En una estación del metro - In a Station of the Metro
" En una estación del metro " es un poema imaginista de Ezra Pound publicado en abril de 1913 en la revista literaria Poetry . En el poema, Pound describe un momento en la estación de metro de París en 1912; sugirió que los rostros de las personas en el metro se ponían mejor en un poema no con una descripción sino con una "ecuación". Debido al tratamiento de la apariencia del sujeto a través de la propia visualidad del poema, se considera un texto imaginista por excelencia .
A veces se considera que es el primer haiku publicado en inglés, aunque carece de la estructura tradicional de tres líneas y 17 sílabas del haiku.
El poema se reimprimió en la colección Lustra de Pound en 1917, y nuevamente en la antología Personae: The Collected Poems of Ezra Pound de 1926 , que compiló sus primeras obras anteriores a Hugh Selwyn Mauberley .
El poema
La aparición de estos rostros entre la multitud:
Pétalos sobre una rama negra y húmeda.
El poema contiene sólo catorce palabras (sin un verbo en él, lo que lo convierte en un buen ejemplo de la forma de poesía sin verbos ).
Pound influyó en la creación de la poesía imaginista hasta que dejó el movimiento para abrazar el vorticismo en 1914. Pound, aunque brevemente, abrazó el imaginismo afirmando que era un paso importante para alejarse del estilo prolijo de la literatura victoriana y sugirió que "es el tipo de de cosas americanas que puedo mostrar aquí en París sin que sean ridiculizadas ". "En una estación del metro" es una obra temprana de la poesía modernista que intenta "romper con el pentámetro", incorpora el uso del espaciamiento visual como recurso poético y no contiene verbos. El trabajo apareció originalmente con diferentes espacios entre los grupos de palabras. Esto se puede encontrar en la versión en línea de la revista Poetry de abril de 1913.
Análisis
El poema se publicó por primera vez en 1913 y se considera uno de los principales poemas de la tradición imaginista . El proceso de eliminación de Pound de treinta líneas a sólo catorce palabras tipifica el enfoque de Imagism en la economía del lenguaje, la precisión de las imágenes y la experimentación con formas de verso no tradicionales. El poema es el equivalente escrito de Pound al momento de revelación y emoción intensa que sintió en la estación Concorde del Metro de París .
El poema es esencialmente un conjunto de imágenes que tienen un parecido inesperado y transmiten la rara emoción que Pound estaba experimentando en ese momento. Podría decirse que el corazón del poema no es la primera línea, ni la segunda, sino el proceso mental que une a los dos. "En un poema de este tipo", como explicó Pound, "uno está tratando de registrar el instante preciso en que una cosa externa y objetiva se transforma a sí misma, o se lanza en una cosa interna y subjetiva".
Mujer admirando los ciruelos en la noche , Suzuki Harunobu , siglo XVIII
Al igual que otros artistas modernistas de la época, Pound encontró inspiración en el arte japonés, pero la tendencia era rehacer y fusionar estilos culturales en lugar de copiar directamente o servilmente. Es posible que se haya inspirado en una impresión de Suzuki Harunobu que casi con certeza vio en la Biblioteca Británica (Richard Aldington menciona las impresiones específicas que comparó con el verso), y probablemente intentó escribir versos similares al haiku durante este período.
Ver también
Referencias
Wall Street journal, 7-8 de enero de 2017 Página C14 revisión de Willard Spiegelman
Fuentes
- Ezra Pound "Vorticism" , en The Fortnightly Review , 1 de septiembre de 1914
- The Cat Empire, "The Crowd", noviembre / diciembre de 2004