Emily Johnson - Emily Johnson

Emily Johnson (nacida el 19 de marzo de 1976 en Soldotna, Alaska ) es una bailarina, escritora y coreógrafa estadounidense de ascendencia yup'ik . Creció en Sterling , Alaska y tiene su sede en la ciudad de Nueva York. Es directora artística de su compañía de espectáculos, Emily Johnson / Catalyst. Johnson es un organizador de los Diálogos de las Primeras Naciones Nueva York / Lenapehoking. Ha trabajado a tiempo parcial en Birchbark Books, una librería independiente propiedad de la autora Louise Erdrich .

Trabajo escénico, administrativo y coreográfico

Johnson ha bailado para los coreógrafos Morgan Thorson, Hijack y BodyCartography Project de Minneapolis, y ha colaborado con la dramaturga / directora Lisa D'Amour , con sede en Nueva York, y el conjunto musical So Percussion , así como con el artista visual coreano Minouk Lim .

En 1998, Johnson fundó una compañía de danza, Catalyst, en Minneapolis, después de graduarse de la Universidad de Minnesota con un título en danza. Desde entonces, ha creado 22 piezas de performance originales, así como varios proyectos de colaboración con otros artistas, incluido SHORE , la tercera parte de una trilogía de obras que comenzó con The Thank-you Bar (2009) y Niicugni (2012), y que se realizó en gira a lo largo de 2015. Ha sido fundamental en la organización del Encuentro Indígena Conocimiento de las Heridas a partir de 2017.

Estilo coreográfico

Johnson afirma que comenzó a bailar como respuesta al dolor de la muerte de un amigo cercano.

Los bailes de Johnson "... a menudo funcionan como instalaciones", y su coreografía "... considera la experiencia de sentir y ver la interpretación". En una presentación en la Universidad de Minnesota en 2014, habló sobre su práctica coreográfica como danza en respuesta al mundo.

Danza y comunidad

Una característica distintiva del trabajo de Johnson es la participación de la comunidad en lugares específicos. Entre las preocupaciones que motivaron la barra de agradecimiento (parte 1 de la trilogía) se encontraban las respuestas de la comunidad y las tribus al desplazamiento. En Vermont, Minnesota, Alaska, California y Arizona, invitó a miembros de la comunidad a coser piel de pescado para formar linternas. Posteriormente, estos farolillos se colgaron, con luces y altavoces en el interior, para iluminar las salas donde se representó Niicugni (trilogía parte 2). Shore (parte 3 de la trilogía) incluyó un banquete comunitario. Johnson organizó un trabajo reciente, Luego una voz astuta y una noche que pasamos mirando las estrellas , con talleres comunitarios de fabricación de edredones. Los edredones pasaron a formar parte del decorado del espectáculo de danza.

Esta participación de la comunidad en la danza se hace eco de otras formas de danza, que a menudo son menos formales y están fuera de la definición habitual de danza "contemporánea", como la danza participativa Danza participativa y la danza ceremonial Danza ceremonial . La obra de Johnson puede verse como un puente entre la comunidad y los contextos culturales, por un lado, y el mundo del arte contemporáneo, por otro. Como observa la directora de Vermont Performance Lab, Sara Coffey, puede haber una tensión entre la visión artística y la apertura a la comunidad: "Creo que es muy valiente en el mundo de la danza contemporánea dejar que todos estos otros entren en tu trabajo ... control de lo que va a ser. Creo que Emily, como artista, quiere un lugar para contagiar su trabajo tanto como quiere contagiar el lugar donde actúa ". Johnson intenta resolver esta tensión a través del dinamismo, descrito en el blog del Laboratorio Polar del Museo de Anchorage como utilizando "la danza como un marco de transformación constante que se niega a estabilizarse, la intervención se abre inmediatamente para el intercambio, la conversación y la asociación" (cuenta anónima) .

Premios

Emily Johnson / Catalyst recibió un premio Bessie de producción sobresaliente en 2012 ("nuevo arte, danza e interpretación") por The Thank-you Bar , creado e interpretado por Johnson con sus colaboradores James Everest y Joel Pickard.

• Premio Doris Duke Performing Artist , 2014
• Residencia de la Fundación Robert Rauschenberg , 2014
• Beca de artistas de la Fundación McKnight para coreógrafos, 2013
• Premio Capital Creativa , 2013
• Beca de la Fundación Joyce , 2013
• La residencia de Doris Duke para aumentar la demanda de las artes, 2013
• Map Fund, artista principal, 2013
• Fondo de creación de NPN, 2012
• Map Fund, artista principal, 2012
• Premio de danza y actuación de Nueva York (Premio Bessie ) a la producción destacada, 2012 ( The Thank-you Bar )
• Premio Sage por desempeño sobresaliente, 2011 ( The Thank-you Bar )
• Beca de Producción del Proyecto Nacional de Danza, 2011
• Fundación de Nueva Inglaterra para el intercambio de artistas nativos de las artes , 2011
• Artista del año, City Pages , 2010
• Beca de artistas para danza de la Fundación de Artes y Culturas Nativas, 2011
• Fondo MAP, 2010, artista principal
• Consejo Metropolitano de Arte Regional, Fondo Comunitario, 2009
• Beca de gira del Proyecto Nacional de Danza, 2009
• Map Fund, 2009, artista principal
• Loft, Programa de escritura nativo de InRoads, 2009
• Beca de artistas de la Fundación McKnight para coreógrafos, 2009
• Subvención del Fondo de la Séptima Generación, 2009
• Fondo de creación de NPN, 2008
• Beca de investigación y desarrollo de obras de arte públicas de Forecast, 2008
• Premio de Artes Expresivas de la Institución Smithsonian, con Rhiana Yazzie , 2008
• La Fundación Puffin, 2005
• Beca de artistas de la Fundación Bush , 2004
• Beca de artistas de la Fundación Jerome 2004, 2003, 2002, 2001
• Beca de artistas de la Junta de Artes del Estado de Minnesota 2001

Referencias

enlaces externos

• Sitio web oficial: Catalyst