El calamar y la ballena -The Squid and the Whale
El calamar y la ballena | |
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Dirigido por | Noah Baumbach |
Escrito por | Noah Baumbach |
Producido por |
Wes Anderson Charlie Corwin Clara Markowicz Peter Newman |
Protagonizada |
Jeff Daniels Laura Linney Jesse Eisenberg Owen Kline William Baldwin Anna Paquin |
Cinematografía | Robert D. Yeoman |
Editado por | Tim Streeto |
Musica por |
Britta Phillips Dean Wareham |
producción empresas |
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DISTRIBUIDO por |
Samuel Goldwyn Films Sony Pictures Home Entertainment |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución |
81 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 1.5 millones |
Taquilla | $ 11,2 millones |
El calamar y la ballena es una película dramática de autor independiente estadounidense de 2005escrita y dirigida por Noah Baumbach y producida por Wes Anderson . Cuenta la historia semi-autobiográfica de dos niños en Brooklyn lidiando con el divorcio de sus padresen 1986. La película lleva el nombre del diorama de calamar gigante y cachalote que seencuentra en el Museo Americano de Historia Natural , que se ve en la película. La película se filmó en Super 16 mm , principalmente con una cámara de mano.
En el Festival de Cine de Sundance de 2005 , la película ganó premios a la mejor dirección dramática y guión, y fue nominada al Gran Premio del Jurado. Baumbach más tarde recibió un premio de la Academia nominación a Mejor guión original . La película recibió seis nominaciones a los premios Independent Spirit y tres nominaciones al Globo de Oro . El Círculo de Críticos de Cine de Nueva York , la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y la Junta Nacional de Revisión eligieron su guión como el mejor del año.
Trama
Bernard Berkman es un novelista arrogante, una vez prometedor, cuya carrera ha ido en un lento declive a medida que pasa más tiempo enseñando y menos tiempo escribiendo. Su infiel esposa, Joan, ha comenzado recientemente a publicar su propio trabajo con gran éxito, lo que solo aumenta la creciente tensión entre ellos. Un día, Bernard y Joan les dicen a sus dos hijos, Walt de 16 años y Frank de 12 años, que se están separando, y Bernard alquila una casa al otro lado de Prospect Park de su casa en Park Slope , Brooklyn. .
Mientras los padres establecen un horario para pasar tiempo con sus hijos, Walt y Frank creen que la relación de sus padres no se volverá más combativa de lo que ya es. Sin embargo, lo hace cuando Joan comienza a salir con Ivan, el instructor de tenis de Frank, y Bernard comienza a compartir su nueva casa con Lili, una de sus alumnas. Mientras tanto, los dos niños comienzan a tomar partido en la batalla entre sus padres, con Frank al lado de su madre y Walt con su padre. Walt idolatra a su padre, lo que le hace culpar a su madre y emular a su padre.
Junto con los problemas que ambos niños exhiben verbalmente con sus padres, también muestran luchas internas y formas muy diferentes de manejar el estrés del divorcio de sus padres. El grito de ayuda más obvio de Walt es cuando actúa y afirma haber escrito "Hey You" de Pink Floyd en el concurso de talentos de su escuela. Después de que Walt gana el primer lugar y recibe elogios de su familia y amigos, su escuela se da cuenta de que él no escribió la canción. En este punto, la escuela llama a Bernard y Joan para hablar sobre Walt. Todos deciden que Walt debería ver al psicólogo de la escuela. Mientras tanto, Frank exhibe su propia confusión interna al masturbarse repetidamente en la escuela. También comienza a beber cerveza y a hablar de una manera que emula los gestos de Iván.
En la reunión con el psicólogo, Walt finalmente comienza a ver las cosas de manera más objetiva, sin la mancha de las opiniones de su padre, luego de lo cual se da cuenta de que había estado imitando a su padre cuando maltrataba a una chica con la que había estado saliendo llamada Sophie, quien rompe las cosas con él cuando finalmente se harta de su narcisismo. El psicólogo le pregunta a Walt sobre sus recuerdos, luego de lo cual se revela que su recuerdo más preciado es cuando su madre lo llevaba a ver la exhibición de calamares y ballenas gigantes en el Museo Americano de Historia Natural ; la exhibición lo asustó cuando era un niño pequeño, así que la miraba con los dedos cada vez que pasaban por la exhibición en el museo. Luego, cuando él y su madre regresaran a casa, hablarían sobre lo que vieron. Ella describiría la exhibición de calamares y ballenas y aún sería un poco aterrador, pero no tan aterrador. A Walt le queda claro que su padre nunca estuvo realmente presente, y que su madre era a quien recuerda que lo cuidaba.
Después de una acalorada discusión entre Bernard y Joan sobre la custodia y si Joan lo llevaría de regreso, Bernard se derrumba en la calle frente a su casa y es llevado al hospital. Bernard le pide a Walt que se quede a su lado, pero Walt corre al Museo de Historia Natural. La película termina con él parado frente a la exhibición, finalmente capaz de mirarla.
Emitir
- Jeff Daniels como Bernard Berkman; un escritor egoísta y arrogante.
- Laura Linney como Joan Berkman; escritora y exmujer infiel.
- Jesse Eisenberg como Walt Berkman
- Owen Kline como Frank Berkman
- Anna Paquin como Lili
- William Baldwin como Ivan
- Halley Feiffer como Sophie Greenberg
- Ken Leung como terapeuta escolar
- David Benger como Carl
- Adam Rose como Otto
- Peter Newman como el Sr.Greenberg
- Peggy Gormley como la Sra. Greenberg
- Greta Kline como Greta Greenberg
- Maryann Plunkett como la Sra. Lemon
- Alexandra Daddario como Pretty Girl
Bill Murray , colaborador frecuente del productor Wes Anderson , fue considerado para el papel de Bernard Berkman. John Turturro también fue considerado para el papel.
Recepción
En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 92%, basada en 154 reseñas, con una calificación promedio de 7,92 / 10. El consenso crítico del sitio dice: "Esta es una mirada penetrantemente honesta y ácidamente ingeniosa sobre el divorcio y su impacto en una familia". En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 82 sobre 100, basado en 37 críticos, lo que indica "aclamación universal".
En un episodio de Ebert & Roeper , ambos críticos elogiaron la película y le dieron una calificación de "dos pulgares arriba". El crítico de estreno Glenn Kenny elogió la película y escribió: "Es una película rara que puede ser convincentemente tierna, amargamente divertida y despiadadamente cortante en el transcurso de menos de 90 minutos. El calamar y la ballena no solo logra esto, también contiene momentos que te da las tres cualidades al mismo tiempo ". El crítico del tiempo Richard Corliss escribió: " El calamar y la ballena es una tragedia doméstica recordada como comedia: una película cuyo catálogo de engaños y vergüenzas, y de amor que se derrumba sobre sí mismo, la hace tan (insoportablemente) dolorosa como (tremendamente) divertida. "
La banda de folk indie inglesa Noah and the Whale toma su nombre de una combinación del nombre del director ( Noah Baumbach ) y el título de la película.
Premios y nominaciones
Medios domésticos
La película fue lanzada en DVD el 21 de marzo de 2006 por Sony Pictures Home Entertainment . El DVD incluye un comentario de 45 minutos con el director Noah Baumbach , otro comentario de 40 minutos con Baumbach y Phillip Lopate , entrevistas con el elenco y avances. En 2013 Mill Creek Entertainment lanzó la película por primera vez en Blu-ray en un paquete de 2 con Running with Scissors . Todos los extras se eliminaron para el lanzamiento de Blu-ray.
The Criterion Collection relanzó la película en DVD y Blu-ray el 22 de noviembre de 2016, que incluyó nuevas entrevistas con Baumbach y los actores Jeff Daniels, Jesse Eisenberg, Owen Kline y Laura Linney; una nueva conversación sobre la partitura y otras músicas de la película entre Baumbach y los compositores Dean Wareham y Britta Phillips; un documental de 2005 titulado Behind The Squid and the Whale ; metraje de la audición; y los remolques originales.
Banda sonora
La banda sonora incluye dos canciones de Loudon Wainwright III y una de Kate y Anna McGarrigle . Reutiliza "Love on a Real Train" de Tangerine Dream , de Risky Business , para las escenas de los despertares sexuales de Frank. Otra música popular contemporánea se reproduce en el fondo de las escenas, como " Drive " de The Cars y " Run to You " de Bryan Adams . "Figure Eight", de Schoolhouse Rock , se utiliza tanto como instrumental como vocal. " Hey You " de Pink Floyd se escucha varias veces en la película, ya que juega un papel en la trama y es citado por Walt como capturando su estado emocional. Se utilizan tanto la versión original como las interpretaciones diegéticas de Jesse Eisenberg y Owen Kline. Baumbach originalmente quería usar " Behind Blue Eyes " de The Who en su lugar, pero no pudo asegurar los derechos.
- Listado de pistas
- "Park Slope" - Britta Phillips y Dean Wareham
- "Courting Blues" - Bert Jansch
- "Túnel de Holanda" - John Phillips
- "Canción de cuna" - Loudon Wainwright III
- "Corazón como una rueda" - Kate y Anna McGarrigle
- "El brillante año nuevo" - Bert Jansch
- "Drive": los coches
- "Vamos" - The Feelies
- "Figura ocho" - Blossom Dearie
- "Ven, cántame una canción feliz para demostrar que todos podemos llevarnos por el camino lleno de baches, baches, largos y polvorientos" - Bert Jansch
- " Hey You " - Pink Floyd (interpretada por Dean Wareham )
- "Conferencia familiar" - Britta Phillips y Dean Wareham
- " Street Hassle " - Lou Reed
- "La canción de la natación" - Loudon Wainwright III
- " Amor en un tren real " - Tangerine Dream