Xenocronía - Xenochrony

La xenocronía es una técnica musical de estudio desarrollada en una fecha desconocida, pero posiblemente ya a principios de la década de 1960, por Frank Zappa , quien la usó en varios álbumes. La xenocronía se ejecuta extrayendo un solo de guitarra u otra parte musical de su contexto original y colocándolo en una canción completamente diferente, para crear un efecto inesperado pero agradable. Dijo que esta era la única forma de lograr algunos ritmos.

Etimología

La palabra deriva de las palabras griegas ξένος ( xenos ) , extraño o ajeno, y χρόνος ( chronos ) , tiempo.

Ejemplos de

Uno de los ejemplos más destacados de xenocronía se puede encontrar en la ópera rock de Zappa Joe's Garage (1979), en la que los solos de guitarra son todos xenocrónicos (con la excepción de "Watermelon in Easter Hay" y "Crew Slut").

En palabras del propio Zappa:

Una pieza clásica de "Xenochrony" sería "Rubber Shirt", que es una canción del álbum Sheik Yerbouti . Se necesita una parte de batería que se agregó a una canción en un tempo. El baterista recibió instrucciones de tocar junto con esta cosa en particular en un cierto compás, once-cuatro, y esa parte de la batería se extrajo como un pedacito de ADN de esa cinta maestra y se colocó aquí en este pequeño cubículo. Y luego la parte del bajo, que fue diseñada para tocar junto con otra canción a otra velocidad, otro ritmo en otro tipo de compás, cuatro-cuatro, que se quitó de esa cinta maestra y se colocó aquí, y luego los dos se emparejaron. Y así, el resultado musical es el resultado de dos músicos, que nunca estuvieron en la misma habitación al mismo tiempo, tocando a dos ritmos diferentes en dos estados de ánimo diferentes para dos propósitos diferentes, cuando se mezclan, produciendo un tercer resultado que es musical y sincroniza de una manera extraña. Eso es Xenocronía. Y lo he hecho en varias pistas.

Xenochrony ya se puede escuchar en la carrera de Zappa en 1967: en la canción de The Mothers of Invention , estamos solo por el dinero , la pista rítmica de la línea del coro de "How Could I Be Such A Fool" en Freak Out. ! (que consta de batería, bajo, vibráfono y orquesta) se usa en el final de "Lonely Little Girl". Esto se nota cuando se escuchan las pistas de acompañamiento sin voces, que aparecen en las versiones póstumas del conjunto de cajas The MOFO Project / Object y Lumpy Money . En Uncle Meat , una frase del solo de guitarra de "Nine Types of Industrial Pollution" aparece más adelante al final de "Sleeping in a Jar". Varios ejemplos anteriores posibles de xenocronía se pueden escuchar en Lumpy Gravy , el primer álbum en solitario de Zappa. Un pasaje de "Harry, eres una bestia" puede o no estar incorporado en "Almost Chinese": un clavicémbalo / xilófono instrumentos que suenan más varios "snorks" se pueden escuchar directamente después del diálogo de Larry con Motorhead Sherwood . Además, el efecto de sonido que comienza con "Flower Punk" de We're Only in It for the Money , lanzado meses antes, se reproduce aproximadamente a las 0:19 de la Parte 2, a las 15:19 o 15:20 del disco. Se pueden escuchar extractos de la banda sonora de " The World's Greatest Sinner ", compuesta por Zappa, tanto en "I Don't Know If I Can Go Through This Again" (de Lumpy Gravy ) como en "Mother People" (de We're Only in It). por el dinero ).

Simon & Garfunkel también utilizaron esta técnica en su álbum Bookends de 1968 . La segunda pista del álbum, "Save the Life of My Child". usa los primeros segundos de " The Sound Of Silence " (lanzado en su álbum de 1966 Sounds of Silence ) alrededor de la marca 1:20 de una manera más lenta.

Otro ejemplo es la canción de King Crimson "The Devil's Triangle", en su álbum de 1970 In the Wake of Poseidon , que usa elementos de " The Court of the Crimson King " cerca del final.

Otros ejemplos son los álbumes del guitarrista de vanguardia Buckethead , Forensic Follies y Needle in a Slunk Stack , lanzados en 2009: ambos incluían canciones de varios álbumes de Buckethead para crear nuevas canciones.

La técnica fue utilizada por Dream Theater al comienzo de la canción "The Dance of Eternity", donde las muestras de su canción anterior "Metropolis Pt. 1" se desvanecen brevemente hacia adentro y hacia afuera contra un ritmo de batería y bajo más lento.

Car Seat Headrest utilizó la técnica en el álbum "3" de 2010, aunque de una manera única; la canción "Beach Drugs" (pista 10) presenta de manera destacada una versión invertida de "Sun Hot" (pista 6) en su outro. Esta versión inversa de "Sun Hot" se publicó más tarde en la compilación "Little Pieces of Paper With 'No' Written on Them" como "Hot Sun".

Ver también

Referencias

enlaces externos