Textiles mayas - Maya textiles

Los textiles mayas ( k'apak ) son la ropa y otras artes textiles de los pueblos mayas , pueblos indígenas de la península de Yucatán en México , Guatemala , Honduras , El Salvador y Belice . Las mujeres han creado tradicionalmente textiles en la sociedad maya , y los textiles eran una forma significativa del arte y las creencias religiosas de los antiguos mayas . Se les consideraba un bien de prestigio que distinguiría a los plebeyos de la élite. Según Brumfiel, algunos de los primerosEl tejido encontrado en Mesoamérica puede remontarse a alrededor de 1000-800 a. C.

Materiales

Las mujeres mayas de la antigüedad tenían dos tipos naturales de algodón para trabajar, uno blanco y el otro marrón claro, llamado cuyuscate , y ambos se teñían comúnmente. La preparación del algodón para el hilado era muy onerosa, ya que tenía que lavarse y quitarse las semillas. El algodón solía estar asociado con las élites.

Las mujeres de élite también tuvieron la oportunidad de trabajar con las plumas y perlas más caras. Sin embargo, las mujeres de la élite no solo tenían que preparar la mejor ropa para sus familias, sino que también tenían que ser talentosas en el tejido de tapices , brocados, bordados y teñido anudado para homenajear a otras familias y gobernantes. Los tejedores tenían tres tintes naturales diferentes con los que trabajar. Las mujeres también trabajaron con maguey . Esta fibra era "otro material comúnmente hilado, y dependiendo de la especie utilizada y el número de pasos de producción, podía producir pelo humano y animal (conejo y perro), plumas y fibras vegetales como algodoncillo y chichicastle , un ortiga fibrosa originaria del sur de México, también conocida como mala mujer ". El maguey era de gran valor como material de cordaje utilizado para equipos de caballos, redes, hamacas y bolsas.

Hasta el siglo XIX, la mayoría de los hilos teñidos se teñían naturalmente, pero ahora, en los tiempos actuales, los tejedores guatemaltecos prefieren y dependen en gran medida de "los hilos comerciales y hechos a mano teñidos con tinte de moluscos ". Como afirma Brumfiel, el uso de estos materiales más fáciles de adquirir, "reduce el tiempo necesario para la producción de telas de dos tercios a tres cuartos ..., lo que hace posible que los tejedores dediquen más tiempo al proceso de tejido en sí" cuando utilizan un telar de cintura. En lugar de concentrarse la mayor parte de su tiempo en crear los tintes y teñir el algodón o el maguey ahora, el tinte de molusco o los hilos acrílicos aceleran el proceso general. Otra razón para usar hilos teñidos químicamente es porque "los colores son más brillantes y no se desvanecen con el uso, el lavado y la exposición al sol tan fácilmente como los hilos teñidos naturalmente".

Proceso

En los tejidos, el primer paso es la preparación de la fibra, que puede provenir de plantas, como el algodón o el maguey , o de animales, como la lana de oveja. En Mesoamérica, solo se usaban fibras vegetales antes del contacto europeo. Las fibras sueltas se hilan en hilos a mano, con husillos , un dispositivo largo parecido a un palo para sostener el hilo, y espirales, un peso que se sostiene sobre el huso para aumentar su movimiento. Se utilizaban dos tipos de telares para tejer, "el telar de pie y el telar de correa trasera. Este último es utilizado casi invariablemente por las mujeres, que unen un extremo del telar a un árbol o poste y fijan el otro extremo detrás de su parte inferior. Por esta razón, el ancho del tejido está limitado por lo que la mujer en particular puede manejar. Hasta un pasado bastante reciente, los telares de pie eran operados principalmente por hombres, pero esta práctica está cambiando. Los hilos están hechos de algodón, aunque la seda es frecuentemente entretejido con algodón en textiles destinados a uso ceremonial ". Después del contacto europeo, las élites comenzaron a usar ropa hecha con pieles de animales.

En la era precolombina , las mujeres mayas tejían exclusivamente con telares de cintura , que usaban palos y correas alrededor de la cintura para crear tensión. Según lo escrito por Mahler:

El telar de cintura, que se usaba antes del contacto europeo y todavía lo usan algunos tejedores en la actualidad, ni siquiera puede existir por sí solo sin el apoyo de un montante conveniente en un extremo y el cuerpo del tejedor en el otro. La tejedora controla la tensión por la dirección en la que mueve su cuerpo, y abre y cierra los cobertizos en los que se insertan los hilos de la trama levantando lizos, colocando y girando el listón de madera y utilizando otros implementos de mano según sea necesario ... 'El El telar en sí parece ser un dispositivo simple. Cuando la tela está terminada, no queda nada del telar excepto un montón de palos ', sin embargo, los estudios de esta tecnología han argumentado que en realidad es' un dispositivo complejo, más sensible a los impulsos creativos del tejedor que el telar de pedal moderno 'introducido en el región por los españoles.

Después del contacto europeo, se introdujeron los telares de pedal , aunque los telares de cintura siguen siendo populares. Tenía que haber una disciplina corporal específica, como la quietud, el equilibrio y el arrodillarse durante mucho tiempo, para poder utilizar correctamente los telares de cintura que acabarían definiendo, "el comportamiento físico adecuado para la mujer". Los picahuesos se usaban antes del contacto y eran únicos porque tenían diferentes diseños para la mayoría de las familias y generalmente se pasaban de generación en generación y la élite tenía los más caros y hermosos.

Vestimenta tradicional previa al contacto

En la civilización maya , la vestimenta típica de un hombre era un taparrabos de algodón envuelto alrededor de su cintura y, a veces, una camisa sin mangas, ya sea blanca o teñida de colores. En el siglo XX la vestimenta masculina tradicional se caracterizaba por algunos artículos que eran específicos de un par de pueblos, esto incluía: un saco (chaqueta de lana) o capixaij (túnica), pantalones (pantalones), camisa (camisa), cinturón o banda ( fajín) y rodillera (paño de lana).

Una mujer usualmente usaba un traje , que combinaba un huipil y un corte , una falda envolvente tejida que le llegaba a los tobillos. El traje se mantenía unido con una faja o fajín que se usaba en la cintura. Tanto las mujeres como los hombres llevaban sandalias .

Cuando el clima era templado, la ropa maya se necesitaba menos como protección contra los elementos y más como adorno personal. Los clérigos mayas y otros dignatarios llevaban elaborados trajes con joyas .

Los granjeros mayas usaban ropa mínima. Los hombres llevaban taparrabos sencillos o una banda de tela enrollada alrededor de la cintura. Algunos usaban mocasines hechos de piel de venado. Las mujeres poseían dos prendas de vestir: un trozo de material ornamentado con agujeros para los brazos y la cabeza, conocido como kub . Ambos sexos usaban un rectángulo de tela más pesado, como una manta , que funcionaba como una envoltura en los días fríos y como una manta en la noche. La manta también sirvió como una persiana al otro lado de la puerta.

Huipil

El aspecto más prevalente e influyente de la ropa de las mujeres en la antigüedad es el huipil , que todavía es prominente en la cultura guatemalteca y mexicana de hoy. El huipil es una prenda rectangular holgada con un agujero en el medio para la cabeza hecha de algodón puro y ligero. El huipil suele ser blanco con coloridos diseños en zigzag y rayas cruzadas entretejidos en la tela utilizando la técnica del brocado que todavía se usa comúnmente en la actualidad. El huipil puede llevarse suelto o metido en una falda; esto depende de las distintas longitudes del huipil . Los huipiles a menudo se utilizan para mostrar la religión y / o la afiliación comunitaria. Las diferentes comunidades tienden a tener diferentes diseños, colores y longitudes, así como huipiles particulares para propósitos ceremoniales. Era poco común y, a menudo, vergonzoso usar un diseño de huipil de otra comunidad dentro de la propia aldea; sin embargo, era una señal de respeto usar el huipil de una comunidad cuando se visitaba otra aldea. Los textiles producidos por tejedores dentro de las comunidades mayas tienden a tener rasgos reconocibles similares únicos a esa comunidad, sin embargo, los tejedores no están restringidos en su creatividad. En cambio, el diseño de la comunidad sirve como un esquema de lo que las mujeres deberían tener, y luego, dentro del diseño de la comunidad, las tejedoras pueden implementar una variedad de detalles personales para crear un producto terminado individual. Un tema común es expresar elogios a los diferentes animales kiuggkes alrededor del collar.

Faja de pelo

Detalle de la hoja pelo que es brocado en un jakalteko telar de cintura Maya.

La banda para el cabello es a menudo la única parte del atuendo tradicional que todavía es tejido localmente por mujeres en un telar de cintura. Cada grupo étnico no solo tiene su propia forma de llevar la banda para el cabello entrelazada o envuelta alrededor de su cabello largo, sino que los colores, motivos, anchos y la forma de montar el telar e incorporar los diseños geométricos y figurativos en la tela son distintos. En ocasiones especiales se usan fajas elaboradas para el cabello tejidas con hilos más finos con imágenes más complejas.

Aspectos ideológicos

La ropa maya clásica muestra toda su variedad en el contexto de la actuación religiosa. Las deidades mismas y sus imitadores humanos eran reconocibles por su vestimenta. Un buen ejemplo de esto es el dios del maíz tonificado , que vestía una sobrefalda de red que constaba de cuentas de jade verde y un cinturón que constaba de una gran concha de spondylus que cubría los lomos, y que tanto el rey como la reina imitaban repetidamente.

Protección Legislativa

En 2011, Efraín Asij, presidente de la Comisión de Cultura de Guatemala, propuso cambios legislativos a favor de proteger los textiles producidos por las comunidades indígenas. Él promocionó el valor económico de los textiles para las mujeres de estas comunidades mayas, así como el patrimonio cultural representado en estos diseños. Asij afirmó que los diseños mayas tejidos tradicionales están en peligro de perder su significado cultural y valor económico debido a la piratería y la falsificación de prendas mayas. Pide la creación de escuelas diseñadas para crear la próxima generación de tejedores guatemaltecos, a fin de garantizar que este arte antiguo y sagrado siga siendo valorado. También propone que se realice un estudio que rastree las ventas de prendas mayas, específicamente para localizar problemas de explotación de sus diseños y cómo se venden estos diseños. Asij también propuso que se permita a las comunidades mayas importar sus equipos de fabricación libres de impuestos. Las comunidades mayas también podrían comprar publicidad y exportar sus textiles de Guatemala libres de impuestos. Se espera que todos los departamentos del gobierno de Guatemala promuevan y participen en la protección de la producción textil tradicional maya.

En 2016, los cambios legislativos fueron presentados al gobierno nacional de Guatemala por el Movimiento Nacional de Tejedores Mayas, una coalición de tejedores de toda Guatemala. 30 Cooperativas Tejedoras de 18 comunidades lingüísticas de Guatemala están apoyando el movimiento que lidera la Asociación de Mujeres para el Desarrollo de Sacatepéquez, conocida en su acrónimo en español como AFEDES. Argumentan que las corporaciones han estado explotando su cultura al producir en masa sus diseños, lo que en última instancia devalúa y degrada su carácter sagrado, y piden una protección legislativa renovada que otorgue a cada comunidad maya la propiedad intelectual colectiva de sus diseños tradicionales.

Textiles del día actual

En los textiles mayas actuales, mucho ha cambiado en los campos del diseño, la técnica y los materiales. Los Kaqchikel y Kʼicheʼ son dos grupos étnico-lingüísticos específicos que todavía tienen fuertes tradiciones de tejido. Según Schevill, "los estudios de campo revelan que muchas de las decisiones de diseño que debe tomar un tejedor al producir una prenda son espontáneas. A menudo, la única decisión consciente que se toma antes de comenzar el proceso de tejido es la selección de los colores para la tela de fondo". Los patrones significarían grupos étnicos específicos y estatus social, pero hoy en día los patrones son menos estrictos y están más llenos de creatividad. Para otros grupos, "la tradición local dicta al menos la composición general de las prendas. Aunque la desviación de estas normas estéticas no está estrictamente prohibida, deja al tejedor expuesto al ridículo o al chisme".

Además de más diseños a mano alzada, se están introduciendo nuevos materiales en los textiles. Por ejemplo, los textiles ahora "incluyen el uso de rickrack importados, cintas, hilos metálicos, hilo de bordar variado y ribetes de terciopelo en prendas tejidas a mano. Todo esto puede verse como un juego libre inventivo por parte del artista indígena. "

Las mujeres mayas, tejedores de textiles, son los que, en su mayor parte, se adhieren a la tradición y usan los trajes . Los hombres mayas han declinado el uso de la ropa tradicional maya principalmente porque quieren evitar el acoso de los ladinos , mientras que "las mujeres ... continúan usando estilos de ropa indígena para simbolizar su trabajo de llevar y cultivar la próxima generación y así perpetuar la cultura maya".

Ver también

Referencias

Citas

Bibliografía

  • Brumfiel, Elizabeth M. (diciembre de 2006). "Tela, género, continuidad y cambio: fabricando unidad en antropología". Antropólogo estadounidense . 108 (4): 862–877. doi : 10.1525 / aa.2006.108.4.862 . JSTOR  4496525 .
  • Greene, David B. (2010). La imaginación de la comunidad en las artes de Guatemala: tejido, cuentos populares, performance de marimba, pintura contemporánea . Lewiston, Nueva York: Edwin Mellen Press. ISBN 978-0773429604.
  • Schevill, Margot Blum; Berlo, Janet Catherine; Dwyer, Edward B., eds. (1996). Tradiciones textiles de Mesoamérica y los Andes: una antología . Austin: Prensa de la Universidad de Texas. ISBN 978-0-292-77714-9.

Otras lecturas

  • Hearne, Pamela (julio-agosto de 1985). "El lenguaje silencioso de los textiles guatemaltecos". Instituto Arqueológico de América . 38 (4): 54–57. JSTOR  41730223 .
  • Mahler, Joy. "Prendas y textiles de las Tierras Bajas Mayas". Archaeology Of Southern Mesoamerica 2, (sin fecha): 581. Anthropology Plus, EBSCOhost.
  • Martín, Simón; Berrin, Kathleen; Martin, Mary Ellen (2004). Arte cortesano de los antiguos mayas . Londres: Thames y Hudson. págs.  16-198 . ISBN 0500051291.
  • O'Neale, Lila M. (1945). Textil del Altiplano de Guatemala . Washington DC: Carnegie Institution de Washington. págs. 7-27.
  • Schevill, Margot B. (1993). Textiles Mayas de Guatemala. Austin: Prensa de la Universidad de Texas. págs. 8–60. ISBN  0292751435 .
  • Stalcup, Ann (1999). Tejido maya: una tradición viva . Crafts of the worldl (edición ilustrada). El grupo editorial Rosen. pag. 9. ISBN 0823953319. Consultado el 17 de mayo de 2014 .

enlaces externos