comerciales de pieles reducen el tiempo y el esfuerzo necesarios para la producción de prendas. Aunque los conjuntos completos de ropa de piel tradicional son poco comunes en la vida cotidiana, todavía se ven en el invierno y en ocasiones especiales. Hoy en día, muchas costureras inuit utilizan materiales modernos para confeccionar prendas de estilo tradicional, en particular amauti . Desde la década de 1990, algunas costureras han comenzado a crear prendas de moda para venderlas a los consumidores, apoyando un creciente movimiento de moda liderado por los inuit . A la luz de la creciente interacción entre la ropa inuit y la industria de la moda, los grupos inuit han expresado su preocupación por la protección del patrimonio inuit de la apropiación cultural y la prevención de la genéricoización de prendas culturales como el amauti .

Investigación y documentación

Existe una larga tradición histórica de investigación sobre la ropa inuit en muchos campos. Desde que los europeos se pusieron en contacto por primera vez con los inuit en el siglo XV, la documentación y la investigación sobre la ropa de los inuit ha incluido representaciones artísticas, escritura académica, estudios de eficacia y la colección de artefactos para museos. Históricamente, las imágenes europeas de los inuit se obtuvieron de la ropa usada por los inuit que viajaron a Europa (ya sea voluntariamente o como cautivos), la ropa que los exploradores llevaron a los museos y de relatos escritos de viajes al Ártico. La primera de ellas fue una serie de costados ilustrados impresos después de que una madre y un hijo inuit de Labrador fueran llevados a los Países Bajos europeos en 1566. Durante los siglos siguientes se crearon otras pinturas y grabados de los inuit y su ropa. Las técnicas del siglo XIX, como la fotografía, permitieron una mayor difusión de las imágenes de la ropa inuit, especialmente en revistas ilustradas.

Desde el siglo XVIII hasta mediados del siglo XX, exploradores, misioneros y académicos describieron el sistema de vestimenta inuit en memorias y disertaciones. Después de un declive en la década de 1940, la erudición seria de la ropa inuit no se recuperó hasta la década de 1980, momento en el que el enfoque se centró en estudios en profundidad de la ropa de grupos específicos inuit y árticos, así como colaboraciones académicas con personas inuit. y sus comunidades. Además de los estudios etnográficos, la ropa inuit también se ha estudiado ampliamente por su eficacia como ropa para climas fríos, especialmente en comparación con los materiales sintéticos. El análisis microscópico de prendas históricas puede revelar detalles sobre el animal que produjo la piel, incluida la información genética del ADN y la información dietética de los isótopos de carbono y nitrógeno .

Muchos museos, particularmente en Canadá, Dinamarca, el Reino Unido y los Estados Unidos, tienen extensas colecciones de prendas históricas de los inuit, a menudo adquiridas durante las exploraciones árticas realizadas en el siglo XIX y principios del XX. El Museo Británico de Londres alberga algunas de las prendas de piel inuit más antiguas del mundo y la colección del Museo Nacional de Dinamarca es una de las más extensas del mundo.

Galería

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  Niviatsinaq, esposa de George Comer , con su elaborada parka con cuentas, c.  1903-1904

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  Parka larga estilo "Mother Hubbard", Alaska Inuit, adquirida en 1926

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  Guantes de piel de foca para hombre, palma y adornos de piel de foca, Inuit de Groenlandia oriental , adquiridos en 1940

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  Mujer inuit masticando piel para ablandarla, 1946

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  Traje formal moderno de mujer Kalaallit con cuello de abalorios y bordado de avittat o piel en los extremos de las mangas, adquirido en 1979

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  Dos mujeres inuit con amautiit de tela moderna (parka de mujer, estilo con faldón ), Nunavut, 1995

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  Qarlikallaak de mujer , o pantalones cortos de Groenlandia, recopilados por Robert Peary en 1908

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  Tres mujeres Iñupiaq con parkas largas tradicionales. La mujer del centro tiene un ribete de qupuk , un estilo geométrico tradicional, alrededor del dobladillo. Seattle, 1911.

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  Parka de cobre para mujer inuit de estilo tradicional con hombros exagerados, Museo Peabody , adquirido en 1920-1921

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  Mujer inuit colgando botas kamiit para secar, Pangnirtuuq, Nunavut, 1951

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  Par de botas kamiit para clima húmedo y herramientas para coser kamiit . Tenga en cuenta la suela envolvente, la ubicación de la costura y la falta de cordones ( primer plano ). Ungava , 1989.

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  Zapatos de vestir para hombres contemporáneos hechos con piel de foca anillada sin teñir, de Nicole Camphaug, 2021

Notas

Referencias

Bibliografía

enlaces externos

• Skin Clothing Online : una base de datos de ropa de pueblos indígenas de toda la región circumpolar