Douglas Crimp - Douglas Crimp

John Douglas Crimp (19 de agosto de 1944-5 de julio de 2019) fue un historiador de arte, crítico, curador y activista del sida estadounidense. Fue conocido por sus contribuciones académicas a los campos de las teorías y el arte posmodernos , la crítica institucional , la danza, el cine, la teoría queer y la teoría feminista . Sus escritos están marcados por la convicción de fusionar los mundos a menudo disyuntivos de la política, el arte y la academia. De 1977 a 1990, fue editor gerente de la revista October . Antes de su muerte, Crimp fue profesora de Historia del Arte de Fanny Knapp Allen y profesora de Estudios Visuales y Culturales en la Universidad de Rochester.

Temprana edad y educación

Nacido de Doris y John Carter Crimp y criado en Coeur d'Alene , Idaho, Crimp fue a la Universidad de Tulane en Nueva Orleans con una beca para estudiar historia del arte. Su carrera comenzó después de mudarse a la ciudad de Nueva York en 1967, donde trabajó como asistente curatorial en el Museo Solomon R. Guggenheim y como crítico de arte, escribiendo para Art News and Art International. En 1967, Crimp trabajó brevemente para el modisto Charles James , ayudándolo a organizar sus papeles para escribir sus memorias.

Entre 1971 y 1976, Crimp enseñó en la Escuela de Artes Visuales , luego se inscribió en la escuela de posgrado en el Centro de Graduados de CUNY, donde estudió arte contemporáneo y teoría con Rosalind Krauss . En 1977, se convirtió en el editor gerente de la revista October , que había sido fundada por Rosalind Krauss , Annette Michelson y Jeremy Gilbert-Rolfe en 1976. Rápidamente fue nombrado coeditor y fue una figura central en la revista hasta que se fue en 1990.

Poco después de su partida en octubre , Crimp enseñó estudios sobre homosexuales en Sarah Lawrence College . En 1992, comenzó a enseñar en el Programa de Estudios Visuales y Culturales de la Universidad de Rochester, donde fue profesor de Historia del Arte de Fanny Knapp Allen.

Trabaja

Crimp fue un crítico importante en el desarrollo de la teoría del arte posmoderno . En 1977, fue comisario de la influyente exposición Pictures at Artists Space , en la que presentó los primeros trabajos de Sherrie Levine , Jack Goldstein , Philip Smith , Troy Brauntuch y Robert Longo . Dos años después, elaboró ​​la discusión de las estrategias artísticas posmodernas en un ensayo con el mismo título en octubre , incluyendo a Cindy Sherman en lo que llegó a conocerse como la " Generación de imágenes ". En su ensayo de octubre de 1980 Sobre las ruinas del museo , aplicó las ideas de Foucault a un análisis de los museos, describiéndolos como una "institución de confinamiento" comparable a los asilos y prisiones que son el tema de las investigaciones de Foucault. Sus ensayos sobre arte posmodernista y crítica institucional se publicaron en el libro de 1993 On the Museum's Ruins .

En 1985, Crimp fue uno de los numerosos críticos de arte, curadores y artistas que hablaron en una audiencia de la Administración de Servicios Generales en defensa de la controvertida escultura pública de Richard Serra , Tilted Arc , que había sido comisionada como una pieza de sitio específico para Federal Plaza en Ciudad de Nueva York y finalmente fue removida en 1989.

En 1987, Crimp editó un número especial sobre el SIDA de octubre , titulado AIDS: Cultural Analysis / Cultural Activism . En su introducción a la edición, Crimp defendió "las prácticas culturales que participan activamente en la lucha contra el SIDA y sus consecuencias culturales". Durante este tiempo, fue miembro activo del grupo activista contra el SIDA ACT UP en Nueva York. Mourning and Militancy (1989) analiza las conexiones entre las representaciones artísticas del duelo y las intervenciones políticas de la militancia. Crimp sostiene que se debería permitir que estas dos posiciones opuestas coexistan. En 1990, publicó un libro titulado AIDS Demo Graphics sobre la estética activista de ACT UP junto con Adam Rolston. El trabajo de Crimp sobre el SIDA ha sido visto como una contribución importante al desarrollo de la teoría queer en los Estados Unidos. En 2002, Crimp publicó todo su trabajo anterior sobre el SIDA en el libro Melancholia and Moralism - Essays on AIDS and Queer Politics. La erudita feminista Diana Fuss y el crítico cultural Phillip Brian Harper instaron a Crimp a publicar sus notas "durante la cena una noche de verano".

En 2016, Crimp publicó sus memorias Before Pictures sobre la relación entre el mundo del arte y el mundo gay en Nueva York en las décadas de 1960 y 1970. El libro comienza en su ciudad natal de Idaho, donde se escapa a Nueva York para escribir críticas para ARTnews mientras trabaja en el Museo Solomon R. Guggenheim. Trabajando como asistente curatorial en el Guggenheim, notas Crimp que era uno de los pocos que ver Daniel Buren ‘s Peinture-escultura antes de ser retirado del museo. Crimp detalla sus días trabajando en el Chelsea Hotel para el diseñador Charles James , pasando las tardes viendo películas y ballet y cofundando la revista de arte October. Crimp también describe la vida nocturna de la ciudad de Nueva York en las décadas de 1960 y 1970 durante el auge de la música de garaje, house y disco, las drogas recreativas y las altas horas de la noche junto a la multitud de Warhol en el Max's Kansas City . Más tarde, Crimp describe cómo comenzó a centrar su atención en el activismo dedicado a repensar el SIDA.

Muerte

Crimp murió de mieloma múltiple en su casa de Manhattan el 5 de julio de 2019. Tenía 74 años.

Bibliografía

Libros

• Crimp, Douglas, Douglas, ed. (1988). SIDA: análisis cultural / activismo cultural . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262031400.
• Gráficos de demostración de SIDA . Seattle: Bay Press, 1990 (con Adam Rolston) ISBN  978-0941920162
• Sobre las ruinas del museo . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1993 ISBN  9780262032094
• Melancolía y moralismo: ensayos sobre el SIDA y la política queer . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2002 ISBN  9780262032957
• "Nuestro tipo de película": Las películas de Andy Warhol . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2012 ISBN  9780262017299
• Fotos de antes . Chicago, IL: University of Chicago Press, 2016 ISBN  9780226423456
• Danza, Danza Cine . Nueva York: Dancing Foxes Press / Galerie Buchholz (se publicará en el verano de 2021) ISBN  978-1733688949

Ensayos

• "La actividad fotográfica del posmodernismo" , octubre , vol. 15 (invierno de 1980), págs. 91-101.
• "Fassbinder, Franz, Fox, Elvira, Erwin, Armin y todos los demás" , octubre , vol. 21 (verano de 1982), págs. 62-81.
• "SIDA: análisis cultural / activismo cultural" , octubre , vol. 43 (invierno de 1987), págs. 3-16.
• "Duelo y militancia" , octubre , vol. 51 (invierno de 1989), págs. 3-18.
• "Conseguir el Warhol que merecemos", Social Text , vol. 17, no. 2 (verano de 1999), págs. 49-66.
• "Yvonne Rainer, Muciz Lover", Grey Room , vol. 22 (invierno de 2006), págs. 49-67.
• " Merce Cunningham: bailarines, obras de arte y gente en las galerías", Artforum International , vol. 47, no. 2 (octubre de 2008), págs. 347-355, 407, 410.
• "Todavía puedes verla: el arte de Trisha Brown", Artforum International , vol. 49, no. 5 (enero de 2011), págs. 154-159, 242.

Entrevistas

• Cathy Caruth y Thomas Keenan: "La crisis del SIDA no ha terminado": una conversación con Gregg Bordowitz, Douglas Crimp y Laura Pinsky. American Imago , vol. 48, no. 4 (invierno de 1991), págs. 539-556.
• Tina Takemoto: La melancolía del SIDA: entrevista con Douglas Crimp Art Journal , 2003.
• Mathias Danbolt: Front Room Back Room: Una entrevista con Douglas Crimp en Trikster - Nordic Queer Journal # 2, 2008.

Estudios críticos y revisiones

• Wilson, Jake (abril de 2013). "Codos sobre sus rodillas". Reseña del libro australiano . 350 : 44.Reseña de "Nuestro tipo de película" .

Referencias

enlaces externos

• Página de inicio en la Universidad de Rochester
• Biografía