Poesía modernista - Modernist poetry

La poesía modernista se refiere a la poesía escrita, principalmente en Europa y América del Norte, entre 1890 y 1950 en la tradición de la literatura modernista , pero las fechas del término dependen de una serie de factores, incluida la nación de origen, la escuela particular en cuestión, y los sesgos del crítico que fija las fechas. El crítico / poeta C. H. Sisson observó en su ensayo Poesía y sinceridad que "la modernidad ha estado sucediendo durante mucho tiempo. No en la memoria viva ha habido un día en que no aparecieran escritores jóvenes, en una amenaza de iconoclastia".

Fondo

Por lo general, se dice que comenzó con el movimiento simbolista francés y termina artificialmente con la Segunda Guerra Mundial , el comienzo y el final del período modernista son, por supuesto, arbitrarios. Poetas como WB Yeats (1865-1939) y Rainer Maria Rilke (1875-1926) comenzaron en una vena simbolista posromántica y modernizaron su lenguaje poético después de verse afectados por desarrollos políticos y literarios. El imaginismo demostró ser radical e importante, marcando un nuevo punto de partida para la poesía. Algunos consideran que se inició en las obras de Hardy y Pound , Eliot y Yeats , Williams y Stevens . Los poetas de habla inglesa, como T. S. Eliot , Ezra Pound , Robert Frost , Basil Bunting ('un modernista nato '), Wallace Stevens y E. E. Cummings también produjeron obras después de la Segunda Guerra Mundial.

Naturaleza del modernismo

El modernismo surgió con sus insistentes rupturas con el pasado inmediato, sus diferentes inventos, 'haciéndolo nuevo' con elementos de culturas remotas en el tiempo y el espacio. Las cuestiones de la impersonalidad y la objetividad parecen ser cruciales para la poesía modernista. El modernismo se desarrolló a partir de una tradición de expresión lírica, enfatizando la imaginación personal, la cultura, las emociones y los recuerdos del poeta. Para los modernistas, era fundamental pasar de lo meramente personal a una declaración intelectual que la poesía podía hacer sobre el mundo. Incluso cuando volvieron a lo personal, como T. S. Eliot en los Cuatro Cuartetos y Ezra Pound en Los Cantos , destilaron lo personal en una textura poética que reclamaba un significado humano universal. Herbert Read dijo de ello: "El poeta moderno no tiene una alianza esencial con esquemas regulares de ningún tipo. Se reserva el derecho de adaptar su ritmo a su estado de ánimo, de modular su métrica a medida que avanza. Lejos de buscar la libertad y la irresponsabilidad (implícito en el desafortunado término verso libre ) buscan una disciplina más estricta de concordia exacta de pensamiento y sentimiento ".

Después de la Segunda Guerra Mundial, una nueva generación de poetas buscó revocar el esfuerzo de sus predecesores hacia la impersonalidad y la objetividad. En lengua inglesa el modernismo termina con el giro hacia la poesía confesional en la obra de Robert Lowell y Sylvia Plath , entre otros.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • Wesling, Donald, The Chances of Rhyme: Devices and Modernity - UC Press E-Books 1988
  • Perkins, David, A History of Modern Poetry: modernism and after Harvard Press, New Haven 1987 ISBN  978-0-674-39946-4
  • Scully, James (ed) Modern Poets on Modern Poetry , Fontana 1970 ISBN  978-0-00-632432-4
  • Steele, Timothy, Medidas faltantes: poesía moderna y la revuelta contra la métrica, Universidad de Arlansas, 1990 ISBN  978-1-55728-126-5