Sinfonía n. ° 94 (Haydn) - Symphony No. 94 (Haydn)

Haydn, ca. 1791

La Sinfonía núm. 94 en sol mayor ( H. 1/94) es la segunda de las doce sinfonías de Londres escritas por Joseph Haydn . Se la conoce popularmente como la Sinfonía Sorpresa .

Composición y estreno

Haydn escribió la sinfonía en 1791 en Londres para una serie de conciertos que ofreció durante la primera de sus visitas a Inglaterra (1791-1792). El estreno tuvo lugar en Hanover Square Rooms en Londres el 23 de marzo de 1792, con Haydn dirigiendo la orquesta sentado en un fortepiano .

Puntuación y duración

La Sinfonía Sorpresa está compuesta para una orquesta de época clásica que consta de dos flautas , oboes , fagotes , trompas , trompetas y timbales , y la sección de cuerdas habitual que consta de violines (primero y segundo), violas , violonchelos y contrabajos. . Las actuaciones de la Sinfónica Sorpresa duran unos 23 minutos.

Apodo

\ related c '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ time 2/4 \ tempo "Andante" 8 = 110 c8 -. \ p c-.  mi-.  mi-.  gramo-.  gramo-.  e4-- f8-.  F-.  D-.  D-.  B-.  B-.  g4-- c8-.  C-.  mi-.  mi-.  gramo-.  gramo-.  e4 c'8 c fis, fis g4 (g, 8) r \ break c \ pp ceegg e4-- f8 fddbb g4-- c8 ceegg e4 c'8 c fis, fis gr << d4 \ ff b 'g'> >}
Medidas 1 a 16 de la primera parte de violín en el segundo movimiento.
La "sorpresa" llega en el compás 16, cuando el resto de la orquesta se une a los primeros violines en un acorde de sol mayor fortissimo .

La música de Haydn contiene muchas bromas, y la Sinfonía Sorpresa incluye probablemente la más famosa de todas: un repentino acorde fortissimo al final del tema de apertura del piano en el segundo movimiento en forma de variación . Luego, la música vuelve a su dinámica silenciosa original como si no hubiera pasado nada, y las variaciones consiguientes no repiten el chiste. En alemán, la obra se conoce como Sinfonía mit dem Paukenschlag , o con el golpe de timbal.

En la vejez de Haydn, su biógrafo Georg August Griesinger le preguntó si había escrito esta "sorpresa" para despertar a la audiencia. Haydn respondió:

No, pero me interesaba sorprender al público con algo nuevo, y hacer un debut brillante, de modo que mi alumno Pleyel , que en ese momento estaba contratado por una orquesta en Londres (en 1792) y cuyos conciertos habían inaugurado una semana antes mía, no debería superarme. El primer Allegro de mi sinfonía ya se había topado con innumerables Bravos, pero el entusiasmo alcanzó su punto más alto en el Andante con el Drum Stroke. ¡Bis! ¡Bis! sonaba en cada garganta, y el propio Pleyel me felicitó por mi idea.

La obra fue popular en su estreno. El crítico de Woodfall 's Register escribió:

La tercera pieza de Haydn fue una nueva Obertura [es decir, una sinfonía], de mérito muy extraordinario. Fue simple, profundo y sublime. El movimiento andante fue particularmente admirado.

El crítico del Morning Herald escribió:

La sala estaba llena de gente anoche ... Una nueva composición de un hombre como Haydn es un gran acontecimiento en la historia de la música. - Su novedad de anoche fue una gran Obertura, cuyo tema era notablemente simple, pero extendido a una vasta complicación, exquisitamente [ sic ] modulado y de efecto sorprendente. El aplauso de la crítica fue ferviente y abundante.

La sinfonía sigue siendo popular hoy en día y se realiza y graba con frecuencia.

Estructura

Como todas las sinfonías "London" de Haydn, la obra consta de cuatro movimientos, marcados de la siguiente manera:

  1. Adagio - Vivace assai
  2. Andante
  3. Menuetto: Allegro molto
  4. Final: Allegro molto

El primer movimiento tiene una lírica 3
4
introducción que precede a una sección principal muy rítmica en 6
8
tiempo.

El segundo, el movimiento "sorpresa", es un tema andante y variaciones en2
4
tiempo en la clave subdominante de Do mayor . El tema está dividido en dos secciones de ocho compases, cada una de las cuales se repite. La repetición al final de la primera sección es pianissimo con pizzicato en las cuerdas inferiores para preparar la sorpresa. Siguen cuatro variaciones del tema, comenzando con el adorno en semicorcheas de los primeros violines, pasando a una tormentosa variación en Do menor con trompetas y timbales, seguidos de solos para el primer oboísta y flautista , y concluyendo con una repetición de fuerte lírico y arrollador. en trillizos. En la sección de coda , las notas iniciales se repiten una vez más, esta vez armonizadas con acordes de séptima disminuidos suavemente disonantes sobre un pedal tónico .

El tercer movimiento es un minueto y un trío , en forma ternaria en la tónica ( sol mayor ). El tempo, allegro molto (muy rápido), es notable porque marca el alejamiento histórico del viejo minueto (que se tocaba a un tempo más lento y bailable) hacia el scherzo ; con sus últimos cuartetos, Haydn había comenzado a marcar sus minuetos listo .

El cuarto movimiento es un final de Haydn característicamente rítmico, enérgico y propulsor. El movimiento está escrito en forma de sonata rondo con los primeros compases que aparecen tanto al principio como en el medio de la sección de desarrollo. La coda conmovedora enfatiza los timbales .

Usos posteriores

Hacia el final de su activa carrera, Haydn entretejió el tema del segundo movimiento en un aria de su oratorio The Seasons (1801), en el que el bajo solista representa a un labrador silbando la melodía de Haydn mientras trabaja.

El mismo tema también se adapta con frecuencia con el fin de enseñar a los principiantes musicales; ver a Papa Haydn .

El compositor Charles Ives escribió una parodia del segundo movimiento en 1909, escribiendo las palabras "Sonidos agradables y fáciles de azúcar-ciruela" debajo de las notas iniciales. Ives estaba descontento con el público de los conciertos que se resistía sin audacia a la música moderna difícil, como lo demuestran otras palabras en su parodia: "Bonitas melodías de bonnet de seda ... bonitos sonidos perfumados para las orejas del cojín del círculo del vestido". Dado que las notas iniciales del segundo movimiento de Haydn son muy simples, fueron una elección adecuada para el propósito de Ives.

Donald Swann creó una versión de la Sinfonía Sorpresa 'con sorpresas extra' para el divertido Festival de Música de Hoffnung .

Ver también

Notas

Fuentes

  • Landon, HC Robbins (1976). Haydn: Crónica y Obras . 3 . Bloomington: Prensa de la Universidad de Indiana.
  • Sinclair, James B (1999). Un catálogo descriptivo de la música de Charles Ives . New Haven: Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 0-300-07601-0.

enlaces externos