La conquista del polo - The Conquest of the Pole

La conquista del polo
Póster de La conquista del polo
Dirigido por	Georges Méliès
Producido por	Charles Pathé
Escrito por	Georges Méliès
Residencia en	La serie Voyages Extraordinaires de Jules Verne
Protagonizando	Georges Méliès
Empresa de producción	Star Film Company
Distribuido por	Pathé Frères
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
País	Francia
Idioma	Silencio

La conquista del polo (en francés : À la conquête du pôle ) es una película muda francesa de 1912 dirigida y protagonizada por Georges Méliès . La película, vagamente inspirada en los acontecimientos contemporáneos y por Julio Verne 's Viajes Extraordinarios , sigue las cómicas desventuras de un grupo internacional de exploradores en una expedición al Polo Norte , donde se encuentran con una helada devorador de hombres gigante y una aguja magnética peligroso.

La película, una de las últimas obras cinematográficas de Méliès, fue estrenada por Pathé Frères con gran éxito de crítica en Francia e Inglaterra, pero fue un fracaso de taquilla y contribuyó a las crecientes dificultades financieras de Méliès. Sigue siendo vista como una de sus obras maestras y, a veces, se la nombra como su obra más importante.

Trama

El Gigante de las Nieves ataca a los exploradores

En un Congreso Internacional en un Aero Club, exploradores de todo el mundo discuten sobre la mejor manera de volar al Polo Norte. Todos están en desacuerdo hasta que el presidente del congreso, el ingeniero Maboul de Francia, explica sus planes para un "Aero-Bus", un avión con un automóvil de pasajeros y un enorme mascarón en forma de cabeza de pájaro. El acto es interrumpido por un grupo de sufragistas militantes , que anuncian su intención de acudir ellas mismas al Polo. Cuando han sido expulsados, el Congreso nombra a un grupo internacional de expertos para acompañar a Maboul al Polo: Run-Ever de Inglaterra, Bluff- " Allo " -Bill of America, Choukroutman de Alemania, Cerveza de España, Tching-Tchun de China y Ka-Ko-Ku de Japón. Maboul lleva a sus colegas a su oficina para estudiar el modelo de su invento y luego a la fábrica eléctrica donde se está construyendo el objeto real. La líder de las sufragistas sigue adelante con sus propios planes para llegar al Polo, construyendo una máquina equipada con hélices y multitud de globos de juguete, pero no consigue despegar.

El Aero-Bus completado despega con gran éxito, aunque se encuentra con dos dificultades; primero, el líder sufragista intenta abordar la expedición en el último momento, y luego el explorador Tching-Tchun, que llega tarde, se queda accidentalmente atrás. La carrera hacia el Polo atrae a muchos otros aventureros, que parten en sus propias máquinas; pronto el cielo se llena de aviones de todas las formas y tamaños. Tanto Tching-Tchun como el líder sufragista intentan llegar al Polo en un globo, pero nuevamente fracasan. (El explorador cae un poco al suelo y se rinde; la sufragista, después de aguantar más, cae sobre el campanario de una iglesia y explota.) Mientras tanto, el Aero-Bus continúa por el cielo sin obstáculos, pasando por varios planetas y constelaciones.

El avión se desliza sobre el hielo del Ártico y finalmente aterriza. Los delegados salen sanos y salvos del naufragio. Casi de inmediato, sin embargo, se topan con un obstáculo: el Gigante de las Nieves, un gigante de las heladas devorador de hombres y fumador de pipa al que hay que espantar con fuego de cañón. Llegan por fin al polo propiamente dicho, donde encuentran una enorme aguja magnética. Atrapados por la atracción magnética de la aguja, que se rompe bajo su peso y los sumerge en las aguas heladas, hacen una señal pidiendo ayuda y son recogidos por una aeronave que pasa. Los pingüinos, las focas y las aves árticas se despiden. Los exploradores regresan triunfantes al Aero Club, donde se inclinan ante todos los reunidos.

Inspiraciones

Fotografía coloreada a mano del equipo de Peary en el Polo Norte

Aunque la historia de la película se trata en un tono de fantasía, se inspiró en gran parte en la actualidad. Robert E. Peary y su equipo habían pisado el Polo Norte el 6 de abril de 1909, y Roald Amundsen había llegado al Polo Sur el 14 de diciembre de 1911, cuatro meses antes de que Méliès comenzara a filmar. Las afirmaciones del explorador rival Frederick Cook , que intentó sin éxito demostrar que había vencido a Peary en el Polo Norte, también fueron una inspiración temática. Méliès recordó más tarde:

Intervine en la controversia entre Cook y Peary. Ambos fingieron haber llegado al Polo. De hecho, no creo que ninguno de los dos lo hiciera. Me dije a mí mismo, voy a ir allí.

La presencia de sufragistas en la película fue otro guiño a los acontecimientos recientes; las sufragio femenino movimiento era muy presente en las noticias en el momento, y seguiría siendo un tema contemporáneo en Francia hasta la Segunda Guerra Mundial , cuando las mujeres se les concedió el derecho a voto. (De hecho, el líder de las sufragistas fue concebido como una caricatura de la conocida activista por el sufragio británica Emmeline Pankhurst ). Incluso la escena en la que una sufragista intenta unirse a la carrera de la aviación fue de actualidad en Francia; Thérèse Peltier había aparecido recientemente en los titulares como la primera mujer aviadora en volar sola, y Raymonde de Laroche se convirtió en la primera mujer del mundo en recibir una licencia de piloto de avión en 1910.

Aunque muchos artículos contemporáneos sobre la película sugirieron una conexión con las obras de Jules Verne (ver la sección de Lanzamiento y recepción más abajo), la película no es una adaptación de ninguna de sus famosas novelas Voyages Extraordinaires ; más bien, es un homenaje paródico y satírico a toda la serie Voyages Extraordinaires , en algo del mismo estilo que la novela cómica de Albert Robida , una parodia de Verne, Voyages très extraordinaires de Saturnin Farandoul (1879-1880). En todo caso, se puede decir que la película está inspirada muy libremente en Las aventuras del capitán Hatteras de Verne o en La esfinge de los campos de hielo .

Otras posibles fuentes vinieron del teatro y el cine. Pif Paf Pouf , una fiesta espectacular que se llevó a cabo en 1906 en el Théâtre du Châtelet , incluyó un Gigante del Polo operado por cables, así como un poderoso imán en el Polo, dos elementos prestados para la película. La película de once escenas Voyage of the Arctic, o How Captain Kettle Discovered the North Pole , dirigida por el pionero cineasta británico Robert W. Paul en 1903, presenta un gigante polar, lo que sugiere una influencia directa en Méliès. Méliès también puede haber recordado que los hermanos Lumière habían filmado una recreación escenificada de la exploración polar, The Explorer Andrée at the North Pole , en 1897.

Producción

Georges Méliès

Georges Méliès es ampliamente considerado como la primera persona en reconocer el potencial del cine narrativo , y sus A Trip to the Moon (1902), The Kingdom of the Fairies (1903) y The Impossible Voyage (1904) se encuentran entre las películas más populares. de los primeros años del siglo XX. Sin embargo, en la época de La conquista del Polo, su fortuna estaba en declive. En 1911, Méliès firmó un contrato en el que la empresa Pathé Frères se convirtió en la distribuidora exclusiva de sus películas. Aunque se siguieron filmando en el estudio de Star Film Company de Méliès en París, Charles Pathé tenía el control ejecutivo de las películas, incluido el poder para editar su estructura y duración. Todas las películas de Méliès desde 1911 en adelante, incluida La conquista del polo , se realizaron bajo la supervisión de Pathé y fueron estrenadas por su compañía.

La conquista del polo es la obra cinematográfica más larga de Méliès: 650 metros de película, que, a su velocidad de proyección preferida de 12 a 14 fotogramas por segundo, es de unos 44 minutos. También fue la última de las películas de "viaje" de Méliès, un género que comprende algunas de sus obras más significativas, como Un viaje a la luna y El viaje imposible . La película fue realizada por Méliès en el invierno de 1911-1912, con el propio Méliès asumiendo el papel principal del profesor Maboul. (Méliès también aparece brevemente en un segundo papel en la escena de la ascensión del globo, como uno de los trabajadores que sostienen el globo.) Fernande Albany , que había aparecido previamente en las películas de Méliès El Imposible Voyage , un Aventurero Automóvil viaje , y de túnel del Canal Inglés , Jugó el líder de las sufragistas.

Durante su carrera, Méliès había construido dos estudios cinematográficos de vidrio y metal en Montreuil, Seine-Saint-Denis . El primero era relativamente pequeño, con un escenario que medía 16 por 13 pies. El segundo, Studio B, fue construido en 1905 con dimensiones considerablemente mayores, incluyendo un escenario de unos treinta pies de ancho y una grúa elevadora que permite subir y bajar objetos grandes. The Conquest of the Pole aprovechó al máximo las instalaciones de Studio B, especialmente para la escena con el Gigante de las Nieves. Sin embargo, como algunas otras escenas de la obra de Méliès, el desfile de vehículos se filmó al aire libre. Méliès creó los efectos especiales de la película utilizando una amplia gama de técnicas, que incluyen maquinaria escénica, pirotecnia , escenografía rodando horizontal y verticalmente, modelos en miniatura , agua real, empalmes de sustitución y superposiciones . El Gigante de las Nieves era una gigantesca marioneta que requería doce hombres para operar. Su cabeza sola tenía dos metros de altura; dos de los titiriteros se escondieron dentro de la cabeza para controlar los ojos, oídos, boca y pipa del Gigante.

La mayor parte de la película está filmada en el estilo habitual de Méliès, en el que una cámara fija permite al espectador ver la película como si se estuviera reproduciendo en escenas en un escenario de teatro. Sin embargo, la escena en la que el avión aterriza en el Ártico destaca por una técnica de edición avanzada en la que el punto de vista se vuelve móvil en lugar de estacionario. Primero, se ve el avión viniendo directamente hacia la cámara; luego, en la siguiente toma, el movimiento del avión continúa sin problemas, pero el punto de vista se ha girado noventa grados. En películas anteriores, Méliès a veces había utilizado la edición no lineal para esos momentos, como en Un viaje a la luna y El viaje imposible , en los que la cápsula espacial y el dirigible, respectivamente, se muestran aterrizando dos veces. Esta escena de La conquista del polo marca la primera vez que Méliès utiliza con fluidez el punto de vista móvil, que fue pionero en la " Brighton School " de cineastas de Inglaterra. Sin embargo, Méliès reveló en 1929 que nunca había encontrado que las técnicas móviles fueran naturales o particularmente útiles y que todavía prefería las técnicas de cámara fija que había utilizado.

Lanzamiento y recepción

Un cartel de la película, destacando la conexión con las obras de Jules Verne .

Pathé estrenó The Conquest of the Pole el 3 de mayo de 1912. La película se anunció como un viaje extraordinario en 34 tableaux , y los anuncios e informes al respecto sugirieron con frecuencia una conexión con la serie Voyages Extraordinaires de Verne ; por ejemplo, el boletín semanal de Pathé promocionó la película diciendo que "No hay una de las obras [de Méliès] que no haya logrado el éxito, la moda y la popularidad de una novela de Julio Verne".

En Francia, el semanario Le Cinéma le dio a la película una crítica muy favorable, calificándola de "una obra maestra del Jules Verne de la cámara de cine". La revista británica Bioscope describió la película como un "viaje extraordinario", llamando a Méliès "el HG Wells de la imagen, el mago que da el impulso a nuestra imaginación y nos proporciona fenómenos científicos de su propia creación".

La película fue un marcado fracaso con el público contemporáneo, que casi la ignoró por completo. El fracaso de la película se suele atribuir a los tiempos cambiantes; El estilo teatral basado en la fantasía de Méliès, que había sido innovador e influyente al principio de su carrera, había perdido popularidad en 1912. El crítico e historiador de cine Georges Sadoul , quien calificó la película como "quizás la creación más perfecta [de Méliès]", elaborado sobre este punto:

À la conquête du pôle es, hoy, una obra maestra del calibre de un Giotto . Pero es un Giotto completado en la era de Michaelangelo y Raphael . Para comprender cómo esta maravillosa película pudo encontrar tal fracaso, debemos recordar que fue más o menos contemporánea con Fantômas y Quo Vadis? y las primeras películas de Ince y Griffith . El hombre que, en 1898, fue el creador del arte del cine estaba, en 1912, atrasado.

El acuerdo de Méliès con Pathé puso al estudio Star Film aún más endeudado que antes. Las seis obras que Méliès realizó bajo la supervisión de Pathé en 1911 y 1912 fueron sus últimas películas.

La conquista del polo generalmente se considera una de las mejores películas de Méliès, y algunos críticos la han descrito como su mejor obra.

Referencias

Notas

Bibliografía

enlaces externos

• La conquista del polo en IMDb
• The Conquest of the Pole está disponible para su descarga gratuita en Internet Archive (una versión resumida de 8 minutos)
• La conquista del polo en AllMovie