La casa limpia -The Clean House
| La casa limpia | |
|---|---|
| Escrito por | Sarah Ruhl |
| Fecha de estreno | Septiembre de 2004 |
| Lugar estrenado | Teatro de repertorio de Yale |
| Idioma original | inglés |
The Clean House es una obra de Sarah Ruhl , que se estrenó en 2004 en el Yale Repertory Theatre , se produjo fuera de Broadway en el Lincoln Center Theatre en 2006 y desde entonces se ha producido en muchos teatros. La obra es una caprichosa comedia romántica centrada en Matilde, unamujer de la limpieza brasileña que preferiría ser una comediante. La obra fue finalista del Premio Pulitzer de Drama 2005.
Resumen de la trama
Tres personajes se dirigen a la audiencia. Matilde sale primero, contando un elaborado chiste en portugués, sin traducción. Next Lane, una doctora de unos 50 años, explica que Matilde, su criada brasileña, está deprimida y no ha podido limpiar su casa, por lo que la medicaron. La sigue Virginia, la hermana mayor de Lane, ama de casa, quien sostiene que las personas que no limpian sus propias casas están locas. Matilde finalmente regresa para contarle a la audiencia, esta vez en inglés, cómo sus padres, ambos maravillosos comediantes, murieron recientemente. Sin saber qué hacer consigo misma, Matilde vino a Estados Unidos para limpiar esta casa.
Lane y Matilde todavía están tratando de resolver su situación, especialmente porque Lane se siente incómoda al tener que darle órdenes a Matilde y Matilde no parece estar limpiando. Mientras Lane está en el trabajo, Virginia viene a visitar a Matilde, habiendo escuchado sobre su depresión. Matilde explica que no le gusta limpiar y Virginia se ofrece a limpiar la casa por ella todos los días antes de que Lane regrese del hospital.
Matilde y Virginia descubren bragas en la lavandería de Lane que se ven demasiado sexys para ella y comienzan a sospechar que su esposo Charles, también médico, la está engañando. Sus sospechas se confirman cuando Lane les dice que Charles la dejó por una mujer mayor llamada Ana, una paciente suya que tenía cáncer de mama y ahora se está recuperando de una mastectomía. Lane deduce que Virginia ha estado limpiando la casa en lugar de Matilde. Lane despide a Matilde. Justo antes de la partida de Matilde, ve la idea imaginada de Lane sobre Charles y su amante. Intenta contarle un chiste a Lane, pero como está en portugués, Lane no puede entenderlo. Intenta reír, pero acaba llorando. Virginia entra para decirles a los dos que Charles y Ana están en la puerta. El acto termina con Charles llamando a Lane desde fuera del escenario.
El segundo acto comienza con Ana, una argentina de espíritu libre, y Charles, quienes son los mismos actores que han estado interpretando a los padres de Matilde durante el primer acto. Charles realiza una cirugía a Ana y luego representan la escena en la que se encuentran por primera vez. y enamorarte en cuestión de momentos. Luego, la obra devuelve a los personajes al lugar donde terminó el primer acto, mientras Ana y Charles ingresan a la casa de manera incómoda. Ana y Matilde se unen de inmediato. Charles le dice a Lane que Ana es su Bashert (alma gemela) y que, de acuerdo con la ley judía (aunque ni él ni Lane son judíos), esto significa que su matrimonio se disuelve. Lane no sabe cómo reaccionar, aunque claramente está molesta y amargada por el giro de los acontecimientos. Ana, después de enterarse de que Lane acaba de despedir a Matilde, le ofrece a Matilde que venga a limpiar su casa. Lane, al descargar su agresión con Ana, argumenta que ella confía en Matilde y no podría soportar separarse de ella. Matilde, ahora peleada por las dos mujeres, decide dividir su tiempo entre las dos casas. Charles, Ana y Matilde se van a recoger manzanas.
Matilde y Ana conversan en portugués y español en el balcón de Ana, comen manzanas y las arrojan al 'mar', que también es la sala de estar de Lane. Mientras tanto, de vuelta en la casa de Lane, ella y su hermana pelean, y Lane saca su frustración por la situación en la obsesiva limpieza de Virginia.
Ana y Charles se pelean por que ella regrese al hospital. Charles quiere que ella luche contra su cáncer de manera más agresiva, y Ana se niega a someterse a más hospitales. Matilde observa cómo los dos reaccionan a la enfermedad de Ana por separado. Mientras está sola en el balcón de Ana, Matilde descubre su 'broma perfecta' y se da cuenta de que no la mató después de todo.
Pronto, Matilde regresa a la casa de Lane con la noticia de que el cáncer de Ana ha regresado y que se niega a ir al hospital. Ella les dice que Charles, desesperado por la salud de su amante, ha ido a Alaska a cortar un árbol de tejo, que supuestamente tiene poderes curativos. Matilde logra convencer a Lane para que visite a Ana como médico. Mientras está en la casa de Ana, Lane examina a Ana con un aire de frialdad antes de romperse y gritarle por hacer que Charles la ame de una manera que nunca amó a Lane. Las dos mujeres comparten un momento y Lane logra perdonar a Ana.
Lane permite que Ana se mude con ella mientras Charles no está. A medida que pasa el tiempo, Charles envía un telegrama, diciéndole a Ana que ha encontrado un árbol, pero que no puede subirlo a un avión. Él le pide que espere mientras él mismo aprende a pilotar un avión. La condición de Ana, sin embargo, empeora rápidamente y, no queriendo que el cáncer la golpee, le pide a Matilde que la mate con una broma. Matilde acepta a regañadientes. A la mañana siguiente, le cuenta a Ana su chiste perfecto. Mientras Matilde le susurra al oído a Ana, una hermosa música suena entre el público y Ana se ríe hasta que muere en los brazos de Matilde. Matilde solloza, y al escuchar el ruido, Lane y Virginia regresan a la habitación. Virginia dice una oración sobre el cuerpo. Es aquí donde Charles regresa con su árbol. Lane se encuentra con él en la puerta, donde le deja saber lo que pasó y lo perdona. Le entrega el árbol mientras se acerca al cuerpo.
Matilde termina la obra imaginando a su madre riendo al dar a luz. Ana y Charles se transforman de nuevo en sus padres y hay un momento de finalización entre los tres. Matilde ha completado el círculo con sus padres, desde la muerte hasta el nacimiento, encontrando la finalidad y el cierre en el momento.
La última línea de la obra es de Matilde, quien le dice a la audiencia: "Creo que el cielo es un mar de bromas intraducibles, excepto que todos se ríen".
Historial de producción
The Clean House tuvo su estreno mundial en el Yale Repertory Theatre , Connecticut, del 17 de septiembre al 9 de octubre de 2004, dirigida por Bill Rauch .
La obra se ha producido en muchos teatros regionales, como en el South Coast Repertory en su estreno en la costa oeste del 29 de enero de 2005 al 27 de febrero; en el Goodman Theatre de abril a junio de 2006; la Woolly Mammoth Theatre Company , Washington, DC del 11 de julio al 14 de agosto de 2005, el Barksdale Theatre en Richmond , Virginia (2008) y Portland Stage Company, Portland , Oregon (2009).
La obra se estrenó fuera de Broadway en el Teatro Mitzi E. Newhouse del Lincoln Center el 29 de octubre de 2006 en una ejecución limitada hasta el 28 de enero de 2007. Dirigida por Bill Rauch, el elenco contó con Blair Brown (Lane), Jill Clayburgh (Virginia) , John Dossett (padre de Charles / Mathilde), Concetta Tomei (madre de Ana / Mathilde) y Vanessa Aspillaga (Mathilde).
La obra fue producida en el Crucible Theatre , Sheffield, Inglaterra en abril de 2006, (estreno europeo) y en los teatros Royal & Derngate de Northampton en febrero de 2008 y luego en una gira por el Reino Unido. La producción de Sheffield contó con Patricia Hodge (Lane) y Eleanor Bron (Ana / la madre de Mathilde). Fue dirigida por Samuel West . Ambos actores revivieron estos papeles para la gira de Northampton y Reino Unido, dirigida por John Dove.
Fue producido en California Repertory Company (2015) en Long Beach, California. La directora, Joanne Gordon, señaló que Ruhl "... presenta una perspectiva femenina con ingenio, con humor, con sutileza, y el elemento que tanto disfruto de su trabajo ... posee ese tipo de magia latina: el realismo". "
Otras producciones internacionales incluyen: The Marlowe Theatre en Canterbury (2008); el teatro Espace Libre ( Montreal ) en francés (2008); Circa Theatre , Wellington , Nueva Zelanda (2009).
La producción de Theatre Sarnia ganó el Festival Western Ontario Drama League (WODL) como Mejor Producción. Esto les permitió competir a nivel provincial, donde ganaron "Mejor producción del festival" en el Theatre Ontario Festival (2015).
respuesta crítica
Ha recibido críticas positivas de algunos críticos: David Rooney, el crítico de Variety , escribió: "Esta divertida y tierna obra tiene poesía descabellada y sabiduría penetrante, humor excéntrico, jabón inexpresivo, arias operísticas, fantasía, espiritualidad y un enorme sentido del romance. de todo, tiene una compasión tremenda ... Es su habilidad para entretejer los bordes irregulares de vidas en conflicto, encontrando puntos en común entre hermanas neuróticas, rivales del mismo hombre o simplemente personas con actitudes discordantes ante la vida, lo que hace que Ruhl juegue como gratificante humanísticamente como es teatralmente ".
Charles Isherwood, de The New York Times, escribió que la obra es "... una magnífica producción que aprovecha completamente su humor ácido, audacia teatral y riqueza emocional ... La sociología es solo un pequeño hilo en el tapiz multicolor de" The Clean House, ”Una obra que sigue revelando conocimientos sorprendentes, imágenes caprichosas y capas de ricos sentimientos a medida que avanza”.
Peter Marks, al comentar la producción de 2005 del Woolly Mammoth Theatre (Washington, DC), escribió: "Al igual que con la mayoría de las voces originales, se necesita un tiempo para sintonizar la longitud de onda de Ruhl. Sin embargo, una vez conectado, se comunica afectuosamente con su sentido divertido y compasivo de recompensas y castigos metamorfoseados de la vida ". Otras publicaciones, como The Village Voice y The New Yorker fueron más críticas, escribiendo sobre el estilo de la obra y su tratamiento de Matilde. Hilton Als, en The New Yorker , escribió sobre el "romanticismo perezoso sobre el proletariado, por quien parece no tener ningún sentimiento real". A finales de 2006, la revista Entertainment Weekly nombró a la producción de Nueva York como una de las diez principales atracciones teatrales del año.
Premios y nominaciones
La obra fue finalista del Premio Pulitzer de Drama 2005 .
The Clean House ganó el premio Susan Smith Blackburn 2004 , que se otorga anualmente a la mejor obra de teatro en inglés escrita por una mujer.