Frivolité - Tatting
El frivolité es una técnica para hacer a mano un encaje particularmente duradero a partir de una serie de nudos y bucles . Las frivolitas se pueden usar para hacer ribetes de encaje, así como tapetes , collares , accesorios como aretes y collares y otras piezas decorativas. El cordón está formado por un patrón de anillos y cadenas formados a partir de una serie de nudos de enganche de vaca o medio enganche , llamados puntos dobles , sobre un hilo central . Se pueden dejar espacios entre las puntadas para formar picots , que se utilizan tanto para la construcción práctica como para el efecto decorativo.
En alemán , el frivolité se conoce generalmente por la palabra de origen italiano Occhi o como Schiffchenarbeit , que significa "trabajo del pequeño bote", refiriéndose a la lanzadera en forma de bote ; en italiano , el frivolité se llama chiacchierino , que significa "hablador".
Técnica y materiales
Shuttle frivolité
Hacer frivolité con una lanzadera es el método más antiguo para crear encajes con frivolitos. Una lanzadera de frivolité facilita el frivolité sujetando un trozo de hilo enrollado y guiándolo a través de bucles para hacer los nudos necesarios. Históricamente, era una forma ovalada puntiaguda de metal o marfil de menos de 3 pulgadas (76 mm) de largo, pero las lanzaderas vienen en una variedad de formas y materiales. Los transbordadores suelen tener una punta o un gancho en un extremo para ayudar en la construcción del cordón. Las lanzaderas antiguas y las lanzaderas únicas se han convertido en buscadas por los coleccionistas, incluso por aquellos que no se tatúan.
Para hacer el encaje, el andrajo envuelve el hilo alrededor de una mano y manipula la lanzadera con la otra mano. No se utilizan herramientas que no sean el hilo, las manos y la lanzadera, aunque puede ser necesario un ganchillo si la lanzadera no tiene punta o gancho.
Frivolité con aguja
El frivolité tradicional con lanzadera se puede simular usando una aguja para hacer frivolitos o una aguja de muñeca en lugar de una lanzadera. Hay dos técnicas básicas para hacer frivolité con aguja. Con la técnica más difundida, un hilo doble pasa a través de los puntos. El resultado es similar al frivolité con lanzadera, pero es un poco más grueso y suelto. La segunda técnica se aproxima más al frivolité de lanzadera porque un solo hilo pasa a través de las puntadas.
La evidencia más temprana de frivolité con aguja data de abril de 1917, en un artículo de ME Rozella, publicado en The Modern Priscilla. Una aguja de frivolité es una aguja larga y roma que no cambia de grosor en el ojo de la aguja. La aguja utilizada debe coincidir con el grosor del hilo elegido para el proyecto. En lugar de enrollar la lanzadera, la aguja se enhebra con un trozo de hilo. Para trabajar con un segundo color, se usa una segunda aguja. Aunque el frivolité con aguja se parece al frivolito con lanzadera, tiene una estructura diferente y es un poco más grueso y suelto porque tanto la aguja como el hilo deben pasar a través de las puntadas. Sin embargo, se puede ver que el alfiler de frivolité victoriano funcionaría como una aguja de frivolité. Además, Florence Hartley se refiere en The Ladies 'Hand Book of Fancy and Ornamental Work (1859) al uso de la aguja para frivolité, por lo que debe haberse originado antes de mediados del siglo XIX.
A finales del siglo XX, las agujas para frivolité se comercializaron en una variedad de tamaños, desde hilo de digitación hasta hilo de frivolité 80. Pocos patrones están escritos específicamente para frivolité con aguja; algunos patrones de frivolité de lanzadera pueden usarse sin modificaciones. Actualmente hay dos fabricantes de agujas para frivolité.
Cro-tatting
El crochet combina el frivolité con aguja con el crochet. La herramienta de crochet es una aguja de frivolité con un ganchillo al final. También se puede tejer con un ganchillo de lingotes o un ganchillo muy recto. En el siglo XIX, se publicaron patrones de "crochet frivolité" que simplemente requerían un ganchillo. Uno de los primeros patrones es el de una manta de ganchillo con anillos tatuados que forman un diseño en relieve. Los patrones están disponibles en inglés y se dividen por igual entre hilo e hilo. En su forma más básica, los anillos están tatuados con un trozo de hilo liso entre ellos, como en el frivolité de una sola lanzadera. En los patrones modernos, a partir de principios del siglo XX, los anillos están tatuados y los arcos o cadenas están tejidos a ganchillo. Muchas personas consideran que hacer crochet es más difícil que hacer crochet o agujas. Algunos instructores de frivolité recomiendan usar una aguja de frivolité y un ganchillo para trabajar los patrones de frivolité. Las puntadas de cro-tatting (y las agujas antes de cerrar un anillo) se desenredan fácilmente, a diferencia de las que se hacen con una lanzadera.
En Japón existe una forma de frivolité llamada Takashima Tatting, inventada por Toshiko Takashima. Takashima Tatting utiliza una aguja personalizada con un gancho en un extremo. Sin embargo, no está tan extendido (en Japón, la forma principal de frivolité es el frivolité con lanzadera, y el frivolité con aguja es prácticamente desconocido).
Materiales
Los diseños más antiguos, especialmente a principios del siglo XX, tienden a usar hilos finos de color blanco o marfil (de 50 a 100 anchos por pulgada) y diseños intrincados. A menudo se construían con piezas pequeñas de 10 cm o menos de diámetro, que luego se ataban entre sí para formar una pieza más grande: un chal, velo o paraguas, por ejemplo. Este hilo estaba hecho de seda o de una mezcla de seda, para permitir quitar fácilmente las puntadas incorrectas. El proceso de mercerización fortaleció los hilos de algodón y extendió su uso en frivolité. Los diseños más nuevos de la década de 1920 en adelante a menudo usan hilo más grueso en uno o más colores, así como métodos de unión más nuevos, para reducir la cantidad de extremos de hilo que se deben ocultar. El mejor hilo para hacer frivolité es un hilo "duro" que no se desenrolla fácilmente. El hilo de cordonnet es un hilo de frivolité común; El algodón perl es un ejemplo de un hermoso cordón que, sin embargo, está un poco suelto para los frivolitos. Algunos diseños de frivolité incorporan cintas y cuentas .
Patrones
Los patrones más antiguos usan una notación a mano para describir las puntadas necesarias, mientras que los patrones más nuevos tienden a hacer un uso extensivo de abreviaturas como "ds" para significar "puntada doble" y una notación de aspecto casi matemático. Los siguientes ejemplos describen la misma pieza pequeña de frivolité (el primer anillo en el patrón de gallinas y pollitos )
- Anillo cinco ds, tres picots separados por cinco ds, cinco ds, cerrar, girar, espaciar
- R 5ds, 3 p sep por 5ds, 5ds, cl, turn, sp
- R 5-5-5-5 cl rw sp
Algunos andrajos prefieren un patrón visual donde el diseño se dibuja esquemáticamente con anotaciones que indican el número de puntadas dobles y el orden de construcción. Esto se puede usar solo o junto con un patrón escrito.
Historia
Es posible que el frivolité se haya desarrollado a partir de redes y cuerdas decorativas, ya que los marineros y pescadores juntaban motivos para novias y esposas en casa. El trabajo con cuerdas decorativas que se emplean en los barcos incluye técnicas (especialmente peinarse ) que muestran una sorprendente similitud con el frivolité. Se puede encontrar una buena descripción de esto en Nudos, Empalmes y Fancywork .
Algunos creen que los tatuajes se originaron hace más de 200 años, y a menudo citan las lanzaderas que se ven en pinturas del siglo XVIII de mujeres como Charlotte de Mecklenburg-Strelitz , la princesa Marie Adélaïde de Francia y Anne, condesa de Albemarle . Sin embargo, una inspección minuciosa de esas pinturas muestra que los transbordadores en cuestión son demasiado grandes para ser transbordadores de encaje, y que en realidad son transbordadores de nudos. No hay documentación ni ejemplos de encajes con tatuajes que datan de antes de 1800. Toda la evidencia disponible muestra que los tatuajes se originaron a principios del siglo XIX.
Como atestiguan la mayoría de las revistas de moda y las revistas de economía doméstica de la primera mitad del siglo XX, el tatuaje tenía muchos seguidores. Cuando la moda incluía toques femeninos como cuellos y puños de encaje, y se necesitaban obsequios económicos pero agradables para el baby shower , este arte creativo floreció. A medida que la moda se trasladó a un estilo más moderno y la tecnología hizo que el encaje fuera un producto fácil y económico de comprar, el encaje hecho a mano comenzó a declinar.
Tatting se ha utilizado en terapia ocupacional para mantener las manos y las mentes activas durante la recuperación, tal como se documenta, por ejemplo, en pacientes convalecientes Betty MacDonald 's The Plague + i .
Notas
Referencias
- Spencer, Charles Louis (1935). Nudos, empalmes y trabajos de fantasía . Kennedy Bros; 2ª edición.
enlaces externos
- Tatting Bibliografía Bibliografía de los patrones de encaje de bolillos publicados en revistas de artesanía