Festival de cine mudo de Pordenone - Pordenone Silent Film Festival

Giornate del cinema muto

Localización	Pordenone , Italia
Fundado	mil novecientos ochenta y dos
Idioma	Internacional
Sitio web	http://www.giornatedelcinemamuto.it/en/

Le Giornate del cinema muto (conocido en inglés como Pordenone Silent Film Festival ) es un festival anual de cine mudo que se celebra en octubre en Pordenone , en el norte de Italia. Es el primer, mayor e importante festival internacional dedicado al cine mudo y también está presente en la lista de los 50 mejores festivales de cine imperdibles del mundo según Variety . El Festival de Cine Silencioso de Pordenone es una asociación sin fines de lucro, cuyo presidente es Livio Jacob. El director desde 1997 hasta 2015 fue David Robinson . En 2016, Jay Weissberg se convirtió en director. Otros miembros de la junta del festival son Paolo Cherchi Usai, Lorenzo Codelli, Piero Colussi, Luciano De Giusti, Carlo Montanaro , Piera Patat.

Historia

Creado en 1982 como un esfuerzo de colaboración entre La Cineteca del Friuli en Gemona y el cineclub Cinemazero en Pordenone, el Giornate del Cinema Muto, también conocido como Pordenone Silent Film Festival, se ha consolidado como el principal evento internacional dedicado a la preservación, difusión y estudio. de los primeros treinta años del cine.

La primera retrospectiva, centrada en el comediante francés Max Linder, se organizó como un verdadero trabajo de amor, con un presupuesto reducido y una audiencia de ocho patrocinadores. Hoy, a las proyecciones asisten varios cientos de personas de todo el mundo, desde académicos, archiveros y críticos hasta entusiastas y coleccionistas privados, que se reúnen para una maratón semanal de proyecciones.

De 1985 a 1998, la sede del festival fue el Cinema Verdi en Pordenone, un palacio de imágenes de la gran época de la posguerra de ir al cine italiano. Tras la decisión de las autoridades locales de demoler el Verdi, en 1999 el Giornate se trasladó al Teatro Zancanaro en Sacile (a 15 km de Pordenone), un moderno auditorio bien equipado detrás de la fachada más antigua de un teatro que ha estado presentando películas desde 1911. En octubre de 2007, el festival volvió a Pordenone y al nuevo teatro Verdi.

Desde sus inicios, el Festival de Cine Silencioso de Pordenone ha cubierto todos los aspectos de la historia del cine temprano, desde el cine clásico de Hollywood hasta la vanguardia y la animación. “Estas reuniones”, escriben Kristin Thompson y David Bordwell en Film History: An Introduction, “han revolucionado el estudio del cine mudo ... El Festival de Cine Silencioso ha ayudado a enfatizar cuán crucial es la preservación y disponibilidad de las primeras películas para nuestro conocimiento de historia del cine ".

A lo largo de los años de su existencia, el festival ha estimulado y ayudado el proceso de recuperación y restauración del patrimonio cinematográfico, que es el papel fundamental de los archivos cinematográficos del mundo. Gracias a la extraordinaria reunión periódica de expertos en el Giornate, se han redescubierto películas perdidas, se han identificado carretes huérfanos y los encuentros personales casuales han llevado a proyectos de restauración.

Acompañamientos musicales

La calidad de la presentación de la película se ve reforzada por la música interpretada para cada programa. Un staff de pianistas altamente especializados de diferentes países tocan música improvisada, original o contemporánea durante todo el festival, mientras que grupos y orquestas completas actúan en eventos musicales especiales. Las lecciones diarias para los aspirantes a acompañantes del cine mudo impartidas por los músicos de Giornate también dan testimonio de la importancia de la música para el festival.

Contenido e iniciativas del Festival

Otra característica del festival anual es el Collegium, donde doce jóvenes se sientan con grupos de expertos en diversos campos del estudio y las técnicas de la historia y la conservación del cine. Un premio anual, el Premio Jean Mitry, se otorga cada año a académicos y archiveros en reconocimiento a su trabajo en la preservación, interpretación y promoción del patrimonio del cine mudo. El prestigio actual del Festival de Cine Mudo deriva también de sus libros, programas y folletos, muchos de los cuales se consideran hoy en día como obras de referencia básicas en este campo.

Obras mostradas

La siguiente es una lista de algunas obras que se han mostrado en el festival, así como temas comprometidos y directores destacados, además de mostrar las obras completas de DW Griffith , que se muestran en 12 partes, 1997–2008.

• 1999: Cine nórdico de los años 20, Georges Méliès , Alfred Hitchcock , Erich von Stroheim
• 2000: Louis Feuillade , vanguardia alemana , Walter Lantz , "El mundo de 1900"
• 2001: Abel Gance 's Napoléon reconstruida por Kevin Brownlow ; Finis Terrae de Jean Epstein ; Película muda japonesa
• 2002: "Funny Ladies", vanguardia italiana , película muda suiza, Jenő Janovics
• 2003: Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack , Ivan Mosjoukine , película muda tailandesa, Celebrando un siglo de vuelo
• 2004: Dziga Vertov , película británica de la década de 1920, The General de Buster Keaton
• 2005: película muda japonesa, André Antoine , Au Bonheur des dames de Julien Duvivier , Flesh and the Devil de Clarence Brown , The Scarlet Letter de Victor Sjöström , Jerry the Tyke
• 2006: Silly Symphonies de Walt Disney , películas de la Nordisk Film Company , Cabiria de Giovanni Pastrone , Thomas H. Ince , "Cine y magia"
• Películas mudas, alemanes, - "el otro Weimar": 2007 René Clair , Ladislas Starewitch , Chicago por Frank Urson , À propos de Nice por Jean Vigo , la caja de Pandora por Georg Wilhelm Pabst
• 2009: La viuda alegre de Erich Von Stroheim , Sherlock and Beyond, J'Accuse de Abel Gance , Jugoslovenska kinoteka 60, Carmen de Jacques Feyder , Italo Pacchioni.
• 2010: Alas de William Wellman, Acorazado Potemkin de Sergei M. Eisenstein , A Thief Catcher (1914), Le Miracle de loups de Raymond Bernard , Moana de Robert Flaherty , Three Masters of Shochiku ( Yasujirō Shimazu , Hiroshi Shimizu , Kiyohiko Ushihara ), El cine soviético de Abram Room y Mikhail Kalatozov , Il Fuoco de Giovanni Pastrone , Hævnens nat de Benjamin Christensen , Drifters de John Grierson.
• 2011: The Circus de Charlie Chaplin , New Babylon de Grigori Kozintsev y Leonid Trauberg , El Dorado de Marcel L'Herbier , The Wind de Victor Sjöström , Asphalt de Joe May , Le voyage dans la lune de Georges Melies en versión coloreada, The White Shadow de Alfred Hitchcock , South de Frank Hurley , Mantrap con Clara Bow , Fiaker Nr.13 de Michael Curtiz , El cine italiano : rarezas y hallazgos, Películas animadas japonesas, Serie Laugh-O-Grams de Walt Disney, Odna de Kozintsev e Trauberg .
• 2012: La Passion de Jeanne d'Arc de Carl Theodor Dreyer , A Woman of Affairs de Clarence Brown , The Patsy de King Vidor , Die freudlose Gasse de Georg Wilhelm Pabst , The Goose Woman de Clarence Brown , Les Aventures de Robinson Crusoé de Georges Melies (versión integral y coloreada), The Phono-Cinéma-Théâtre , Oliver Twist con Jackie Coogan , The Girl with a Hatbox de Boris Barnet y con Anna Sten , The Spanish Dancer with Pola Negri , German Animated Films, La Selig Polyscope Company of William Nicholas Selig , Charles Dickens , el padre del guión; películas mudas de Anna Sten, The Stories of WW Jacobs.
• 2013: Too Much Johnson , la primera película dirigida por Orson Welles y la primera aparición de Joseph Cotten en la pantalla. La película, que se creía perdida durante mucho tiempo, fue descubierta en un almacén en el mismo Pordenone.
• 2014: La ciudad eterna , fragmento redescubierto de la película de 1923 dirigida por George Fitzmaurice .

Notas

enlaces externos

• Sitio web oficial
• "Reseña: Le Giornate del Cinema Muto 2009" Película: una revista de crítica de cine, número 1, 2010