Piano preparado - Prepared piano

Preparaciones de Andrea Neumann , donde se colocan piezas de cubiertos entre las cuerdas del piano.
El piano preparado de Phillip Zoubek

Un piano preparado es un piano al que se le han alterado temporalmente sus sonidos colocando pernos, tornillos, silenciadores, borradores de goma y / u otros objetos sobre o entre las cuerdas. Su invención se remonta generalmente a la música de baile de John Cage para Bacchanale (c. 1938), creada sin espacio para una orquesta de percusión. Típico de la práctica de Cage resumida en las Sonatas e Interludios (1946-1948) es que cada tecla del piano tiene su propio timbre característico, y que el tono original de la cuerda no será necesariamente reconocible. Hay más variedad disponible con el uso del pedal una corda .

Entre los colaboradores notables del repertorio posterior se encuentran Lou Harrison , Pauline Oliveros , James Tenney y Christian Wolff .

Cuando un piano correctamente preparado no ha sido "preparado", debería ser imposible que alguien se diera cuenta de que alguna vez se preparó. Los cambios que causen daños menos fácilmente reversibles se pueden solucionar dedicando permanentemente un instrumento, como el piano de tachuela .

Precedentes historicos

Cage citaba con frecuencia a Henry Cowell (1897-1965) como la inspiración principal para el piano preparado. Cowell fue pionero en las técnicas extendidas de piano para lo que él denominó " piano de cuerdas ", que implicaba tocar el piano y tocar, barrer, raspar, golpear y manipular las cuerdas directamente, en lugar de usar el teclado. Desarrolló estas técnicas en numerosas piezas como Aeolian Harp (1923) y The Banshee (1925). Se pidieron trozos de papel en varias obras de principios del siglo XX, el efecto de zumbido que recuerda al pedal de pergamino "fagot" de los primeros fortepianos. En su Ragamalika (1912–22), basado en la música clásica de la India, el compositor francés Maurice Delage (1879–1961) pide que se coloque un trozo de cartón debajo del B en la segunda línea de la clave de fa para amortiguar la sonido, imitando el sonido de un tambor indio.

En su Choros No. 8 , una obra para gran orquesta 1925, Heitor Villa-Lobos instruye al segundo pianista para insertar piezas de papel entre las cadenas de Maurice Ravel 's El niño y los sortilegios (1920-1925) para las llamadas luthéal , pero permite el piano con papel para sustituir.

John Cage

La invención del "piano preparado", per se , generalmente se remonta a John Cage . Cage preparó un piano por primera vez cuando recibió el encargo de escribir música para Bacchanale , un baile de Syvilla Fort en 1938. Durante algún tiempo antes, Cage había estado escribiendo exclusivamente para un conjunto de percusión , pero la sala donde se representaría el baile de Fort no tenía espacio para un grupo de percusión. El único instrumento disponible era un piano de cola. Después de considerarlo un poco, Cage dijo que se dio cuenta de que era posible “poner en manos de un solo pianista el equivalente a una orquesta de percusión completa ... Con solo un músico, realmente puedes hacer un número ilimitado de cosas en el interior de el piano si tienes a tu disposición un teclado explotado ”.

Otros compositores, arreglistas, intérpretes y composiciones.

  • Ferrante & Teicher fue un dúo de pianos estadounidense que produjo más de cien álbumes de música clásica ligera y popular "easy listening" en sus largas carreras (1947-1992). Entre 1950 y 1980 incluyeron pianos parcialmente preparados en varias de sus melodías para agregar efectos de percusión.
  • En " Todas las fiestas del mañana " de The Velvet Underground & Nico (1967), John Cale preparó su piano con una cadena de sujetapapeles .
  • En su álbum de 1968 Blues Roots , Dave Brubeck preparó un piano colocando tiras de cobre sobre las cuerdas para darle a la canción "Blues Roots" un sonido honky-tonk.
  • Denman Maroney interpreta lo que ha denominado 'hiperpiano', que "implica detener, deslizar, inclinar, puntear, golpear y rasguear las cuerdas con barras de cobre, cuencos de aluminio, bloques de goma, cajas de plástico y otros objetos domésticos".
  • Cor Fuhler fue pionero en muchas técnicas internas del piano durante la década de 1980 y grabó su primer álbum de piano solo preparado 7CC IN IO en GeestGronden en 1995; grabó The Hands of Caravaggio con John Tilbury y MIMEO en el sello estadounidense Erstwhile Records ; y en 2007 lanzó Stengam en el sello francés Potlatch.
  • Desde 1982, Roger Miller ha desarrollado su propia versión del piano preparado en su trabajo, inicialmente en el sencillo "Trem II" de Mission of Burma. Desde entonces, Miller ha lanzado muchos álbumes (en sellos como Ace of Hearts, SST, New Alliance, Atavistic y Matador) incorporando esta técnica. Sus composiciones de sala de conciertos desde 2009 a menudo han utilizado piano preparado.
  • En su álbum de 1975 Another Green World , el compositor Brian Eno empleó un piano preparado en la pista "Little Fishes".
  • Hauschka , también conocido como Volker Bertelmann, empleó técnicas de piano preparadas en su álbum The Prepared Piano en 2005.
  • Varias composiciones de Aphex Twin del álbum de 2001 Drukqs utilizan piano preparado.

Técnicas relacionadas

Tack piano

Estrictamente hablando, un piano de tachuela no es un piano preparado, ya que

  • No se insertan objetos dentro o sobre las cuerdas;
  • Los tonos originales de las cuerdas siguen siendo perceptibles; y
  • La preparación no es completamente reversible.

Aunque las tachuelas se pueden quitar de los martillos, insertarlas daña permanentemente el fieltro; por esta y otras razones, los técnicos de piano generalmente desaconsejan el uso de tachuelas.

Acoustizador

El Acoustisizer es un instrumento musical electroacústico construido a partir de un pequeño piano de cola con parlantes incorporados, pastillas de guitarra magnéticas, PZM y cuerdas de piano preparadas . Fue construido como parte de un proyecto de tesis de posgrado en la Universidad Estatal de California Dominguez Hills por Bob Fenger (1983), un estudiante de Richard Bunger (autor de Well Prepared Piano ). Los altavoces están integrados en la parte inferior del instrumento, redirigiendo su propio sonido amplificado de regreso a la caja de resonancia, con cuerdas y pastillas magnéticas que crean un bucle de intensidad de amplitud, que a su vez impulsa y vibra osciladores cinéticos suspendidos (conjuntos de materiales sensibles a la vibración). Los parámetros de control secundarios permiten la extracción de los fenómenos de vibración y sonido de los osciladores cinéticos a través de una serie de micrófonos de proximidad y PZM (micrófonos de contacto piezoeléctricos). Un artículo del inventor se publicó en la revista Experimental Musical Instruments Magazine de abril de 1991, Nicasio, California. Incluye imágenes de los osciladores cinéticos y las etapas del proceso de construcción, incluida una vista inferior de la configuración del sistema de altavoces.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos

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