Cumbres Borrascosas (película de 1939) - Wuthering Heights (1939 film)

cumbres borrascosas
Cumbres Borrascosas (póster de 1939) .jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por William Wyler
Escrito por Charles MacArthur
Ben Hecht
John Huston (sin acreditar)
Residencia en Cumbres Borrascosas
1847 novela
de Emily Brontë
Producido por Samuel Goldwyn
Protagonizada Merle Oberon
Laurence Olivier
David Niven
Geraldine Fitzgerald
Cinematografía Gregg Toland
Editado por Daniel Mandell
Musica por Alfred Newman

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Artistas Unidos
Fecha de lanzamiento
 (Hollywood)
Tiempo de ejecución
 103 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Taquilla $ 624,643 (reedición de 1989)

Cumbres borrascosas es una película dramática de época romántica estadounidense de 1939dirigida por William Wyler , producida por Samuel Goldwyn , protagonizada por Laurence Olivier y Merle Oberon como los protagonistas románticos. Se basa en la novela Cumbres borrascosas de 1847de Emily Brontë . La película muestra solo 16 de los 34 capítulos de la novela, eliminando la segunda generación de personajes. La novela fue adaptada para la pantalla por Charles MacArthur , Ben Hecht y John Huston .

Se filmó principalmente en Thousand Oaks, California , con escenas filmadas en el Parque Regional Wildwood y en el sitio actual de la Universidad Luterana de California .

La película ganó el Premio de la Crítica de Cine de Nueva York de 1939 a la Mejor Película. Obtuvo nominaciones para ocho premios de la Academia , incluyendo Mejor Película , Mejor Director y Mejor Actor en lo que muchos consideran el mejor año de Hollywood. El Premio de la Academia de 1940 a la Mejor Cinematografía , en la categoría de blanco y negro, fue otorgado a Gregg Toland por su trabajo. Nominado a la banda sonora original (pero perdiendo ante El mago de Oz ) fue el prolífico compositor cinematográfico Alfred Newman , cuyo conmovedor "El tema de Cathy" hace tanto "para mantener su vida como una obra maestra del cine romántico".

En 2007, Cumbres Borrascosas fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Trama

Heathcliff ( Laurence Olivier ) y Cathy ( Merle Oberon ) se encuentran en Peniston Crag

Un viajero llamado Lockwood queda atrapado en la nieve y permanece en la finca de Cumbres Borrascosas, a pesar del comportamiento frío de su anfitrión Heathcliff. Más tarde esa noche, después de que lo llevaran a una habitación de arriba que alguna vez fue una cámara nupcial, Lockwood se despierta con una corriente fría y encuentra la contraventana de la ventana aleteando de un lado a otro. Justo cuando está a punto de cerrarla, siente una mano helada agarrando la suya y ve a una mujer afuera que grita: "¡Heathcliff, déjame entrar! Estoy en los páramos. ¡Es Cathy!" Lockwood llama a Heathcliff y le dice lo que vio, tras lo cual Heathcliff enfurecido lo echa fuera de la habitación. Tan pronto como Lockwood se va, Heathcliff llama frenéticamente a Cathy, baja las escaleras y sale de la casa, hacia la tormenta de nieve.

Ellen, el ama de llaves, le dice al asombrado Lockwood que ha visto el fantasma de Cathy Earnshaw, el único gran amor de Heathcliff que murió hace años. Cuando Lockwood dice que no cree en los fantasmas, Ellen le dice que podría, si le contara la historia de Cathy. Y así, la trama principal comienza como un largo flashback.

Cuando era niño, Heathcliff es encontrado en las calles por el Sr. Earnshaw, quien lo lleva a casa para vivir con sus dos hijos, Cathy y Hindley. Al principio renuente, Cathy finalmente le da la bienvenida a Heathcliff y se vuelven muy cercanos, pero Hindley lo trata como un paria, especialmente después de que el Sr. Earnshaw muere. Aproximadamente diez años después, los ahora adultos Heathcliff y Cathy se enamoraron y se encuentran en secreto en Penniston Crag. Hindley se ha vuelto disoluto y tiránico - odia a Heathcliff - incluso lo llama "mendigo gitano" en su propia cara.

Una noche, mientras Cathy y Heathcliff salen juntos, escuchan música y se dan cuenta de que sus vecinos, la familia Linton, están de fiesta. Cathy y Heathcliff se escabullen dentro de la finca de Linton trepando por el muro de su jardín, pero los perros son alertados y atacan. Uno de los perros muerde a Cathy y ella sufre una grave lesión en la pierna. Heathcliff se ve obligado a dejar a Cathy a su cuidado. Enfurecido de que Cathy estuviera tan fascinada por el glamour y la riqueza de Linton, culpa a la familia por su lesión y los maldice a todos.

Cathy se recupera completamente mientras se queda durante meses con los Linton, luego regresa a casa. Edgar Linton se ha enamorado de Cathy y pronto le propone matrimonio; Después de que Edgar la lleva de regreso a Cumbres Borrascosas, ella le cuenta a Ellen lo que sucedió. Ellen le recuerda a Heathcliff, pero Cathy comenta con ligereza que la degradaría casarse con él. Heathcliff escucha y se va. Cathy se da cuenta de que Heathcliff ha escuchado, se siente abrumada por la culpa y sale corriendo tras él hacia los páramos durante una fuerte tormenta. Edgar la encuentra, fría y enferma. Convoca al médico, que la cuida hasta que recupera la salud. Poco después de su recuperación, Cathy y Edgar se casan.

Heathcliff en el lecho de muerte de Cathy

Heathcliff entonces aparentemente desaparece para siempre, pero regresa dos años después, ahora rico y elegante. Ha refinado su apariencia y modales para impresionar y fastidiar a Cathy, y en secreto compra Cumbres Borrascosas a Hindley, cuyo juego y consumo excesivo de alcohol lo han llevado a la ruina financiera. Para fastidiar aún más a Cathy, Heathcliff comienza a cortejar a la ingenua hermana de Edgar, Isabella. A pesar de las fuertes objeciones de Cathy a Isabella y Heathcliff, los dos finalmente se casan. Cathy, con el corazón roto, pronto cae gravemente enferma. Heathcliff corre a su lado, en contra de los deseos de una ahora desilusionada y amargada Isabella. A petición suya, Heathcliff la lleva a la ventana para que pueda ver los páramos por última vez. Cathy muere en los brazos de Heathcliff. Heathcliff le pide a Cathy que lo persiga hasta el día de su muerte.

La historia del flashback ha terminado. Kenneth, el médico de cabecera, irrumpe y expresa su sorpresa al ver a Heathcliff en la nieve caminando con el brazo alrededor de una mujer. Ellen cree que fue Cathy, pero el Dr. Kenneth lucha con la duda y luego les dice que de repente lo arrojaron de su caballo. Mientras se acercaba, solo encontró a Heathcliff muerto en la nieve. La mujer había desaparecido y no había señales de que hubiera estado allí. Lockwood pregunta: "¿Está muerto?" El Dr. Kenneth asiente y está de acuerdo, pero Ellen dice: "No, no está muerto, Dr. Kenneth. Y no está solo. Está con ella. Sólo han comenzado a vivir".

Los fantasmas de Heathcliff y Cathy se ven caminando en la nieve, superpuestos sobre Penniston Crag.

Secciones novedosas omitidas en la película

La película acortó significativamente la trama de la novela. El libro originalmente estaba dividido en dos volúmenes, el primero involucrando a Cathy y Heathcliff, y el segundo más tarde en el tiempo involucrando las interacciones de Heathcliff con la hija de Cathy, también llamada Catherine; El hijo de Heathcliff por Isabella, Linton; y el hijo de Hindley, Hareton. En la película se omite el segundo volumen y, por tanto, los niños y sus historias.

Debido a que la película corta esa gran cantidad, algunos de los personajes se cambian u omiten. Por ejemplo, el comienzo y el final de la película en la actualidad proporcionan un marco para el flashback tanto en la película como en el libro; pero en la película, Isabella sigue siendo la supuesta dueña de la casa, mientras que en la novela el tiempo ha llegado al punto en que la joven Catherine es la principal residente femenina. En general, el aparente contacto de Heathcliff con el espíritu de Cathy y su posterior muerte se conserva como el final de la película, aunque se produce antes en el tiempo y de una forma algo diferente.

Emitir

Laurence Olivier y Merle Oberon

Producción

El proyecto fue inicialmente pensado como un vehículo para Merle Oberon, quien estaba bajo contrato con Goldwyn en ese momento. Sin embargo, cuando Laurence Olivier fue elegida como Heathcliff, Vivien Leigh quería interpretar el papel principal con su entonces amante y futuro esposo. Los ejecutivos del estudio sintieron que el papel no podía ir a una actriz que era en gran parte desconocida en Estados Unidos, pero le ofrecieron a Leigh el papel de Isabella Linton. Ella se negó y Geraldine Fitzgerald fue elegida. Leigh participó en Lo que el viento se llevó el mismo año, por la que ganó un Premio de la Academia a la Mejor Actriz ; Merle Oberon no recibió una nominación por su actuación.

Hubo enfrentamientos en el set entre los actores y el director. Ambos protagonistas empezaron a trabajar en la película miserables por tener que dejar a sus seres queridos en el Reino Unido; Olivier extrañaba a su prometida Vivien Leigh, y Oberon se había enamorado recientemente del productor de cine Alexander Korda . Merle Oberon y Laurence Olivier también aparentemente se detestaban. Los testigos recuerdan que Oberón regañó a Olivier por escupirla accidentalmente durante una escena de balcón particularmente romántica. Oberon le gritó a Wyler "¡Dile que deje de escupirme!" Olivier replicó gritando "¿Qué es un pequeño escupitajo, por el amor de Dios, entre actores? Maldito idiota, ¿cómo te atreves a hablar conmigo?" Oberon corrió llorando desde el set después del arrebato, y Wyler insistió en que Olivier se disculpara con ella, lo que molestó mucho a Olivier.

Olivier también se sintió cada vez más molesto con el estilo de hacer cine agotador y a menudo poco comunicativo de William Wyler. Una escena con Olivier se filmó 72 veces, con cada nueva toma solicitada por Wyler sin ninguna dirección real para su actor; simplemente "¡otra vez!" Finalmente, se dice que un exasperado Olivier exclamó: "Por el amor de Dios, lo hice sentado. Lo hice con una sonrisa. Lo hice con una sonrisa. Lo hice rascándome la oreja. Lo hice de espaldas al cámara. ¿Cómo quieres que lo haga? " La réplica de Wyler fue "Lo quiero mejor". Sin embargo, tanto en su autobiografía como en su libro On Acting , Olivier le da crédito a William Wyler por enseñarle a actuar en películas, en lugar de en el escenario, y por darle un nuevo respeto por las películas. Olivier había tendido a "exagerar" como si estuviera jugando en el segundo balcón, pero Wyler le mostró cómo actuar de manera más sutil, en parte simplemente desgastandolo.

En la secuencia final de Cumbres Borrascosas , los espíritus de Heathcliff y Cathy se ven caminando juntos de la mano, obviamente enamorados. Esta escena no se encuentra en el libro y, según el crítico literario John Sutherland, probablemente fue todo lo contrario de lo que Brontë pretendía que el lector entendiera. Sostiene que un lector contemporáneo no habría visto las acciones del fantasma de Cathy como un gesto de amor eterno por Heathcliff, sino como un gesto de furia protectora e imponente; Cathy atormentó a Heathcliff hasta la muerte solo para evitar que él engañara a su hija y le quitara la herencia. El director Wyler odiaba la idea de la escena del más allá y no quería hacerlo, pero el productor Samuel Goldwyn lo vetó, y la escena se agregó después de que se completó la filmación primaria. Como Laurence Olivier y Merle Oberon se habían trasladado a otros proyectos, hubo que utilizar dobles. Goldwyn posteriormente afirmó: "Hice Cumbres Borrascosas , Wyler solo lo dirigió". De hecho, el nombre de Goldwyn y el crédito de productor aparecen en último lugar en los créditos de apertura, yendo en contra de la convención de que el nombre del director aparece al final. Goldwyn afirmó que Cumbres borrascosas era su favorita de todas sus producciones. Sutherland escribe que este cambio en el final ha influido en la forma en que los estudiantes ven la novela y especialmente a Cathy, quien se muestra más pasiva y tolerante con el abuso de lo que Brontë pudo haber imaginado.

David Niven recuerda la filmación de las escenas del lecho de muerte de Merle Oberon (registradas en su libro superventas The Moon's a Balloon ) como menos que romántica. Después de decirle a Wyler que no sabía cómo 'sollozar', le habían dado una sustancia de niebla de mentol para que pareciera que estaba llorando, lo que en cambio tuvo el efecto de hacer que una "sustancia viscosa verde" saliera de su nariz. Oberon salió de la cama inmediatamente después de presenciarlo.

Recepción

Frank S. Nugent de The New York Times lo llamó "una película fuerte y sombría, escrita poéticamente como no siempre lo fue la novela, siniestra y salvaje como estaba destinada a ser, mucho más compacta dramáticamente de lo que la señorita Brontë había hecho ... Es, sin duda, una de las películas más distinguidas del año, una de las mejores jamás producidas por el señor Goldwyn, y una que debería decidir ver ". Variety escribió que la película "conserva todo el drama sombrío del libro", pero creía que su "ritmo lento" haría "material bastante aburrido para el público en general". Film Daily informó: "Brillante versión en pantalla de la novela de Bronte ... William Wyler le ha dado a la historia de amor una dirección cálida y comprensiva, obteniendo excelentes interpretaciones de su elenco". Harrison's Reports señaló que "la actuación, la dirección y la producción son excelentes; pero la historia es tan sombría y triste que la mayoría de las personas dejarán el teatro deprimidas". John Mosher de The New Yorker escribió: "Estoy seguro de que ninguna versión en pantalla de 'Cumbres borrascosas' podría tocar el corazón tan de cerca, como lo hace una lectura de la página impresa; sin embargo, la producción de Goldwyn se aproxima a la calidad de la feroz y tempestuosa historia con una fuerza que uno nunca hubiera esperado ... Rara vez la gente del cine ha reproducido con tanta fidelidad el tono de una gran novela ".

Cumbres Borrascosas ocupó el cuarto lugar en la encuesta nacional de fin de año de Film Daily de 542 críticos que nombraron las mejores películas de 1939.

American Film Institute incluyó la película en el puesto 73 en los 100 años ... 100 películas de AFI y en el puesto 15 en los 100 años ... 100 pasiones de AFI .

Reconocimientos

Otorgar Categoría Destinatarios Resultado
premios de la Academia Producción sobresaliente Samuel Goldwyn Nominado
Mejor Director William Wyler Nominado
Mejor actor Laurence Olivier Nominado
Mejor actriz de soporte Geraldine Fitzgerald Nominado
Mejor guion Ben Hecht y Charles MacArthur Nominado
Mejor dirección de arte James Basevi Nominado
Mejor fotografía en blanco y negro Gregg Toland Ganado
Mejor puntaje original Alfred Newman Nominado
Premios de la Junta Nacional de Revisión Diez mejores películas cumbres borrascosas Segundo lugar
Mejor Actuación Geraldine Fitzgerald Ganado
Laurence Olivier Ganado
Junta Nacional de Preservación de Películas Registro Nacional de Cine cumbres borrascosas Instalado
Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York La mejor película cumbres borrascosas Ganado

Diverso

  • La cámara Corporación Mitchell seleccionado de fotografía Gregg Toland y Cumbres borrascosas para ser el primero en usar su nueva cámara Mitchell BNC. Este modelo de cámara se convertiría en un estándar de estudio durante el próximo medio siglo y el prototipo de las cámaras de estudio Panavision de las décadas siguientes.
  • Ronald Colman , Douglas Fairbanks Jr. y Robert Newton fueron considerados para el papel de Heathcliff.
  • La novela tiene lugar a finales del siglo XVIII y principios del XIX. Sin embargo, la película sitúa la acción a mediados del siglo XIX, en la época de la publicación de la novela. Sarah Berry escribe que Samuel Goldwyn eligió deliberadamente hacer esto porque pensaba que las modas de la "Guerra Civil" eran más atractivas que las modas de la Regencia. Otros escritores han afirmado que Goldwyn tenía pocos fondos y tuvo que reciclar trajes de un drama de la Guerra Civil.
  • La película tiene una calificación de G en Nueva Zelanda.

Adaptaciones de radio

Cumbres borrascosas se presentó en Philip Morris Playhouse el 17 de octubre de 1941. La adaptación fue protagonizada por Raymond Massey y Sylvia Sidney . También se presentó en Screen Guild Players el 25 de febrero de 1946. Esa adaptación fue protagonizada por Merle Oberon, Cornel Wilde y Reed Hadley .

Referencias

enlaces externos

Transmisión de audio