Adelaide Hanscom Leeson - Adelaide Hanscom Leeson
Adelaide Hanscom Leeson | |
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| Nacido |
Adelaide Marquand Hanscom
25 de noviembre de 1875 Empire City (ahora Coos Bay, Oregón )
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| Murió | 19 de noviembre de 1931 (55 años) |
| Nacionalidad | americano |
| Educación | Instituto de Arte Mark Hopkins |
Trabajo notable |
Publicó algunos de los primeros libros que utilizan la fotografía para ilustrar obras literarias, incluida la primera edición de The Rubaiyat |
| Esposos) | Arthur Gerald Leeson |
Adelaide Hanscom Leeson (25 de noviembre de 1875 - 19 de noviembre de 1931) fue una artista y fotógrafa de principios del siglo XX que publicó algunos de los primeros libros que utilizan la fotografía para ilustrar obras literarias.
Vida
Primeros años
Adelaide Marquand Hanscom nació en Empire City (ahora Coos Bay, Oregon ) en 1875, el cuarto de los seis hijos supervivientes de Meldon LeRoy (1843-1919) y Louisa Hyde Hanscom (1845-1923). Ella era una de un par de gemelos, pero el otro niño nació muerto . Hanscom recibió su nombre de Adelaide Marquand, una de las primeras defensoras del sufragio universal . El esposo de Marquand, Henry, era socio comercial de Meldon Hanscom, y más tarde publicó el Berkeley Advocate . Adelaide Marquand fue coeditora de Advocate con su esposo, y siguió siendo una amiga de la familia y una influencia en Hanscom durante muchos años.
Cuando Hanscom tenía seis años, su familia regresó a su ciudad natal anterior de Berkeley, California , para obtener una mejor educación para los niños. Los Hanscom establecieron su residencia en 1525 Walnut Street, donde en 1902 Adelaide anunció su estudio de retratos de Berkeley en el Directorio. Su padre era un hombre de negocios educado en la Universidad de Harvard que luego se convirtió en auditor de la ciudad de Berkeley.
Adelaide comenzó su carrera en las “artes tradicionales” y en la década de 1890 estudió pintura con artistas locales y diseño en la Universidad de California. Entre 1892 y 1900 contribuyó con sus naturalezas muertas en pastel, crayón, óleo y acuarelas a las exhibiciones en la Feria Estatal de California en Sacramento y en la Feria del Instituto Mecánico en San Francisco. En 1896, el San Francisco Call reprodujo su boceto titulado Coos River-Oregon ; dos años más tarde exhibió sus miniaturas pintadas sobre marfil en la Asociación de Arte de San Francisco y estableció brevemente un estudio en Pine Street en esa ciudad. Entre 1900 y 1902 estudió en la Escuela de Diseño de California en el Instituto de Arte Mark Hopkins de San Francisco (ahora el Instituto de Arte de San Francisco ) con Arthur Mathews , Alice Chittenden y Frederick Meyer , pero no se graduó creyendo que no era importante. Paralelamente a su educación formal, estudió fotografía en privado con sus ex compañeras de clase Emily Pitchford y Laura Adams, quienes recientemente habían establecido su propio estudio fotográfico. También se sabe que frecuentaba la casa de la fotógrafa Anne Brigman y se cree que aprendió algunas de sus técnicas de impresión de Brigman.
En 1902 instaló un estudio en San Francisco con su colega fotógrafa Blanche Cummings, y pronto aceptaron encargos de retratos y trabajos comerciales. Un comentario de ese año en Camera Craft declaró que el "fuerte de Hanscom radica en su capacidad para combinar líneas elegantes y una iluminación algo original, con la representación de la textura en cortinas y tintes de carne en luces suaves y apacibles que son particularmente efectivas". Los primeros premios de Adelaide en fotografía fueron dos segundos premios, uno por el retrato La última novela y el otro por el efecto de nube A Winter Sunset , en la Exposición del Channing Club de 1901 en Berkeley. Se convirtió en miembro del California Camera Club y vendió sus estudios de paisaje del Kern River Canyon a la revista Sunset . En el Tercer Salón Fotográfico en San Francisco en 1903 Hanscom exhibió cinco grabados, incluido el muy aclamado estudio de retratos de Louise Keeler y su bebé titulado Madre e hijo . Un crítico dijo que su participación en esta exposición "le aseguró un lugar entre los pintores más destacados de la costa del Pacífico". Este espectáculo también fue importante para Hanscom porque fue el primer lugar en el que habría visto grabados de Alfred Stieglitz , Edward Steichen y Gertrude Käsebier , quienes fueron los líderes del movimiento de la fotografía pictórica en Nueva York. Como resultado de su reciente aclamación, su arte tuvo una gran demanda. Tuvo tanto éxito que cuando un crítico de un periódico le preguntó si su profesión la recompensaba económicamente, ella respondió: "Bonita". Durante las siguientes dos décadas, sus fotos se exhibieron a nivel nacional y en el extranjero, recibiendo gran reconocimiento y varios premios.
El Rubaiyat de Omar Khayyam
A finales de 1903 comenzó a trabajar en una serie de fotografías para ilustrar la clásica selección de poemas, El Rubaiyat de Omar Khayyam . El concepto de ilustrar una obra literaria con fotografías de bellas artes era nuevo en ese momento, y The Rubaiyat fue uno de los primeros libros estadounidenses de este género. Ella solicitó a algunas figuras literarias de California conocidas en ese momento, incluidos Charles Keeler , Joaquin Miller , George Sterling y George Wharton James , como modelos para el proyecto. Ella vio el proyecto como una publicación literaria clásica y como una metáfora de su época. En una entrevista con un periódico, dijo que decidió ilustrar El Rubaiyat porque presentaba "una expresión de la lucha del alma humana por la verdad y contra la influencia cada vez más estrecha de las religiones dogmáticas de nuestro tiempo".
En 1905 publicó la primera edición de The Rubaiyat y se convirtió en una sensación nacional. El periódico de su ciudad natal proclamó "La chica de Berkeley cuyas fotos de 'Omar' asustan a los críticos literarios". En la Exposición de Liverpool en Inglaterra recibió una medalla de plata y la "mayor atención" por sus ilustraciones fotográficas en la edición de Boston de 1905 de The Rubaiyat . Debido a la gran demanda, siguieron varias ediciones más, incluido un volumen de 1914 con láminas en color de página completa. Las primeras ediciones del libro atribuían sólo a Leeson como fotógrafo, mientras que las ediciones posteriores decían "ilustraciones fotográficas de Adelaide Hanscom y Blanche Cummings". Hoy en día, la obra es reconocida por su exuberante belleza y porque se cree que la primera edición es una de las primeras publicaciones en Estados Unidos que muestra desnudez masculina en fotografías.
Su éxito fue interrumpido por el terremoto y el incendio de San Francisco de 1906 . El estudio de Hanscom quedó completamente destruido, y con él todos los negativos de The Rubaiyat. Un pequeño número de impresiones sobrevivieron en una caja fuerte, pero por lo demás, las únicas imágenes que quedan de este proyecto están en los propios libros. Tuvo que comenzar completamente su negocio y su vida de nuevo, y dado que el área donde vivía y trabajaba ahora era casi inhabitable, empacó las pocas pertenencias que le quedaban y se mudó a Seattle . Pronto instaló un nuevo estudio allí con otra fotógrafa, Gertrude Wilson, y durante los siguientes cinco años realizó retratos comerciales para familias prominentes de la zona. Sus fotografías a menudo llenaban las páginas de sociedad del periódico de Seattle.
Ese mismo año Alfred Stieglitz incluyó a Hanscom como miembro asociado de su Photo-Secession . No se sabe cómo se enteró de su trabajo, y no hay constancia del encuentro de los dos. No obstante, en diciembre de 1906 y principios de 1907, Stieglitz incluyó dos de los grabados de Hanscom en la exposición de miembros de Photo-Secession en sus Pequeñas galerías de la Photo-Secession en Nueva York.
La creatividad de Hanscom no sufrió la pérdida de su trabajo o su traslado a otra ciudad. Ella inmediatamente comenzó a trabajar en un nuevo proyecto, ilustraciones para Elizabeth Barrett Browning 's Sonetos de la portuguesa . El trabajo en el proyecto se interrumpió varias veces y ella tardaría muchos años en completarlo.
El emblema de la exposición Alaska-Yukon-Pacific
En 1907 se anunció que Seattle sería el lugar de la gran Exposición Alaska-Yukon-Pacífico , una enorme exposición de tipo feria mundial que se celebraría en 1909. Los organizadores de la Exposición decidieron realizar un concurso para un logotipo para representar el evento, y más de 150 de los mejores artistas y diseñadores de Estados Unidos participaron en el concurso. Por unanimidad, el comité de publicidad eligió el diseño de Hanscom como ganador. El diseño, en un estilo colorido del movimiento Arts and Crafts , mostraba a tres mujeres que representaban a Seattle (derecha), Alaska (centro) y "el Oriente" (izquierda) extendiendo sus manos entre sí mientras sostenían representaciones de las fortalezas económicas de cada área (respectivamente , comercio ferroviario, recursos minerales y comercio marítimo).
El 1 de enero de 1908 Hanscom se casó con el ingeniero de minas británico y ex oficial de la Real Policía Montada de Canadá Arthur Gerald Leeson. Poco después se mudaron al área cerca de Douglas, Alaska , para el trabajo de su esposo en la mina de oro Treadwell . Permanecieron allí durante los siguientes tres años, aunque tanto Hansom como su esposo hicieron viajes anuales a Seattle y otras áreas fuera de Alaska. En 1909 pasó varios meses en San Francisco después de dar a luz a un hijo, también llamado Gerald. Durante este período, su fotografía casi cesó mientras sacrificaba sus necesidades por la carrera de su esposo. En 1911 se mudaron a Danville, California , donde su esposo se dedicó a la agricultura. Pudo instalar una vez más un cuarto oscuro y pronto reanudó su trabajo.
Años despues
En 1912 tuvo una hija, Catherine. Continuó trabajando en su fotografía mientras cuidaba a sus dos hijos y, a veces, dirigía su granja por sí misma. En 1914, la familia se mudó brevemente a Kellogg, Idaho , cuando Gerald volvió a trabajar en un proyecto minero. Adelaide y los niños regresaron a Danville a finales de año, y Gerald permaneció en Kellogg durante la mayor parte de 1915.
En 1916 finalmente pudo publicar Los sonetos de los portugueses . La primera edición incluyó veinte fotograbados con punta y fue seguida por dos ediciones más debido a su popularidad.
Poco después comenzó una nueva serie de fotografías, utilizando a sus hijos como modelos, para ilustraciones de rimas infantiles y otros poemas infantiles, pero debido a imprevistos nunca completó el proyecto.
Ese mismo año, su esposo Gerald se alistó en el ejército canadiense para luchar en la Primera Guerra Mundial , y se fue a Europa sin avisarle a su familia. A las pocas semanas murió en acción. La combinación de esta pérdida y la de su padre tres años después la llevó a caer en una profunda depresión . A veces se volvió irracional y fue ingresada más de una vez en instituciones mentales. Nunca reanudó su trabajo fotográfico y, como señaló un escritor, "los dieciséis años restantes de su vida parecen haber sido una serie de vagabundeos irresponsables con sus hijos a cuestas". Se mudó brevemente a Inglaterra para estar cerca de los parientes de su difunto esposo, pero finalmente regresó a California y vivió con su hija.
En noviembre de 1931, Leeson fue asesinado por un conductor que se dio a la fuga mientras se bajaba de un tranvía en Pasadena, California . Durante muchos años su arte fue olvidado, pero a partir de 2008 su trabajo vuelve a ser reconocido por su creatividad, belleza y gracia.