La violación de la cerradura -The Rape of the Lock
The Rape of the Lock es un poema narrativo simulado y heroico escrito por Alexander Pope . Uno de los ejemplos más comúnmente citados de alto burlesco , fue publicado por primera vez de forma anónima en Miscelánea de poemas y traducciones de Lintot(mayo de 1712) en dos cantos (334 líneas); una edición revisada "Escrito por Mr. Pope" siguió en marzo de 1714 como una versión de cinco canto (794 líneas) acompañada de seis grabados. Pope se jactó de que vendió más de tres mil copias en sus primeros cuatro días. La forma final del poema apareció en 1717 con la adición del discurso de Clarissa sobre el buen humor. El poema se tradujo mucho y contribuyó a la creciente popularidad del simulacro de heroísmo en Europa.
Descripción
El poema de The Rape of the Lock satiriza un incidente menor de la vida, comparándolo con el mundo épico de los dioses, y se basa en un suceso que le contó a Alexander Pope su amigo, John Caryll . Que Arabella Fermor y su pretendiente, Lord Petre , cada uno era miembro de una aristocrática familia católica reclusa , en un momento en Inglaterra cuando, bajo leyes como la Ley de Pruebas , todas las denominaciones excepto el anglicanismo sufrieron restricciones legales y sanciones. (Por ejemplo, Petre, siendo católico, no podía ocupar el lugar en la Cámara de los Lores que de otro modo hubiera sido legítimamente suyo.) Petre había cortado un mechón de pelo de Arabella sin permiso, y la discusión consiguiente había creado una brecha entre las dos familias. El título del poema no se refiere al extremo de la violación sexual , sino a una definición anterior de la palabra derivada del latín rapere (raíz supina raptum ), "arrebatar, agarrar, llevarse"; en este caso, el robo. y llevarse un mechón de cabello. Sin embargo, en términos de la sensibilidad de la época, incluso esta invasión personal no consensuada podría interpretarse como deshonra.
Pope, también católico, escribió el poema a pedido de sus amigos en un intento de "fusionar cómicamente los dos" mundos, el heroico con el social. Utilizó el personaje de Belinda para representar a Arabella e introdujo todo un sistema de " sílfides ", o espíritus guardianes de las vírgenes, una versión parodiada de los dioses y diosas de la epopeya convencional. Pope derivó sus sílfides de la novela rosacruz francesa del siglo XVII, Comte de Gabalis . Pope, escribiendo con seudónimo como Esdras Barnivelt, también publicó A Key to the Lock en 1714 como una advertencia humorística para no tomarse el poema demasiado en serio.
El poema de Pope utiliza la alta estatura tradicional de las epopeyas clásicas para enfatizar la trivialidad del incidente. El secuestro de Helena de Troya se convierte aquí en el robo de un mechón de cabello; los dioses se vuelven diminutos sílfides; la descripción del escudo de Aquiles se convierte en un excursus en una de las enaguas de Belinda. También utiliza el estilo épico de invocaciones, lamentaciones, exclamaciones y símiles, y en algunos casos añade la parodia a la imitación siguiendo el marco de los discursos reales de la Ilíada de Homero . Aunque el poema es gracioso a veces, Pope mantiene la sensación de que la belleza es frágil y enfatiza que la pérdida de un mechón de cabello toca profundamente a Belinda.
El humor del poema proviene de la tormenta en una taza de té que se expresa dentro de la estructura verbal elaborada y formal de un poema épico. Es una sátira sobre la sociedad contemporánea que muestra el estilo de vida de algunas personas de esa época. Pope podría decirse que lo satiriza desde adentro en lugar de mirar con desprecio a los personajes. La legítima rabia de Belinda se ve así aliviada y atemperada por su buen humor, tal como lo dirige el personaje Clarissa.
Carta dedicatoria
El Papa añadió a la segunda edición la siguiente carta dedicatoria a la Sra. Arabella Fermor:
Señora,
Será en vano negar que tengo algún respeto por esta pieza, ya que te la dedico. Sin embargo, me podrán dar testimonio de que solo tenía la intención de divertir a algunas jóvenes, que tienen el sentido común y el buen humor lo suficiente como para reírse no solo de las pequeñas locuras descuidadas de su sexo, sino también de las suyas propias. Pero como se comunicó con el aire de un secreto, pronto encontró su camino hacia el mundo. Habiendo sido ofrecida una copia imperfecta a un Librero, usted tuvo la bondad por mi bien de dar su consentimiento para la publicación de una más correcta: Me vi obligado a hacerlo, antes de haber ejecutado la mitad de mi diseño, porque la Maquinaria estaba completamente deseando completar eso.
La maquinaria, señora, es un término inventado por los críticos, para significar la parte que las deidades , ángeles o demonios están hechos para actuar en un poema: porque los poetas antiguos son en un aspecto como muchas damas modernas: que una acción sea nunca tan trivial en sí mismo, siempre lo hacen parecer de la mayor importancia. Decidí levantar estas Máquinas sobre una base muy nueva y extraña, la doctrina Rosacruz de los Espíritus.
Sé lo desagradable que es usar palabras duras ante una dama; pero es tanto la preocupación de un poeta que sus obras sean comprendidas y particularmente por su sexo, que debe dejarme que le explique dos o tres términos difíciles.
Los Rosacruces son las personas con las que debo familiarizarte. El mejor relato que conozco de ellos se encuentra en un libro francés llamado Le Comte de Gabalis , que tanto por su título como por su tamaño se parece tanto a una novela, que muchas de las personas del buen sexo lo han leído por error. Según estos señores, los cuatro elementos están habitados por espíritus, a los que llaman sílfides , gnomos , ninfas y salamandras . Los Gnomos o Demonios de la Tierra se deleitan con las travesuras ; pero las sílfides, cuya habitación está en el aire, son las criaturas mejor acondicionadas imaginables. Porque dicen, cualquier mortal puede disfrutar de la familiaridad más íntima con estos espíritus gentiles, con una condición muy fácil para todos los verdaderos adeptos , una preservación inviolable de la castidad .
En cuanto a los siguientes Cantos , todos sus pasajes son tan fabulosos como la Visión al principio o la Transformación al final; (excepto la pérdida de tu cabello, que siempre menciono con reverencia). Las personas humanas son tan ficticias como las aireadas, y el personaje de Belinda, tal como ahora se maneja, se parece a ti en nada más que en Belleza.
Resumen
Al comienzo de esta epopeya simulada, Pope declara que se ha cometido una "grave ofensa" (Canto 1, línea 1). Un señor ha agredido a una "gentil belle" (línea 8), provocando que ella lo rechace. Luego procede a contar la historia de este delito.
Mientras Belinda todavía está dormida, su tutora Sylph Ariel le advierte que "se avecina un evento terrible". Belinda luego se despierta y se prepara para el día con la ayuda de su criada, Betty. Las sílfides, aunque invisibles, también contribuyen: "Éstas ponen la cabeza y las que dividen el cabello, algunas doblan la manga y otras trenzan la túnica" (146-147). Aquí Pope también describe los dos mechones de cabello de Belinda "que graciosamente colgaban detrás". El barón, uno de los pretendientes de Belinda, admira mucho estos candados y conspira para robar uno. Construyendo un altar, coloca sobre él "todos los trofeos de sus antiguos amores" (línea 40), les prende fuego y reza fervientemente "para obtener pronto y poseer durante mucho tiempo" (línea 44) la cerradura.
Ariel, perturbada por el evento inminente aunque sin saber cuál será, convoca a muchas sílfides y las instruye para que protejan a Belinda de cualquier cosa que pueda sucederle, ya sea que "se olvide de sus oraciones, se pierda una mascarada o pierda el corazón, o collar, en un baile "(línea 108-109). Tan protegida, Belinda llega a Hampton Court y es invitada a jugar un juego de ombre .
El barón conspirador adquiere un par de tijeras y trata de cortarle uno de sus mechones, pero las vigilantes Sylphs se lo impiden. Esto sucede tres veces, pero al final el Barón lo logra (también corta una sílfide en dos, aunque Pope nos tranquiliza, parodiando un pasaje en Paradise Lost , que "la sustancia aireada pronto se une de nuevo" [línea 152]). Cuando Belinda descubre que su cerradura se ha ido, cae en una rabieta, mientras que el barón celebra su victoria.
Un gnomo llamado Umbriel ahora viaja a la Cueva del Bazo y de la Reina recibe una bolsa de "suspiros, sollozos y pasiones, y la guerra de lenguas" (canto 4 línea 84) y un frasco lleno "con desmayos, miedos y dolores suaves. , derritiendo dolores y derramando lágrimas "(línea 85-86) y se los lleva a Belinda. Al encontrarla abatida en los brazos de la mujer Thalestris, Umbriel vierte el contenido sobre ambos.
Muchas personas, conmovidas por el dolor de Belinda, exigen que se les devuelva el candado, pero el barón no se arrepiente y se niega. Clarissa les advierte que mantengan su buen humor, pero no escuchan y en su lugar se produce una batalla con miradas, canciones e ingenio como armas. Belinda pelea con el barón y le echa tabaco por la nariz para someterlo. Sin embargo, cuando ella le exige que restaure la cerradura, no se encuentra por ninguna parte. Se ha convertido en una constelación y está destinada a durar más que los concursantes.
La violación del cubo
Aunque John Ozell y Pope pertenecían a diferentes facciones políticas y más tarde intercambiaron amargos insultos, la coincidencia de la traducción de Ozell de un pionero poema simulado-heroico italiano, casi al mismo tiempo que la aparición de The Rape of the Lock , llevó a la afirmación de que podría haber servido de modelo para el poema de Pope. La versión original de Pope en dos cantos se había publicado de forma anónima en 1712. La traducción de Ozell de los dos primeros cantos de La secchia rapita del siglo XVII se publicó al año siguiente con el título extenso The Trophy Bucket: Un poema heroico-cómico. El primero de su tipo. Hecho en inglés del italiano original de Tassoni . Pero como consecuencia del gran éxito de la versión ampliada de cinco cantos de Pope de The Rape of the Lock en 1714, esta vez bajo su propio nombre, el editor de Ozell, Edmund Curll, aprovechó la oportunidad para beneficiarse de su popularidad retitulando su traducción The Rape of the Lock. Cubo en una "segunda edición" de 1715.
Eso de Tassoni eroicomico poema fue el modelo para Boileau 's Le Lutrin (El Atril, 1674-1683) es generalmente reconocido. Ambos reducen una lucha épica al tamaño de una pequeña disputa doméstica, pero donde Tassoni comienza con una guerra real y le da una causa innoble, Boileau comienza con la causa insignificante y la compara con humor con un conflicto clásico. La narración de "Qué poderosas contiendas surgen de cosas triviales" es también el método de Pope en The Rape of the Lock , y el trabajo de Boileau ha sido visto a su vez como el modelo de Pope. Sin embargo, la coincidencia de la aparición de la traducción de Ozell del modelo original de Boileau al mismo tiempo que The Rape of the Lock llevó a la percepción de una conexión más directa entre el poema de Pope y el de Tassoni, solo reforzada por el oportunista cambio de título de Curll a la traducción de Ozell. Es una impresión que permanece hasta el día de hoy.
Al presentar su traducción de 1825 de la totalidad de The Rape of the Bucket de Tassoni , James Atkinson comparó los tres poemas fingidos y heroicos, el italiano, el francés y el inglés. Pero "hay poca similitud entre ellos", en su opinión, su humor es distinto. "La Secchia Rapita se diferencia esencialmente de la Violación de la cerradura , tanto en espíritu como en ejecución. No hay nada en esta última que pueda compararse con el humor de la primera, o con las imágenes admirablemente grotescas que abundan".
Traducciones
Las traducciones del poema de Pope al francés, italiano y alemán se realizaron en la primera mitad del siglo XVIII. Más tarde siguieron otros en esos idiomas, así como en holandés, checo, estonio, húngaro, polaco, sueco y danés. La obra había llegado originalmente a la atención europea a través de una versión en prosa anónima, La Boucle de Cheveux Enlevée , publicada de forma anónima en 1728 y ahora atribuida a Marthe-Marguerite, Marquise de Caylus o a Pierre Desfontaines . A pesar de que hay un modelo francés lúdico para este tipo de escritura en el Lutrin de Boileau , el traductor afirma del trabajo de Pope en el prefacio que "no creo que se pueda encontrar en nuestro idioma nada más ingenioso, en este género lúdico. " En 1746 siguió una traducción en verso de Jean-François Marmontel .
La primera traducción al alemán, Der merckwürdige Haar-Locken-Raub (1739), fue una traducción de la versión en prosa francesa de 1728. La traducción en verso de Luise Gottsched , Der Lockenraub , se inició en la década de 1730, utilizando nuevamente una versión en prosa francesa. Sin embargo, lo revisó totalmente una vez que logró obtener el texto original en inglés y de esta manera fue pionera en el interés por la literatura inglesa en el área de lengua alemana. A partir de entonces, "Pope se hizo muy popular como modelo para los poetas alemanes a partir de la década de 1750 y siguió siendo una importante fuente de inspiración durante la segunda mitad del siglo XVIII", y en particular como modelo para la poesía heroica fingida.
Las primeras traducciones en verso italiano del poema incluyen Il Riccio Rapito de Andrea Bonducci (Florencia, 1739), seguida de la versión de Antonio Schinella Conti , que comenzó mucho antes y finalmente se publicó en Venecia en 1751. La moda de la obra de Pope floreció al principio. del siglo XIX con traducciones separadas de Federico Federici (Faziola 1819), Vincenzo Benini (Milán 1819), Sansone Uzielli (Livorno 1822) y Antonio Beduschi (Milán 1830).
Las versiones escandinavas aparecieron a principios del siglo XIX, comenzando con el sueco Våldet på Belindas låck (Estocolmo, 1797) de Johan Lorens Odhelius (1737–1816). Fue seguido en 1819 por Den bortröfvade hårlocken por Jonas Magnus Stjernstolpe (1777–1831), y por la imitación danesa Belinde, eller den røvede Haarlok por Anton Martini (1773–1847) en 1829.
Parodia e interpretación
En 1717, Giles Jacob publicó su parodia obscena, The Rape of the Smock , cuya trama gira en torno al voyerismo y la seducción forzada, basándose en matices eróticos presentes en el poema de Pope que iban a ser retomados por sus ilustradores, y alcanzó una apoteosis en Aubrey. El trabajo de Beardsley .
La edición de 1714 de The Rape of the Lock y las que siguieron de la imprenta de Lintot habían llegado con seis grabados en madera diseñados por Louis Du Guernier . Aunque la obra de este artista ha sido descrita como poco imaginativa, va más allá de su breve literal al hacer que Belinda duerma con un escote injustificado en el primer canto, mientras que en el segundo le da a la "vasija pintada" en su camino por el Támesis la perspectiva inclinada de el barco de los tontos . Además, el frontispicio de Du Guernier debe su iconografía a un grabado de Étienne Baudet a partir de una pintura de Francesco Albani de Venus en su Toilette , que identifica a Belinda con la diosa.
La traducción al alemán del poema publicado desde Leipzig en 1744 tenía cinco grabados en cobre de Anna Maria Werner (1689-1753), la pintora de la corte de Sajonia . Sin embargo, se ha observado que los lugares que representan no son específicamente ingleses y que la escena del juego del ombre en Canto 3 está "claramente basada en una cafetería de Leipzig", con perros falderos cayendo al suelo.
Mientras tanto, en Gran Bretaña la mayoría de las ilustraciones del trabajo descendían hacia el "alto kitsch y el campo bajo". La edición de 1798, por ejemplo, ilustrada por una variedad de artistas contemporáneos, se destaca particularmente ahora por la acuarela de Thomas Stothard en la que se representan hadas con alas. Aconsejado por William Blake para hacer las sílfides como mariposas, Stothard decidió "pintar el ala de la propia mariposa" e inmediatamente salió a atrapar una.
Las pinturas al óleo de dos artistas se elevan un poco por encima de este juicio. El erótico El sueño de Belinda (1789-1790) de Henry Fuseli va más allá del episodio real para incorporar otras imágenes del poema y algunos detalles peculiares solo de Fuseli, como las polillas blancas en cópula en el primer plano inferior. También ilustró el episodio de la Cueva del Bazo del Canto 4, pero esto se encontró con el escepticismo contemporáneo y el original ahora se perdió. Sólo queda el grabado de Thomas Holloway para sugerir que los críticos podrían haber tenido razón al ver en él más "burlesco que sublimidad". En el siglo siguiente, la pieza de 1854 de Charles Robert Leslie , Sir Plume Demands the Restoration of the Lock , tiene lugar en un salón abarrotado en el que el tipo de perro faldero presente en muchas imágenes anteriores se alimenta de un plato en el suelo.
Los nueve fotograbados con los que Aubrey Beardsley "bordaron" la edición de 1896 del poema se inspiraron en el estilo rococó francés , en el que hubo un renacimiento contemporáneo del interés. Bien recibido en ese momento, su perdurable popularidad se puede atribuir a la reinterpretación del poema en formas que solo unos pocos habían logrado antes.
Influencia
La fantástica conclusión de Pope a su trabajo, traduciendo el candado robado al cielo, donde "'entre las estrellas [él] inscribe el nombre de Belinda", contribuyó al eventual nombre de tres de las lunas de Urano con personajes de The Rape of the Lock : Umbriel , Ariel y Belinda . Los dos primeros son cuerpos importantes, nombrados en 1852 por John Herschel , un año después de su descubrimiento. El satélite interior Belinda fue descubierto en 1986 y es la única otra de las veintisiete lunas del planeta tomada del poema de Pope en lugar de las obras de Shakespeare.
Las adaptaciones modernas de The Rape of the Lock incluyen la ópera-ballet de Deborah Mason, en la que la compositora trabajó desde 2002. Su estreno fue como ópera-oratorio en junio de 2016, interpretado por la Sinfónica Spectrum de la ciudad de Nueva York y la Danza Barroca de Nueva York. Empresa . En 2006 hubo una presentación en el Drama Studio de la Universidad de Sheffield de una obra musical basada en el poema de Pope compuesto por Jenny Jackson.
Referencias
enlaces externos
- La violación de la cerradura en el archivo de poesía del siglo XVIII (ECPA)
- The Rape of the Lock : Guía de estudio con texto completo y notas explicativas detalladas
- La violación de la cerradura y otros poemas en el proyecto Gutenberg
-
The Rape of the Lock audiolibro de dominio público en LibriVox