Una cura para la pokeritis - A Cure for Pokeritis

Una cura para la pokeritis
Una fotografía en blanco y negro de un hombre con sobrepeso, con las manos en las caderas, mirando a una mujer a la derecha.
John Bunny y Flora Finch como George y Mary Brown
Dirigido por Laurence Trimble
Protagonizada

Empresa de producción
Distribuido por Compañía General de Cine
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
13 minutos
País Estados Unidos
Idiomas Película silenciosa
en inglés intertítulos

A Cure for Pokeritis es un cortometraje mudo de 1912 protagonizado por John Bunny y Flora Finch . Después de la muerte de Bunny en 1915, se anunció un relanzamiento con el título alternativo A Sure Cure for Pokeritis . La película, una comedia doméstica, muestra a una mujer que detiene el hábito de juego de su marido haciendo que su primo organice una redada policial falsa en su juego de póquer semanal. Fue uno de los muchos cortometrajes similares producidos por Vitagraph Studios —comedias de un carrete protagonizadas por Bunny y Finch en un entorno doméstico, conocidas popularmente como "Bunnygraphs" o "Bunnyfinches", cuya popularidad convirtió a Bunny y Finch en las primeras estrellas de cine . La película ha sido reconocida como un representante de importancia histórica de su período y género.

Gráfico

Al regresar a casa de una noche perdida en el póquer , George Brown renuncia al juego para siempre. Sin embargo, su amigo Bigelow lo convence de que continúe asistiendo en secreto al juego de póquer semanal y que le diga a su esposa Mary que ha sido admitido en los Hijos de la Mañana, una logia fraternal , para explicar sus ausencias. Cuando George habla dormido , ella comienza a sospechar y hace que su primo Freddie Dewdrop lo siga, lo que le permite descubrir la verdad. Junto con las esposas de los otros jugadores de póquer, promulga un plan para acabar con el juego. Freddie y los miembros de su grupo de estudio bíblico se disfrazan de policías y asaltan el juego. Entonces llegan las esposas de los jugadores y la "policía" deja a los hombres para que los regañen, supuestamente en lugar de arrestarlos. Cuando termina la película, los Brown se reconcilian.

Elenco

No está del todo claro cuáles debían ser los nombres de los personajes interpretados por Bunny y Finch. En la película, la carta escrita para reunir a las esposas identifica a los dos personajes principales como Mary y George Brown. Sin embargo, una lista de reparto en la publicación interna de Vitagraph se refiere a los personajes principales como el Sr. y la Sra. Bunny Sharpe, mientras que "Sr. Brown" se da como el nombre de un personaje secundario.

Producción

Una cura para la pokeritis (1912)

Una cura para Pokeritis era uno de los muchos Vitagraph 's de un carrete comedias o más cortos protagonizada Bunny y Finch en un entorno doméstico, conocido popularmente como 'Bunnygraphs' o 'Bunnyfinches'. Se desconoce el número de estos cortos que se produjeron originalmente porque las películas de Vitagraph generalmente no se archivaron. Las estimaciones varían considerablemente; se han propuesto totales superiores a 150, 200 o 260. La mayoría de las películas del estudio ahora se consideran perdidas .

La película fue un ejemplo temprano de los esfuerzos por ir más allá de las convenciones de bloqueo del teatro . Durante la redada policial, la profundidad se demostró al hacer que la acción se llevara a cabo tanto en primer plano como en segundo plano, y al permitir que los actores se movieran entre los espacios. Esta técnica cinematográfica le dio realismo a la escena y mejoró su ritmo.

Exposición

En la era del cine mudo , las películas iban acompañadas de una variedad de música en vivo y grabada. Dependiendo de la película y el lugar, la música podría haber sido la interpretación de un pianista u orquesta en vivo, música grabada o ausente por completo. Algunas imágenes se distribuyeron con hojas de referencia que indicaban cuándo se tocaría la música o antologías de canciones específicas para usar como acompañamiento. Especialmente entre 1910 y 1912, estas selecciones eran a menudo música popular , elegida porque el título de la canción o la letra se relacionaban de alguna manera con la película, en contraste con los esfuerzos posteriores para proporcionar a la música la textura adecuada . A partir de 1910, Vitagraph proporcionó listas de esta naturaleza para todas sus películas.

Música

La música recomendada por Vitagraph para A Cure for Pokeritis comenzó con "I'm Glad I'm Married" y "I Have My Eyes on You". El estudio sugirió que se interpretara "No te creo" o "Soy un miembro honorario del Patsy Club" mientras George presentaba su supuesta membresía en la logia. Sus conversaciones dormidas iban a ir acompañadas de "Si hablas mientras duermes, no menciones mi nombre", seguido de "Regreso a la fábrica, Mary", mientras Freddie investiga. "Whoops, My Dear" iba a marcar la banda sonora de la redada policial, y "Don't Take Me Home" sonaría mientras terminaba la película.

Recepción y legado

Los Bunnygraphs, como género, fueron representativos del cine de la época y tuvieron mucho éxito, convirtiendo a Bunny en la primera estrella de cine cómico estadounidense y a Finch en la primera comediante estrella femenina. A Cure for Pokeritis , lanzado el 23 de febrero de 1912, fue bien recibido individualmente, incluso en proyecciones fuera de los Estados Unidos. El Thames Star , un periódico de Nueva Zelanda, describió la película como "tremendamente divertida". Después de la muerte de John Bunny, el interés en sus películas llevó a Vitagraph en 1917 a anunciar el relanzamiento de esta película (retitulada A Sure Cure for Pokeritis ), junto con muchas de sus otras obras, como "Películas favoritas". Sin embargo, el estilo de comedia de A Cure for Pokeritis no ha envejecido bien, especialmente en contraste con las películas de payasadas de Mack Sennett y las obras de comediantes posteriores como Charlie Chaplin y Buster Keaton . Según los estudiosos del cine Donald McCaffrey y Christopher Jacobs, los espectadores modernos "difícilmente obtendrán una sonrisa" de la película, a pesar de la habilidad de sus actores.

Una pintura de perros sentados alrededor de una mesa.
Coolidge 's sentado con un amigo enfermo de los Perros jugando al póquer serie describe un evento similar, pero con antropomorfizadas caracteres del perro.

Los temas de la película y su relación con trabajos posteriores han sido objeto de análisis crítico. A Cure for Pokeritis puede ser la primera representación del póquer en una película y proporciona una idea de la percepción que el público tenía del juego en ese momento como un mal social dominado por los hombres. Esta actitud, y una escena similar a la trama de la película, también está presente en la pintura de Cassius Marcellus Coolidge Sentado con un amigo enfermo , parte de la serie Dogs Playing Poker encargada en 1903. A Cure for Pokeritis se ha comparado con las comedias de situación de tanto en la década de 1940 como a finales del siglo XX. El historiador de cine Wes Gehring de Ball State University considera que George es un precursor del arquetipo moderno antihéroe y compara a los Brown con Laurel y Hardy . Otros autores han examinado las cuestiones de género de la película. Gerald Mast escribió que los aspectos cómicos superpusieron un conflicto entre la masculinidad y los valores moralistas o feministas . El profesor de la Universidad de Brunel, Geoff King, consideró los esfuerzos del protagonista masculino por escapar de una esposa "encarcelada" como un tema recurrente en la comedia muda, y el crítico de cine Peter Nash consideró que el Freddie "fastidioso y afeminado" era un ejemplo de un personaje común gay contemporáneo.

En 2011, esta película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como un representante "cultural, histórica o estéticamente significativo" de las películas de Bunnygraph.

Medios domésticos

A Cure for Pokeritis es de dominio público y, por tanto, está ampliamente disponible, incluso en línea. En 1998, Kino International lo incluyó en Slapstick Encyclopedia , una colección de películas mudas en VHS de ocho volúmenes que fue relanzada en 2002 como una colección de DVD de cinco discos por Image Entertainment .

Notas

Referencias

Bibliografía

enlaces externos