Mata a la luz de la luna -Kill the Moonlight

Mata a la luz de la luna
Un antebrazo izquierdo y otro derecho y las manos que se extienden hacia abajo desde la parte superior del marco.
Álbum de estudio de
Liberado 20 de agosto de 2002
Grabado Enero - marzo de 2002
Estudio
Género
Largo 34 : 50
Etiqueta
Productor
Cronología de la cuchara
Las chicas saben
(2001)
Mata a la luz de la luna
(2002)
Dame ficción
(2005)

Kill the Moonlight es el cuarto álbum de la banda de rock estadounidense Spoon lanzado el 20 de agosto de 2002 a través de Merge Records . El álbum presenta un sonido minimalista y minimalista que incorpora varios instrumentos diferentes, como panderetas y pianos, junto con un estilo de producción idiosincrásico. El álbum ha recibido elogios de la crítica con su sencillo principal "The Way We Get By" que se utiliza en varios programas de televisión, y es considerado como la obra maestra de Spoon.

Composición

En el primer par de álbumes, pensé que la idea de tener piano era muy vergonzosa. No parecía algo que Wire pudiera hacer; no parecía genial [...] Pero eso era solo nuestro estado de ánimo muy limitado ... Empezamos a darnos cuenta de que no hay nada que no sea bueno en Marvin Gaye , no hay nada que no sea bueno en Plastic Ono Band , y hay piano por todas partes, Entonces, ¿por qué no soltarse un poco?

Britt Daniel

El álbum se ha destacado por su sonido minimalista y rítmico. Eric Carr de Pitchfork lo describió como "una aventura en la crudeza", y luego escribió: "Al igual que algunos de los mejores minimalistas de la música, Spoon usa el nulo y el vacío para crear tensión que refuerza y ​​distingue cada matiz de la música. cada palmada, cada estruendo reverberante, cada pitido del sintetizador ". Heather Phares de AllMusic escribió que el grupo "siguió a un álbum tan catártico como Girls Can Tell con una colección de canciones más duras, delgadas y malas como" All the Pretty Girls Go to the City ", que suena a la inversa. de "Everything Hits at Once" para niñas ". Daniel Pike de la BBC encontró que el álbum tenía un sonido "terriblemente, terriblemente británico", caracterizándolo como una " oferta post-punk claramente lo-fi " y notando "un aire de ternura y sinceridad". Tom Breihan de Stereogum notó elementos de " minimalismo de dientes de alambre , puntal de Motown de mitad de período , Kinks -y brillo melódico" en el sonido del álbum, incluso sugiriendo la influencia de Timbaland "ya que (su música) traía la misma sensación de vacío el espacio era una virtud, que un efecto de sonido perfectamente colocado podía ser la parte más memorable de una canción ".

El abridor "Small Stakes" presenta " teclados al estilo de Steve Nieve y (un) grito a Har Mar Superstar " con letras "que aluden a las preocupaciones de la clase". "The Way We Get By", el sencillo principal del álbum, está "construido sobre una línea de piano alegre y aplausos" con letras que "tienen sus raíces en los recuerdos más recientes de (Daniel) de reunir suficiente dinero para gastar". para espectáculos, alterar su mente y encontrar la salvación en Iggy Pop ". En una entrevista con Pitchfork , Daniel reveló que la canción comenzó inicialmente como "improvisada" antes de convertirse en "una canción glorificada y jodida de una relación sobre una pareja peleona que se coloca en el asiento trasero y hace el amor con la canción. ' Some Weird Sin ', buscando personas que no hablen mucho [...] ". El artículo de la BBC antes mencionado señaló "matices de falsete de Tim Burgess en" Something To Look Forward To "y" Stay Don't Go "". El primero ha sido descrito por el artículo de Stereogum como un "bonito nudo, un chorro de descaro demasiado corto", mientras que la última pista "tiene un ritmo de beatbox humano " o "simplemente un tipo respirando raro", describía la música en la parte superior. como "compuesto por florece el tipo de Depeche Mode y Prince se encuentra con la voz de Bowie ". La canción "Jonathon Fisk" está basada en un compañero de clase del compositor Britt Daniel . Según Daniel, "Fisk" es ahora un fan de la banda, y "asistió a todos los shows [de Spoon] durante unos dos o tres años". Se ha descrito musicalmente como "más punk-ish pero todavía relativamente escaso, incluso cuando aparece un saxofón". "Paper Tiger" ha sido señalado por muchos críticos como la mejor pista del álbum, Tiny Mix Tapes lo describe como "una cancioncilla minimalista [...] Con swells orquestales, efectos invertidos, clics de aro, acordes de piano y una voz inquietante melodía". Doug Wallen de PopMatters escribió que la canción infundió "una nueva vida dulce al forraje clásico de las canciones de amor:" No soy tonto / Solo quiero tomar tu mano "y" Estaré contigo cuando apagues la luz ". ".

"Someone Something" presenta una fuerte influencia de Elvis Costello (de quien Daniel es un "ferviente admirador"), Delusions of Adequacy describiéndolo como "saltando y brincando a lo largo de [...] un piano pulcro y bien ubicado el tambor se llena ". La siguiente pista "Don't Let It Get You Down" también tiene piano "pero también con un nuevo acento de blues", la introducción se describe como "parte Stones y parte Elvis Costello". "Todas las chicas guapas van a la ciudad" ha sido descrita como "otra canción divertida resaltada por un buen trabajo de piano que imita las líneas vocales". El artículo de PopMatters escribe que la canción está "obsesionada por teclas inquietantes y, finalmente, una instrumentación exuberante, como una Motown 45 transmitida desde el lado equivocado de las pistas." You Gotta Feel It "ha sido descrita como" eternamente blues "y características". coros distantes y saxofones barítonos "." Back To The Life "cuenta con una pandereta y palmadas que" llegan en el momento exacto ". La canción" se abre con una carcajada demente, luego con un muestreo rítmico pesado y trucos melódicos ". La canción de cierre "Vittorio E" ha sido descrita como "una balada ondulante, vagamente psicodélica" y una "anti-balada", el artículo de Pitchfork antes mencionado la describe como "una sinopsis de 3 minutos del peso emocional del álbum".

Liberación

Lanzado el 20 de agosto de 2002 a través de Merge Records , Kill the Moonlight había vendido aproximadamente 153.000 copias hasta diciembre de 2009, según Nielsen Soundscan.

Recepción

Calificaciones profesionales
Puntuaciones agregadas
Fuente Clasificación
Metacrítico 88/100
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 4/5 estrellas
Licuadora 4/5 estrellas
Semanal de entretenimiento A
Los Angeles Times 3.5 / 4 estrellas
NME 7/10
Horca 8,9 / 10
Piedra rodante 3/5 estrellas
Girar 7/10
Sin cortar 4/5 estrellas
La voz del pueblo A

El álbum recibió "elogios de la crítica universal" tras su lanzamiento, y muchos críticos y fanáticos lo consideraron más tarde como uno de los mejores álbumes de Spoon.

Reconocimientos

El álbum recibió elogios de fin de año de una variedad de publicaciones tanto en los EE. UU. Como en el Reino Unido, y continuó recibiendo los elogios de fin de década también después de que llegó a su fin. La mayoría de estos últimos, como se muestra a continuación, provienen de publicaciones estadounidenses. Según Acclaimed Music , a agosto de 2018, el álbum es el 63 ° álbum más aclamado de la década y el 643 ° álbum más aclamado de todos los tiempos.

Publicación País Espaldarazo Rango
Licuadora nosotros Los 100 mejores álbumes independientes 49
Rapsodia nosotros Los mejores álbumes de la década de Alt / Indie 5
Horca nosotros 200 mejores álbumes de la década del 2000 19
Piedra rodante nosotros 100 mejores álbumes de la década 51
Michigan Daily nosotros Top 50 álbumes del nuevo milenio 13
El AV Club nosotros La mejor música de la década 15
Música Submarina nosotros Top 100 álbumes 1990-2003 43
Pegar nosotros Los mejores discos de la década 12
Inclinación nosotros 100 mejores álbumes de los Aughts 26
Consecuencia del sonido nosotros Mejores álbumes de la década de 2000 57
Girar nosotros 300 mejores álbumes de los últimos 30 años (1985-2014) 163
Coquemachineglow Canadá Top 100 álbumes de la década de 2000 dieciséis
Pop puro México Los 25 mejores álbumes desde que Kurt Cobain nos dejó (2003) 10

Usar en otros medios

"The Way We Get By" se utilizó en los programas de televisión The OC , Shameless y Hustle , así como en las películas Mean Creek , The Puffy Chair y Stranger Than Fiction . También se reproduce en un comercial de YouTube de 2020. "No permitan que se quede usted abajo" puede ser escuchado en la comedia de 2005 en espera ... .

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Britt Daniel excepto donde se indique.

No. Título Largo
1. "Pequeñas apuestas" 3:00
2. "La forma en que nos las arreglamos" 2:38
3. "Algo que esperar" (Daniel, Miles Zuniga) 2:17
4. "Quédate, no te vayas" 3:35
5. "Jonathon Fisk" 3:15
6. "Tigre de papel" 3:07
7. "Alguien algo" 2:48
8. "No dejes que te deprima" (Daniel, Mel Larson, Jerry Marcellino, Deke Richards) 3:29
9. "Todas las chicas guapas van a la ciudad" 3:12
10. "Tienes que sentirlo" 1:29
11. "Regreso a la vida" 2:21
12. "Vittorio E." 3:39
Largo total: 34:50

Personal

Cuchara
Personal adicional
  • Eggo Johanson - teclados, piano, pandereta
  • Roman Kuebler - bajo
  • Mike McCarthy - guitarra de 12 cuerdas
  • Brad Shenfield - dabouke
  • Mike Clayton - bajo
  • Matt Brown - saxofón

Gráficos

El álbum alcanzó el puesto 23 en las listas de álbumes independientes de EE . UU .

Año Gráfico Posición
2002 Billboard Top discos independientes 23

Referencias