Juglar en la Galería -Minstrel in the Gallery

Juglar en la galería
Jethro-Tull-Minstrel-Gallery-Album.jpg
Álbum de estudio de
Jethro Tull
Liberado 5 de septiembre de 1975 (Reino Unido)
8 de septiembre de 1975 (Estados Unidos)
Grabado 15 de mayo de 1975 - 7 de junio de 1975
Estudio Maison Rouge Mobile Studio, Montecarlo , Mónaco
Género
Largo 45 : 02
Etiqueta Crisálida
Productor Ian Anderson
Cronología de Jethro Tull
Niño de la guerra
(1974) 		Juglar en la galería
(1975) 		MU - Lo mejor de Jethro Tull
(1976)
Singles de
Minstrel en la galería
  1. "Juglar en la galería"
    Fecha de lanzamiento: agosto de 1975

Minstrel in the Gallery es el octavo álbum de estudio de la banda de rock británica Jethro Tull , lanzado en septiembre de 1975. El álbum muestra a la banda ir en una dirección diferente a su trabajo anterior War Child (1974), volviendo a una mezcla de canciones eléctricas y acústicas. , de una manera más cercana a sus álbumes de principios de los 70 como Benefit (1970), Aqualung (1971) y Thick as a Brick (1972). Haciendo uso de un estudio de grabación móvil recién construido encargado y construido específicamente para la banda, el álbum fue el primer álbum de Jethro Tull que se grabó fuera del Reino Unido, siendo grabado en el exilio fiscal en Montecarlo , Mónaco .

Fue el último álbum de Jethro Tull que contó con el bajista Jeffrey Hammond , quien dejó la banda al finalizar la gira del álbum a fines de 1975 y fue reemplazado por el ex bajista de Carmen , John Glascock .

Fondo

En 1972, Jethro Tull había intentado grabar su sexto álbum en el exilio fiscal fuera del Reino Unido en los estudios Château d'Hérouville en Hérouville , Francia , sin embargo, al enfrentar problemas tanto con el estudio como con las condiciones de vida en el Château, la banda abandonó las sesiones y regresó al Reino Unido para grabar lo que se convertiría en A Passion Play (1973). A finales de 1974, al finalizar la gira del séptimo álbum de la banda, War Child , la banda volvió a la idea de grabar fuera del Reino Unido con el líder Ian Anderson encargando la creación de un estudio móvil para permitir que la banda grabara en cualquier lugar que quisieran. El estudio móvil, construido por el ingeniero Robin Black y el ingeniero de Morgan Studios Pete Smith, fue bautizado como Maison Rogue Mobile Studio y fue transportado en abril de 1975 a Monte Carlo , Monoco , donde la banda grabaría el álbum en el Hotel Prince of Wales. Anderson alquiló una casa en Los Ángeles en diciembre de 1974 para terminar de escribir el álbum, donde se le unió el arreglista orquestal (y futuro teclista de Jethro Tull) Dee Palmer para ayudarlo a finalizar los arreglos de cuerdas del álbum.

Grabación

La grabación comenzó el 15 de mayo de 1975, grabando "Minstrel in the Gallery", "Cold Wind to Valhalla", "Black Satin Dancer" y "One White Duck" y finalizó el 7 de junio de 1975, terminando "Requiem". La mayor parte del álbum fue grabado en vivo por toda la banda, y luego se agregaron sobregrabaciones. Muchas de las pistas de acompañamiento de la canción se completaron en una sola toma. La banda hizo uso de novedosos desarrollos técnicos de grabación en el álbum, como el procesador de retardo digital Eventide 1745 para crear la ilusión de instrumentos de doble pista en varias pistas. La banda originalmente contrató a una orquesta local de Montecarlo para grabar el material de cuerdas en el álbum, sin embargo, su falta de familiaridad con el trabajo con una banda de rock hizo que la grabación fuera difícil y, como resultado, un cuarteto de cuerdas británico con el que la banda había trabajado previamente en The War. En su lugar, se utilizó Child Tour.

Anderson creía que la banda estaba atravesando un período tenso durante la grabación del álbum y no se llevaban bien, un recuerdo con el que otros miembros de la banda no estaban de acuerdo. En particular, Anderson sintió que el resto de la banda estaba distraído por el entorno de balneario de Mónaco: "Estaba lleno de industria y actividad, escribiendo canciones y trabajando muy duro. Creo que los demás también se sintieron como si fueran vacaciones. como una sesión de grabación ". Desafiando el recuerdo de Anderson, el guitarrista Martin Barre declaró que "Sin importar cómo nos comportáramos, estábamos en una situación muy extraña, así que no puedes pensar 'estamos aquí para trabajar, nada más'. Pero la banda se llevó muy bien, y no recuerdo grandes fricciones. Es solo que Ian se lo tomó todo muy, muy en serio ". El baterista Barrie Barlow estuvo de acuerdo, describiendo el tiempo en Mónaco como "días felices". Anderson se sentía infeliz en Mónaco, y su ira provenía principalmente de los residentes: "Me enfermaba levantarme por la mañana y ver a toda esa gente tirada en la playa con su asombrosa vanidad. La mayoría de ellos son gente realmente fea, físicamente grotesca". ; las mujeres no son atractivas y los hombres son obscenos. Y no hacen nada. Me pongo muy agresivo en ese tipo de situación porque tengo muchas cosas que hacer ".

Estilos y temas musicales

El título del álbum hace referencia al uso de una galería de juglares en el gran salón de castillos o casas señoriales , inspirada en un balcón en el espacio de grabación que se muestra en una foto de la banda en la contraportada del LP original. La analogía del juglar se usa temáticamente en la letra de la canción principal y en "Baker St. Muse". "Cold Wind to Valhalla" se basa en elementos de la mitología nórdica , como el salón de la vida después de la muerte de Valhalla mencionado en el título y la letra de la canción. La portada del álbum es una alteración de la pintura al óleo de 1838 Twelfth Night Revels in the Great Hall, Haddon Hall, Derbyshire por el artista Joseph Nash , que representa a un grupo de juglares (alterada de la pintura original para representar a los cinco miembros de la banda ) actuando ante una ruidosa multitud de juerguistas en la finca rural de Haddon Hall .

Los críticos han descrito la letra y el tema de Minstrel in the Gallery como mostrando un aire introspectivo y cínico, posiblemente el subproducto del reciente divorcio de Anderson de su primera esposa Jennie Franks . Sin embargo, Anderson ha negado el divorcio como inspiración para el álbum, diciendo que el tema del álbum es "como todo lo demás, mezclas un poco de cosas personales con un poco de fantasía".

Estilísticamente, el álbum es variado, ejemplar de las actuaciones de hard rock de influencia progresiva de Jethro Tull , con largos pasajes instrumentales, revestidos de elementos del folk británico y sonidos arcaicos pre-isabelinos. Team Rock calificó a Minstrel en el estilo musical de Gallery como una "versión de heavy metal del estilo obsesivamente ornamentado de A Passion Play ".

Lanzamientos

Minstrel in the Gallery se remasterizó con cinco pistas adicionales en noviembre de 2002, incluidas versiones incompletas en vivo en el estudio de "Minstrel in the Gallery" y "Cold Wind to Valhalla", algunas pistas que aparecieron solo en maxi-singles ( "Pan Dance", "March the Mad Scientist") y "Summerday Sands", que fue la cara B del sencillo "Minstrel in the Gallery".

En 2015, para conmemorar el 40 aniversario de Minstrel in the Gallery , se lanzó como una caja con dos CD y dos DVD, denominada La Grande Edition . La caja contiene pistas raras e inéditas (como tomas alternativas de "Requiem", "Grace" y "One White Duck") que incluyen nuevas mezclas estéreo de Steven Wilson y una presentación en vivo, de 1975 en Palais des Sports , remezclada por Jakko. Jakszyk . Además, un folleto de 80 páginas con anotaciones pista por pista de Ian Anderson, una historia del grupo y recuerdos de la vida en la gira del miembro del equipo de gira Kenny Wylie, el ingeniero de mantenimiento Pete Smith y la música de la sección de cuerdas Liz Edwards. También se anunciaron ediciones de vinilo pesado y CD estándar del álbum.

Recepción de la crítica

Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 4/5 estrellas
Piedra rodante (desfavorable)
Sonidos (favorable)
Música de Sputnik 4.5 / 5 estrellas

Rolling Stone ' revisión contemporánea s tiene un enfoque negativo hacia Minstrel in the Gallery , afirmando que 'El hecho de que Ian Anderson y los muchachos una vez más han saqueado los británicos de música secular tradición significa poco y ofrece menos'. La reseña recuerda la música en términos como "un lavado de lúgubres pasajes de cuerdas", los "anacronismos de las mecánicas líneas de bajode Jeffrey Hammond-Hammond " y los "histéricos montajes de guitarra eléctrica de Martin Barre ". Las letras se consideran "contrarias al concepto básico del LP [...] instantáneamente olvidables".

AllMusic tiene una crítica favorable, indicando que el álbum es "el álbum más exitoso artísticamente y más elaborado desde Thick as a Brick ". Al analizar la música, decía: "El ataque de Martin Barre a la guitarra es tan feroz como cualquier otra cosa en la historia de la banda, yel órgano de John Evan coincide con él amplificador por amplificador, mientras que Barriemore Barlow y Jeffrey Hammond-Hammond mantienen las cosas juntas en un furioso El talento de Anderson para el drama y la melodía se destacan en "Cold Wind to Valhalla", y "Requiem" es quizás el tema acústico más encantador en el repertorio de Tull, con nada más que el canto y la guitarra acústica de Anderson, el bajo de Hammond-Hammond y un pequeña orquesta de cuerdas que los respalda ".

Gráficos

Minstrel in the Gallery recibió la certificación de oro tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido y es el noveno álbum más vendido de Jethro Tull.

Gráfico (1975)
Posición pico
Australia ( Informe musical de Kent ) 20
Austria 7
Dinamarca 8
Noruega 13
Suecia 7
Lista de álbumes de Billboard 7
Reino Unido ( Compañía de gráficos oficiales ) 20

Listado de pistas

Lanzamiento original de 1975

Todas las pistas están escritas por Ian Anderson , excepto como se indica. Los arreglos para el quinteto de cuerdas fueron escritos por Dee Palmer . Todos los créditos derivados del prensado del registro original.

Lado uno
No. Título Escritor (es) Largo
1. "Juglar en la galería" Anderson, Martin Barre 8:13
2. "Viento frío al Valhalla"   4:19
3. "Bailarina de satén negro"   6:52
4. "Réquiem"   3:45
Lado dos
No. Título Largo
1. "Un pato blanco / 0 10 = nada en absoluto" 4:37
2. "Baker St. Muse"
  • a) "Pig-Me y la puta"
  • b) "Bonita melodía"
  • c) "Crash-Barrier Waltzer"
  • d) "Madre Inglaterra ensueño "
 16:39
3. "Gracia" 0:37
Largo total: 45:02
Bonus tracks de 2002
No. Título Largo
1. "Arenas de verano" 3:45
2. "March, el científico loco" 1:49
3. "Pan Dance" 3:26
4. "Juglar en la galería (en vivo)" 2:12
5. "Cold Wind To Valhalla (en vivo)" 1:31
Largo total: 57:45

Personal

Los créditos están adaptados de Minstrel en las notas de la galería .

Jethro Tull
Personal adicional
  • David Palmer - arreglos de quinteto de cuerda y dirección
    • Rita Eddowes, Elizabeth Edwards, Patrick Halling y Bridget Procter - violín
    • Katharine Tullborn - violonchelo
  • Brian Ward - fotografías
  • Ron Kriss y JE Garnett - portada, basada en una impresión de Joseph Nash
  • Robin Black - ingeniería de sonido

Referencias

enlaces externos