Willibrordus S. Rendra - Willibrordus S. Rendra

WS Rendra
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Nació Willibrordus Surendra Bawana Rendra 7 de noviembre de 1935 Surakarta , Indias Orientales Holandesas
( 07/11/1935 )
Países Bajos
Fallecido 6 de agosto de 2009 (2009-08-06)(73 años) Depok , Indonesia
Indonesia
Ocupación escritor, actor de teatro y director
Idioma indonesio
Nacionalidad  Indonesia
Educación Literatura inglesa, Universidad Gadjah Mada ,
Academia Estadounidense de Artes Dramáticas
Período 1952-2009
Género poesía , drama , traducción
Sujeto política, amor, naturaleza, etc.
Movimiento literario 50 a 60 años
Obras destacadas Blues untuk Bonnie
Premios notables Arte del Gobierno de Indonesia (1970),
Premio SEA Write (1996), etc.
Esposa Sunarti Suwandi,
Raden Ayu Sitoresmi Prabuningrat,
Ken Zuraida
Niños Theodorus Setya Nugraha, Andreas Wahyu Wahyana, Daniel Seta, Samuel Musa, Clara Sinta, Yonas Salya, Sarah Drupadi, Naomi Srikandi, Rachel Saraswati, Isaias Sadewa, Maryam Supraba
Parientes Raden Cyprianus Sugeng Brotoatmodjo
Raden Ayu Catharina Ismadillah (padres),
Adi Kurdi (cuñado)

Willibrordus Surendra Broto Rendra (7 de noviembre de 1935 - 6 de agosto de 2009), conocido como Rendra o WS Rendra , fue un dramaturgo , poeta , activista , intérprete , actor y director indonesio .

Biografía

Vida temprana

Nacido en Surakarta en una familia católica romana y bautizado como Willibrordus Surendra Bawana Rendra, acortó su nombre a Rendra cuando se convirtió al Islam en 1970. Después de estudiar literatura y cultura inglesas en la Universidad Gajah Mada en Yogyakarta , decidió no graduarse porque ya tenía un empleo remunerado en su primer proyecto teatral. Había puesto en escena su primera obra ("Dead Voices") en 1963, quedó fascinado con el oficio y, a partir de entonces, con su mezcla de representaciones rituales religiosas tradicionales y experimentos de vanguardia occidental, fue capaz de crear un gran número de seguidores. Debido a la naturaleza de sus lecturas de poesía y sus extravagantes actuaciones en el escenario, la prensa le dio el sobrenombre de "Burung Merak" (el pavo real).

Carrera profesional

En la década de 1960, su compañía teatral jugó un papel decisivo en la inauguración de una serie de representaciones teatrales innovadoras, modernistas y controvertidas que se basaron en gran medida en modelos occidentales. En 1969 crea una serie de dramas sin ningún diálogo donde los actores emplean sus cuerpos y sonidos simples como "bip bop", "zzzzz" y "rambate rate rata". El poeta periodista Goenawan Mohamad denominó estas representaciones experimentales como "teatro de palabras en miniatura". Durante la década de 1970, sus obras como "Mastodonte", "Los cóndores", "La lucha de la tribu Naga" y "El secretario regional" a menudo fueron prohibidas porque criticaban abiertamente los programas de desarrollo de Suharto que tendían a ponerse del lado de las corporaciones multinacionales. en contra de los intereses de los pueblos indígenas .

Rendra en el jardín del Teatro Bengkel.

Rendra interpretó a Shakespeare , Brecht y, como estudiante devoto de la escuela de kung fu chino-indonesia "Persatuan Gerak Badan Bangau Putih" (Asociación de Artes Marciales de la Grulla Blanca), siempre pareció mucho más joven que su edad e interpretó a Hamlet cuando estaba bien en sus sesenta. También tradujo obras de la literatura mundial (incluidos Aristófanes , Sófocles y Brecht) al indonesio por primera vez, luego las interpretó y representó. Después de un período de estudios en la ciudad de Nueva York 's Academia Americana de Arte Dramático fundó la Bengkel Teater en 1967. Se llevó la experiencia occidental en las formas tradicionales de teatro de Indonesia para fundirlas en algo nuevo. Sus producciones tienen una enorme influencia en la variedad artística del arte indonesio hasta el día de hoy.

Durante la represiva era del Nuevo Orden , fue una de las pocas personas creativas en su país que tuvo el coraje de expresar su desacuerdo. Cuando el novelista Pramoedya Ananta Toer regresó del gulag de Indonesia, la isla prisión de Buru , dijo que Rendra era "un hombre que tiene el coraje de resistir el poder de Suharto, bajo su propio nombre. Si no puedes respetar eso, debes aprender a ".

Activismo

Durante la era Suharto , vivió en un distrito pobre de Yakarta, donde visitaron artistas de todo el mundo (incluido Günter Grass ). A lo largo de los años 70 fue cada vez más reconocido como poeta y sus actuaciones y lecturas de poesía fueron eventos muy concurridos. En 1979, durante una lectura de poesía en el centro de arte Taman Ismail Marzuki en Yakarta, los agentes de inteligencia militar de Suharto arrojaron bombas de amoníaco al escenario y lo arrestaron. Estuvo encarcelado en el célebre centro de detención de la Policía Militar de Guntur durante nueve meses, y pasó un tiempo en régimen de aislamiento en una celda infestada de mosquitos con un techo demasiado bajo para mantenerse de pie. Cuando fue liberado, sin haber sido acusado nunca, su cuerpo estaba cubierto de llagas por las picaduras de mosquitos.

Después de la prohibición de Suharto

Después de salir de la cárcel se le prohibió interpretar poesía o teatro hasta 1986, cuando escribió, dirigió y protagonizó su obra de ocho horas de duración "Panembahan Reso", en la que se discutía el tema de la sucesión del poder, que era un tema tabú en ese momento. Antes de la actuación en el Senayan Sports Center , le dijo a su elenco de actores: "Empaca tus artículos de tocador, porque existe la posibilidad de que nos detengan". La obra tardó seis meses en prepararse y se representó durante dos noches. "El teatro moderno de Indonesia no tiene infraestructura. Debemos crearlo nosotros mismos", solía decir a sus artistas. Después de la caída de la dictadura de Suharto en 1998 y el comienzo de la democratización, fue una figura dominante en el mundo emergente de la literatura y el teatro modernos de Indonesia y se convirtió en el patrón de una comunidad artística sin restricciones, libre y socialmente comprometida.

Legado literario

Rendra en el escenario

Continuó creando numerosos proyectos literarios y culturales. En 2003, ahora reconocido internacionalmente como un gran poeta, fue anfitrión del primer festival internacional de poesía en Indonesia (en Makassar , Solo, Bandung y Yakarta ). Estuvo en la lista de candidatos al Premio Nobel de Literatura en varias ocasiones, vio publicaciones internacionales de sus textos e hizo numerosas apariciones en festivales literarios de todo el mundo. Hasta su muerte, trabajó continuamente en libros, literatura y diversos proyectos y producciones, y ocasionalmente como actor de cine.

Su último hogar, en Depok , al sur de Yakarta, fue una granja y, hasta hace poco, también fue el hogar del Bengkel Teater, donde él y sus actores y artistas vivieron, trabajaron y también mantuvieron una operación agrícola ecológicamente sostenible.

Citas

"Aprendí la meditación y las disciplinas del poeta tradicional javanés de mi madre, que era bailarina de palacio. La idea del poeta javanés es ser un guardián del espíritu de la nación".

Premios

  • Primer premio de Sayembara - Sección de Drama de Escritura de la Facultad de Educación y Cultura, Universidad de Gajah Mada Yogyakarta (1954)
  • Premio Nacional de Literatura BMKN (1956)
  • Arte del gobierno de Indonesia (1970)
  • Premio de la Academia de Yakarta (1975)
  • Premio Libro Principal del Ministerio de Educación y Cultura (1976)
  • Premio Adam Malik (1989)
  • El premio de escritura MAR (1996)
  • Premio Achmad Bakri (2006)

Referencias