James Lavadour - James Lavadour
James Lavadour | |
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James Lavadour (derecha) con Spencer B. Beebe de Ecotrust
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Nacido |
James Lavadour
1951 (69 a 70 años) |
Educación | Autodidacta |
Conocido por | Pintura, grabado |
Sitio web | http://pdxcontemporaryart.com/lavadour |
James Lavadour (nacido en 1951) es un pintor y grabador estadounidense. Miembro de la tribu Walla Walla , es conocido por crear grandes paneles de pinturas de paisajes. Lavadour es cofundador del Crow's Shadow Institute of the Arts .
Creo que una pintura debe mantenerse por sí sola sin explicación. Me considero un pintor de acción abstracta. Simplemente veo el paisaje en los eventos abstractos de la pintura. - James Lavadour
Fondo
Soy miembro de una tribu y crecí en la reserva de Umatilla, y me encanta allí. Uno de los aspectos de la vida tribal es que la tierra y yo somos uno. - 2005
Vida temprana
James Lavadour nació en 1951 de padres de ascendencia chinook , walla walla , alemán , irlandés , assiniboine y francocanadiense en Pendleton, Oregon . Al descubrir su amor por la pintura cuando era niño, Lavadour nunca completó la escuela secundaria, sin embargo, su familia lo alentó a explorar sus esfuerzos artísticos. De niño se inspiró en lo que describió como " La Capilla Sixtina ": el techo pelado y manchado de agua de la casa de su abuela, con sus goteos y capas expuestas, una experiencia visual que influiría en su trabajo por el resto de su vida.
Cuando era joven, sus padres trabajaban en la Penitenciaría del Estado de Washington en Walla Walla . Un adolescente con problemas y un estudiante pobre, se centró en trabajar en cualquier trabajo que pudiera encontrar: repartidor , conservador , conserje , carpintero e incluso bombero . Sin oportunidades de obtener una formación artística formal, utilizó libros para explorar el mundo del arte y la cultura, incluidos libros sobre: Charles Marion Russell , Robert Rauschenberg , Richard Diebenkorn , Pierre Bonnard , JMW Turner y Franz Kline . El mayor giro de su interés artístico llegó con la exploración del arte chino y asiático , un proceso de creación diferente donde "la experiencia cinética es la esencia de hacer arte".
Vida profesional y personal
Exponiendo en Seattle, Washington desde la década de 1970, las primeras exposiciones importantes de Lavadour se produjeron con su participación en Sacred Circle, una galería de arte de nativos americanos .
Un excursionista , la exploración de Lavadour de las regiones montañosas de su hogar continúa siendo una importante fuente de inspiración para su trabajo en la actualidad.
Carrera de bellas artes
Utilizo dos estructuras elementales, un paisaje y una abstracción arquitectónica (un vórtice y una cuadrícula). Está el flujo del paisaje y luego la intersección de la estructura arquitectónica, que es como estar en una habitación mirando por una ventana, con pisos, ángulos, paredes, puertas, techos, caminos. Una pintura es un evento complejo con muchas cosas que suceden en múltiples niveles. Cerca, lejos, color, capas, raspaduras y goteos, todo arremolinado por los recuerdos. Lo mantengo todo organizado con estructura. La estructura es el lecho del río.
- James Lavadour
Al rechazar la iconografía y el simbolismo inherentes al arte occidental , Lavadour cree que, en lugar de tratar de hacer que su obra de arte signifique algo, finalmente se convirtió en algo. Una teoría del rechazo que atribuye a su relación con el medio ambiente y al crecer en el resguardo de Umatilla.
Trabajo temprano
Principalmente autodidacta, Lavadour creció explorando su entorno en la reserva india de Umatilla y el oeste de Oregon . Sus obras anteriores, que recuerdan el romanticismo alemán , mostraron el impacto que la geología y el paisaje tuvieron en su proceso de creación a través de su propia lente abstracta monocromática (describió estas obras como sus Interiores ). Descritos como "interpretaciones emocionales de la tierra", estos interiores tienden a parecerse a pinturas pintadas, borrosas, parecidas a fotografías con rayas de color que viajan a través de ellas.
Trabajo actual
En la década de 1990, Lavadour comenzó a explorar el grabado . La fusión del grabado con su pintura llevó a un uso complejo de capas en estas nuevas obras. La técnica de capas del grabado hace que las características geológicas del paisaje parezcan mapas o como si estuvieran en movimiento. Estas nuevas obras también se han comparado con el arte de Gerhard Richter . También comenzó a explorar otros temas, influenciado por su interés por la pintura china , el expresionismo abstracto y la música jazz (específicamente John Coltrane ), sin embargo, los paisajes siguen siendo la base de su trabajo.
El uso de paneles también se ve a lo largo del trabajo de Lavadour, que involucra selecciones de obras colocadas juntas para proporcionar un panorama y una exploración visual del entorno a través de los ojos de Lavadour. Lavadour está representada por PDX Contemporary Art, en Portland.
Proceso de creación
Se despierta alrededor de las 3:00 am todas las mañanas para trabajar en su estudio en las tribus confederadas de la reserva indígena Umatilla . La música sirve como inspiración y motivadora; a menudo música de jazz de la talla de algunos de sus artistas favoritos: John Coltrane, Sun Ra y Miles Davis .
El proceso de Lavadour generalmente implica aplicar capas de pintura, luego rasparla o limpiarla, realizando su propia forma de erosión en sus paisajes únicos. Él cree que su trabajo tiene dos aspectos principales: la captura de los sedimentos, las capas y la forma del paisaje físico, y luego una exploración de la energía de ese paisaje, sus emociones y su relación con el cosmos . Esta exploración le permite descubrir la física de la pintura: la forma en que se mueve en el lienzo y su forma final, sobre la manipulación del color en la que muchos artistas se centran a menudo.
Instituto de las Artes de la Sombra del Cuervo
Motivado por sus experiencias como becario en la Universidad de Rutgers, en 1990 Lavadour cofundó Crow's Shadow Institute of the Arts, una organización artística sin fines de lucro que brinda "tecnología, instrucción e intercambio cultural" a los artistas de la reserva india de Umatilla.
Colecciones notables
- Museo Whitney de Arte Americano
- Museo de Arte de Denver
- Museo escuchado
- Junta de Artes y Oficios de la India
- Museo Nacional del Indio Americano
- Corporación Qwest
- Comisión de Artes de Seattle
- Comisión de Artes del Estado de Washington
- Museo Eiteljorg de Indios Americanos y Arte Occidental
- Banco de America
- Museo de Arte de Boise
- Ecotrust
- Hilton
- Microsoft
Grandes exposiciones
- Estirando el lienzo: ocho décadas de pintura nativa , 2019–21, Museo Nacional del Indio Americano George Gustav Heye Center
- Bienal de Venecia , exposición colateral, 2013
- Mirador , 2010, Museo Nacional del Indio Americano
- James Lavadour: Las propiedades de la pintura , 2008, Hallie Ford Museum of Art
- A Sense of Place: Selecciones de la Colección del Museo de Arte de Tacoma , 2005, Museo de Arte de Tacoma
- Into the Fray: The Eiteljorg Fellowship for Native American Fine Art , 2005, Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art
- Territorio de Lewis y Clark: Artistas contemporáneos revisitan el lugar, la raza y la memoria , 2005, Tacoma Art Museum
- Sitio invisible: una mirada contemporánea al paisaje , 2005, Savannah College of Art and Design
- Perspectiva de Seattle , 2004, Centro de convenciones de Seattle
- 2003 Bienal de Oregón , 2003, Museo de Arte de Portland
- Exposición individual, 2002, Maryhill Museum of Art
- Exposición individual, 2001, Museo de Arte y Cultura del Noroeste
- Exposición individual, 1998, Pacific Northwest College of Art
- Exposición individual, 1990, Portland Art Museum
- Exposición individual, 1990, Museo de Arte de Boise
Lavadour también ha expuesto en numerosas galerías privadas.
Premios
- Beca Eiteljorg , 2005, Museo Eiteljorg de Indios Americanos y Arte Occidental
- Doctorados honorarios en letras humanitarias , 1999, Eastern Oregon University
- Beca Joan Mitchell de Pintura , 1998, Fundación Joan Mitchell
- Miembro del Centro Rutgers para Impresión Innovadora , 1995, Universidad de Rutgers
- Premio de las Artes del Gobernador de Oregón , 1994
- Premio Betty Bowen , 1991, Museo de Arte de Seattle
Referencias
Otras lecturas
- Halper, Vicki. James Lavadour: Paisajes . University of Washington Press, 2002. ISBN 0-295-98176-8
enlaces externos
- Representante de la galería de arte contemporáneo PDX en Portland, Oregon
- James Lavadour , Shanna Ketchum-Montón de pájaros
- Declaración del artista de Lavadour de una exposición en la Galería Nacional en Ottawa, Canadá
- Instituto de las Artes de la Sombra del Cuervo
- Entrevista en video con James Lavadour sobre su exposición de marzo de 2012, The Interior
- El evento de la pintura: una entrevista a Lavadour con Eva LoveLake
- Entrevista de KBOO Community Radio sobre su proceso de pintura
- Pintor James Lavadour , una entrevista de Art Beat Oregon