Serif - Serif

Serif y sans-serif 01.svg Fuente sans-serif
Serif y sans-serif 02.svg Fuente serif
Serif y sans-serif 03.svg Fuente serif (serifas rojas)

En tipografía , un serif ( / s ɛr ɪ f / ) es una pequeña línea o un derrame cerebral adjunto periódicamente al final de una carrera más grande en una letra o símbolo dentro de un determinado tipo de letra o de la familia de fuentes. Un tipo de letra o "familia de fuentes" haciendo uso de remates se llama un tipo de letra serif (o tipo de letra serif ), y un tipo de letra que no los incluyen es sans serif . Algunas fuentes de tipografía se refieren a los tipos de letra sans-serif como "grotesco" (en alemán , grotesk ) o "gótico", y los tipos de letra serif como " romanos ".

Orígenes y etimología

Las serifas se originaron a partir de las primeras escrituras griegas oficiales en piedra y en alfabeto latino con letras de inscripción, palabras talladas en piedra en la antigüedad romana . La explicación propuesta por el padre Edward Catich en su libro de 1968 The Origin of the Serif es ahora ampliamente aceptada, pero no universalmente: los contornos de las letras romanas se pintaron primero en piedra, y los talladores de piedra siguieron las marcas de pincel, que se ensancharon en los extremos y esquinas de los trazos. , creando serifas. Otra teoría es que las serifas se diseñaron para pulir los extremos de las líneas a medida que se cincelaban en piedra.

El origen de la palabra 'serif' es oscuro, pero aparentemente es casi tan reciente como el estilo tipográfico. El libro The British Standard of the Capital Letters contenido en el Alfabeto Romano, formando un código completo de reglas sistemáticas para una construcción matemática y formación precisa de las mismas (1813) de William Hollins , definió 'surripses', generalmente pronunciados "surriphs", como "proyecciones que aparecen en la parte superior e inferior de algunas letras, exceptuando la O y la Q, al principio o al final, ya veces en cada una, de todas". El estándar también propuso que 'surripsis' puede ser una palabra griega derivada de σῠν- ( 'syn-' , "juntos") y ῥῖψῐς ( 'rhîpsis' , "proyección").

En 1827, el erudito griego Julian Hibbert impreso con sus propios experimentales uncial tipos griegos, señalando que los tipos de Giambattista Bodoni 's Calímaco eran "ornamentado (o más bien desfigurada) mediante adiciones de lo [que] creer [s] de tipo-fundadores llamar syrifs o cereales ". El impresor Thomas Curson Hansard se refirió a ellos como "ceriphs" en 1825. Las citas más antiguas en el Oxford English Dictionary ( OED ) son 1830 para 'serif' y 1841 para 'sans serif'. El OED especula que 'serif' era una formación posterior de 'sanserif'.

El Tercer Nuevo Diccionario Internacional Webster rastrea 'serif' alsustantivo holandés schreef , que significa "línea, trazo de la pluma", relacionado con el verbo schrappen , "borrar, tachar" ( 'schreef' ahora también significa "serif" en holandés ). Sin embargo, schreef es el tiempo pasado de schrijven (escribir). La relación entre schreef y schrappen está documentada por Van Veen y Van der Sijs. En su libro Chronologisch Woordenboek , Van der Sijs enumera las palabras de la primera publicación conocida en el área lingüística que es hoy Holanda:

  • schrijven , 1100;
  • schreef , 1350;
  • schrappen , 1406 (es decir, schreef es de schrijven (escribir), no de schrappen (rayar, eliminar tachando )).

El OED ' s citación más temprana de 'grotesca' en este sentido es 1875, dando 'piedra letras' como un sinónimo . Parecería significar "fuera de lo común" en este uso, ya que en el arte "grotesco" generalmente significa "decorado elaboradamente". Otros sinónimos incluyen "dórico" y "gótico", que se utilizan comúnmente para los tipos de letra góticos japoneses .

Clasificación

Las fuentes serif se pueden clasificar ampliamente en uno de cuatro subgrupos: estilo antiguo, de transición, Didone y slab serif, en orden de primera aparición.

Viejo estilo

Adobe Garamond , un ejemplo de serif de estilo antiguo.

Los tipos de letra de estilo antiguo se remontan a 1465, poco después de la adopción de Johannes Gutenberg de la imprenta de tipos móviles . Los primeros impresores en Italia crearon tipos que rompieron con la impresión de letras negras de Gutenberg , creando estilos verticales y posteriores en cursiva inspirados en la caligrafía renacentista . Las fuentes con serif de estilo antiguo siguen siendo populares para configurar el texto del cuerpo debido a su apariencia orgánica y su excelente legibilidad en papel de libro rugoso. El creciente interés por la impresión temprana a finales del siglo XIX y principios del XX supuso un retorno a los diseños de los impresores y fundadores de tipos del Renacimiento, muchos de cuyos nombres y diseños todavía se utilizan en la actualidad.

El tipo de letra antiguo se caracteriza por la falta de grandes diferencias entre las líneas gruesas y delgadas (contraste de línea bajo) y, en general, pero con menos frecuencia, por una tensión diagonal (las partes más delgadas de las letras están en ángulo en lugar de en la parte superior e inferior). ). Una fuente de estilo antiguo normalmente tiene un eje de curva inclinado hacia la izquierda con una tensión de peso alrededor de las 8 y las 2 en punto; las serifas casi siempre están entre corchetes (tienen curvas que conectan la serifa con el trazo); las serifas de la cabeza a menudo están en ángulo.

Los rostros de estilo antiguo evolucionaron con el tiempo, mostrando una abstracción cada vez mayor de lo que ahora se considerarían características de escritura a mano y letras negras, y a menudo una mayor delicadeza o contraste a medida que mejoraba la técnica de impresión. Las caras de estilo antiguo a menudo se han subdividido en 'veneciano' (o ' humanista ') y ' Garalde ' (o 'Aldine'), una división hecha en el sistema de clasificación Vox-ATypI . No obstante, algunos han argumentado que la diferencia es excesivamente abstracta, difícil de detectar excepto para los especialistas e implica una separación entre estilos más clara de lo que parecía originalmente. Los tipos de letra modernos como Arno y Trinité pueden fusionar ambos estilos.

Los primeros tipos romanos "humanistas" se introdujeron en Italia. Siguiendo el modelo del guión de la época, tienden a presentar una "e" en la que el trazo transversal está en ángulo, no horizontal; una "M" con serifas bidireccionales; ya menudo un color relativamente oscuro en la página. En los tiempos modernos, el de Nicolas Jenson ha sido el más admirado, con muchos avivamientos. Las Garaldes, que suelen presentar un trazo cruzado en la "e", descienden de una fuente influyente de 1495 cortada por el grabador Francesco Griffo para el impresor Aldus Manutius , que se convirtió en la inspiración de muchos tipos de letra cortados en Francia desde la década de 1530 en adelante. A menudo más livianos en la página y hechos en tamaños más grandes que los que se habían utilizado antes para la tipografía romana, los rostros franceses de Garalde se extendieron rápidamente por toda Europa desde la década de 1530 para convertirse en un estándar internacional.

También durante este período, el tipo de letra cursiva evolucionó de un género de tipo bastante separado, destinado a usos informales como la poesía, a tomar un papel secundario para enfatizar. La cursiva pasó de ser concebida como diseños y proporciones separados a poder encajar en la misma línea que la tipografía romana con un diseño complementario.

Un nuevo género de tipo serif se desarrolló alrededor del siglo XVII en los Países Bajos y Alemania que llegó a llamarse "gusto holandés" ( "goût Hollandois" en francés ). Era una tendencia hacia tipos de letra más densos y sólidos, a menudo con una altura x alta (letras minúsculas altas) y un fuerte contraste entre trazos gruesos y finos, quizás influenciados por caras de letras negras.

Ejemplos de tipografías contemporáneas de estilo antiguo de Garalde son Bembo , Garamond , Galliard , Granjon , Goudy Old Style , Minion , Palatino , Renard, Sabon y Scala . Los tipos de letra contemporáneos con características de estilo antiguo veneciano incluyen Cloister , Adobe Jenson , Golden Type , Hightower Text , Centaur , Goudy's Italian Old Style y Berkeley Old Style e ITC Legacy. Varios de estos combinan las influencias de Garalde para adaptarse a las expectativas modernas, especialmente colocando serifas de un solo lado en la "M"; El claustro es una excepción. Los artistas en el estilo de "gusto holandés" incluyen a Hendrik van den Keere , Nicolaas Briot, Christoffel van Dijck , Miklós Tótfalusi Kis y los tipos Janson y Ehrhardt basados ​​en su trabajo y Caslon , especialmente los tamaños más grandes.

Transicional

Times New Roman , un ejemplo moderno de diseño serif de transición.

Los tipos de letra serif de transición, o barrocos, se hicieron comunes por primera vez alrededor de mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. Se encuentran entre las fuentes de "estilo antiguo" y "modernas", de ahí el nombre "de transición". Las diferencias entre líneas gruesas y delgadas son más pronunciadas que en el estilo antiguo, pero menos dramáticas que en las fuentes Didone que siguieron. Es más probable que el estrés sea vertical y, a menudo, la "R" tiene una cola enroscada. Los extremos de muchos trazos no están marcados por serifas romas o en ángulo, sino por terminales de bola . Las caras de transición a menudo tienen una 'h' en cursiva que se abre hacia afuera en la parte inferior derecha. Debido a que el género une estilos, es difícil definir dónde comienza y termina el género. Muchos de los diseños de transición más populares son creaciones posteriores del mismo estilo.

Las fuentes del período original de tipos de letra de transición incluyen los primeros " romain du roi " en Francia, luego el trabajo de Pierre Simon Fournier en Francia, Fleischman y Rosart en los Países Bajos, Pradell en España y John Baskerville y Bulmer en Inglaterra. Entre los diseños más recientes, Times New Roman (1932), Perpetua , Plantin , Mrs. Eaves , Freight Text y los primeros "estilos antiguos modernizados" se han descrito como de diseño de transición.

Los tipos de letra de transición posteriores del siglo XVIII en Gran Bretaña comienzan a mostrar influencias de los tipos de letra Didone de Europa, que se describen a continuación, y los dos géneros se difuminan, especialmente en la tipografía destinada al cuerpo del texto; Bell es un ejemplo de esto.

Didone

Bodoni , un ejemplo de serif moderno

Los tipos de letra serif Didone, o modernos, que surgieron por primera vez a finales del siglo XVIII, se caracterizan por un contraste extremo entre líneas gruesas y finas. Estos tipos de letra tienen una tensión vertical y serifas delgadas con un ancho constante, con un mínimo de corchetes (ancho constante). Las serifas tienden a ser muy delgadas y las líneas verticales muy pesadas. Las fuentes Didone a menudo se consideran menos legibles que las tipografías serif de transición o de estilo antiguo. Los ejemplos de períodos incluyen Bodoni , Didot y Walbaum . Computer Modern es un ejemplo contemporáneo popular. El muy popular Century es una versión suavizada del mismo diseño básico, con un contraste reducido. Los tipos de letra Didone lograron el dominio de la impresión a principios del siglo XIX antes de perder popularidad en la segunda mitad del siglo y especialmente en el siglo XX, cuando surgieron nuevos diseños y resurgimientos de caras de estilo antiguo.

En la impresión, las fuentes Didone se utilizan a menudo en papel de revista de alto brillo para revistas como Harper's Bazaar , donde el papel conserva bien los detalles de su alto contraste y para cuya imagen se puede considerar apropiado un diseño tipográfico nítido y "europeo". . Se utilizan con más frecuencia para el texto del cuerpo de propósito general, como la impresión de libros, en Europa. Siguen siendo populares en la imprenta del griego, ya que la familia Didot fue una de las primeras en establecer una imprenta en la Grecia recién independizada. El período de mayor popularidad de los tipos de Didone coincidió con la rápida difusión de los carteles impresos y la efímera comercial y la llegada de los tipos en negrita . Como resultado, muchos tipos de letra Didone se encuentran entre los primeros diseñados para el uso de "pantallas" , con un estilo de " cara gruesa" ultra audaz convirtiéndose en un subgénero común.

Serif losa

Rockwell, un ejemplo de serif de losa más geométrica
Clarendon, un ejemplo de serif de losa menos geométrica

Los tipos de letra Slab serif datan de alrededor de 1817. Originalmente pensados ​​como diseños llamativos para carteles, tienen serifas muy gruesas, que tienden a ser tan gruesas como las propias líneas verticales. Las fuentes Slab serif varían considerablemente: algunas, como Rockwell, tienen un diseño geométrico con una variación mínima en el ancho del trazo; a veces se describen como fuentes sans-serif con serifas añadidas. Otras, como las del modelo "Clarendon" , tienen una estructura más parecida a la mayoría de las otras fuentes serif, aunque con serifas más grandes y obvias. Estos diseños pueden tener serifas entre corchetes que aumentan el ancho a lo largo de su longitud.

Debido a la naturaleza clara y audaz de las serifas grandes, los diseños con serifas de losa se utilizan a menudo para carteles y en letra pequeña. Muchas fuentes monoespaciadas , en las que todos los caracteres ocupan la misma cantidad de espacio horizontal que en una máquina de escribir , son diseños con serif. Si bien no siempre son diseños puramente serif en bloque, muchas fuentes destinadas al uso de periódicos tienen serifas grandes en forma de bloque para una lectura más clara en papel de mala calidad. Muchos de los primeros tipos de slab-serif, que están destinados a carteles, solo vienen en estilos en negrita con la diferenciación clave en el ancho y, a menudo, no tienen letras minúsculas en absoluto.

Entre los ejemplos de tipos de letra slab-serif se incluyen Clarendon , Rockwell , Archer , Courier , Excelsior , TheSerif y Zilla Slab . FF Meta Serif y Guardian Egyptian son ejemplos de tipografías orientadas a periódicos y letras pequeñas con algunas características de slab-serif, a menudo más visibles en los pesos en negrita. A finales del siglo XX, el término "serif losa humanista" se aplicó a tipos de letra como Chaparral , Caecilia y Tisa, con serifas fuertes pero una estructura de contorno con cierta influencia de las tipografías serif de estilo antiguo.

Otros estilos

Durante el siglo XIX, proliferaron los géneros de tipo serif además de las caras convencionales del cuerpo del texto. Estos incluían rostros "toscanos", con extremos decorativos y ornamentales en los trazos en lugar de serifas, y rostros "latinos" o "cuña-serif", con serifas puntiagudas, que eran particularmente populares en Francia y otras partes de Europa, incluso para aplicaciones de señalización. como tarjetas de visita o escaparates.

Los tipos de letra más conocidos en el estilo "latino" incluyen Wide Latin , Copperplate Gothic , Johnston Delf Smith y el más sobrio Méridien .

Legibilidad y legibilidad

Las fuentes serif se utilizan ampliamente para el texto del cuerpo porque se consideran más fáciles de leer que las fuentes sans-serif impresas. Sin embargo, el estudio científico sobre este tema no ha sido concluyente. Colin Wheildon, quien realizó estudios científicos de 1982 a 1990, descubrió que las fuentes sans serif creaban diversas dificultades para los lectores que afectaban su comprensión. Según Kathleen Tinkel, los estudios sugieren que "la mayoría de los tipos de letra sans serif pueden ser un poco menos legibles que la mayoría de los tipos de letra serif, pero ... la diferencia puede compensarse con un ajuste cuidadoso".

Los sans-serif se consideran legibles en las pantallas de las computadoras. Según Alex Poole, "deberíamos aceptar que la mayoría de los tipos de letra diseñados razonablemente en el uso general serán igualmente legibles". Un estudio sugirió que las fuentes serif son más legibles en una pantalla, pero generalmente no se prefieren a las fuentes sans serif. Otro estudio indicó que los tiempos de comprensión de palabras individuales son un poco más rápidos cuando se escriben en una fuente sans serif que en una fuente serif.

Cuando el tamaño de un glifo individual es de 9 a 20 píxeles, las serifas proporcionales y algunas líneas de la mayoría de los glifos de las fuentes vectoriales comunes son más pequeñas que los píxeles individuales. Las insinuaciones , el suavizado espacial y el renderizado de subpíxeles permiten renderizar serifas distinguibles incluso en este caso, pero sus proporciones y apariencia no son correctas y el grosor se acerca a muchas líneas del glifo principal, alterando fuertemente la apariencia del glifo. En consecuencia, a veces se recomienda utilizar fuentes sans-serif para contenido destinado a mostrarse en pantallas, ya que se escalan mejor para resoluciones bajas. De hecho, la mayoría de las páginas web emplean el tipo sans-serif. La reciente introducción de pantallas de escritorio con una resolución de más de 300 dpi podría eventualmente hacer que esta recomendación sea obsoleta.

Como las serifas se originaron en la inscripción, generalmente no se usan en la escritura a mano. Una excepción común es la I mayúscula impresa , donde la adición de serifas distingue el carácter de la L minúscula . La J mayúscula impresa y el número 1 también suelen estar escritos a mano con serifas.

Galería

A continuación se muestran algunas imágenes de formas de letras serif a lo largo de la historia:

Análogos de Asia Oriental

De izquierda a derecha: un tipo de letra serif con serif en rojo, un tipo de letra serif y un tipo de letra sans-serif

En los sistemas de escritura chino y japonés , existen estilos de tipografía comunes basados ​​en la escritura regular para caracteres chinos similares a las fuentes serif y sans serif en Occidente. En China continental, la categoría más popular de tipos de letra serif para el texto del cuerpo se llama Song (宋体, Songti ); en Japón, el estilo serif más popular se llama Minchō (明朝) ; y en Taiwán y Hong Kong, se llama Ming (明 體, Mingti ). Los nombres de estos estilos de letras provienen de las dinastías Song y Ming , cuando la imprenta floreció en China. Debido a que la veta de la madera en los bloques de impresión corría horizontalmente, era bastante fácil tallar líneas horizontales con la veta. Sin embargo, tallar patrones verticales o inclinados fue difícil porque esos patrones se cruzan con la veta y se rompen fácilmente. Esto resultó en un tipo de letra que tiene trazos horizontales finos y trazos verticales gruesos. De acuerdo con la caligrafía china ( estilo kaiti en particular), donde cada trazo horizontal se termina con un movimiento de inmersión del pincel, el final de los trazos horizontales también se espesa. Estas fuerzas de diseño dieron como resultado la tipografía Song actual caracterizada por trazos verticales gruesos en contraste con trazos horizontales finos, ornamentos triangulares al final de trazos horizontales simples y regularidad geométrica general.

En la tipografía japonesa, el equivalente de las serifas en los caracteres kanji y kana se llama uroko - "escamas de pez". En chino, las serifas se llaman youjiaoti (有 脚 体, literalmente "formas con patas") o youchenxianti (有 衬 线 体, literalmente "formas con líneas ornamentales").

El otro tipo de estilo común de Asia Oriental se llama negro ( ¥ 黑体 / 體, Heiti ) en chino y gótico (ゴ シ ッ ク 体, Goshikku-tai ) en japonés. Este grupo se caracteriza por líneas de espesor uniforme para cada trazo, el equivalente a "sans serif". Este estilo, introducido por primera vez en los titulares de los periódicos, se utiliza comúnmente en títulos, sitios web, letreros y vallas publicitarias.

Ver también

Listas de tipos de letra serif

Notas

Citas

Bibliografía

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