Marguerite Wildenhain - Marguerite Wildenhain

Margarita Wildenhain
Nació
Margarita Friedlaender

( 11 de octubre de 1896 )11 de octubre de 1896
Murió 24 de febrero de 1985 (24 de febrero de 1985)(88 años)
Guerneville , California , Estados Unidos
Otros nombres Marguerite Friedländer,
Marguerite Wildenhain-Friedlander
Educación Universidad de las Artes de Berlín , Bauhaus
Años activos 1914-1980
Padres
Parientes Henri Friedlaender (hermano)

Marguerite Wildenhain , de soltera Marguerite Friedlaender y ortografía alternativa Friedländer (11 de octubre de 1896-24 de febrero de 1985), fue una artista de cerámica, educadora y autora estadounidense formada en la Bauhaus . Después de emigrar a los Estados Unidos en 1940, enseñó en Pond Farm y escribió tres libros influyentes: Cerámica: forma y expresión (1959), The Invisible Core: A Potter's Life and Thoughts (1973) y ... that We Look and See: Un admirador mira a los indios (1979). El artista Robert Arneson la describió como "la gran dama de los alfareros".

Vida temprana

Wildenhain nació el 11 de octubre de 1896 en Lyon , Francia , de madre británica, Rose Calmann, y de padre alemán, Théodore Friedlaender, que era comerciante de seda. Su hermano era el tipógrafo israelí Henri Friedlaender . Recibió una educación primaria primero en Alemania, luego en Yorkshire, Inglaterra. Al comienzo de la Primera Guerra Mundial , su familia se mudó a Alemania, donde completó la escuela secundaria.

A partir de 1914, estudió escultura en la Universidad de las Artes de Berlín y luego trabajó como decoradora de porcelana en una fábrica de Rudolstadt . Fue en esa fábrica donde se encendió su pasión por el torno de alfarero. Cuando no estaba trabajando en la fábrica, exploró el campo. Poco después de la Primera Guerra Mundial , mientras estaba en Weimar durante un fin de semana, se encontró con la proclamación publicada por el arquitecto Walter Gropius sobre la fundación de la escuela Bauhaus en 1919: "" un nuevo gremio de artesanos sin las distinciones de clase que levantan una barrera arrogante entre artesanos y artistas ". En ese momento, como recuerda en su autobiografía, decidió convertirse en una de las primeras estudiantes en matricularse. Wildenhain asistió a la Bauhaus en Dornburg de 1919 a 1925.

Bauhaus y después

Durante su tiempo en la Bauhaus, Wildenhain estudió junto a los pintores Paul Klee y Wassily Kandinsky y trabajó en estrecha colaboración con el escultor Gerhard Marcks (su maestro de formas o maestro de formas) y el alfarero Max Krehan (su maestro de artesanos o Lehrmeister ). En 1925, Wildenhain se convirtió en la primera mujer en obtener la certificación Master Potter en Alemania.

En 1926, dejó la escuela y se mudó a Halle-Saale, Alemania, donde fue nombrada jefa del taller de cerámica en la Universidad de Arte y Diseño Burg Giebichenstein . Mientras estuvo allí, también se asoció con Konigliche Porzellan-Manufaktur (o KPM), ahora Staatliche Porzellan-Manufaktur, para la que diseñó los prototipos de vajillas elegantes producidas en masa, sobre todo el juego de té Halle y el servicio de cena Burg-Giebichenstein. (ambos en 1930). El mismo año, se casó con un ceramista más joven llamado Frans o Franz Wildenhain (1905-1980), que había sido su compañero de clase en la Weimar Bauhaus y fue su aprendiz en Burg Giebichenstein.

Cuando los nazis llegaron al poder en 1933, Wildenhain se vio obligada a dejar su puesto de maestra debido a su ascendencia judía . Con su esposo (un ciudadano alemán no judío), se mudó a Putten, Holanda , donde la pareja estableció una tienda de cerámica llamada Het Kruikje (La jarra pequeña), y donde, hasta 1940, vivieron haciendo cerámica. Antes de la invasión nazi, Wildenhain pudo salir de Holanda en 1940 y emigrar a Nueva York, pero la solicitud simultánea de su esposo fue denegada.

Granja de estanques

Estanque de granja granero, Guerneville, California

Wildenhain se mudó de Nueva York a California el 27 de mayo de 1940, donde ocupó un puesto de profesora durante dos años en el California College of Arts and Crafts (ahora el California College of the Arts ) en Oakland. A principios de la década de 1940, Wildenhain se trasladó a Pond Farm , un terreno de cultivo propiedad del arquitecto Gordon Herr y su esposa Jane Herr, donde se centró en crear el taller en el que se convertiría. Después de obtener la ciudadanía estadounidense en 1945, Wildenhain pudo financiar y patrocinar la emigración de su esposo (quien, en los años de su separación, había sido reclutado por el ejército alemán).

Los talleres de la granja de estanques, como se conocieron, se llevaron a cabo desde 1949 hasta 1952 y fueron dirigidos por Gordon Herr, Marguerite y Franz Wildenhain, y otros dos colegas artistas, el artista textil Trude Guermonprez (nacido en Jalowetz) y el artista de metales Victor Ries. El artista de collage Jean Varda y la escultora Claire Falkenstein también enseñaron en Pond Farm una vez por semana. En estos talleres exigentes, enfocados en el uso de la rueda de patada estilo Bauhaus, los estudiantes crearon cientos de formas de cerámica como macetas, cuencos, jarras, tazas y teteras. Durante los talleres, los estudiantes se centraron en el dominio del proceso más que en el vidriado y la cocción de los productos. Durante los descansos, los estudiantes y los maestros discutieron temas como la naturaleza y la música, la filosofía, la estructura de las hojas y la contabilidad. The Pond Farm realmente funcionó como una "escuela para la vida". Muchos de sus estudiantes se convirtieron en ceramistas profesionales exitosos y le dan crédito a Wildenhain con un crecimiento monumental en sus carreras artísticas.

Los talleres de Pond Farm terminaron finalmente por varias razones: el estilo de liderazgo dominante de Herr, las solicitudes de propiedad comunal ignoradas por los artistas, la muerte de Jane Herr por cáncer en 1952, y más. Franz también dejó a Marguerite y tomó un puesto de profesor en la Escuela para Artesanos Estadounidenses en el Instituto de Tecnología de Rochester en Nueva York, mientras que Marguerite continuó viviendo en Pond Farm. Wildenhain continuó enseñando hasta 1979.

Años despues

En los años siguientes, a medida que crecía la estatura artística de Marguerite Wildenhain, continuó operando su propia escuela de verano, aceptando veinte o más estudiantes cada año. También publicó tres libros ( Pottery: Form and Expression ; The Invisible Core: A Potter's Life and Thoughts ; y That We Look and See: An Admirer Looks at the Indians ), dio conferencias en escuelas de todo Estados Unidos y realizó expediciones en solitario al sur. y Centroamérica, Europa y Medio Oriente.

Murió a los 88 años el 24 de febrero de 1985 en Guerneville , California . Desde su muerte, los terrenos y edificios de Pond Farm se han conservado y ahora son oficialmente parte del sistema de Parques Estatales de California .

La granja de estanques y el área recreativa de Austin Creek fueron asumidas recientemente por un acuerdo operativo entre "Stewards of the Coast and Redwoods" y los parques estatales. Poco después de que Stewards asumiera la responsabilidad de mantener abierto este Parque Estatal, Pond Farm fue designado "Tesoro Nacional" por el National Trust for Historic Preservation , y con este estado, se están avanzando los planes para restaurar y preservar el estudio y la casa. En última instancia, Pond Farm será accesible para uso público en alguna forma apropiada, aún por determinar.

Iconografía

  • Charles Crodel : Die Töpferin Marguerite Friedlaender, Berliner Sezession, 64. Ausstellung: Künstler unter sich. Malerei. Plastik. Abril / marzo de 1931, Nr. 9 (Veröffentlichungen des Kunstdienstes Nr. 57)

Escrituras

  • Alfarería, forma y expresión (Nueva York, 1962)
  • The Invisible Core: A Potter's Life and Thoughts (Nueva York, 1973)
  • ... que miramos y vemos: un admirador mira a los indios (Decorah, IA, 1979)
  • R. Kath, ed .: Las cartas de Gerhard Marcks y Marguerite Wildenhain, 1970-1981: Una mezcla de almas . (Ames, IA, 1991).
  • DL Schwarz, ed .: Marguerite Letters to Franz Wildenhain (Decorah, IA, 2005).

Ver también

Referencias

Bibliografía

  • E. Levin, "Wildenhain, Marguerite (1896-1985)" en J. Heller y NG Heller (eds.), Mujeres artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico . (Nueva York, 1995).
  • RR Behrens, "My Bauhaus Connection" en impresión . Julio Agosto. (Nueva York, 1996), págs. 24 y 233-234.
  • RR Behrens, Recalling Pond Farm: My Memory Shards of a Summer with Bauhaus Potter Marguerite Wildenhain (Dysart, IA: 2005).
  • Museo de Arte Robert V. Fullerton, Ripples: Marguerite Wildenhain y sus estudiantes de la granja de estanques . Catálogo de exposiciones. (San Bernardino, CA, 2002).
  • Dean y Geraldine Schwarz, eds., Marguerite Wildenhain y la Bauhaus: An Eyewitness Anthology . (Decorah, IA: South Bear Press, 2007). ISBN  978-0-9761381-2-9 .
  • Dean y Geraldine Schwarz, Centrando la arcilla de la Bauhaus: la perspectiva de un alfarero . Decorah, Iowa: South Bear Press, 2009. ISBN  978-0-9761381-5-0 .
  • Bruce A. Austin, Frans Wildenhain 1950-75: Cerámica americana creativa y comercial a mediados de siglo . Rochester, NY: Printing Applications Lab, 2012. ISBN  978-0-615-64527-8
  • Programa de museos y escuelas Guía para educadores Desde jardín de infantes hasta el grado 12: Marguerite Wildenhain: Bauhaus a Pond Farm . Santa Rosa, CA: Museo del Condado de Sonoma, 2007.

enlaces externos