Times Square (película de 1980) - Times Square (1980 film)

Times Square
Times Square VideoCover.png
Cartel teatral
Dirigido por Allan Moyle
Guión por Jacob Brackman
Historia de Allan Moyle
Leanne Ungar
Producido por Jacob Brackman,
Robert Stigwood
Protagonizada Tim Curry
Trini Alvarado
Robin Johnson
Peter Coffield
Herbert Berghof
David Margulies
Anna Maria Horsford
Cinematografía James A. Contner
Musica por Tejedor azul
producción
empresas
DISTRIBUIDO por Distribución de películas asociadas
Fecha de lanzamiento
17 de octubre de 1980
Tiempo de ejecución
111 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 5 millones
Taquillas $ 1,4 millones

Times Square es una película de drama estadounidense de 1980dirigida por Allan Moyle y protagonizada por Trini Alvarado y Robin Johnson como adolescentes fugitivos de lados opuestos de las pistas y Tim Curry como DJ de radio. La película está ambientada en la ciudad de Nueva York. La trama encarna unaética punk rock de jóvenes incomprendidos que articulan sus frustraciones hacia la autoridad adulta a través de la música.

Trama

Nicky Marotta ( Robin Johnson ) y Pamela Pearl ( Trini Alvarado ) son dos adolescentes que se conocen en el Hospital Neurológico de Nueva York, donde ambas están siendo examinadas por enfermedades mentales. Pamela está deprimida e insegura, y su padre, David Pearl ( Peter Coffield ), un prominente y rico comisionado que dirige una campaña para "limpiar" Times Square , la abandona y explota . Nicky es un niño de la calle de habla dura con aspiraciones musicales, enviado al hospital para una evaluación después de un altercado con la policía. Compartiendo una habitación, el descarado Nicky y la tímida Pamela se hacen amigos. Nicky admira el espíritu poético de Pamela; Pamela admira la actitud franca de Nicky y le molesta la forma condescendiente en que los médicos la tratan. Nicky es dada de alta del hospital y luego regresa, aparentemente para una cita con su trabajadora social, Rosie Washington ( Anna Maria Horsford ), pero realmente para sacar a Pamela. Ambas chicas escapan del hospital, roban una ambulancia y se esconden en un almacén abandonado en Chelsea Piers , haciendo un pacto para gritarse el nombre de la otra en tiempos de problemas.

Hay una búsqueda en toda la ciudad de Pamela después de que David informa su desaparición y acusa a Nicky de secuestrarla, alegando que Pamela necesita atención médica. Mientras tanto, las chicas tratan de ganarse la vida participando en juegos de cartas, pequeños robos, trabajos ocasionales y hurgando en la basura. El DJ de radio Johnny LaGuardia ( Tim Curry ), quien transmite desde un estudio en el ático con vista a Times Square, se da cuenta de que la hija desaparecida de David es la misma "Chica Zombie" que le envió cartas, diciéndole lo triste e insegura que se siente. LaGuardia, que está resentida con la campaña de David "Reclaim Rebuild Restore" para gentrificar Times Square, usa su estación de radio, WJAD, para comunicarse con Nicky y Pamela. Las chicas comienzan a escribir canciones juntas y forman una banda de punk rock clandestina , llamada The Sleez Sisters, con la ayuda de LaGuardia, quien las ve como una oportunidad para socavar a David. Cuando se imprime una carta abierta a Pamela de Rosie en el periódico (con la ayuda de David), llamando a Nicky problemático y peligroso, las chicas interpretan una desafiante canción de Sleez Sisters en vivo en WJAD, haciéndolas aún más famosas. Como un acto de rebelión adicional, Nicky y Pamela también arrojan televisores desde una serie de tejados de la ciudad.

Los dos finalmente tienen una pelea cuando se dan cuenta de que sus vidas van por caminos divergentes. Pamela está contenta con su nuevo sentido de identidad y quiere volver a casa. Nicky quiere continuar con The Sleez Sisters y se pone celoso de la relación de Pamela con LaGuardia. Una noche, acusa a LaGuardia de explotar a Pamela y a ella misma, y ​​las echa del escondite del almacén. Luego tiene una avería, destrozando su casa y destruyendo el diario que compartió con Pamela. Después de un intento fallido de ahogarse, irrumpe borracha en WJAD y exige que LaGuardia la ponga al aire (pero, sin que Nicky lo sepa, nunca lo hace). A mitad de su canción, Nicky se derrumba y le pide ayuda a Pamela, gritando su nombre. Una simpática LaGuardia lleva a Pamela a Nicky. Pamela, rompiendo lazos con LaGuardia, lleva a Nicky a la oficina de David, ubicada en el medio de Times Square. Pamela llama a todas las estaciones de radio locales, anunciando un programa de medianoche improvisado e ilegal en Times Square en la azotea de un grindhouse en la calle 42 . Se envía un mensaje a los fans de The Sleez Sisters, invitándolos a asistir al concierto. Nicky dice: "Si te tratan como basura, ponte una bolsa de basura. Si te tratan como a un bandido, ¡pon los ojos en blanco!" Las niñas de toda la ciudad escuchan la llamada de Nicky y suben a los autobuses y al metro para converger en Times Square.

Con un disfraz de bolsa de basura y un maquillaje estilo máscara de bandido, Nicky canta en el techo de la marquesina sobre una multitud de fanáticos que lo vitorean, también en bolsas de basura con maquillaje de "bandido". Con la policía acercándose por detrás, Nicky salta del borde de la marquesina y se coloca en una manta que un grupo de fanáticos mantiene tensa. Camuflado entre la multitud, Nicky logra evadir la captura por parte de la policía. Pamela ve a su amiga desaparecer en la noche.

Emitir

Producción

Desarrollo

Times Square fue dirigida por Allan Moyle a partir de un guión escrito por Jacob Brackman , basado en una historia de Moyle y Leanne Ungar. La película se inspiró en un diario, encontrado en un sofá de segunda mano comprado por Moyle, que detalla la vida en las calles de una joven con trastornos mentales.

"Esta chica estaba quemando la vela en ambos extremos", dijo Moyle. "Iba a bares, era demasiado joven, pero de todos modos entraba y la arrestaban. No tenía ninguna intención de llegar a los 21 años".

Según el comentario del DVD, el título original del proyecto era "She's Got the Shakes".

Moyle hizo un guión que atrajo el interés de Tim Curry. Luego hizo arreglos para que Jacob Brackman hiciera una reescritura.

El guión llamó la atención de Robert Stigwood , el empresario detrás de las películas musicales Saturday Night Fever (1977), Grease (1978) y Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978). Moyle dijo: "Creo que habían estado planeando filmar algo este verano que fracasó, y yo estaba histérico por querer que se rodara, así que hicimos un trato con ellos. Fueron muy sensibles al guión".

Fundición

Aunque Tim Curry tiene un papel secundario en Times Square (y filmó todas sus escenas en dos días), su familiaridad con el público cinematográfico le aseguró que recibió la mejor facturación en pantalla y en la publicidad de la película por encima de los dos protagonistas desconocidos, de 15 años. Robin Johnson y Trini Alvarado, de 13 años. El casting de Robin Johnson fue un poco casual. Según Robin, ella estaba fallando en la clase, cortando, y se le acercó un supuesto buscador de talentos, alegando que debería hacer una audición para la película. Ella nunca había visto ni escuchado de este hombre después de la única reunión y nadie del equipo de filmación lo conocía.

Rodaje

La película entró en producción con un presupuesto de $ 6 millones. El rodaje comenzó en Nueva York en octubre de 1979. Se suponía que sería la primera de las cuatro películas de Stigwood filmadas en Nueva York, siendo las otras The Fan , Angel y Stayin 'Alive'.

Post-producción

El corte original de Times Square contenía contenido lésbico que en su mayoría se eliminó de la impresión final (que sigue siendo una historia de amor lésbico). Moyle reveló en el comentario de audio del DVD que la integridad de la película se vio comprometida por la eliminación del contenido lésbico más abierto y la adición de varias canciones "inapropiadas" a la banda sonora de la película ante la insistencia del productor Robert Stigwood, quien quería que la película fuera otro Saturday Night Fever e insistió en que la banda sonora fuera un álbum doble para hacer la película más viable comercialmente.

Allan Moyle y Robin Johnson comentaron en el comentario de audio que la pérdida de escenas clave desarticuló la narrativa y dañó la emoción y las caracterizaciones de la historia. También notan que el enfoque de la película cambia, de manera discordante, de Pamela a Nicky, y que la historia cada vez más extravagante y poco realista socava el estilo de documental en directo y descarnado de la película.

Moyle dejó la producción antes de que se completara la película, y otras personas supervisaron las escenas para acompañar las adiciones de la banda sonora (por ejemplo, la secuencia en la que los adolescentes se preparaban para ir al concierto final de las Sleez Sisters fue filmada por la segunda unidad de la película).

La versión de la película lanzada a los cines no era el corte preferido de Moyle; sin embargo, aún reconoce la importancia de la película terminada, ya que documenta un Times Square que en su mayoría ya no existe: la película se filmó en el lugar y capturó la atmósfera sórdida y grindhouse de Times Square antes de que se limpiara a mediados de la década de 1990.

Liberar

La película se publicitó con los lemas "En el corazón de Times Square, una niña pobre se vuelve famosa, una niña rica se vuelve valiente y ambas se hacen amigas" y "TIMES SQUARE es la música de las calles".

Reacción

Tras su estreno teatral original, Times Square no fue un éxito comercial o crítico.

Roger Ebert escribió: " Times Square rara vez se junta en algo más que una buena idea que falla, pero hay ocasiones en las que parece estar al borde de cosas maravillosas. De todas las películas malas que he visto recientemente, esta es la que proyecta la sensación real de una oportunidad perdida, de un logro potencial que salió mal. El problema puede estar en el guión. Esta es una película que sabe quiénes son sus personajes, pero no parece estar seguro de lo que están haciendo ".

Otras críticas de la película fueron en general negativas, pero la actuación de Robin Johnson fue objeto de elogios con frecuencia. Johnson, de hecho, firmó un contrato exclusivo de tres años con la Organización Robert Stigwood , con el entendimiento de que RSO desarrollaría proyectos cinematográficos y musicales para ella. RSO tenía la intención de comercializar a Johnson como "la mujer John Travolta ", y su contrato le prohibía legalmente aceptar ofertas o audiciones de compañías rivales. Por lo tanto, Johnson rechazó las llamadas de agentes, productores y directores de casting, pero los proyectos que RSO le prometió nunca llegaron a buen término. Johnson tomó un trabajo como cajera de banco mientras esperaba que expirara su contrato de RSO, y cuando lo hizo, no había ofertas de trabajo. Johnson hizo algunos papeles menores en cine y televisión, pero a fines de la década de 1980, dejó de actuar y consiguió un trabajo como reportera de tráfico en una estación de radio de Los Ángeles.

Moyle dijo más tarde que "lo pasó mal" en la película. "Y pensé que no era lo suficientemente combativo para ser director". No volvió a dirigir durante una década.

Reputación de culto

A lo largo de los años desde su lanzamiento original, Times Square ha sido redescubierto y se ha convertido en un elemento básico en los festivales de cine de gays y lesbianas, debido a la relación lésbica sutilmente representada anteriormente entre las dos protagonistas femeninas de la película. Kathleen Hanna de Bikini Kill y Le Tigre cita esta como una de sus películas favoritas. El grupo de rock galés Manic Street Preachers hizo un cover de la canción de Times Square "Damn Dog" en su álbum debut Generation Terrorists (1992) y citó el diálogo de la película en las notas del álbum ("Damn Dog" fue, sin embargo, excluido del lanzamiento estadounidense de el álbum).

The Manics tituló su canción " Roses in the Hospital " (de su segundo álbum, Gold Against the Soul de 1993 ) después de la línea de Pamela "¿Qué hay de las rosas en el hospital?" (aludiendo a la escena en la que Nicky come rosas para distraer a Pamela de los médicos y su padre). En conciertos y tomas publicitarias en 1993, el bajista de Manics Nicky Wire a menudo usaba maquillaje al estilo de una máscara de ladrón de bancos como lo hace Nicky Marotta en la película.

Video casero

La película fue lanzada en DVD por Anchor Bay Entertainment en 2000. Las características adicionales de este DVD incluyen comentarios de audio del director / coguionista Allan Moyle y la estrella Robin Johnson, y el avance teatral original de la película. Allan Moyle ha declarado que es poco probable que salga a la luz un corte del director de Times Square porque falta el metraje necesario para su restauración. Kino Lorber lanzará la película en Blu-ray en 2021 a partir de una remasterización de 4k.

Banda sonora

El lanzamiento de la película fue acompañado por una banda sonora de doble álbum de punk rock y música new wave . La banda sonora comprende canciones preexistentes, así como canciones originales encargadas para la película, y presenta una amplia gama de artistas, incluidos The Ramones , The Cure , XTC , Lou Reed , Gary Numan , Talking Heads , Garland Jeffreys , Joe Jackson , Suzi. Quatro , Roxy Music , Patti Smith y The Pretenders .

La pista de Suzi Quatro "Rock Hard" se identifica en la película como el disco favorito de Nicky y Pamela. La canción disco "Help Me!", Que se reproduce sobre la escena final de la película, es un dúo entre Robin Gibb (de The Bee Gees ) y Marcy Levy , y fue una de las canciones agregadas a la película sin el consentimiento de Allan Moyle. La canción " Down in the Park " se acredita como interpretada por Gary Numan , pero técnicamente fue grabada cuando Numan estaba usando el nombre de la banda Tubeway Army . La versión de "Down in the Park" incluida en la banda sonora de Times Square no es la versión del álbum / sencillo de Replicas (1979), sino una versión anterior de la canción lanzada posteriormente en Replicas Redux de Numan (2008).

La banda sonora presenta canciones originales cantadas por los actores de la película: "Damn Dog" de Johnson, "Your Daughter Is One" de Johnson y Alvarado, y "Flowers of the City" de Johnson y David Johansen . La canción "Dangerous Type" de The Cars aparece en la película, pero no se incluyó en la banda sonora.

Como recopilación de algunas de las músicas punk y new wave más importantes de la época, la banda sonora alcanzó mucha más notoriedad que la película en su estreno. Se convirtió en un artículo de colección entre los fanáticos de XTC porque incluía la pista especialmente escrita para XTC "Take This Town", que durante muchos años solo estuvo disponible en esta banda sonora.

En su comentario de audio para el DVD, Allan Moyle menciona que David Bowie recibió el encargo de proporcionar una canción para la banda sonora de la película, pero el sello de Bowie en ese momento no permitía que los cineastas la usaran. (En ese momento, Bowie todavía estaba bajo contrato con RCA Victor Records , y el álbum de Times Square fue publicado por RSO Records , en ese momento distribuido por el competidor de RCA Victor PolyGram ; sin embargo, es notable que Lou Reed , quien sí aparece en el álbum , también estaba bajo contrato con RCA Victor.) Desmond Child ha mencionado en una entrevista a una revista que colaboró ​​con David Bowie en la canción "The Night Was Not" (la canción apareció en la banda sonora, interpretada por Desmond Child & Rouge). Otro rumor es que Bowie tenía la intención de proporcionar una versión regrabada de su canción de 1971 " Life on Mars? " Para la banda sonora.

Referencias

enlaces externos