Susan Hogan (historiadora) - Susan Hogan (historian)

Susan Hogan (nacida en 1961) es una historiadora cultural británica . Hogan es profesor de estudios culturales y terapia artística en la Universidad de Derby .

Vida personal

Hogan se casó con Philip Douglas en 1988 y luego se divorció en 1998. La suegra de Hogan era la antropóloga Dame Mary Douglas . Tiene dos hijos: Emile y Eilish.

Carrera profesional

Hogan asistió a una escuela basada en la doctrina de AS Neill ‘s Escuela de Summerhill . Esta experiencia, sumada al trabajo antropológico de su suegra, influyó en su obra.

Comenzó su doctorado. en la Universidad de Sydney en historia del arte y la terminó en historia cultural en el Instituto Thomas Reid de la Universidad de Aberdeen , donde GS Rousseau se desempeñó como su supervisor principal.

Ha enseñado en varias universidades, incluida la Universidad de Nueva Gales del Sur y la Universidad de Derby, donde es profesora investigadora en Artes y Salud.

El trabajo de Hogan se ha centrado en la historia de la locura, especialmente en las construcciones de la locura en relación con las mujeres. Su trabajo publicado es significativo en su desafío sostenido al uso de la psicología reductiva y por llevar las ideas antropológicas y sociológicas al tema de la terapia del arte. El campo de las artes en la salud en su conjunto estaba poco teorizado, pero la práctica de la arteterapia británica en la década de 1990 se estaba volviendo cada vez más dominada por una aplicación dogmática de la teoría psicoanalítica y también una aplicación reductiva de la teoría de las relaciones objetales, las cuales son criticadas en su importante ensayo 'Problemas de identidad' (1997). Los marcos conceptuales dominantes tendían a ver el lugar de la enfermedad como situado firmemente dentro de la psicopatología del individuo, aunque la forma en que esto se entiende es diferente en las teorías psicoanalíticas y analíticas (junguianas). En la teoría psicoanalítica, la etiología de la patología es el resultado de material instintivo reprimido, particularmente desde la niñez. La teoría psicoanalítica del simbolismo tiene implicaciones particulares sobre cómo se entienden las imágenes dentro de la arteterapia. La teoría psicoanalítica del simbolismo fue el marco teórico predominante en el período, habiendo ganado terreno sobre el hasta entonces significativo modelo junguiano, que había sido muy influyente en el Reino Unido en el período de posguerra, como se explora en la monografía histórica de Hogan 'Healing Arts' ( Hogan 2001). El ensayo "Problemas de identidad" permitió que se produjera un cambio de paradigma al ofrecer explicaciones culturales, en lugar de puramente psicológicas, de los estados del ser, con respecto a la experiencia de las mujeres de la enfermedad mental en particular. Se basó en la teoría del arte, la teoría cultural y las críticas feministas de la ciencia. Como consecuencia de los primeros trabajos de Hogan, una literatura que utiliza enfoques culturales ha crecido posteriormente dentro de las artes y la salud.

Una línea de su trabajo ha explorado el arte y la salud con mujeres que han dado a luz recientemente, ofreciendo grupos de terapia de arte para brindar apoyo a la mujer y una oportunidad para que exploren su sentido de identidad y sexualidad cambiado como resultado del embarazo y la maternidad. . La forma en que se cuestiona y se conceptualiza la maternidad es compleja y potencialmente desestabilizadora para la salud mental de las mujeres, por lo que es un tema que ha seguido preocupando a Hogan en una serie de ensayos y capítulos de libros, así como volúmenes editados.

También ha escrito sobre el tema de las mujeres que matan a bebés (observando cómo se utilizaron los estados mentales de las mujeres en las defensas judiciales) y sobre las mujeres en la vejez, especialmente sobre las representaciones del envejecimiento. Su reciente trabajo en fotografía consolida sus diversos intereses en la cultura visual, mirando el tema de la fotografía con respecto al bienestar y las aplicaciones terapéuticas. Las imágenes de la parte de género determinan lo que es posible conceptualizar, como parte del aparato dispositivo, (la idea de Foucault de cómo estamos constituidos a través de instituciones, prácticas institucionales y discursos), dando así a los sujetos de investigación, o en terapia, oportunidades para reflexionar. en sí mismos en relación con los procesos sociales representados es importante y enriquecedor para la práctica de la arteterapia. Hogan ha argumentado durante más de veinte años que es esencial no ver a las mujeres con angustia mental de manera reductora que agrava aún más nuestro sufrimiento y que ayudan a consolidar procesos sociales que son fundamentalmente tóxicos e inductores de enfermedades.

Otra vertiente del trabajo y la contribución creativa de Hogan ha sido la aplicación de técnicas de arteterapia a los métodos de las ciencias sociales y esto ha dado lugar a varias publicaciones sobre métodos visuales en las que Hogan combina su interés por el género y la desigualdad con la innovación metodológica. Un ejemplo es el ensayo 'Trabajar a través de disciplinas: usar métodos visuales en marcos participativos' (2016). El uso de técnicas de arteterapia dentro del campo de los métodos visuales de las ciencias sociales se desconoce antes de la aportación de Hogan en 2010 con el antropólogo visual, el profesor Pink.

Libros

  • Enfoques feministas de la terapia artística (como editora, 1997);
  • Artes curativas: la historia de la terapia del arte (2001);
  • Problemas de género en la terapia del arte (como editor, 2003);
  • Diario de concepción: Pensando en el embarazo y la maternidad (2006);
  • Revisando los enfoques feministas de la terapia artística (como editora, 2012);
  • La guía introductoria a la arteterapia (con Annette M. Coulter, 2014);
  • Teorías de la arteterapia. Una introducción crítica (2016);
  • Inscrito en el cuerpo. Terapias de género y diferencia en las artes (2019);
  • Temas de género en la investigación internacional de terapias artísticas (encargado por el Consorcio Europeo de Educadores en Terapia Artística - ECArTE) (2020);
  • The Maternal Tug: Ambivalence, Identity, and Agency (con La-Chance Adams y Cassidy, 2020);
  • Artes terapéuticas en el embarazo, el nacimiento y la nueva maternidad (2020);
  • Fotografía. Serie Artes para la salud (entrega en 2021).

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