La vieja plantación -The Old Plantation

La vieja plantación
SlaveDanceand Music.jpg
Artista Atribuido a John Rose
Año posiblemente 1785-1795
Tipo Acuarela sobre papel verjurado
Dimensiones 29,7 cm x 45,4 cm ( 11 11 / 16   en el × 17 7 / 8   in)
Ubicación Abby Aldrich Rockefeller Folk Art Museum , Williamsburg, Virginia , Estados Unidos

The Old Plantation es una acuarela de arte popular estadounidense probablemente pintada a fines del siglo XVIII en una plantación de Carolina del Sur . Es notable por su fecha temprana, su descripción creíble y no estereotipada de los esclavos en el continente norteamericano, y el hecho de que los esclavos se muestran persiguiendo sus propios intereses. El artista ha sido identificado como el dueño de esclavos de Carolina del Sur, John Rose, y la pintura puede representar su plantación en lo que ahora es el condado de Beaufort .

Descripción e interpretación

La pintura representa a esclavos afroamericanos entre dos pequeñas dependencias de una plantación ubicada en un ancho río. The Old Plantation es la única pintura conocida de su época que representa a los afroamericanos solos, preocupados solo por los demás, aunque su actividad central sigue siendo oscura. Algunos escritores han especulado que la pintura representa una ceremonia de matrimonio, con la tradición de saltar la escoba . Sin embargo, los estudiosos han sugerido que los sujetos están realizando una danza secular: los patrones de danza de África occidental tradicionalmente incluyen palos y una variedad de posiciones corporales. Los tocados que se muestran en la foto son de origen africano occidental .

La pintura presenta a dos músicos masculinos, uno de los cuales toca un instrumento de cuerda que se asemeja a un molo yoruba ; el cuerpo de este instrumento parece ser una calabaza hueca . El molo es un precursor del banjo , y esta es la pintura estadounidense más antigua conocida en representar un instrumento similar al banjo. El segundo músico toca un instrumento de percusión que se asemeja a un gudugudu yoruba . Lo más probable es que esté jugando una calabaza volcada con palos. Las dos mujeres sostienen lo que parecen bufandas, pero en realidad son sheguras, sonajeros hechos de una calabaza encerrados en una red de longitud variable en la que se han tejido objetos duros.

Artista y procedencia

Durante décadas se desconoció la identidad del artista, al igual que la procedencia de la pintura antes de 1935, cuando fue comprada por Holger Cahill de Mary E. Lyles de Columbia, Carolina del Sur . Sin embargo, en 2010, Susan P. Shames, bibliotecaria de Colonial Williamsburg , publicó un libro titulado The Old Plantation: The Artist Revealed en el que argumenta que el artista era el propietario de una plantación de Carolina del Sur, John Rose. Shames sugiere además que la imagen muestra esclavos en la plantación de Rose en lo que ahora es el condado de Beaufort, Carolina del Sur , o uno cercano.

En 1775, Rose fue nombrado Secretario del Tribunal de Apelaciones Comunes en el distrito de Beaufort, un nombramiento que implicaba su condición de educado y su familiaridad con los funcionarios gubernamentales. En 1795, poseía un lote en la ciudad de Beaufort , así como un terreno rural de 813 acres en el río Coosaw en la parroquia Prince William. Empleó mano de obra esclava para cultivar esta última propiedad. Al menos cincuenta de estos esclavos han sido identificados por su nombre, y probablemente poseía otros. Shames sugiere que los esclavos y la plantación representados en la imagen eran de Rose. Sin embargo, el ancho río en el medio plantea preguntas sobre si Rose poseía una propiedad en ambos lados de este límite natural y, por lo tanto, si representó su propia vivienda y dependencias en el fondo, o la de un vecino. Rose se mudó al área de Dorchester en el actual condado de Colleton en 1795, y murió en 1820 en Charleston después de una caída de un caballo.

En su testamento, Rose dejó su acuarela de esclavos bailarines a su yerno, Thomas Davis Stall (1770–1848). Según Shames, permaneció en la familia durante más de cien años, hasta que finalmente se vendió en una subasta de la propiedad de Rose Rowan Ellis Copes (1846-1927) de Orangeburg, Carolina del Sur , probablemente en 1928 o 1929. fue comprado por un comerciante interino no identificado o por Mary Earle Lyles (n. 1878) de Columbia. Ciertamente estaba en posesión de Lyles en 1935, cuando fue comprado por Holger Cahill, actuando como agente de Abby Aldrich Rockefeller . Sin embargo, según Lyles, fue pintado en una plantación entre Charleston y Orangeburg. Se ha identificado una marca de agua en el papel como la que utilizó el fabricante de papel inglés James Whatman II (1741-1798) entre 1777 y 1794.

Rockefeller y Cahill transfirieron la pintura a Williamsburg, Virginia, para formar parte de la colección Rockefeller en Ludwell-Paradise House. Más tarde fue regalado a Colonial Williamsburg . La pintura se encuentra actualmente en el Museo de Arte Popular Abby Aldrich Rockefeller en Williamsburg.

Referencias

Trabajos citados

  • Colonial Williamsburg, "Old Plantation" , Catálogo en línea de EMuseum.
  • Bontemps, Alex (2001), The Punished Self: Surviving Slavery in the Colonial South , Cornell University Press, ISBN 0-8014-3521-8.
  • Epstein, Dena J. (primavera de 1963), "Slave Music in the United States before 1860: A Survey of Sources (Part I)", Notes , 2nd series, Music Library Association, 20 (2), págs. 195–212, doi : 10.2307 / 894726 , JSTOR  894726
  • Epstein, Dena J. (septiembre de 1975), "The Folk Banjo: A Documentary History", Ethnomusicology , Society for Ethnomusicology, 19 (3), págs. 347–371, doi : 10.2307 / 850790 , JSTOR  850790
  • Foster, Helen Bradley (1997), Nuevas vestiduras de uno mismo: ropa afroamericana en el sur de Antebellum , Berg Publishers, ISBN 1-85973-189-9.
  • Mazow, Leo G. (2005), Imaginando el banjo , Penn State Press, ISBN 0-271-02710-X.
  • Vergüenza, Susan P. (2010), The Old Plantation: The Artist Revealed , Colonial Williamsburg, ISBN 978-0-87935-243-1.
  • Stillinger, Elizabeth (2002). "De áticos, cobertizos y tiendas de segunda mano: colección de arte popular en Estados Unidos, 1880-1940" . En Clayton, Virginia Tuttle, Drawing on America's Past: Folk Art, Modernism, and the Index of American Design , págs. 45–60. Prensa de la Universidad de Carolina del Norte. ISBN  0-89468-295-4 . Consultado el 17 de junio de 2011.