Las chicas de oro -The Golden Girls

Las chicas de oro
Género	Comedia de enredo
Creado por	Susan Harris
Protagonizada
Compositor de música temática	Andrew Gold
Tema principal	" Gracias por ser amigo ", realizado por Cynthia Fee
Tema final	"Gracias por ser amigo" (instrumental)
Compositor	George Tipton
País de origen	Estados Unidos
Idioma original	inglés
No. de temporadas	7
No. de episodios	180 ( lista de episodios )
Producción
Productores ejecutivos
Configuración de la cámara	Cinta de vídeo , multicámara
Tiempo de ejecución	22-24 minutos
Compañías de producción
Distribuidor	Televisión Buena Vista
Liberación
Red original	NBC
Formato de imagen	NTSC
Formato de audio	Estéreo
Lanzamiento original	14 de septiembre de 1985  - 9 de mayo de 1992 ( 14 de septiembre de 1985 )  ( 09/05/1992 )
Cronología
Seguido por	El palacio dorado
Programas relacionados

The Golden Girls es una comedia de situación estadounidensecreada por Susan Harris que se emitió originalmente en NBC desde el 14 de septiembre de 1985 hasta el 9 de mayo de 1992, con un total de 180 episodios de media hora, que abarcan siete temporadas. Con un reparto protagonizado por Beatrice Arthur , Betty White , Rue McClanahan y Estelle Getty , el espectáculo se centra en cuatro mujeres mayores que comparten amistad y un hogar en Miami , Florida . Fue producido por Witt / Thomas / Harris Productions , en asociación con Touchstone Television . Paul Junger Witt , Tony Thomas y Harris fueron los productores ejecutivos originales.

Las chicas de oro recibieron elogios de la crítica durante la mayor parte de su carrera y ganaron varios premios, incluido el premio Primetime Emmy a la mejor serie de comedia dos veces. También ganó tres Globos de Oro a la Mejor Serie de Televisión - Musical o Comedia . Cada una de las cuatro estrellas recibió un premio Emmy , lo que la convierte en una de las cuatro comedias de situación en la historia del premio en lograrlo. La serie también se ubicó entre las 10 mejores calificaciones de Nielsen durante seis de sus siete temporadas. En 2013, TV Guide clasificó a The Golden Girls en el puesto 54 en su lista de las 60 mejores series de todos los tiempos. En 2014, el Writers Guild of America colocó a la comedia en el número 69 en su lista de las "101 series de televisión mejor escritas de todos los tiempos". La serie continúa atrayendo nuevos fanáticos en el siglo XXI y se considera un ejemplo de una comedia de situación que ha envejecido bien.

Premisa

El programa tuvo un reparto conjunto y la trama gira en torno a cuatro mujeres solteras mayores (tres viudas y una divorciada) que comparten una casa en Miami. La dueña de la casa es una viuda llamada Blanche Devereaux (McClanahan), a la que se unieron su compañera viuda Rose Nylund (White) y la divorciada Dorothy Zbornak (Arthur), después de que ambas respondieran a un anuncio en el tablón de anuncios de una tienda de comestibles local. un año antes del inicio de la serie. En el episodio piloto, a los tres se les une la madre viuda de Dorothy, de 80 años, Sophia Petrillo (Getty), después de que la casa de retiro donde vivía se incendiara.

Piloto

El primer episodio contó con un cocinero / mayordomo llamado Coco (interpretado por Charles Levin ), pero el papel se abandonó antes del segundo episodio. Los escritores observaron que en muchos de los guiones propuestos, la principal interacción entre las mujeres ocurrió en la cocina mientras preparaban y comían la comida. Decidieron que un cocinero aparte los distraería de su amistad. Además, el personaje de Sophia se había planeado originalmente como una estrella invitada ocasional, pero Getty había probado positivamente las audiencias de vista previa, por lo que los productores decidieron convertirla en un personaje regular.

Final

The Golden Girls llegó a su fin cuando Bea Arthur decidió dejar la serie. En el final de la serie de una hora , que se emitió en mayo de 1992, Dorothy conoce y se casa con el tío de Blanche, Lucas ( Leslie Nielsen ) y se muda a Hollingsworth Manor en Atlanta . Sophia se unirá a ella, pero al final, se queda con las otras mujeres en Miami. Esto llevó a la serie derivada, The Golden Palace .

El final de la serie de The Golden Girls fue visto por 27,2 millones de espectadores. A partir de 2016, fue el final de televisión número 17 más visto.

Episodios

Reparto y personajes

Principal

Reparto principal de la serie ( desde la izquierda ): Estelle Getty como Sophia, Rue McClanahan como Blanche, Betty White como Rose y Beatrice Arthur como Dorothy.

• Beatrice Arthur como Dorothy Zbornak (de soltera Petrillo), una maestra sustituta, nació en Brooklyn , Nueva York, de inmigrantes sicilianos, Sophia y Salvadore (Sal) Petrillo, Dorothy quedó embarazada mientras aún estaba en la escuela secundaria , lo que resultó en un matrimonio con Stanley. Zbornak ( Herb Edelman ) para legitimar al bebé . Stan y Dorothy se divorciaron después de 38 años cuando Stan dejó el matrimonio por una joven azafata. El matrimonio produjo dos hijos, Kate y Michael. En el episodio final de la serie, Dorothy se casa con el tío de Blanche, Lucas Hollingsworth, y se muda a Atlanta. En la primera temporada, episodio siete, se dice que Dorothy tiene 55 años. Es práctica, sarcástica, se enoja fácilmente, es seguidora de los acontecimientos actuales y, con frecuencia, la peor parte de las bromas sobre su supuesta falta de atractivo.
• Betty White como Rose Nylund (de soltera Lindström), una estadounidense de origen noruego , es de la pequeña ciudad agrícola de St. Olaf, Minnesota . A menudo ingenua y conocida por sus historias divertidas y peculiares de la vida cuando crecía en su ciudad natal, Rose estaba felizmente casada con Charlie Nylund, con quien tuvo cinco hijos, las hijas Kirsten, Bridget y Gunilla, y los hijos Adam y Charlie, Jr. muerte, se mudó a Miami. Eventualmente encuentra trabajo en un centro de consejería de duelo, pero luego cambia de carrera y se convierte en asistente de un reportero de consumidores, Enrique Mas, en una estación de televisión local. En temporadas posteriores, Rose se involucró sentimentalmente con el profesor universitario Miles Webber. Durante la sexta temporada, se revela que Miles estuvo en el Programa de Protección de Testigos . Su relación continuó a lo largo de la serie y poco después de la serie secuela, The Golden Palace . Ella era dulce, amable y muy competitiva. Muchos de los chistes sobre Rose se centraban en su aparente falta de inteligencia.
• Rue McClanahan como Blanche Devereaux (de soltera Hollingsworth), una belleza sureña , trabaja en un museo de arte. Nacida en el seno de una familia adinerada, Blanche creció en una plantación en las afueras de Atlanta, Georgia, antes de su traslado a Miami, donde vivió con su esposo, George, hasta su muerte. Su matrimonio produjo seis hijos, las hijas Janet y Rebecca, y los hijos Doug, Biff, Skippy y Matthew. Blanche, viuda, fue retratada como ensimismada y hambrienta de hombres. Tenía dos hermanas, Virginia y Charmaine, y un hermano menor, Clayton. Otro hermano de Blanche, Tad, es visto por el público que vio la serie derivada.
• Estelle Getty como Sophia Petrillo , la madre de Dorothy, nació en Sicilia ; Sophia se mudó a Nueva York después de huir de un matrimonio concertado con Guido Spirelli. Se casó con el salvadoreño "Sal" Petrillo, con quien tuvo tres hijos, Dorothy, Gloria y Phil, un travesti que luego muere de un infarto (episodio " La venganza de Ebbtide "). Inicialmente residente de la casa de retiro Shady Pines después de sufrir un derrame cerebral antes del comienzo de la serie, se mudó con Blanche, Rose y Dorothy luego de un incendio en la institución.

Periódico

• Herb Edelman como Stanley Zbornak, el exmarido tramposo y tramposo de Dorothy, la dejó para casarse con una joven azafata, que más tarde lo dejó a él. Stan se casó con otra mujer, Catherine, en la cuarta temporada, pero se divorciaron fuera de la pantalla en la quinta temporada. Stanley trabajó como un infructuoso vendedor de novedades hasta que se convirtió en un exitoso empresario al inventar el "Spornie", que era un utensilio que se usaba para abrir papas horneadas. Muchas de las líneas argumentales de Stan se centraban en el hecho de que Dorothy todavía estaba amargada por su divorcio y la forma en que la dejó. Stan y Dorothy hicieron intentos de reconciliación a lo largo de la serie, en particular el episodio 12 de la primera temporada y los episodios 16 y 17 de la sexta temporada. Hicieron una tregua pacífica, en el final de la serie, cuando Stan aceptó que Dorothy se casara con otro hombre.
• Harold Gould como Miles Webber, el novio profesor de Rose desde la quinta temporada en adelante. En la sexta temporada, Miles revela que está en el programa de protección de testigos y era contador de un mafioso. Gould también actuó como estrella invitada una vez en la primera temporada como Arnie Peterson, el primer novio serio de Rose después de la muerte de su esposo Charlie.
• Sid Melton como Salvadore Petrillo, el difunto esposo de Sophia, generalmente se ve en sueños o secuencias de flashback. Melton también aparece como Don the Fool, un camarero en un restaurante de temática medieval en la sexta temporada.
• Shawn Schepps y Debra Engle, como la hija de Blanche, Rebecca Devereaux, inicialmente era una exmodelo con sobrepeso en una relación emocionalmente abusiva, pero luego adelgazó y tuvo una niña llamada Aurora por inseminación artificial .
• Monte Markham y Sheree North como los hermanos de Blanche, Clayton Hollingsworth y Virginia Hollingsworth, estuvieron separados durante mucho tiempo, hasta que se reconciliaron en la primera temporada. Se distanciaron en la quinta temporada después del funeral de su padre. Clayton es un hombre gay encerrado que tuvo problemas para salir del armario con Blanche, quien finalmente aceptó su orientación cuando Clayton y su nuevo novio se casaron.
• Bill Dana y Nancy Walker interpretan a los hermanos Angelo y Angela de Sophia. Dana aparece en siete episodios (temporadas tres a siete), mientras que también interpretó al padre de Sophia en un episodio de la cuarta temporada. Walker protagonizó dos episodios en la segunda temporada.
• Doris Belack y Dena Dietrich como Gloria Petrillo, la hermana menor de Dorothy, está casada con un hombre rico en California. En un episodio de dos partes, ella ha perdido todo su dinero y se involucra románticamente con Stan, pero finalmente llega a pensar en él como un yutz y rompe con él.
• Scott Jacoby es el hijo músico viajero de Dorothy, Michael Zbornak; en la tercera temporada, se casó con Lorraine, una mujer negra mayor que cantaba con su banda, pero para la quinta temporada, están divorciados.
• Lynnie Greene (acreditada como Lyn Greene) es una Dorothy más joven en flashbacks.
• Lisa Jane Persky y Deena Freeman interpretaron a la hija de Dorothy, Kate Zbornak, una decoradora de interiores en Nueva York, casada con Dennis, un podólogo .

Producción

Creación

Las ideas para una serie de comedia sobre mujeres mayores surgieron durante el rodaje de un especial de televisión en NBC Studios en Burbank, California , en agosto de 1984. Producida para presentar el programa de la temporada 1984–85 de la cadena , dos actrices que aparecen en los programas de NBC, Selma Diamond of Night Court y Doris Roberts de Remington Steele , aparecieron en una parodia promocionando el próximo programa Miami Vice como Miami Nice , una parodia sobre los ancianos que viven en Miami. El vicepresidente senior de NBC, Warren Littlefield, estaba entre los productores ejecutivos de la audiencia que se divirtieron con su actuación, e imaginó una serie basada en el humor geriátrico que estaban interpretando los dos.

Poco después, se reunió con los productores Paul Junger Witt y Tony Thomas , quienes estaban presentando un programa sobre una abogada. Aunque Littlefield rechazó su idea, preguntó si estarían interesados ​​en entregar un guión piloto para Miami Nice . Su escritor habitual se negó, por lo que Witt le preguntó a su esposa, Susan Harris , quien había estado semi-jubilada desde la conclusión de su serie de ABC, Soap . Encontró el concepto interesante, ya que "era un grupo demográfico que nunca se había abordado", y pronto comenzó a trabajar en él. Aunque su visión de una comedia de situación sobre mujeres de 60 años difería de la solicitud de NBC de una comedia sobre mujeres de alrededor de 40 años, Littlefield quedó impresionado cuando recibió su guión piloto y posteriormente aprobó su producción. El director de The Cosby Show , Jay Sandrich , que había trabajado anteriormente con Harris, Witt y Thomas en Soap , acordó dirigir el episodio piloto.

El piloto incluía a un criado gay, Coco ( Charles Levin ), que vivía con las chicas. Levin había sido sugerido por el entonces presidente de la NBC, Brandon Tartikoff, basándose en la revolucionaria interpretación de Levin de un personaje gay recurrente, Eddie Gregg, en el drama ganador de un Emmy de la NBC Hill Street Blues . Después del piloto, el personaje de Coco fue eliminado de la serie.

Fundición

Rue McClanahan en 2007

El papel de Sophia Petrillo fue el primero de los cuatro papeles en ser elegidos. Estelle Getty audicionó y ganó el papel de la luchadora madre del personaje Dorothy Zbornak, debido, en parte, a las críticas favorables que obtuvo en su represalia de papel fuera de Broadway por la carrera de 1984 en Los Ángeles de Torch Song Trilogy . Después, Getty había regresado a Nueva York, pero obtuvo el permiso de su gerente para regresar a California a principios de 1985. Getty pensó que sería su última oportunidad de encontrar trabajo en televisión o cine. Regresaría a su casa en Nueva York si no lo lograba.

La directora de casting Judith Weiner había visto Torch Song Trilogy y pensó que Getty estaba genial en ella. También quedó impresionada por la audición de Getty para el papel de la madre de Steven Keaton (interpretado por el actor Michael Gross ) para un episodio invitado de Family Ties . Aunque Getty fue impresionante, los productores del programa fueron con otra actriz. Getty vino a la mente de Weiner poco después, cuando llegó el momento de comenzar el casting de The Golden Girls.

Getty, quien pasó por una transformación de tres horas para convertirse en Sophia, usó mucho maquillaje, lentes gruesos y una peluca blanca para lucir el papel. Los creadores pensaron que el personaje de Sophia realzaba la idea de que tres mujeres en edad de jubilarse podían ser jóvenes. Michael Eisner , de Disney, explica: "Estelle Getty convirtió a nuestras tres mujeres en niñas. Y eso fue, para mí, lo que hizo que pareciera que podría ser un programa joven y contemporáneo". Getty luchó continuamente contra el pánico escénico durante su mandato en el programa. En una entrevista de 1988, Getty comentó sobre su fobia y expresó cómo trabajar con estrellas importantes, como Arthur y White, la ponía aún más nerviosa. A veces, incluso se congelaba ante la cámara mientras filmaba.

Contratado para filmar el piloto, el director Jay Sandrich también jugó un papel decisivo para ayudar a elegir los papeles de Blanche Devereaux y Rose Nylund. Tanto Rue McClanahan como Betty White entraron en consideración, ya que la serie Mama's Family , en la que las dos coprotagonizaban, había sido cancelada por NBC. Originalmente, los productores querían contratar a McClanahan como Rose y White como Blanche. El pensamiento para esto se basó en los roles que desempeñaron anteriormente; White interpretó a Sue Ann Nivens, hambrienta de hombres, en The Mary Tyler Moore Show , mientras que McClanahan coprotagonizó la dulce pero despistada Vivian Harmon en Maude . Deseosos de no ser encasillados , aceptaron la sugerencia de Sandrich y cambiaron de roles en el último minuto.

En el guión piloto, Blanche fue descrita como "más sureña que Blanche DuBois ", por lo que McClanahan se quedó perpleja cuando el director Sandrich le pidió durante la filmación del piloto que no usara el fuerte acento sureño que había desarrollado, sino que usara su naturalidad. Oklahoma, acento en su lugar. Una vez que se retomó el programa para una primera temporada, el nuevo director Paul Bogart sintió exactamente lo contrario, insistiendo en que McClanahan usara un acento sureño. McClanahan exageró deliberadamente su acento, diciendo: "Interpreté a Blanche como me sentía Blanche. Ella pensó que un acento sureño acentuado ... sería sexy, fuerte y atractivo para los hombres. Quería ser una heroína sureña, como Vivien Leigh . En de hecho, eso es lo que creo que ella pensó que era ".

Aunque Harris había creado el personaje de Dorothy con un "tipo de Bea Arthur" en mente, Littlefield y los productores inicialmente imaginaron a la actriz Elaine Stritch para el papel. Sin embargo, la audición de Stritch fracasó y, bajo la impresión de que Arthur no quería participar, Harris le preguntó a McClanahan si podía persuadir a Arthur, con quien trabajó anteriormente en la comedia de situación de CBS, Maude , para que asumiera el papel. Arthur volcó al leer el guión, pero sintió dudas sobre el enfoque de McClanahan, como no lo hizo "quiere jugar (sus Maude caracteres) Maude y Vivian se encuentran Sue Ann Nivens." Sin embargo, lo reconsideró después de escuchar que McClanahan y White habían cambiado de roles.

Bea Arthur y Betty White trabajaron bien juntas en un respeto mutuo compartido, pero no buscaron una amistad personal entre sí fuera del set de The Golden Girls . El hijo de Arthur, Matthew Saks, habló más tarde de la tensión entre las dos actrices, afirmando que su madre, "sin saberlo, tenía la actitud de que era divertido tener a alguien con quien enfadarse ... Era casi como si Betty se convirtiera en su némesis, alguien a quien ella". siempre podía poner los ojos en blanco en el trabajo ". Ambas actrices tenían antecedentes de formación y actuación dramáticamente diferentes; Saks comentó sobre el hábito de White de romper la cuarta pared para interactuar y bromear con la audiencia del estudio durante los descansos entre filmaciones, lo que Bea Arthur encontró poco profesional. En 2011, White declaró que creía que era su "actitud positiva" y su comportamiento alegre lo que ponía de los nervios a Arthur. Curiosamente, Arthur prefería que sus tres compañeros de reparto y ella hicieran un descanso para almorzar juntos los días laborales.

Escribir y grabar

El programa fue la segunda serie de televisión producida por Walt Disney Company bajo la etiqueta Touchstone Television , y posteriormente fue distribuida por Buena Vista International, Inc. (que tiene como participación en la propiedad de Disney Channel Southeast Asia , ahora Disney-ABC Television Grupo ).

La creadora Susan Harris contribuyó con otros cuatro episodios a la primera temporada, pero se involucró menos con la comedia a lo largo de su ejecución; Sin embargo, continuó leyendo todos los guiones y se mantuvo familiarizada con la mayoría de las historias. Kathy Speer y Terry Grossman fueron los primeros escritores principales de la serie y escribieron para las primeras cuatro temporadas del programa. Como escritores principales, Speer y Grossman, junto con Mort Nathan y Barry Fanaro, quienes ganaron un premio Emmy por escritura sobresaliente en la primera temporada, dieron ideas generales a escritores de personal inferior y escribieron personalmente un puñado de guiones cada temporada.

En 1989, Marc Sotkin, anteriormente escritor de Laverne & Shirley y productor de otra serie de Witt / Thomas, It's a Living , asumió las responsabilidades de redacción y guió el programa (en diversos grados) durante las tres últimas temporadas. Richard Vaczy y Tracy Gamble, anteriormente escritores de 227 y My Two Dads , también asumieron los roles de productores y escritores principales. A partir de 1990, Marc Cherry se desempeñó como escritor y productor, años antes de crear Desperate Housewives , que se transmitió en ABC de 2004 a 2012. Mitchell Hurwitz también se desempeñó como guionista del programa en sus dos últimas temporadas. Hurwitz luego creó Arrested Development para Fox y más tarde para Netflix.

Cherry comentó en las lecturas de los guiones que "en general, si el chiste fue bueno, las mujeres encontraron una manera de hacerlo funcionar la primera vez que lo leyeron. Hay muchas lecturas de mesa donde los actores se meten porque no entienden lo que hacen los personajes, o lo malinterpretan. Pero las mujeres fueron tan uniformemente brillantes en hacerlo la primera vez ... básicamente sabíamos que si las mujeres no lo hacían bien la primera vez , la broma necesitaba ser reemplazada ". Según Cherry, la sala de guionistas era "una atmósfera competitiva. Había mucha competencia para incluir tus palabras en el guión". El escritor Christopher Lloyd explicó que la situación habitual era que a todos los escritores más jóvenes se les asignara la misma escena para escribir, y el que se juzgaba como la mejor versión se convertía en el elegido. Esto "creó una gran cantidad de estrés y competitividad entre aquellos de nosotros que no estábamos en ese santuario interior".

Después de la tercera temporada, Arthur había expresado su creciente insatisfacción con las bromas despectivas que se hacían sobre su apariencia física, que a menudo estaban en el guión. Ella expresó que no continuaría si no se realizaban cambios, pero se hicieron cambios y las bromas sobre el físico de Dorothy aparecieron con menos frecuencia. Christopher Lloyd dijo más tarde: "Creo que fue un error que cometimos, ser un poco insensibles con alguien que era una persona extremadamente sensible ... Creo que llevamos eso [las bromas sobre la apariencia de Arthur] un poco lejos y yo creo que dejó que se supiera que no le gustaba eso ".

El miedo escénico de Estelle Getty , que la afectó desde el comienzo del espectáculo, se agravó a medida que avanzaba el espectáculo. Según McClanahan, al final de la tercera temporada, la ansiedad de Getty se había convertido en un problema grave y tenía cada vez más problemas para memorizar sus líneas. Para ayudarla a retener, Getty probó la hipnosis y el programa contrató a un asistente para que corriera líneas con ella antes de grabar; ninguno de los métodos funcionó. Se dedicó a escribir sus líneas en accesorios a los que podía mirar con facilidad, como el bolso de mimbre que Sophia siempre llevaba consigo. El elenco a menudo tenía que quedarse atrás después de que la audiencia se había ido para rehacer las escenas en las que Getty había fallado en sus líneas, y aunque esto se encontró al principio con la resistencia de los productores, finalmente se introdujeron tarjetas de referencia para ayudarla. Rue McClanahan, que compartía un camerino con Getty, describió la gravedad del pánico escénico de Getty: "Le entraba pánico. Empezaba a meterse bajo una nube oscura el día antes del día de la cinta ... Podías ver una gran diferencia en ella que día. Caminaba como Pig-Pen bajo una nube negra. Para el día de la cinta, era inalcanzable. Estaba tan tensa como un ser humano podría estar. Cuando tu cerebro está congelado así, no puedes recordar líneas." Getty murió en 2008 como resultado de una demencia con cuerpos de Lewy . Sus compañeros de reparto, en una entrevista, dijeron que su enfermedad había progresado hasta el punto de que no podía mantener conversaciones con ellos ni reconocerlos. Según los informes, había comenzado a mostrar signos de demencia durante el rodaje de la serie de televisión, cuando, a pesar de más de tres décadas de trabajo teatral, comenzó a tener dificultades para recordar sus líneas y, en temporadas posteriores del programa, tuvo que depender de tarjetas de referencia .

Durante la sexta temporada, surgió cierta incertidumbre sobre si Bea Arthur se comprometería con temporadas futuras o dejaría el programa una vez que expirara su contrato para dedicarse a otros proyectos. Arthur sintió que los personajes habían estado en todos los escenarios posibles y quería terminar la serie mientras aún tenía éxito. Debbie Reynolds fue contratada como estrella invitada en el episodio de la sexta temporada "There Goes the Bride: Part 2" para probar su química con las otras actrices como posible reemplazo de Arthur, pero los productores decidieron que nadie podía replicar la química de la película. cuatro actrices originales. En cualquier caso, Arthur decidió comprometerse con una séptima y última temporada.

Conjuntos de exterior e interior

Se mencionó que la dirección de la casa era 6151 Richmond Street, Miami. El modelo utilizado para las tomas exteriores de la casa desde la tercera temporada hasta el final de la serie fue parte de la gira de estudio entre bastidores en Disney's Hollywood Studios. Esta fachada, junto con la casa Empty Nest , sufrió daños por huracanes que llevaron a la decisión de Disney en 2003 de demoler las casas de "Residential Street" y construir su atracción Lights, Motors, Action !: Extreme Stunt Show , luego reemplazada por Star Wars : Galaxy's Edge . La fachada se basó en una casa real en 245 N. Saltair Avenue en Brentwood, Los Ángeles, California . Los productores utilizaron esta residencia para tomas exteriores durante las dos primeras temporadas. En 2020, se puso a la venta por $ 3 millones.

El diseñador del espectáculo, Ed Stephenson, se inspiró en su tiempo en Florida para diseñar un "look de Florida" para el decorado de la casa The Golden Girls . Los acentos de madera, las columnas y las puertas se pintaron para imitar la madera de ciprés calvo , popular en las casas del sur de Florida, con muebles de ratán y tapicería con estampado tropical elegidos para los muebles.

El juego de cocina que se ve en The Golden Girls se usó originalmente en una serie anterior de Witt / Thomas / Harris, It Takes Two , que se emitió en ABC de 1982 a 1983. Sin embargo, el fondo exterior visto a través de la ventana de la cocina cambió desde la vista de Chicago. desde rascacielos hasta palmeras y arbustos para el entorno de Miami. El espacio era limitado en el escenario de sonido, por lo que cuando la cocina estaba fuera de cámara, generalmente estaba separada del resto del set y el espacio se usaba para otra cosa. La entrada de la sala de estar, con la alcoba y el estante del panadero adentro, fue diseñada para dar la ilusión de que los actores entraban y salían de la cocina.

Disfraces

La diseñadora de vestuario Judy Evans creó estilos distintivos para cada una de las cuatro actrices para adaptarse a las personalidades de su personaje y reflejar el entorno de Florida. Según Evans, "Quería un look sexy, suave y fluido para Rue, un look ajustado y arreglado para Bea, un look hogareño para Betty y comodidad para Estelle". Anna Wyckoff, del Gremio de Diseñadores de Vestuario , escribió: "Evans tomó la dirección de los productores para crear un aspecto vibrante para los cuatro protagonistas maduros, y lo siguió ... redefiniendo cómo era" vestirse de su edad "". Muchos de los atuendos del personaje fueron diseñados por Evans y hechos especialmente, pero se realizaron entre siete y diez cambios de vestuario por episodio entre las cuatro actrices, lo que implicó una gran cantidad de compras listas para usar. Evans generalmente vestía a las actrices con piezas caras y telas de alta calidad, a pesar del tema recurrente de que los cuatro personajes estaban luchando con el dinero, porque "La idea principal era hacer que se vieran bien. No queríamos que el programa se tratara de cuatro damas desaliñadas ".

Bea Arthur tenía preferencia por usar ropa holgada, como pantalones y suéteres largos, junto con sandalias, porque odiaba usar zapatos. Ella había establecido este estilo característico mientras interpretaba a Maude , y Evans lo honró en sus diseños para Dorothy. Gran parte del guardarropa de Arthur estaba hecho a medida porque, en ese momento, era difícil encontrar ropa lista para usar que favoreciera a una mujer alta. Rue McClanahan tenía una cláusula especial escrita en su contrato que le permitía quedarse con sus disfraces, que en su mayoría estaban hechos a medida con telas caras. Finalmente, McClanahan pasó a crear una línea de ropa para QVC llamada "A Touch of Rue", inspirada en Blanche, pero hecha con telas asequibles y diseños prácticos.

Formato

The Golden Girls fue filmada en video frente a una audiencia de estudio en vivo. Muchos episodios de la serie siguieron un formato o tema similar. Por ejemplo, una o más de las mujeres se verían involucradas en algún tipo de problema, que a menudo involucraba a otros miembros de la familia, hombres o un dilema ético. En algún momento, se reunían alrededor de la mesa de la cocina y discutían el problema, a veces a altas horas de la noche y, a menudo, mientras comían tarta de queso, helado o algún otro postre. Una de las otras chicas luego contó una historia de su propia vida, que de alguna manera se relacionaba con el problema (aunque Rose ocasionalmente obsequiaba a las otras con una historia sin sentido que no tenía nada que ver con la situación, y Sophia contaba historias escandalosas e inventadas) . Algunos episodios presentaban flashbacks de episodios anteriores, flashbacks de eventos no mostrados en episodios anteriores o eventos que ocurrieron antes de que comenzara la serie. Aunque la escritura fue en su mayoría cómica, en varios episodios se incluyeron momentos dramáticos y finales sentimentales. Una de las actrices del programa, Bea Arthur, en realidad odiaba la tarta de queso.

Recepción

Recepción de la crítica

Durante los upfronts de NBC, la proyección previa del programa recibió una gran ovación. El programa recibió rápidamente un pedido completo de 12 episodios.

Calificaciones

Un éxito instantáneo de audiencia, The Golden Girls se convirtió en un elemento básico de NBC los sábados por la noche. El programa fue el presentador de la programación de los sábados de NBC, y casi siempre ganó su horario, ya que ABC y CBS lucharon por encontrar programas para competir contra él, el más notable fue la comedia de ABC Lucille Ball Life With Lucy a principios de 1986. Temporada –87 aunque salió al aire a las 8:00, una hora antes. The Golden Girls fue parte de una serie de programas de Brandon Tartikoff que pusieron fin a la caída de los índices de audiencia de NBC, junto con The Cosby Show , 227 , Night Court , Miami Vice y LA Law .

El programa trató muchos temas controvertidos, como salir del armario y matrimonio entre personas del mismo sexo , cuidado de ancianos , falta de vivienda , pobreza , VIH / SIDA y discriminación contra personas con VIH / SIDA , política de inmigración de EE. UU., Acoso sexual, embarazo en la adolescencia, inseminación artificial, adulterio, mala atención médica, sexismo, mestizaje y matrimonio interracial , discriminación por edad, ambientalismo, adicción a los analgésicos, problemas de juego , guerra nuclear , muerte y suicidio asistido .

La escritora y productora Linda Bloodworth-Thomason creó una comedia de situación con este tipo de imagen como un programa de "cuatro mujeres", que se convirtió en Designing Women en CBS. Designing Women comenzó a competir contra The Golden Girls . A pedido de la Reina Isabel la Reina Madre , quien supuestamente era una gran fanática, el elenco de The Golden Girls interpretó varias parodias como sus personajes frente a otros miembros de la familia real y a ella en el Royal Variety Performance de 1988 en Londres .

Intervalos de tiempo de NBC

• Temporadas uno-seis: sábado a las 9:00 pm
• Séptima temporada: sábado a las 8:00 pm

Premios y nominaciones

Durante su carrera original, The Golden Girls recibió 68 nominaciones al Emmy, 11 premios Emmy, cuatro premios Golden Globe y dos premios Viewers for Quality Television . Todas las actrices principales ganaron premios Emmy por sus actuaciones en el programa. The Golden Girls es uno de los cuatro programas de acción en vivo, junto con All in the Family , Will & Grace y Schitt's Creek , donde todos los actores principales han ganado al menos un Emmy.

Como tributo al éxito de The Golden Girls , las cuatro actrices fueron nombradas más tarde Disney Legends como parte de la clase de 2009.

Distribución

Sindicación

A partir del 3 de julio de 1989, NBC agregó reposiciones diurnas del programa, reemplazando a Wheel of Fortune (que se había trasladado a CBS) en el horario de NBC a las 11:00 am (EST); estuvo en funcionamiento hasta septiembre de 1990. En ese momento, comenzaron a transmitirse reposiciones sindicadas, distribuidas por Buena Vista Television (ahora Disney-ABC Domestic Television ), el brazo de sindicación de Disney, cuya división Touchstone Television produjo la serie.

En marzo de 1997, la cadena de cable Lifetime adquirió los derechos exclusivos para repetir los episodios de The Golden Girls en los EE. UU. Hasta el 1 de marzo de 2009. Se editaron muchos episodios para permitir más anuncios y contenido.

Tanto Hallmark Channel como WE tv recogieron las reposiciones en marzo de 2009. En febrero de 2013, los derechos de WE tv expiraron y TV Land de Viacom Networks , hogar de la última serie de Betty White, Hot in Cleveland , los compró, al igual que Logo TV . En 2020, CMT compró los derechos de la serie.

En Australia, el programa se transmite diariamente por Fox Classics . A partir de 2019, todos los episodios están disponibles para su transmisión en Stan .

En Canadá, el canal de especialidad digital de Corus Entertainment , DejaView , emitió reposiciones de The Golden Girls hasta 2017.

En el sudeste asiático, Rewind Networks comenzó a emitir reposiciones de The Golden Girls en su canal HD, HITS, en 2013.

En Nueva Zelanda, la serie se emitió en TVNZ y se reproduce los días festivos y se muestra en Jones. .

En el Reino Unido, la serie se emitió en Channel 4 , Living y Disney Channel . Otra breve ejecución del programa comenzó el 27 de abril de 2020 hasta el verano de 2020 en el Canal 5 , pero solo mostró episodios hasta el final de la cuarta temporada y regresará al Canal 4 a partir de principios de 2022.

Cada episodio de The Golden Girls estuvo disponible para su transmisión en Hulu el 13 de febrero de 2017.

Película

Forever Golden: A Celebration of The Golden Girls se estrenó en cines selectos de América del Norte a través de Fathom Events el 14 de septiembre de 2021, marcando el 36 aniversario del programa. La película contó con cinco episodios del programa: "El piloto", "La gripe", "La forma en que nos conocimos", "Damas de la noche" y "Agarra esa pasta".

Medios domésticos

Buena Vista Home Entertainment ha lanzado las siete temporadas de The Golden Girls en DVD en la Región 1 y la Región 4 y las primeras cuatro se lanzaron en la Región 2 . El 9 de noviembre de 2010, el estudio lanzó una caja de la serie completa titulada The Golden Girls: 25th Anniversary Complete Collection . La colección de 21 discos presenta los 180 episodios de la serie, así como todas las características especiales contenidas en los conjuntos de temporada lanzados anteriormente; está envuelto en un embalaje especial coleccionable, una réplica del bolso de Sophia. El 15 de noviembre de 2005, Warner Home Video lanzó The Golden Girls: A Lifetime Intimate Portrait Series en DVD que contiene una biografía separada de Arthur, White, McClanahan y Getty, que revela los antecedentes, el ascenso al estrellato y la vida privada de cada mujer, que se emitió originalmente. en la red Lifetime entre junio de 2000 y enero de 2003.

Lanzamientos de DVD de la región australiana 4:

• Primera temporada: 17 de agosto de 2005
• Segunda temporada: 21 de septiembre de 2005
• Tercera temporada: 1 de octubre de 2005
• Cuarta temporada: 5 de diciembre de 2007
• Quinta temporada: 2 de abril de 2008
• Sexta temporada: 3 de diciembre de 2008
• Séptima temporada: 18 de marzo de 2009
• La serie completa: 7 de noviembre de 2018

Continuación y escisiones

Una continuación, The Golden Palace , se emitió en la temporada 1992-1993, protagonizada por todo el elenco principal con la excepción de Bea Arthur (aunque fue estrella invitada).

Tras el éxito de The Golden Girls , la creadora Susan Harris más tarde concibió Empty Nest como un derivado con algunos crossovers de personajes. Nurses se separó más tarde de Empty Nest , y los programas ocasionalmente tenían episodios especiales en los que los personajes de un programa aparecían en los demás.

El palacio dorado

Después de que terminó la serie original, White, McClanahan y Getty repitieron a sus personajes en la serie de CBS The Golden Palace , que presentaba a Rose, Blanche y Sophia vendiendo su casa para comprar y administrar un hotel en Miami. Se desarrolló desde septiembre de 1992 hasta mayo de 1993 y también fue protagonizada por Cheech Marin y Don Cheadle . Bea Arthur no formó parte del elenco principal, pero fue la estrella invitada en un episodio doble, repitiendo su papel de Dorothy.

El programa nunca se acercó a la popularidad o aclamación del original, y ocupó el puesto 57 en las calificaciones anuales. Según se informa, se aprobó una segunda temporada antes de ser cancelada el día antes de que la cadena anunciara su calendario 1993-94.

Lifetime, que tenía los derechos de The Golden Girls en ese momento, emitió reposiciones de The Golden Palace en el verano de 2005, y nuevamente en diciembre de ese año. Esta fue la primera vez desde 1993 que The Golden Palace fue visto en la televisión estadounidense. Hasta abril de 2006, Lifetime jugó la serie como una octava temporada virtual, transmitiendo la serie entre la conclusión de la última temporada y el traspaso sindicado a la primera temporada.

Nido vacío

Estelle Getty en la 41a edición de los Primetime Emmy Awards en 1989

Susan Harris desarrolló un derivado centrado en el síndrome del nido vacío . El piloto inicial se emitió como el episodio de 1987 de Golden Girls " Nidos vacíos ", y protagonizada por Paul Dooley y Rita Moreno como George y Renee Corliss, una pareja casada que vive junto a los personajes de Golden Girls , que enfrentan el síndrome del nido vacío después de que su hija adolescente se va. a la Universidad. Cuando esa idea no fue bien recibida, Harris reformuló la serie como un vehículo para Richard Mulligan , y al año siguiente debutó Empty Nest , protagonizada por Mulligan como el pediatra Harry Weston, un viudo cuyas dos hijas adultas se mudaron de regreso a casa.

Los personajes de ambas demostraciones hechas ocasionales cruce apariciones especiales en el otro espectáculo, con las cuatro chicas como invitado en nido vacío y Mulligan, Dinah Manoff , Kristy McNichol , David ocio y parque en general que aparece en Las chicas de oro en sus nido vacío papeles. Después del final de The Golden Palace , Getty se unió al elenco de Empty Nest , haciendo frecuentes apariciones como Sophia en las últimas dos temporadas del programa. Mulligan y Manoff eran alumnos de uno de los programas anteriores de Susan Harris, Soap .

Enfermeras

Empty Nest lanzó su propia empresa derivada en 1991 ubicada en Miami en el mismo hospital donde trabajaba el Dr. Weston. La serie fue protagonizada por Stephanie Hodge y un grupo de otras enfermeras y enfermeras jóvenes. Como una de las pocas ocasiones en la historia de la televisión donde tres programas del mismo productor, ambientados en la misma ciudad, se transmitieron uno tras otro en la misma red, los tres programas ocasionalmente aprovecharon su circunstancia única para crear historias que se transmiten a través de las tres series, como " Hurricane Saturday ".

La actriz protagonizada por Hodge se fue después de dos temporadas, David Rasche se unió al elenco al comienzo de la segunda temporada, y Loni Anderson se agregó como la nueva administradora del hospital en la tercera.

Adaptaciones

Escenario

Las chicas de oro: ¡en vivo! fue un espectáculo fuera de Broadway que se estrenó en el verano de 2003 en la ciudad de Nueva York en el teatro Rose's Turn en West Village, y se desarrolló hasta noviembre de ese año. La producción terminó porque los productores no consiguieron los derechos y recibieron una orden de cese y desistimiento por parte de los creadores del programa de televisión original. Con un elenco completamente masculino en drag , The Golden Girls: Live! consistió en dos episodios consecutivos de la comedia: "Break-In" (temporada uno, episodio ocho) y "Isn't It Romantic?" (temporada dos, episodio cinco).

El elenco de The Golden Girls , Sophia, Dorothy, Blanche y Rose, ha sido aún más inmortalizado en dos programas de parodia de títeres Thank You For Being A Friend y That Golden Girls Show: A Puppet Parody , ambos creados por el guionista australiano Thomas Duncan. Watt y el productor Jonathan Rockefeller.

Versiones internacionales

• Chile: Los Años Dorados : En 2015, una nueva versión chilena llamados Los Años Dorados ( los años de oro ) fue producido por UCVTV de acuerdo con Disney, protagonizada por la famosa chilena actrices Gloria Münchmeyer, Carmen Barros, Ana Reeves, y Consuelo Holzapfel, que viven su retiro en la ciudad de Viña del Mar . Fue un éxito para el canal, por lo que se hicieron planes para hacer la segunda temporada en 2016.
• Egipto: سكر زيادة : En 2020, una emisora ​​de remake árabe Dubai TV y MBC Masr estrenaron un programa llamado سكر زيادة ( Extra Sugar ); fue producido por Cedars Art Production (Sabbah Brothers) Cedars Art Production en acuerdo con Disney. Fue un éxito para el canal.
• Israel: Bnot HaZahav corrió de 2011 a 2016.
• Grecia: En 2008, la emisora ​​griega ET1 estrenó una nueva versión griega titulada Chrysa Koritsia (en griego : Xρυσά κορίτσια , Gold [en] Girls ), que presenta a las cuatro mujeres en Grecia. Cada uno de los personajes ha sido helenizado para adaptarse a la cultura y al entorno moderno. Los nombres solo se cambiaron ligeramente, pero más por razones culturales, como Sophia (cuyo primer nombre no cambió, ya que es griego), Bela (Blanche), Dora (Dorothy), Fifi (Rose) y Panos (Stan). La serie comenzó a transmitirse a mediados de enero y presenta muchas tramas similares a la original. ET1 emitió una repetición del programa en el verano de 2008 y logró ocupar un lugar en la tabla de calificaciones de los 10 primeros, presentada por AGB Nielsen Media Research. La edición griega presenta a Mirka Papakonstantinou como Dora, Dina Konsta como Sofia, Eleni Gerasimidou como Fifi e Ivonni Maltezou como Bela.
• Países Bajos: Golden Girls : un remake holandés para la cadena RTL 4 protagonizada por Loes Luca como Barbara (Blanche), Beppie Melissen como Els (Dorothy), Cecile Heuer como Milly (Rose) y Pleuni Touw como Toos (Sophia). El programa se estrenó en otoño de 2012, utilizando esencialmente las mismas tramas que la versión estadounidense, junto con una versión en holandés del tema musical original, " Gracias por ser amigo ".
• Filipinas: 50 quilates, O Di Ba? Una versión filipina de The Golden Girls (spin-off) emitida a principios de la década de 1990 por IBC 13 protagonizada por Nida Blanca , Charito Solis y Gloria Romero .
• Rusia: Bolshie Devochki : Un remake ruso se transmitió en Channel One en 2006, titulado Bolshie Devochki ( ruso : Большие Девочки ), que en inglés se puede traducir literalmente a: Big Girls . La serie contó con actrices rusas de renombre Galina Petrova como Irina (Dorothy), Olga Ostroumova como Nadejda (Blanche), Valentina Telechkina como Margarita (Rose) y Elena Millioti como Sofya (Sophia). Sin embargo, el concepto nunca alcanzó a los espectadores rusos y el programa fue cancelado después de solo 32 episodios.
• España: Juntas, pero no revueltas / Las chicas de oro : En 1996, TVE lanzó un remake en español titulado Juntas pero no revueltas ( Juntos, pero no mezclados ) con Mercedes Sampietro como Julia (Dorothy), Mónica Randall como Nuri (Blanche), Kiti Manver como Rosa (Rose) y Amparo Baró como Benigna (Sophia). Las bajas calificaciones lo hicieron desaparecer después de una temporada. En 2010, otro remake con el título de Las chicas de oro ( The Golden Girls ) se anunció, de nuevo en TVE , esta vez producido por José Luis Moreno y con Concha Velasco como Doroti (Dorothy), Carmen Maura como Rosa (Rose), Lola Herrera como Blanca (Blanche) y Alicia Hermida como Sofía (Sophia). La serie se estrenó el 13 de septiembre de 2010 con éxito. Sin embargo, después de solo 26 episodios, la serie finalmente se suspendió después del final de la primera temporada después de recibir críticas generalmente negativas y después de la caída de calificaciones.
• Portugal: Queridas e Maduras : En julio de 1995, RTP estrenó Queridas e Maduras (en inglés, Dear Mature Girls ) una versión portuguesa de la comedia de situación estadounidense. El espectáculo contó con las reconocidas actrices portuguesas Catarina Avelar como Edite (Dorothy), Amélia Videira como Inês (Rose), Lia Gama como Salomé (Blanche) y la veterana actriz Luísa Barbosa como Aparecida (Sophia). La versión portuguesa obtuvo dos temporadas, la primera en 1995 y la segunda en 1996, adaptando tramas de episodios de las dos primeras temporadas de la serie original.
• Turquía: Altın Kızlar . En 2009, la emisora ATV estrenó Altın Kızlar (traducido literalmente al inglés como "The Golden Girls"). Fue producido por Play Prodüksiyon. En lugar de residir en Miami, las mujeres compartieron un condominio en la zona residencial de Beyoğlu . Como en otras adaptaciones extranjeras, contó con reconocidas actrices locales. Los papeles clave fueron ocupados por Fatma Girik como Safıye (el personaje de 'Sophia'), Hülya Koçyiğit como İsmet ('Dorothy'), Nevra Serezli como Gönül ('Blanche') y Türkan Şoray como Inci ('Rose'). El programa duró solo un episodio, que consistió en historias de dos de la serie estadounidense original: " The Engagement " (Temporada 1, Episodio 1) y " The Triangle " (Temporada 1, Episodio 5).
• Reino Unido: Brighton Belles : En 1993, ITV estrenó Brighton Belles , una versión británica de la comedia estadounidense. El programa, protagonizado por Sheila Hancock , Wendy Craig , Sheila Gish y Jean Boht, era casi idéntico al de Girls, excepto por los cambios de nombre de los personajes y las representaciones de los actores. La serie de 10 episodios se canceló después de seis semanas debido a las bajas calificaciones, y los últimos cuatro episodios se emitieron más de un año después.

Restaurante

En 2017, un restaurante con temática de Golden Girls , Rue la Rue Cafe, propiedad del amigo cercano de Rue McClanahan, Michael La Rue, quien heredó muchas de las pertenencias personales de la estrella y, a su vez, decoró el restaurante con ellas, abrió en la sección Washington Heights de New Barrio de la ciudad de York de Manhattan . El restaurante cerró en noviembre de 2017 después de menos de un año de funcionamiento.

Referencias

Otras lecturas

Colucci, Jim (2016). Golden Girls Forever: Una mirada no autorizada detrás de Lanai . Nueva York: Harper Collins. ISBN 978-0-06-242290-3.

Blanco, Betty (2010). Aquí vamos de nuevo: mi vida en la televisión . Nueva York: Scribner. ISBN 978-1451613698.

enlaces externos

• Enciclopedia de Televisión
• Las chicas de oro en IMDb
• Las chicas de oro en epguides.com
• @acceso Wiki The Golden Girls
• Las chicas de oro en las entrevistas: una historia oral de la televisión