El ángel en la casa -The Angel in the House
El ángel en la casa es un poema narrativo de Coventry Patmore , publicado por primera vez en 1854 y ampliado hasta 1862. Aunque se ignoró en gran medida después de su publicación, se hizo enormemente popular en los Estados Unidos durante el siglo XIX y luego en Gran Bretaña, y su influencia continuó. bien entrado el siglo XX, ya que se convirtió en parte de muchos cursos de literatura inglesa una vez adoptados por WW Norton & Company en The Norton Anthology of English Literature . El poema era un relato idealizado del noviazgo de Patmore con su primera esposa, Emily Augusta Andrews (1824-1862), con quien se casó en 1847 y creía que era la mujer perfecta. Según Carol Christ, no es un poema muy bueno, "sin embargo, es culturalmente significativo, no solo por su definición del ideal sexual, sino también por la claridad con la que representa las preocupaciones masculinas que motivan la fascinación por ese ideal".
El poema
El poema consta de dos partes principales, pero se publicó originalmente en cuatro entregas. El primero se publicó con el título principal en 1854. Le siguieron "Los Esposos" (1856), "Fieles para siempre" (1860) y "Las victorias del amor" (1862). Las dos últimas entregas son efectivamente un poema separado, relacionado con el texto principal.
Las dos primeras entregas forman un solo poema coherente. Comienza con un prefacio en el que el poeta, llamado Felix Vaughan en el libro, le dice a su esposa que va a escribir un largo poema sobre ella. Luego, la narración comienza con un relato de la juventud del poeta cuando conoce a Honoria Churchill, la mujer que se convertirá en su esposa. Continúa en una serie de letras breves, que representan las reflexiones de Félix sobre su amada y sobre la naturaleza de la feminidad ideal. También hay letras escritas desde el punto de vista de Honoria. Estas secciones reflexivas y líricas se establecen en una narrativa de la creciente relación entre la pareja, el surgimiento de un pretendiente rival, el primo de Honoria, Frederick, que es rechazado a favor de Félix, y el eventual matrimonio de la pareja.
Las dos últimas entregas, conocidas en conjunto por el título Las victorias del amor , están escritas en su mayoría desde el punto de vista de Frederick, el pretendiente rechazado, que se casa con otra mujer, Jane, tras su rechazo por parte de Honoria. A diferencia de la primera parte, esta sección tiene la forma de una novela epistolar . Cada poema se presenta como una carta de un personaje a otro. Las cartas iniciales, entre Frederick y su madre, revelan que Frederick admite sentirse insatisfecho con su esposa, especialmente cada vez que conoce a su primer amor y a su esposo. El poema describe su lucha por superar estos sentimientos y por concentrar todo su amor en su esposa, quien también expresa sus propias dudas en cartas a su madre. Los otros personajes expresan sus ansiedades y esperanzas sobre la relación entre Frederick y Jane. Honoria ayuda a Jane con su propio ejemplo y, al final, Frederick supera sus dudas y siente una devoción total por su esposa.
El ideal
En el último medio siglo ha surgido un renovado interés por el poema de Patmore, que se deriva en gran medida de los intereses en los diversos aspectos del estilo de vida victoriano. El poema a menudo se estudia principalmente por su mirada sin adulterar y en profundidad a la vida común de los estilos de vida de la clase media en la Inglaterra victoriana. Se considera más valioso entre los estudiosos por su relevancia histórica y sus descripciones detalladas de las separaciones de género que por su valor literario.
Sus detallados relatos se derivan de la creencia de Patmore de que las maquinaciones rutinarias de la vida cotidiana son el tema principal de las iluminaciones del poeta. Las rutinas e interacciones cotidianas del hombre y la mujer son cosas que deben dilucidarse a través del verso. Debido a sus estrechos relatos y evaluaciones, el papel de la mujer en el poema ejemplifica la teoría victoriana de las esferas separadas . Esta ideología afirma que las mujeres y los hombres están naturalmente predispuestos a sobresalir en un ámbito específico de la sociedad o la cultura. Se consideraba que las mujeres estaban entregadas a aspectos del ámbito privado o doméstico que generalmente implicaban el cuidado de la casa y los niños, mientras que los hombres estaban hechos para el ámbito público, lo que hace que sea apropiado para ellos dejar el hogar por motivos laborales y cívicos.
Concretamente en las últimas décadas, el estudio del poema se ha incrementado entre los estudios femeninos en oposición a la afirmación de estos ámbitos. En lugar de estudiar el poema por su descripción del estilo de vida de la mujer, se estudia para examinar los prejuicios del escritor masculino, su visión de estos roles femeninos y por qué los hombres atribuían a las mujeres estos roles. Tras la publicación del poema de Patmore, el término ángel en la casa pasó a utilizarse en referencia a las mujeres que encarnaban el ideal femenino victoriano: una esposa y madre que se dedicaba desinteresadamente a sus hijos y se sometía a su marido. El término luego evolucionó hacia una evaluación más despectiva de roles anticuados con críticas de escritoras feministas populares como Virginia Woolf .
Adèle Ratignolle, un personaje de la novela de Kate Chopin El despertar , es un ejemplo literario del ángel en la casa .
Otro ejemplo está en las novelas What Katy Did de Susan Coolidge , sobre una marimacho prepúber que se vuelve parapléjica. Se basan en su propia vida en los Estados Unidos del siglo XIX. Katy finalmente vuelve a caminar, pero no antes de que aprenda a convertirse en el "ángel de la casa", es decir, el "ideal" socialmente aceptable de una mujer dócil.
En Thomas Hardy 's El regreso del nativo , Thomasin Yeobright también se describe como 'el ángel de la casa'. Thomasin es la antítesis de la principal protagonista femenina de Hardy, Eustacia Vye, que es lo opuesto al "ideal" femenino victoriano.
También se crearon imágenes con este nombre, incluido el retrato de Millais de la esposa de Patmore, Emily, y la fotografía de Julia Margaret Cameron de una niña embelesada.
Críticos
Escritores feministas posteriores ridiculizaron al Ángel. Virginia Woolf satirizó el ideal de feminidad representado en el poema, escribiendo que "Ella [la esposa perfecta] era sumamente comprensiva. Era inmensamente encantadora. Era absolutamente desinteresada. Destacaba en las difíciles artes de la vida familiar. Se sacrificaba a diario. Si había un pollo, ella tomó la pierna; si había una corriente, se sentaba en ella ... Sobre todo, era pura ". Ella enfatizó que ella "me molestó y me hizo perder el tiempo y me atormentó tanto que al final la maté" (Woolf, 1966: 2, 285).
Nel Noddings la ve como "infantil, débil y sin sentido" (1989: 59). Del mismo modo, Charlotte Perkins Gilman escribió un breve ensayo titulado El ángel extinto en el que describía al ángel de la casa como muerto como el dodo (Gilman, 1891: 200). La historiadora del arte Anthea Callen adaptó el título del poema para su monografía sobre artistas femeninas, El ángel en el estudio: Mujeres en el movimiento de artes y oficios 1870-1914 , publicado en 1979.
Más recientemente, el dúo feminista de folk-rock The Story utilizó el título en su álbum The Angel in the House .
Extractos
El prólogo
"Allí, más allá del desierto, ocurre
(¡Ojalá mi gran fortuna me haga grande!)
El primero de los temas cantados al final de todos.
En un terreno verde y desconocido,
Sin embargo , cerca de donde muchos otros cantan,
tengo la cabeza muy bien encontrada
De donde brota el Manantial Pieriano ".
Luego ella: "¿Qué pasa, querida? ¿La vida
de Arturo o la caída de Jerusalén?"
"Ninguno: tu yo gentil, esposa mía,
Y el amor, que crece de uno a todos".- Parte I, Libro I, Prólogo: 3.10–4.4
El Paragon
Pero cuando la miro y espero
contar con gozo lo que admiro,
mis pensamientos se estremecen en el estrecho alcance,
o mueren en el débil nacimiento;
Ninguna complejidad de habla hábil,
ninguna frase simple de la más tierna caída,
ninguna excelencia comparable puede alcanzarla
, la más excelente de todas,
la mejor mitad de lo mejor de la creación,
su corazón para sentir, su ojo para ver,
la corona y complejo del resto,
su finalidad y su epítome.
No, ¿podría
expresar mi vanidad ? Después de todo, era una canción vulgar,
porque ella es tan simple, sutilmente dulce,
Mi más profundo éxtasis la hace mal.
Sin embargo, ahora es mi tarea elegida
Cantar su valor como Doncella y Esposa;
Ni un post más feliz que este te pido,
Para vivirla laureada toda mi vida.- Parte I, Libro I, Canto II: I.25 – I.44
La tragedia de la esposa
El hombre debe estar complacido; pero el agradar
es el placer de la mujer; por el abismo
de sus necesidades condolentas
Ella arroja lo mejor que puede, se arroja a sí misma.
¡Cuántas aventuras en balde! y sujeta
Su corazón a un carámbano o capricho,
Cuya palabra impaciente provoca
Otro, no de ella, sino de él;
Mientras ella, demasiado gentil incluso para forzar su arrepentimiento con
amables respuestas,
espera, esperando su remordimiento,
con perdón en sus ojos compasivos;- Parte I, Libro I, Canto IX: I.1 – I.12
Jane a su madre
Madre, es una tensión tan cansada
La forma en que me trata
como si fuera algo bueno ser
una mujer; y aparentando no
darme cuenta de las fallas que tengo!- Parte II, Libro I: XIV.22 – XIV.26
Ver también
Referencias
Edición
- Patmore, Coventry Kersey Dighton (1863). El ángel del hogar, Parte I . Londres: Macmillan & Co.
- Patmore, Coventry Kersey Dighton (1863). El ángel en la casa, parte II . Londres: Macmillan & Co.
Otras lecturas
- Gorsky, Susan Rubinow. De la feminidad al feminismo: mujeres y literatura en el siglo XIX (1992)
- Moore, Natasha. "El realismo del ángel en la casa: el poema reconsiderado de Coventry Patmore". Literatura y cultura victorianas 43.1 (2015): 41-61.
- Noddings, 1984. Women and Evil (Berkeley: University of California Press)
- Woolf, 1966. "Professions for Women", Collected Essays (Londres: Hogarth Press)
- "Un ángel extinto". Washington de Kate Field, 23 de septiembre de 1891: 199-200. "El empapelado amarillo" y otras historias. Ed. Robert Shulman. Oxford: Oxford UP, 1995. 48-50.