Bhupen Khakhar - Bhupen Khakhar

Bhupen Khakhar
Bhupen Khakhar.jpg
Nació
Bhupen Khakhar

( 03/10/1934 )10 de marzo de 1934
Bombay , India
Fallecido 8 de agosto de 2003 (08-08-2003)(69 años)

Bhupen Khakhar (también escrito Bhupen Khakkar , 10 de marzo de 1934 en Bombay - 8 de agosto de 2003 en Baroda ) fue un artista destacado en el arte contemporáneo indio. Fue miembro del Grupo Baroda y obtuvo reconocimiento internacional por su trabajo.

Obras

Khakhar era un artista autodidacta y comenzó su carrera como pintor relativamente tarde en su vida. Sus obras eran de naturaleza figurativa , preocupadas por el cuerpo humano y su identidad. Artista abiertamente gay, el problema de las definiciones de género y la identidad de género fueron los temas principales de su trabajo. Sus pinturas a menudo contenían referencias a la mitología india y temas mitológicos.

Vida temprana

Bhupen Khakhar nació en Bombay y pasó su infancia en el área llamada Khetwadi con sus padres y tres hermanos. Era el menor de cuatro hermanos y su padre, Parmanand, era ingeniero y examinador externo en VJTI matunga, Mumbai. Parmanand bebió mucho y murió cuando Bhupen tenía solo cuatro años. Su madre Mahalaxmi era ama de casa y pronto invirtió todas sus esperanzas en su hijo menor.

Los Khakhars eran originalmente artesanos que provenían de la colonia portuguesa de Diu. En casa hablaban gujarati , marathi e hindi , pero no mucho inglés. Bhupen fue el primero de su familia en asistir a la Universidad de Bombay, donde obtuvo una licenciatura, con Economía y Ciencias Políticas como asignaturas especiales. Ante la insistencia de su familia, obtuvo una licenciatura en Comercio de la Facultad de Comercio y Economía de Sydenham y se graduó como Contador Público. Khakhar trabajó como contador durante muchos años en asociación con Bharat Parikh & Associates en Baroda Gujarat India., Persiguiendo sus inclinaciones artísticas en su tiempo libre. Se hizo muy versado en la mitología y la literatura hindú, y bien informado sobre las artes visuales.

En 1958, Khakhar conoció al joven poeta y pintor gujarati Ghulam Mohammed Sheikh , quien alentó el interés latente de Khakhar por el arte y lo animó a venir a la recién fundada Facultad de Bellas Artes en Baroda.

Carrera profesional

Las pinturas al óleo de Khakhar eran a menudo narrativas y autobiográficas. Sus primeras obras expuestas presentaban deidades recortadas de grabados populares, pegadas en espejos, complementadas con grafitis y marcas gestuales. Comenzó a montar exposiciones individuales ya en 1965. Aunque el artista había sido en gran parte autodidacta, su trabajo pronto atrajo la atención y elogios de la crítica. En la década de 1980, Khakhar disfrutaba de exposiciones individuales en lugares tan lejanos como Londres, Berlín, Ámsterdam y Tokio.

El trabajo del artista celebró las luchas del día a día del hombre común de la India. Las primeras pinturas de Khakhar mostraban a personas promedio, como el barbero, el reparador de relojes e incluso un asistente de contabilidad con el que trabajaba. El pintor tuvo especial cuidado en reproducir los ambientes de las pequeñas tiendas indias en estas pinturas, y reveló un talento para ver lo intrigante dentro de lo mundano. Su trabajo ha sido comparado con el de David Hockney . Fue un viejo amigo personal de Howard Hodgkin, que venía regularmente a quedarse con él después de conocerse en 1975. Aunque estaba influenciado por el movimiento pop británico, Khakhar comprendió que las versiones occidentales del arte pop no tendrían la misma resonancia en la India.

Los temas a menudo abiertamente homosexuales de Khakhar atrajeron una atención especial. La homosexualidad era algo que en ese momento rara vez se abordaba en la India. El artista exploró su propia homosexualidad de formas extremadamente personales, tocando tanto sus implicaciones culturales como sus manifestaciones amorosas y eróticas. Khakhar pintó el amor, la vida y los encuentros homosexuales desde una perspectiva distintivamente india.

En la década de 1990, Khakhar comenzó a experimentar más con acuarelas y adquirió cada vez más confianza tanto en la expresión como en la técnica. Se encontró retratado como "el contador" en la novela de Salman Rushdie El último suspiro del moro . Khakhar devolvió el favor haciendo más tarde un retrato del autor al que llamó The Moor , y que ahora se encuentra dentro de la National Portrait Gallery de Londres. En No puedes complacer a todos (1981; Londres, Knoedler), una figura desnuda de tamaño natural, un autorretrato, observa desde un balcón, mientras padre, hijo y burro representan una antigua fábula, serpenteando por el paisaje urbano en narración continua.

Premios y honores

En 2000, Khakhar fue honrado con el Premio Príncipe Claus [1] en el Palacio Real de Ámsterdam . Entre otros honores, ganó la beca de la Fundación Starr del Asian Council, 1986, y el prestigioso Padma Shri (premio del gobierno indio a la excelencia) en 1984. Sus obras se pueden encontrar en las colecciones del Museo Británico , The Tate Gallery , Londres, The Museo de Arte Moderno de Nueva York, entre otros.

Libros sobre Khakhar

  • Bhupen Khakhar , A Retrospective , Timothy Hyman, Galería Nacional de Arte Moderno y Recursos de Bellas Artes, 2003
  • Desai, Mahendra; Bhupen Khakhar (1983). Un hombre etiquetado como Bhupen Khakhar calificado como pintor . Bombay: Identity People. OCLC  19123585 .

Ver también

Referencias

enlaces externos