Etapas de la Universidad de Pittsburgh - University of Pittsburgh Stages

Etapas de la Universidad de Pittsburgh
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Etapas Pitt
Tipo Grupo de teatro
Propósito repertorio
Ubicación
Sitio web http://www.play.pitt.edu

University of Pittsburgh Stages , anteriormente conocida como University of Pittsburgh Repertory Theatre o Pitt Rep , es la productora insignia del Departamento de Artes Teatrales de la Universidad de Pittsburgh . Pitt Stages presenta a estudiantes en el escenario con actores profesionales y artistas docentes que presentan representaciones públicas de obras maestras clásicas, producciones contemporáneas y laboratorios dirigidos por estudiantes. Los principales espacios de actuación de la compañía incluyen el Stephen Foster Memorial de la Universidad y la Catedral del Aprendizaje .

Historia

El espacio de actuación más grande de Pitt Stages, el Charity Randall Theatre de 478 asientos en el Stephen Foster Memorial

Sociedad Thespian

La herencia del teatro en la Universidad de Pittsburgh se remonta al menos a 1810 cuando la Sociedad Thespian fue organizada por estudiantes de la precursora de la universidad, la Academia de Pittsburgh, con el fin de presentar comedias populares y entretenimiento musical. Estos estudiantes incluyeron a Henry Marie Brackenridge, hijo del fundador de la universidad, Hugh Henry Brackenridge ; Morgan Neville, hijo de Presley Neville ; y el futuro congresista y senador estadounidense William Wilkins . El club puso en escena su primera producción, ¿Quién quiere una Guinea? , en el Teatro Drury en las calles Third y Smithfield en el centro de Pittsburgh. Este club fue mencionado con frecuencia por los viajeros que comentaban sobre la cultura temprana de Pittsburgh, sin embargo, fue disuelto por profesores universitarios en 1833 porque, según la historia de la universidad de Agnes Starrett en 1937, "en lugar de Shakespeare , los miembros habían comenzado a producir comedias modernas vulgares ". Después de que la escuela progresara al estado universitario, el teatro dramático organizado por los estudiantes continuaría bajo varios nombres y encarnaciones.

Club de toga y birrete

El teatro musical en la universidad tiene sus orígenes cuando la escuela fue nombrada Western University of Pennsylvania, entonces comúnmente conocida como "WUP". El 15 de enero de 1908, John S. Ashbrook y Charles R. Porter fundaron el Cap and Gown Club, junto con estudiantes, graduados y profesores del Departamento de Odontología . El club fue el primer grupo dramático en la universidad y organizó comedias musicales originales, exclusivamente masculinas, a menudo con temas de interés local o universitario. La primera producción del grupo fue In Wupland , que se representó en el Teatro Nixon de Pittsburgh el 24 de abril de 1908, seguida de otra actuación en el Teatro Duquesne el 23 de mayo de 1908. Los primeros miembros del grupo incluyeron a George M. Kirk, quien, después de la escuela cambió su nombre a la Universidad de Pittsburgh en julio de 1908, escribió la letra de la canción de lucha de la universidad, " Hail to Pitt ", para una producción de Here or There del club en el Carnegie Music Hall en la primavera de 1910. El creciente reconocimiento y reputación del club en la década de 1910 precipitó múltiples actuaciones de sus producciones y la gira por áreas fuera de la ciudad hacia las áreas circundantes del oeste de Pensilvania tan lejos como Altoona y Erie , así como en Youngstown, Ohio y Jamestown. , Nueva York . Para 1929, las producciones del club se habían vuelto tan rentables (parte de las ganancias se destinaron al Fondo de Construcción del Salón de Alumnos ) y habían ganado tal nivel de importancia, que la configuración del club de graduados ya no era suficiente para administrar el club. Por lo tanto, se obtuvo un estatuto corporativo del estado para reorganizar la estructura del club con el fundador del club Ashbrook (DDS 1911) elegido como su primer presidente. Entre los alumnos del club Cap and Gown se encontraban las estrellas de Hollywood Dutch Hendrian , Regis Toomey y Gene Kelly , junto con el hermano de Kelly, Fred, quien se convirtió en un influyente coreógrafo, productor y director de televisión. Después de su graduación en 1933, Gene Kelly permaneció activo en el Cap and Gown Club, sirviendo como su director de 1934 a 1938. La producción del club de 1938, Pickets, Please! , presentó el debut de la otra gran canción espiritual de la universidad, la " Canción de la victoria de Pitt ". El club prosperó durante 34 años consecutivos antes de quedar inactivo en 1942 debido a la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial. Después de la guerra, el club revivió en 1946 y realizó una producción en diciembre de ese año, seguida de su 36a y última producción en 1947, aunque se mantuvo como club hasta 1978.

Jugadores de Pitt a los escenarios de Pitt

El logotipo utilizado por Pitt Stages cuando se conocía como el Teatro de Repertorio de la Universidad de Pittsburgh incorporaba las puertas dobles góticas del Stephen Foster Memorial, que alberga dos de sus lugares de actuación.

En 1916, simultáneamente con la creciente popularidad del casquillo y del vestido del club, otro club de estudiantes extracurricular, los jugadores Pitt, fue organizado como un co ed grupo de teatro que se centró en presentaciones dramáticas más graves, no musicales. The Pitt Players fue organizado por George M. Baird, quien además de ser conocido por escribir las letras para el Alma Mater de la Universidad de Pittsburgh , participó activamente en muchos de los aspectos de las producciones del grupo. Aunque la mayoría de los programas de teatro de la universidad se transfirieron a Carnegie Tech durante la administración del canciller John Bowman para evitar la duplicación de los esfuerzos de esa escuela, los Pitt Players, apoyados por la fraternidad dramática honoraria Theatron, evolucionaron para presentar múltiples producciones teatrales cada uno. año. Su producción de 1947 de Juana de Lorena , la primera presentación fuera de Broadway de la obra, recibió publicidad nacional en el programa de radio de Fred Waring . Más tarde ese mismo año, tanto el Cap and Gown Club como los Pitt Players estuvieron bajo la dirección de Harvey J. Pope, quien llegó a Pitt desde Northwestern University Workship Theatre para servir como entrenador dramático permanente en Pitt y como miembro de la facultad del discurso. y departamentos de teatro. Después de su show de 1947, el Cap and Gown Club quedó inactivo y los Pitt Players buscaron ampliar el alcance de sus producciones, que llegaron a incluir musicales.

En 1961, el Departamento de Oratoria de la universidad presentó su primera producción pública derivada de su clase de teatro dramático, "Teatro 11". La obra, de Eugene O'Neill 's The Hairy Ape , se llevó a cabo a principios de octubre en la catedral de Espacio de aprendizaje 1126. Fue así como durante la década de 1960, con la universidad ahora proporcionando formación teatral y producción a través de su Departamento de expresión, que los Pitt Players, que tenían entrenadores y personal teatral en común con el programa de teatro académico de la universidad, desaparecieron como una entidad separada al fusionarse con el Teatro Universitario del Departamento de Habla y Artes Teatrales, aunque los elencos de las producciones del Teatro Universitario todavía se conocían popularmente como los "Jugadores Pitt". El University Theatre, que se conoció como Pitt Theatre, se orientó profesionalmente en 1981, y la División de Artes Teatrales del Departamento de Habla y Artes Teatrales se escindió en un nuevo departamento de la universidad, el Departamento de Artes Teatrales, en octubre. 21, 1982. El grupo de teatro del departamento pasó a llamarse Teatro de Repertorio de la Universidad de Pittsburgh en 1999 y luego a su nombre actual, University of Pittsburgh Stages, antes del semestre de otoño de 2013.

Espacios de actuación

El espacio de caja negra de Pitt Stages es el Studio Theatre ubicado en el nivel inferior de la Catedral del Aprendizaje

University of Pittsburgh Stages tiene tres espacios de actuación principales de varias configuraciones y tamaños, y los dos más grandes se encuentran en el histórico Stephen Foster Memorial . Con 478 asientos, el Charity Randall Theatre es el espacio más grande, seguido por el Henry Heymann Theatre de 151 asientos en el nivel inferior del monumento. El tercer espacio es el Studio Theatre de caja negra ubicado en el nivel inferior de la adyacente Catedral del Aprendizaje, cerca de las aulas de capacitación del Departamento de Arte Teatral y las tiendas de vestuario, escena y propiedades.

Teatro Charity Randall

El teatro de proscenio tradicional principal de 478 asientos de la universidad , ubicado en el Stephen Foster Memorial y anteriormente conocido como Foster Memorial Theatre, pasó a llamarse Charity Randall Theatre después de una renovación de $ 2 millones en 2003. El teatro fue reacondicionado para adaptarlo al código. , actualizar su equipamiento y replicar las condiciones originales de las características del auditorio. Estas renovaciones se llevaron a cabo con donaciones de la Fundación Charity Randall, que se estableció en 1977 para recordar a la hermana del graduado y empresario de Pitt, Robert Randall, y para apoyar su interés en las artes después de su muerte en un accidente automovilístico. Los lujosos asientos rojo intenso, idénticos a los que se instalaron por primera vez en el Radio City Music Hall de Nueva York , fueron retapizados y sus marcos de hierro forjado y brazos de roble reacabados a su condición original de los años 30. El número de asientos se redujo de 572 a 478, incluida la adición de 24 nuevos asientos de balcón independientes. Otras mejoras del auditorio incluyen alfombras nuevas y nueva iluminación que resalta el techo abovedado de piedra, así como una restauración del candelabro original diseñado por Samuel Yellin. Además, se agregó equipo de producción, iluminación y sonido de última generación, así como un nuevo sistema de aparejos, baño de actores y varias mejoras en el escenario. El teatro irlandés y clásico de Pittsburgh ha presentado muchas producciones en este espacio.

Teatro Henry Heymann

La planta baja del Stephen Foster Memorial alberga el Teatro Henry Heymann de 153 asientos, con un escenario de empuje con asientos en tres lados. El teatro rinde homenaje al diseñador escénico y donante de teatro de la universidad, Henry Heymann, quien enseñó diseño escénico desde 1968 hasta que se jubiló en 1993. El Teatro Heymann se creó en 2000 en un espacio que anteriormente sirvió como salón social del monumento, que albergaba USO bailes durante la Segunda Guerra Mundial . Un túnel poco conocido también se extiende desde el Teatro Heymann hasta debajo del nivel del muelle de carga de la Catedral del Aprendizaje, conectando los dos edificios. Durante las renovaciones de 2003 al monumento, el área del vestidor de la planta baja se reconfiguró para acomodar vestidores de tres estrellas y duchas de hombres y mujeres. Pittsburgh Irish and Classical Theatre también ha presentado muchas producciones en este espacio.

Richard E. Rauh Studio Theater

El Richard E. Rauh Studio Theatre, ubicado en el nivel inferior de la Catedral del Aprendizaje en la Sala 72, es un típico teatro de caja negra, ya que es una sala cuadrada, sin adornos, con paredes negras, piso plano y sillas que pueden ser movido o removido para acomodar una producción en particular. Fue diseñado originalmente a principios de la década de 1960 por Ned Bowman, profesor asociado de artes del habla y teatro. Es el hogar de producciones de laboratorio dirigidas por estudiantes, lecturas de obras, Dark Night Cabaret, y es el anfitrión del espectáculo de teatro de mayor duración de Pittsburgh, Friday Nite Improvs , iniciado en 1989 por estudiantes graduados de teatro. Este espacio también ha albergado producciones de Unseam'd Shakespeare Company y Cup-A-Jo Productions . En 2017, el Studio Theatre fue nombrado en honor al ex alumno de Pitt, Richard E. Rauh, quien donó $ 1 millón para apoyarlo y las producciones teatrales de la universidad.

Alumnos

Ver también

Referencias

Entre las producciones teatrales destacan: Historias para contar, del argentino Oswaldo Dragun; Un día de ira, del dramaturgo mexicano Emilio Carballido; Mangos de Caín, del cubano Abelardo Estorino; y Falsa alarma, del también cubano Virgilio Piñeda; dirigido por Guillermo Borrero, un estudiante de posgrado de Colombia. 38

enlaces externos