Adire (arte textil) - Adire (textile art)

Una mujer nigeriana vistiendo ropa adire

Adire ( Yoruba : corbata y tinte) textil es el índigo - teñido de tela hecha en el suroeste de Nigeria por los yorubas las mujeres, usando una variedad de resistir teñido técnicas.

Historia

Las primeras piezas de este tipo probablemente fueron simples diseños atados en tela de algodón hilada a mano y tejida localmente (más bien como las que todavía se producen en Malí ), pero en las primeras décadas del siglo XX, el nuevo acceso a grandes cantidades de material para camisas importado a través de la difusión de Los comerciantes textiles europeos en Abeokuta y otras ciudades yoruba provocaron un auge en los esfuerzos empresariales y artísticos de estas mujeres, convirtiendo a Adire en una importante artesanía local en Abeokuta e Ibadan , atrayendo compradores de toda África Occidental. Abeokuta se considera la capital de la fabricación de adire en Nigeria, sin embargo, algunos sugieren que las grandes ciudades de Ibadan y Osogbo (Yorubaland) son más importantes en la fabricación de Adire porque el teñido de Adire comenzó en Abeokuta cuando las mujeres Egba de Ibadan regresaron con este conocimiento. La forma básica de la tela se convirtió en la de dos piezas de tela de camisa cosidas para crear una tela de envoltura de mujer. Se desarrollaron nuevas técnicas de teñido resistente .

La tradición del teñido índigo se remonta a siglos en África Occidental. El ejemplo más antiguo conocido es un gorro del reino Dogon en Mali que data del siglo XI, teñido al estilo oniko .

Sin embargo, a fines de la década de 1930, la expansión del índigo sintético y la sosa cáustica y la afluencia de nuevos participantes menos capacitados causaron problemas de calidad y un colapso de la demanda aún presente. Aunque los diseños de resistencia al almidón más complejos y hermosos continuaron produciéndose hasta principios de la década de 1970, y a pesar de un resurgimiento impulsado en gran parte por el interés de los trabajadores del Cuerpo de Paz de Estados Unidos en la década de 1960, nunca recuperaron su popularidad anterior. En la actualidad, todavía se producen diseños simplificados con estarcido y algunos diseños oniko y alabere de mejor calidad, pero el gusto local favorece el " kampala " ( tela resistente a la cera de varios colores , a veces también conocida como adire por algunas personas). Sin embargo, ha habido un renacimiento reciente del arte Adire por parte de artesanos nigerianos como Nike Davies-Okundaye , que ha inspirado a una generación más joven de diseñadores como Amaka Osakwe (y su marca Maki-Oh) y Duro Olowu . Figuras políticas y celebridades como Michelle Obama y Lupita Nyong'o han usado recientemente ropas inspiradas en una admiración.

Técnicas

Una mujer teñiendo algodón

Hoy en día, existen tres técnicas de resistencia principales que se utilizan en Nigeria:

  • Onikan : este proceso implica atar rafia alrededor de cientos de granos de maíz o guijarros individuales para producir pequeños círculos blancos sobre un fondo azul. La tela también puede retorcerse y atarse sobre sí misma o doblarse en rayas.
  • Alabere : coser rafia sobre la tela en un patrón antes de teñir. Se quita la palma de rafia y se cose el lomo en la tela. Después de teñir la rafia se suele arrancar, aunque algunos optan por dejarla puesta y dejar que el desgaste de la prenda revele lentamente el diseño.
  • Eleko : Resiste el teñido con pasta de yuca pintada sobre la tela. Tradicionalmente hecho con plumas de pollo de diferentes tamaños, también se utilizan calabazas talladas en diferentes diseños, de una manera similar a la impresión en bloque . Desde principios del siglo XX, también se han utilizado plantillas de metal cortadas de las láminas de estaño que revestían las cajas de té.

La mayoría de los diseños tienen nombres, y los populares incluyen el patrón de jubileo (producido por primera vez para el jubileo de plata de Jorge V y la reina María en 1935), Olokun ("diosa del mar"), Sunbebe ("levantamiento de las cuentas ") e Ibadandun (" Ibadan es dulce ").

Nigeria también es conocida por sus diseños de resistir índigo en dos tonos, creados mediante el teñido repetido de telas pintadas con pasta de raíz de yuca para crear un azul profundo; la pasta se lava y la tela se tiñe por última vez. La tela de calidad se tiñe 25 o más veces para crear un color negro azulado profundo antes de que se lave la pasta. Existen formas adicionales de teñido resistente con índigo en otras partes de África occidental; por ejemplo, los bamana de Mali usan barro resistente, mientras que los tintoreros senegaleses usan pasta de arroz en lugar de raíz de yuca, y los Ndop de Camerún utilizan tanto resina de puntada como de cera.

Referencias

enlaces externos