Andy Warhol's Bad -Andy Warhol's Bad
Andy Warhol's Bad | |
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Dirigido por | Jed Johnson |
Producido por | Jeff Tormberg Andy Warhol |
Escrito por | Pat Hackett George Abagnalo |
Protagonizada |
Carroll Baker Perry Rey Susan Tyrrell |
Musica por | Mike Bloomfield |
Cinematografía | Alan Metzger |
Editado por | David McKenna |
Empresa de producción |
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Distribuido por | Imágenes del Nuevo Mundo |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución |
105 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 1,250,000 o $ 1.5 millones |
Andy Warhol's Bad es una película de comedia de 1977dirigida por Jed Johnson y protagonizada por Carroll Baker , Perry King y Susan Tyrrell . Fue escrito por Pat Hackett y George Abagnalo, y fue la última película producida por Andy Warhol antes de su muerte en 1987.
La proyección de apertura en mayo de 1977 atrajo a más de 750 personas, entre ellas Warren Beatty , Jack Nicholson , Julie Christie y George Cukor . Tyrrell ganó el premio Saturn a la mejor actriz de reparto por su actuación.
Gráfico
Hazel Aiken (Carroll Baker) es un ama de casa y peluquera de Queens que dirige una sala de electrólisis en su casa. Hazel comparte una casa con su cuñada y su bebé y lanza cigarrillos encendidos a su ineficaz esposo. Ella gana dinero extra operando un servicio de hechos sucios, conectando a los clientes con sociópatas que realizan los trabajos. Hazel solo contrata mujeres, pero cuando una de ellas no puede hacer un trabajo bien remunerado, accede a entrevistar a un vagabundo LT (Perry King) recomendado por una de las chicas. Hazel también recibe atención no deseada del detective Hughes (Charles McGregor), un policía corrupto que quiere que entregue a uno de sus empleados para que pueda hacer un arresto. Las empleadas de Hazel como PG y RC entran y salen de la casa y ocasionalmente torturan a su cuñada con comentarios malos sobre su peso y su marido ausente. LT se deleita con esto y no hace nada para evitarlo. Cuando llega el momento de que LT haga su trabajo, que es asfixiar a un niño autista en su dormitorio mientras los padres que saben que duermen, las cosas no salen según lo planeado. LT se frustra cuando el niño no le responde y mira inerte al vacío. Sintiendo simpatía por el niño, lo lleva al dormitorio de los padres y grita: "¡Hágalo usted mismo!" Cuando regresa a casa de Hazel para explicarle que no hizo el trabajo, Hazel lo llama "sensible" y le exige el dinero del alquiler. El detective Hughes también está en la casa, para sorpresa de Hazel, y discuten sobre su acuerdo. Hazel llama a Hughes "quisquilloso", lo que lo enfurece y él la ahoga hasta morir en el fregadero de la cocina. La cuñada entra a la cocina y desapasionadamente lleva la llave de Hazel a la cerradura del teléfono de marcación y la abre.
Elenco
- Carroll Baker por Hazel Aiken
- Perry King - LT
- Susan Tyrrell por Mary Aiken
- Stefania Casini - PG
- Cyrinda Foxe - RC
- Susan Blond - Madre que mata a bebés
- Matthew Anton - Chico de la farmacia
- Cathy Roskam - Madre de farmacia
- Mary Boylan - Abuela
- Gordon Oas-Heim - Sr. Aiken
- Michael Forella - Contador de helados
- Kitty Bruce - Karla
- Tere Tereba - Ingrid Joyner
- Renee París - Sara Leachman
- John Starke como Joe Leachman
- Lawrence Tierney por O'Reilly-O'Crapface
- Ruth Jaroslow - Paciente de electrólisis
- Tamara Horrocks - Madre enojada
- Charles McGregor - Detective Hughes
Producción
Según Perry King, Andy Warhol quería hacer una película sobre "mujeres malas y hombres incompetentes".
La película fue escrita por Pat Hackett y George Abagnalo. "Llegas a usar los ojos de Andy para filtrar tus propios pensamientos", dijo Hackett. Pero toda tu conciencia no es el mundo de Andy Warhol ".
El presupuesto de $ 1.5 millones fue más de tres veces mayor que cualquier película anterior de Warhol y fue la primera vez que una película de Warhol comenzaba con un guión definido. El productor Jeff Tornberg recaudó los fondos para la producción principalmente mediante la venta de los derechos de distribución en Europa: Frankenstein de Andy Warhol había sido un gran éxito. La filmación comenzó sin un distribuidor estadounidense. "Fue la emoción de lo desconocido", dijo Tornberg. "Todo el mundo quiere saber qué puede hacer Warhol con un millón de dólares".
"Siempre hemos querido hacer una gran película, pero nunca hemos tenido el dinero", dijo Warhol. "No puedes acudir a un inversor y decirle: 'Oh, Holly improvisará, pensará en algo para improvisar'. Y nos encanta el pulido de una película profesional. Si puedes dirigir esto, puedes dirigir cualquier cosa". El papel principal estaba destinado a ser interpretado por Vivian Vance, pero ella se retiró y fue reemplazada por Carroll Baker. Fue la primera película de Baker en Estados Unidos en ocho años. Baker había estado haciendo películas en Europa, donde normalmente tenía que quitarse la ropa. "Estoy buscando escapar de eso", dijo. "La gente no se da cuenta de que estás actuando. Solo ven que eres sexy y no te tomarán en serio".
La película se hizo sin Paul Morrissey y Joe Dallesandro , el equipo director-estrella de películas anteriores de Warhol. Perry King interpretó un papel al estilo de Dallesandro y dice que el equipo a veces lo llamaba "Joe". El director Jed Johnson era el compañero de Warhol en ese momento.
King dice que fue elegido sin audición. Acababa de estar en Mandingo (1975) y dice que "fue un gran problema porque era un poco basura. Y basura, para el universo de Andy Warhol, era lo que les gustaba. La basura era un gran arte para ellos".
El rodaje tuvo lugar en junio de 1976 durante ocho semanas.
King dijo que Warhol "no hace ningún esfuerzo por comunicar su concepto de la película, pero es un concepto fuerte. Empiezas a sentirlo. Hay poca mano entre estas personas. Hay una visión del mundo de Warhol muy especial aquí y es difícil de definir . Pero perderá su ventaja en la técnica profesional ".
Perry King más tarde recordó que "en realidad todos trabajamos muy duro en esa película. Tanto Carroll Baker como yo trabajamos muy duro, especialmente ... Creo que fue su intento de una película convencional ... Fue emitida como si fuera una película de Hollywood. "
"Difícilmente se puede llamar a hacer una película de Andy Warhol un 'regreso'", dijo Baker. "¡Es más como ir a la luna! El tema es totalmente único. Estos personajes son personas normales, de apariencia dulce que son monstruos sin saber que son monstruos. Es un ataque a la moral de la clase media. Estas personas no tienen conciencia alguna".
King dice que él y Baker lucharon hasta la mitad del rodaje. "No podíamos contar con la ayuda de [el director] Jed Johnson porque era solo un niño y realmente no sabía lo que estaba haciendo", dijo. Le pidieron ayuda a Susan Tyrell y ella dijo que cometieron un error al leer el guión. King dice: "Me pareció una locura, pero ya sabes, ella tenía toda la razón. Si estás trabajando en una película de Andy Warhol, no puedes abordarla como si fuera una película convencional con un principio, un medio y un final. Tuviste que olvidar el arco del personaje ... esta era una película de Andy Warhol. Tenías que entregarte completamente a ese mundo. Tenías que abrazar ese mundo y una de las cosas que hiciste fue improvisar todo. Ellos no quiere hacer cualquier cosa de forma convencional ".
Baker dijo más tarde: “No tuvo nada que ver con la realización de películas, no tuvo nada que ver con ninguna otra experiencia que haya tenido. Fue como trabajar en la luna. Pero él (Warhol) me quería, me eligió, yo quería hacerlo, y fue un gran éxito en Europa ".
King dice que él, Baker y Susan Tyrell amenazaron con dejar la película si filmaban una escena con guión en la que arrojaban a un bebé por la ventana. Jed Johnson prometió no filmar la escena, pero King dice "en el momento en que terminamos de filmar y nos fuimos, fueron y filmaron eso. Por mucho que lo odio, realmente encaja con el resto de esa exageración". universo."
Recepción
Kevin Thomas, del Los Angeles Times, escribió que la película "no es tan mala, ya que es simplemente morbosa y deprimente". Arthur D. Murphy de Variety lo llamó "una experiencia irresistiblemente repugnante" y "una indignación ocasionalmente divertida para la audiencia de Warhol. No la veas después de comer". Vincent Canby, de The New York Times, calificó la película como "una comedia de Grand Guignol inexpresiva" que "significa ser indignante. También presenta un dilema a la audiencia. Si nos indignamos y nos marchamos, como se haría en el asesinato de un bebé escena, se ríe de nosotros: esto es, después de todo, sólo una película, así que ¿por qué no nos indignamos ante los diversos horrores reales en el mundo que nos rodea? Si no nos indignamos, dice, la película, puede que no sea muy diferente de los robots de la película ". Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película una estrella y media de cuatro y escribió: "Cuidado con 'Bad' de Andy Warhol. Tiene muy poco del toque de artista ... Inmediatamente se puede ver que 'Bad' tiene mal gusto de la marca Warhol. Pero lo que le falta es un fuerte sentido del humor ". Gary Arnold de The Washington Post escribió, "Johnson parece tener más pulido técnico que Warhol o Paul Morrissey, pero la cinematografía profesional sorprendentemente nítida en 'Bad' no mejora una sensibilidad podrida".
Ver también
Referencias
enlaces externos
- Andy Warhol's Bad en IMDb
- Revisión de película en Standard