Willem de Kooning-Willem de Kooning

willem de kooning
Willem de Kooning en su estudio.jpg
De Kooning en su estudio en 1961
Nacido ( 04/24/1904 )24 de abril de 1904
Róterdam , Países Bajos
Fallecido 19 de marzo de 1997 (1997-03-19)(92 años)
East Hampton , Nueva York
Nacionalidad holandés, americano
Conocido por Expresionismo abstracto
trabajo notable Mujer I , Lunes de Pascua , Ático , Excavación
Cónyuge Elaine de Kooning
Premios Medalla Presidencial de la Libertad (1964)
Medalla Edward MacDowell (1975)
Medalla Nacional de las Artes (1986)
Praemium Imperiale (1989)

Willem de Kooning ( / d ə ˈ k n ɪ ŋ / ; holandés:  [ˈʋɪləm də ˈkoːnɪŋ] ; 24 de abril de 1904 - 19 de marzo de 1997) fue un artista expresionista abstracto holandés-estadounidense . Nació en Rotterdam y se mudó a los Estados Unidos en 1926, adquiriendo la ciudadanía estadounidense en 1962. En 1943 se casó con la pintora Elaine Fried .

En los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, de Kooning pintó en un estilo que se denominó expresionismo abstracto o " pintura de acción ", y formó parte de un grupo de artistas que se conoció como la Escuela de Nueva York . Otros pintores de este grupo incluyeron a Jackson Pollock , Elaine de Kooning , Lee Krasner , Franz Kline , Arshile Gorky , Mark Rothko , Hans Hofmann , Nell Blaine , Adolph Gottlieb , Anne Ryan , Robert Motherwell , Philip Guston , Clyfford Still y Richard Pousette . dardo _ La retrospectiva de De Kooning celebrada en el MoMA en 2011-2012 lo convirtió en uno de los artistas más conocidos del siglo XX.

Biografía

Willem de Kooning (1968)
Mural de de Kooning en el Hall of Pharmacy, Feria Mundial de Nueva York de 1939

Willem de Kooning nació en Róterdam , Países Bajos, el 24 de abril de 1904. Sus padres, Leendert de Kooning y Cornelia Nobel, se divorciaron en 1907, y de Kooning vivió primero con su padre y luego con su madre. Dejó la escuela en 1916 y se convirtió en aprendiz en una firma de artistas comerciales . Hasta 1924 asistió a clases nocturnas en Rotterdam en la Academie van Beeldende Kunsten en Technische Wetenschappen (Academia de Bellas Artes y Ciencias Aplicadas), ahora la Academia Willem de Kooning . En 1926, de Kooning viajó a los Estados Unidos como polizón en el Shelley , un carguero británico con destino a Argentina, y el 15 de agosto aterrizó en Newport News, Virginia . Se quedó en el Dutch Seamen's Home en Hoboken, Nueva Jersey , y encontró trabajo como pintor de casas. En 1927 se mudó a Manhattan , donde tenía un estudio en West Forty-fourth Street. Se mantuvo con trabajos de carpintería, pintura de casas y arte comercial.

De Kooning comenzó a pintar en su tiempo libre y en 1928 se unió a la colonia de arte en Woodstock, Nueva York . También comenzó a conocer a algunos de los artistas modernistas activos en Manhattan. Entre ellos estaban el estadounidense Stuart Davis , el armenio Arshile Gorky y el ruso John Graham , a quienes De Kooning llamó colectivamente los "Tres mosqueteros". Gorky, a quien de Kooning conoció por primera vez en la casa de Misha Reznikoff , se convirtió en un amigo cercano y, durante al menos diez años, en una influencia importante. Balcomb Greene dijo que "de Kooning prácticamente adoraba a Gorky"; según Aristodimos Kaldis , "Gorky fue el maestro de De Kooning". El dibujo de De Kooning Autorretrato con hermano imaginario , de alrededor de 1938, puede mostrarlo con Gorki; la pose de las figuras es la de una fotografía de Gorki con Peter Busa hacia 1936.

De Kooning se unió a la Unión de Artistas en 1934, y en 1935 fue empleado en el Proyecto de Arte Federal de la Administración de Progreso de Obras , para el cual diseñó una serie de murales, incluidos algunos para el Proyecto de Vivienda Federal de Williamsburg en Brooklyn . Ninguno de ellos fue ejecutado, pero se incluyó un boceto de uno en New Horizons in American Art en el Museo de Arte Moderno , su primera exposición colectiva. A partir de 1937, cuando De Kooning tuvo que dejar el Federal Art Project por no tener la ciudadanía estadounidense, comenzó a trabajar a tiempo completo como artista, obteniendo ingresos por encargos y dando lecciones. Ese año, a De Kooning se le asignó una parte del mural Medicine for the Hall of Pharmacy en la Feria Mundial de 1939 en Nueva York , que llamó la atención de los críticos, las imágenes en sí mismas eran completamente nuevas y distintas de la era del realismo estadounidense .

De Kooning conoció a su esposa, Elaine Fried , en la American Artists School de Nueva York. Ella era 14 años menor que él. Así iba a comenzar una sociedad de por vida afectada por el alcoholismo, la falta de dinero, los amoríos, las rencillas y las separaciones. Se casaron el 9 de diciembre de 1943. De Kooning trabajó en su primera serie de retratos : hombres de pie o sedentarios como Two Men Standing , Man y Seated Figure (Classic Male) , incluso combinándolos con autorretratos como Portrait with Imaginary. Hermano (1938-1939). En ese momento, el trabajo de De Kooning se basó fuertemente en la imaginería surrealista de Gorky y fue influenciado por Picasso . Esto cambió solo cuando de Kooning conoció al joven pintor Franz Kline , quien también trabajaba con el estilo figurativo del realismo estadounidense y se había sentido atraído por el monocromo. Kline, que murió joven, era uno de los amigos artistas más cercanos de De Kooning. La influencia de Kline es evidente en las imágenes negras caligráficas de De Kooning de este período.

Durante finales de los cuarenta y principios de los cincuenta, de Kooning se unió a otros artistas contemporáneos, incluidos Jackson Pollock y Franz Kline, en su lucha por liberarse de los movimientos artísticos comunes de la época, incluidos el cubismo, el surrealismo y el regionalismo. Sus gestos emotivos y piezas abstractas fueron el resultado de su intento de abandonar los otros movimientos. Este movimiento más tarde se denominó 'Expresionismo abstracto', a veces conocido como 'Pintura de acción' y 'Escuela de Nueva York'.

Entre 1948 y 1953, De Kooning se hizo más conocido por sus técnicas artísticas pero trató de no repetirse.

A fines de la década de 1950, el trabajo de de Kooning se alejó del trabajo figurativo de las mujeres (aunque en ocasiones volvería a ese tema) y comenzó a mostrar un interés en imágenes más abstractas y menos figurativas. Se convirtió en ciudadano estadounidense el 13 de marzo de 1962 y al año siguiente se mudó de Broadway a una pequeña casa en East Hampton , una casa que el hermano de Elaine, Peter Fried, le había vendido dos años antes. Construyó un estudio cerca y vivió en la casa hasta el final de su vida.

Se reveló que, hacia el final de su vida, de Kooning había comenzado a perder la memoria a fines de la década de 1980 y había estado sufriendo de la enfermedad de Alzheimer durante algún tiempo. Esta revelación ha iniciado un debate considerable entre académicos y críticos sobre cuán responsable fue de Kooning en la creación de su obra tardía.

Sucumbiendo a la progresión de su enfermedad, de Kooning pintó sus obras finales en 1991. Murió en 1997 a la edad de 92 años y fue incinerado.

Matrimonio con Elaine de Kooning

Elaine había admirado la obra de arte de Willem antes de conocerlo; en 1938, su maestro le presentó a De Kooning en una cafetería de Manhattan cuando ella tenía 20 años y él 34. Después de conocerse, comenzó a instruirla en dibujo y pintura. Pintaron en el loft de Willem en 143 West 21st Street, y él era conocido por sus duras críticas a su trabajo, "requiriendo severamente que dibujara y redibujara una figura o naturaleza muerta e insistiendo en una definición lineal fina, precisa y clara respaldada por modulaciones precisas". sombreado." Incluso destruyó muchos de sus dibujos, pero esto "impulsó a Elaine a luchar por la precisión y la gracia en su trabajo". Cuando se casaron en 1943, ella se mudó a su loft y continuaron compartiendo espacios de estudio.

Elaine y Willem de Kooning tuvieron lo que más tarde se llamó un matrimonio abierto ; ambos eran casuales sobre el sexo y sobre los asuntos del otro. Elaine tuvo aventuras con hombres que ayudaron a impulsar la carrera de Willem, como Harold Rosenberg , quien fue un renombrado crítico de arte, Thomas B. Hess, quien fue escritor sobre arte y editor gerente de ARTnews , y Charles Egan, propietario de la Galería Charles Egan . .

Willem tuvo una hija, Lisa de Kooning, en 1956, como resultado de su romance con Joan Ward. También tuvo un romance con Ruth Kligman después de que su romance con Jackson Pollock terminó con su muerte en un accidente automovilístico en 1956.

Elaine y Willem lucharon contra el alcoholismo, lo que eventualmente llevó a su separación en 1957. Mientras estaban separados, Elaine permaneció en Nueva York, luchando contra la pobreza, y Willem se mudó a Long Island y lidió con la depresión. A pesar de los episodios de alcoholismo, ambos continuaron pintando. Aunque estuvieron separados durante casi veinte años, nunca se divorciaron y finalmente se reunieron en 1976.

Trabajar

Trabajo temprano

Las pinturas de De Kooning de la década de 1930 y principios de la de 1940 son naturalezas muertas abstractas caracterizadas por formas geométricas o biomórficas y colores fuertes. Muestran la influencia de sus amigos Davis, Gorky y Graham, pero también de Arp , Joan Miró , Mondrian y Pablo Picasso . En los mismos años, de Kooning también pintó una serie de figuras masculinas solitarias, de pie o sentadas, sobre fondos indefinidos; muchos de estos están sin terminar.

resúmenes en blanco y negro

En 1946, de Kooning había comenzado una serie de pinturas en blanco y negro, que continuaría hasta 1949. Durante este período, tuvo su primera exposición individual en la Galería Charles Egan en 1948, que consistía principalmente en obras en blanco y negro, aunque una pocas piezas tienen pasajes de color brillante. Las pinturas negras de De Kooning son importantes para la historia del expresionismo abstracto debido a sus formas densamente impactadas, sus técnicas mixtas y su técnica.

Mujer III , 1953, colección particular

la serie mujer

De Kooning como escultor: Mujer sentada en un banco , bronce de 1972 (fundido en 1976), en el Museo y jardín de esculturas Hirshhorn

De Kooning pintó mujeres con regularidad a principios y finales de la década de 1940, pero no fue hasta 1950 cuando comenzó a explorar exclusivamente el tema femenino. Su conocida serie Mujer , iniciada en 1950 y culminada en Mujer VI , le debe mucho a Picasso, sobre todo en la ruptura agresiva y penetrante de la figura y los espacios que la rodean. Las obras tardías de Picasso muestran signos de que él, a su vez, vio imágenes de obras de Pollock y de Kooning. De Kooning llevó al mundo del arte de la década de 1950 a un nuevo movimiento conocido como expresionismo abstracto estadounidense . "Desde 1940 hasta el presente, la mujer se ha manifestado en las pinturas y dibujos de de Kooning como el centro del deseo, la frustración, el conflicto interior, el placer... y plantea problemas de concepción y manejo tan exigentes como los de un ingeniero". La figura femenina es un símbolo importante para la carrera artística de De Kooning y su propia vida. La pintura Mujer se considera una obra de arte significativa para el museo a través de su contexto histórico sobre la historia posterior a la Segunda Guerra Mundial y el movimiento feminista estadounidense. Además, el medio (óleo, esmalte y carboncillo sobre lienzo) de esta pintura la diferencia de otras de la época de De Kooning.

obras notables

El pintor se destaca por sus pinturas: Woman III (1953), Woman VI (1953), Interchange (1955) y Police Gazette (1955). Algunas esculturas notables son Clamdigger (1972/1976) y Mujer sentada en un banco (1972/1976).

Calle Gansevoort (c. 1949), Willem de Kooning
Calle Gansevoort (c. 1949), Willem de Kooning
Mujer de pie - Rosa, 1954-5 Willem de Kooning
Mujer de pie - Rosa, 1954-5 Willem de Kooning

Recepción del mercado

Algunas de las pinturas de De Kooning se han vendido en el siglo XXI a precios récord. En noviembre de 2006, el magnate empresarial estadounidense David Geffen vendió su pintura al óleo Woman III al administrador de fondos de cobertura Steven A. Cohen por $ 137,5 millones, justo por debajo del récord en ese momento de $ 140 millones, que involucró a las mismas personas en el mismo mes para Jackson . Nº 5 de Pollock , 1948 . Un mes antes, Cohen ya le había pagado a Geffen 63,5 millones de dólares por Police Gazette de de Kooning. En septiembre de 2015, Geffen vendió la pintura al óleo Interchange de De Kooning al multimillonario de fondos de cobertura Ken Griffin por ca. $ 300 millones, el precio más alto pagado por una pintura en ese momento. Mantuvo el récord hasta el 15 de noviembre de 2017, cuando el da Vinci Salvator Mundi se vendió por 450 millones de dólares en Christie's en Nueva York. En noviembre de 2016, Untitled XXV se vendió por 66,3 millones de dólares en Christie's en Nueva York. Este fue un precio récord para una pieza de De Kooning vendida en una subasta pública.

Según Patricia Failing:

A fines de la década de 1950, en opinión de muchos, el pintor más influyente en el trabajo para el mundo fue el maestro expresionista abstracto William de Kooning. Aunque fue en 1948 cuando se le presentó su primera exposición individual, de Kooning había adquirido previamente una reputación clandestina formidable que sirvió para impulsarlo a la prominencia, junto con Jackson Pollock , como un destacado exponente de la "pintura de acción".

exposiciones individuales

El artista participó en una serie de exposiciones individuales desde 1948 hasta 1966, muchas en Nueva York, pero también a nivel nacional e internacional. Específicamente, tuvo catorce exposiciones separadas e incluso tuvo dos exposiciones por año en los años 1953, 1964 y 1965. Apareció en la Galería Egan , la Galería Sidney Janis , el Museo de Bellas Artes, Boston , el Club de Artes de Chicago. , Martha Jackson Gallery , Workshop Center, Paul Kantor Gallery, Hames Goodman Gallery, Allan Stone Gallery y Smith College Museum of Art. La mayoría de las exposiciones duraron de 3 semanas a un mes. La exposición más reciente, De Kooning: Five Decades, tuvo lugar en la Galería Mnuchin, Nueva York, del 19 de abril al 15 de junio de 2019.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos