S Club 7 - S Club 7

S Club 7
S Club 7 tocando en vivo en Bournemouth en 2015 (De izquierda a derecha: Paul, Rachel, Jo, Bradley, Hannah, Tina y Jon).
S Club 7 tocando en vivo en Bournemouth en 2015 (De izquierda a derecha: Paul, Rachel, Jo, Bradley, Hannah, Tina y Jon).
Información de contexto
También conocido como
S Club
Origen Londres , Reino Unido
Géneros
Años activos
  • 1998-2003
  • 2014-2015
Etiquetas
Actos asociados
Miembros

S Club 7 fue un grupo de pop británico de Londres , creado por el ex gerente de Spice Girls , Simon Fuller, compuesto por los miembros Bradley McIntosh , Hannah Spearritt , Jo O'Meara , Jon Lee , Paul Cattermole , Rachel Stevens y Tina Barrett . El grupo se formó en 1998 y rápidamente saltó a la fama al protagonizar su propia serie de televisión de la BBC , Miami 7 . En sus cinco años juntos, S Club 7 tuvo cuatro sencillos número uno en el Reino Unido, un álbum número uno en el Reino Unido y una serie de éxitos en toda Europa, así como un Top 10 en el Hot 100 de EE. UU., Con su sencillo de 2000 " Never Tenía un sueño hecho realidad ". Grabaron cuatro álbumes de estudio, lanzaron 11 sencillos y vendieron más de 10 millones de álbumes en todo el mundo.

El concepto del grupo fue creado por Simon Fuller, quien los firmó con Polydor Records . Su espectáculo duró cuatro series y vio al grupo viajar a través de los Estados Unidos, y finalmente terminó en Barcelona . Se hizo popular en 100 países donde el programa fue visto por más de 90 millones de espectadores. El programa, una comedia de situación para niños , a menudo reflejaba eventos de la vida real que habían ocurrido en S Club, como la relación de Spearritt y Cattermole, y la salida de Cattermole del grupo. S Club 7 ganó dos premios BRIT: en 2000 por acto de gran avance británico y en 2002, por mejor sencillo británico. En 2001, el grupo ganó el premio Record of the Year . Cattermole partió en 2002, citando "diferencias creativas", y el nombre del grupo dejó caer el "7". Su penúltimo sencillo alcanzó el número cinco en las listas de éxitos del Reino Unido y su último álbum no logró llegar al top diez. Tras la partida de Cattermole, el grupo luchó contra muchos rumores presumiendo que estaban a punto de separarse. Sin embargo, el 21 de abril de 2003, durante una presentación en vivo en el escenario, S Club anunció que iban a disolverse.

En 2014, la formación original anunció una gira de reunión por el Reino Unido para 2015.

Historia

1997-1998: Formación

Simon Fuller ha comentado que se topó con el concepto de S Club 7 el día después de que las Spice Girls lo despidieran en noviembre de 1997, con el nuevo grupo como una "continuación" de este último. Seleccionó a los miembros del grupo después de audicionar entre más de 10,000 aspirantes; Rachel Stevens fue el único miembro del grupo que no hizo una audición para ser admitido en el grupo. En cambio, dos productores de 19 Management se acercaron a ella y le pidieron que fuera al estudio para grabar una cinta de demostración para Fuller. Tanto Jo O'Meara como Paul Cattermole fueron vistos por productores de 19 y les pidieron que hicieran una audición. Después de que se anunciaran las audiciones en The Stage , Jon Lee, Hannah Spearritt, Tina Barrett y Bradley McIntosh hicieron una audición. Después de algunos ajustes finales, incluida la eliminación de tres miembros originales, se formó S Club 7.

Una vez que se decidió la alineación final, volaron a Italia para conocerse. Hablando de esta primera reunión, Stevens comentó que el grupo "se sintió cómodo el uno con el otro desde el principio". Varios miembros del grupo han declarado desde entonces que la "S" en S Club 7 significa Simon, en honor al creador del grupo, aunque la línea oficial siempre ha sido ambigua. La entrada del grupo en el sitio web de Popjustice afirma que en un momento casi se les llamó "Sugar Club" en lugar del nombre que se quedó. Otra teoría es que el grupo se llama así porque "S" es la primera letra de la palabra "siete". McIntosh, en una entrevista de diciembre de 2012, dijo que gran parte del éxito de Simon Fuller se ha basado en el número 19 (ser dueño de 19 Entertainment ); por lo tanto, como "S" es la decimonovena letra del alfabeto, la "S" se colocó en S Club 7.

1999-2000: Serie de televisión S Club

S Club 7 llamó la atención del público por primera vez en 1999, cuando protagonizaron su propia serie de televisión, Miami 7 . El programa se emitió por primera vez en CBBC en BBC One y fue una comedia de situación para niños basada en la vida del grupo que se había mudado a Miami , Florida en busca de fama en Estados Unidos. El programa también fue lanzado en los Estados Unidos, transmitido por Fox Family y más tarde por ABC Family ; fue rebautizado como S Club 7 en Miami para el público estadounidense. El programa finalmente celebró el éxito mundial y fue visto por 90 millones de espectadores en más de 100 países. El grupo también filmó dos especiales entre las dos primeras series de su programa. El primero, Back to the '50s, que se transmitió por CITV , en lugar de CBBC, contó la historia de cómo se encontró el grupo en 1959. En el segundo especial de televisión, Boyfriends & Birthdays , el novio de Stevens le dio un ultimátum para quedarse con él o permaneciendo con S Club.

Dentro de la serie de televisión, y la marca paralela, cada miembro de S Club 7 tenía su propio personaje, que contenía formas exageradas de sus homólogos de la vida real, así como su propio "color S Club" identificable. Hannah Spearritt, por ejemplo, tenía un "color S Club" de amarillo que, como describe Spearritt, refleja su propia personalidad interesante: "brillante y feliz". Los medios estadounidenses caracterizaron al S Club 7 como "Los Monkees para la próxima generación". Sin embargo, Joel Andryc, vicepresidente de Fox Family Channel, afirmó que Miami 7 está "mucho más impulsada por las relaciones" que The Monkees , y que "los niños de hoy son más sofisticados".

Siguiendo a Miami 7 , S Club 7 lanzó el tema musical del programa como su primer sencillo el 9 de junio de 1999. El acelerado " Bring It All Back " alcanzó el número uno en las listas de singles del Reino Unido, y después de vender más de 600.000 copias, se hizo Platino certificado por BPI . Al comentar sobre la posición en la lista de éxitos de "Bring It All Back", el grupo se sintió "nervioso y al límite" antes de descubrir que habían alcanzado el número uno. Una vez que recibieron la llamada telefónica de la discográfica, el grupo celebró la noticia con "vítores, gritos y llantos". El éxito del grupo se intensificó y, al igual que la campaña de marketing de Fuller para las Spice Girls, estaban destinadas a convertirse en un "producto comercializable". Como prueba de esto, el fabricante mundial de juguetes Hasbro llegó a un acuerdo de licencia exclusiva con 19 Management que incluía derechos mundiales en la categoría de muñecas de moda; Las muñecas cantando S Club 7 fueron lanzadas al mercado más tarde. También se lanzaron una revista oficial, un club de fans y el álbum de recortes de Miami 7 que lo acompaña, promoviendo el objetivo corporativo de 19 Management.

En el transcurso del año, el grupo disfrutó de más éxito en las listas después de que su segundo sencillo, " S Club Party ", ingresara a las listas del Reino Unido en el número dos y fue directamente al número uno en Nueva Zelanda. Su tercer sencillo fue un doble lado A y contó con la balada, coescrita por Cathy Dennis , " Two in a Million " y " You're My Number One " de estilo retro y acelerado . El primero fue el primer sencillo donde O'Meara tomó la voz principal, estableciendo el estándar para futuros lanzamientos de S Club 7; el single también alcanzó el número dos en las listas del Reino Unido . Tras el éxito de su programa de televisión y los sencillos lanzados, el grupo lanzó su álbum debut S Club en octubre de 1999. El álbum rápidamente subió al número dos en las listas de éxitos del Reino Unido y luego se certificó como Doble Platino. El álbum constaba de una variedad de estilos que incluían pistas de salsa y motown .

Debido a la creciente demanda del grupo con horarios agotadores que incluyen pasar más de trece semanas en Estados Unidos filmando la primera serie de su programa y sus especiales de televisión posteriores, los miembros a menudo sentían que el viaje de ida y vuelta desde el Reino Unido y los Estados Unidos era "quizás más agotador que lo que realmente íbamos a hacer en Estados Unidos ". Paul Cattermole comentó una vez que la velocidad del horario a veces causaba una "especie de paisaje onírico en tu cabeza", ya que el grupo a menudo se sentía "cansado y con desfase horario". Además de los horarios de filmación, el grupo a menudo se presentaba en festivales de música pop de alto perfil como Party in the Park, donde actuaba para 100.000 fanáticos. La intensidad del horario sería una batalla constante para el grupo e iba a seguir pasando factura durante todos los años que S Club 7 estuvieran juntos. A pesar de esto, el grupo siempre se mantuvo solidario de que todos eran buenos amigos, "se cuidaban mucho unos a otros" y se apoyaban mutuamente en los momentos difíciles del grupo.

2000-2001: 7

En febrero de 2000, el grupo ganó el premio 'British Breakthrough Act' en los premios BRIT 2000 . En abril de 2000 , se lanzó la segunda serie de televisión de S Club, LA 7 (rebautizada como S Club 7 en Los Ángeles en los EE. UU.). La serie vio al grupo partir de Miami y trasladarse a Los Ángeles para buscar un contrato discográfico. Introdujo la canción " Reach ", otra pista uptempo de estilo retro, que fue coescrita por Cathy Dennis y se emitió como el tema principal de la segunda temporada. "Reach" fue lanzado como single en mayo de 2000 y alcanzó el número dos en las listas británicas. Podría decirse que se convirtió en uno de los sencillos más exitosos del grupo, allanando el camino para el segundo álbum del grupo, 7 que fue lanzado el 12 de junio de 2000. Este álbum fue una desviación de los estilos abiertamente pop de S Club , con pistas más de R&B que de el tradicional sonido pop de los noventa de su álbum debut. Alcanzó el número uno en las listas de éxitos del Reino Unido y obtuvo la certificación Triple Platino y un registro de oro certificado en los EE. UU. El segundo sencillo del álbum, " Natural ", contó con Stevens como vocalista principal. Alcanzó el número tres en septiembre de 2000.

S Club 7 participó activamente en la promoción de varias organizaciones benéficas durante su tiempo como banda. Además de actuar para Children in Need , la banda lanzó, el 25 de septiembre de 2000, una nueva serie de televisión llamada S Club 7 Go Wild! , que vio a cada miembro de la banda apoyar a una especie en peligro de extinción. Trabajando en equipo con el Fondo Mundial para la Naturaleza , cada miembro viajó a diferentes destinos en todo el mundo con la esperanza de crear conciencia sobre las siete criaturas en peligro de extinción, incluido el tigre siberiano y el guacamayo jacinto . En octubre de 2000, lanzaron la campaña anual Poppy Appeal con Dame Thora Hird y apoyaron la campaña Kids First de Woolworth durante 1999 y 2000. El grupo también grabó las voces de " It's Only Rock 'N' Roll ", que recaudó dinero para Children's Promise , un alianza de siete organizaciones benéficas para niños: Barnardo's , Children in Need , ChildLine , The Children's Society , Comic Relief , NCH y NSPCC . Una versión de la canción de los Rolling Stones , el grupo contribuyó a la voz junto con muchos artistas populares, incluidos Mary J. Blige , Natalie Imbruglia y las Spice Girls; entró en las listas del Reino Unido en el número diecinueve. Además, durante ese tiempo filmaron dos speciales: "Diferencias Artísticas" y su "Especial de Navidad".

En noviembre de 2000, se invitó a S Club 7 a proporcionar la canción oficial de la campaña 2000 de la BBC Children in Need del Reino Unido , por lo que se grabó una nueva canción, la balada " Never Had a Dream Come True ". La canción se hizo popular en el mercado de Estados Unidos finalmente tomar el grupo a aparecer en MTV 's TRL para interpretar la canción, y también se incluyó en la versión estadounidense de ahora que es lo que llamo música . Después de encabezar las listas del Reino Unido en diciembre de 2000, la canción se agregó a un relanzamiento del álbum 7 , junto con otra nueva pista, una versión de "Lately" de Stevie Wonder .

2001-2002: Partida de Sunshine y Cattermole

"Never Had a Dream Come True" había marcado una dirección más madura para el grupo, al tiempo que conservaba su sensibilidad pop, una dirección que continuó en su tercer álbum de estudio, Sunshine . El álbum contenía lo que se convertiría en una de las pistas más populares de S Club, " Don't Stop Movin ' ". La canción fue lanzada en abril de 2001, marcó un punto alto para el grupo ya que el sencillo pasó directamente al número uno, se convirtió en platino y se convirtió en el séptimo sencillo más vendido de 2001. McIntosh, quien toma la voz principal con O'Meara en la pista. , dijo que estaba "nervioso" por tomar la voz principal y le preocupaba cómo reaccionaría la gente. Sin embargo, después de que la canción llegó al número uno, sintió que "los fans lo apoyaban" y sus temores se aliviaron. McIntosh también comentó que el sencillo había abierto nuevos caminos para el grupo, y Cattermole pensó que era su "mejor canción por millas". El grupo ganó el premio Record of the Year por la canción, y en febrero de 2002, el sencillo le valió al grupo su segundo premio BRIT al mejor sencillo británico. Desde entonces, la canción ha sido versionada por The Beautiful South para su álbum de 2004 Golddiggas, Headnodders and Pholk Songs , así como por Starsailor, quien la grabó para el Live Lounge de BBC Radio 1 .

Paul Cattermole tocando en vivo en S Club Party Tour en 2001.

En la primavera de 2001, el grupo estaba "desesperado" por empezar a hacer giras; era algo que siempre habían querido hacer, pero no podían porque las cosas estaban "siempre tan agitadas". Después de pasar la mayor parte de principios de 2001 ensayando, la gira S Club Party 2001 comenzó el 19 de mayo de 2001. Al describir la gira, Stevens comentó que ver a una multitud de más de 13.000 fanáticos cada noche venir a verlos era "una sensación increíble", y el otros miembros del grupo compartieron un "subidón de adrenalina" así como una ola de emoción antes de subir al escenario. Una vez finalizada la gira, el grupo tuvo que volar de regreso a Estados Unidos para filmar la tercera temporada de su programa de televisión, Hollywood 7 . Esta tercera serie, que todavía estaba ambientada en Los Ángeles, era la favorita del grupo para filmar porque tenían más experiencia en la actuación y podían "dejar caer los hombros" y empezar a divertirse. El grupo, sin embargo, tuvo que lidiar continuamente con horarios intensos y comienzos tempranos mientras grababa el programa, algo que, aunque el grupo se sintió "relajado" al respecto en ese momento, eventualmente pasaría factura y conduciría a la desaparición de la banda. Hollywood 7 comenzó a transmitirse en septiembre de 2001 y trató el tema de un beso en pantalla entre Spearritt y Cattermole, quienes habían comenzado a salir en la vida real. Su relación, que se mantuvo en secreto durante seis meses, fue bien recibida por la banda que afirmó que los había hecho más cercanos como amigos. Hollywood 7 se transmitió junto con un nuevo reality show de CBBC , S Club Search , que invitaba a los niños a extender la marca S Club y a hacer una audición para formar una versión más joven de la banda. El nuevo grupo iba a ser elegido para cantar con S Club 7 en Children in Need 2001 e ir de gira con ellos en su futura gira S Club 7 Carnival 2002 . Los ocho niños que formaron la banda se llamaron a sí mismos S Club Juniors y tuvieron seis éxitos entre los diez primeros en el Reino Unido.

Los efectos del sencillo benéfico del grupo, "Never Had a Dream Come True", se sintieron cuando el grupo entregó £ 200,000 a Children in Need, provenientes de las ventas del CD después del lanzamiento de "Don't Stop Movin '" en Abril de 2001. Como resultado, se invitó a S Club 7 a volver y se les pidió que grabaran un segundo sencillo consecutivo de Children in Need, en noviembre de 2001. Se decidió que " Have You Ever ", una canción coescrita por Chris Braide y Cathy Dennis , iba a ser lanzado para la campaña benéfica. Después del éxito del sencillo del año anterior, la actuación de la noche contó con muchos niños de escuela primaria que habían pregrabado sus propias versiones del coro, incluidos los S Club Juniors, a quienes hicieron su primera aparición en televisión. La banda se sintió "encantada" de poder, una vez más, contribuir a la campaña Children in Need, sintiendo que significaba mucho para ellos participar y sintiéndose privilegiados de poder ayudar; También comentaron que era bueno que los escolares británicos participaran en la recaudación de fondos para la caridad. El sencillo fue otro éxito para el grupo y se convirtió en su cuarto número uno, así como en el vigésimo primer sencillo más vendido de 2001.

En enero de 2002, S Club 7 se embarcó en su segunda gira por la arena, S Club 7 Carnival 2002 , que tenía como objetivo complacer a los fanáticos estilizando sus canciones para que encajaran con un tema de carnaval con estilos musicales de diferentes países del mundo. Hablando sobre la gira, McIntosh la describió como un "espectáculo más antiguo", un cambio de S Club Party 2001 , que era "más como un chicle", con Paul Cattermole comparando la gira "teatral" de 2001 con la gira Carnival como un concierto más "ostentoso". escenario". En general, la gira fue bien recibida por los medios de comunicación para niños, que describieron el programa como "diverso" y "deslumbrante", mientras que los periódicos criticaron al grupo como "una compilación de entradas de Eurovisión para niños pequeños ", aunque admitieron que era un "espectáculo elegante y decente". Cattermole también fue criticado cuando fue apodado con sobrepeso y un "bailarín de pies pesados". Después del éxito de sus últimos tres sencillos, todos los cuales habían llegado al número uno, S Club 7 no logró encabezar las listas cuando lanzaron su noveno sencillo, " You "; alcanzó el número dos en el Reino Unido. El sencillo, que se describió como un "pastiche de los años 50, brillante como el hilo de caramelo, irónico", iba a ser el último sencillo de Paul Cattermole con la banda y abrió el camino para una serie de eventos que desentrañarían la época de S Club 7 en la cima de las listas, lo que finalmente haría que la banda se dividiera.

Hablando de su antigua aventura musical tres meses antes de dejar S Club 7, Paul Cattermole describió a su banda de nu metal de la escuela , llamada Skua , como que tenía un " ambiente Limp Bizkit " y comparó su estilo con Rage Against the Machine . La renuncia de Cattermole se produjo cuando Skua había decidido reformarse, y encontró que era un momento perfecto para hacer la transición de regreso del pop al rock, ya que los contratos discográficos de S Club 7 estaban por renovarse. Skua lanzó su primer álbum en octubre de 2014 titulado Kneel . Cattermole permaneció con la banda hasta junio de 2002, participando en cuatro de los trece episodios de la última serie de televisión del grupo, Viva S Club , y realizando su último concierto con el grupo para Party at the Palace , que fue parte del Golden Jubilee de la reina Isabel II. celebraciones.

2002-2003: película, grandes éxitos y ruptura

Después de la partida de Cattermole, prometiendo no disolverse, los seis miembros restantes permanecieron juntos bajo el nombre de S Club . A pesar de perder a un miembro del grupo, el futuro seguía siendo positivo ya que, aunque estaban muy tristes de ver a Cattermole dejar el grupo, estaban "encantados" de haber ampliado sus contratos, lo que significaba que podían esperar nuevo material, una nueva serie de su programa de televisión, así como su primer largometraje. Sin embargo, los informes de los medios de comunicación de la época no eran tan optimistas al afirmar que, como ni las Spice Girls ni Take That habían sobrevivido una vez que perdieron a un miembro de su grupo, sería difícil para S Club permanecer juntos en una industria que tiene un "horrible hábito de dejar las bandas hechas jirones una vez que el primer miembro se ha ido". Después de alcanzar el número cinco en las listas de éxitos del Reino Unido con " Alive ", su primer sencillo como seis, el optimismo de S Club disminuyó. Aunque su estilo musical progresivo se vio reforzado una vez más con el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio, Seeing Double , no logró tener un impacto en las listas de éxitos del Reino Unido, quedando en el número diecisiete. El tiempo de S Club en la cima de las listas de éxitos estaba llegando a su fin lentamente, y cuando O'Meara anunció que tenía una condición de espalda inmovilizada que podría haberla dejado en una silla de ruedas, y que no podía participar en actuaciones de televisión, la El grupo quedó devastado.

En abril de 2003, S Club lanzó su primer largometraje, Seeing Double , dirigido por el director de videos musicales Nigel Dick , que iba a ser la última vez que el grupo se vería juntos en la pantalla. A diferencia de sus predecesores televisivos, la película se trasladó al reino de la fantasía infantil y vio al grupo luchando contra el malvado científico Victor Gaghan en su búsqueda por clonar a las estrellas del pop del mundo. El estreno de la película estuvo marcado por muchos rumores de que el grupo estaba a punto de separarse, lo que rápidamente fue negado por los seis. También hubo controversia cuando la banda tuvo que viajar en clase económica a Estados Unidos y cuando Fuller no se presentó al estreno de la película. El 27 de abril de 2003, se informó que los padres de Spearritt habían contratado abogados para perseguir los pagos que Simon Fuller y su empresa de gestión les adeudaban. Afirmaron que de los fortuna de 75 millones de la banda formada por Fuller, que sólo recibió 150.000 € al año de la misma.

Diez días después del lanzamiento de su película, los rumores se confirmaron cuando se anunció en vivo en el escenario, durante su gira S Club United el 21 de abril de 2003, que, después de un último single y un álbum de grandes éxitos, S Club se separaría. La banda citó una división mutua, expresando que era simplemente un momento "para seguir adelante y enfrentar nuevos desafíos". Los miembros de S Club han comentado lo agotador que fue estar en la banda, debido a los horarios agitados y los largos días de filmación. Spearritt ha comentado que el grupo consideró apropiado querer hacer lo suyo; constantemente se había sentido "agotada" mientras estaba con S Club. Los fans se sintieron "traicionados" y "decepcionados" por la ruptura, así como "enojados" debido a que el grupo negó los rumores solo dos semanas antes en el estreno de Seeing Double . Muchos compararon la desaparición del grupo con la de la banda pop Steps , ya que ellos también habían negado sus intenciones hasta el momento antes de su separación, después de lo cual fueron acusados ​​de actuar por "codicia y cinismo". El último sencillo fue un doble lado A, junto con " Love Ain't Gonna Wait for You ", de su cuarto álbum Seeing Double , con una nueva balada, " Say Goodbye ", lanzada el 26 de mayo. El sencillo alcanzó el número dos en el Reino Unido, superado por " Ignition (Remix) " de R. Kelly . El 2 de junio fue lanzado en su álbum de grandes éxitos, Best: The Greatest Hits of S Club 7 . Esta compilación reunió los lanzamientos del grupo con una pista inédita, "Everybody Get Pumped" y la 7 pista "Bring the House Down". El álbum alcanzó el número dos en el Reino Unido. El 8 de junio, el grupo hizo su última aparición juntos en Top of the Pops .

2014-2015: reunión de la formación original

En agosto de 2014, se informó que la banda se reformaría con el respaldo de Simon Fuller . Cattermole negó estos informes al día siguiente, pero dijo que una reunión estaba "malditamente cerca de suceder". El 22 de octubre, se confirmó que los siete miembros del S Club 7 se reunirían para el teletón de BBC Children in Need ; la reunión se emitió el 14 de noviembre de 2014, con S Club 7 interpretando un popurrí de cuatro de sus grandes éxitos: "S Club Party", "Reach", "Bring It All Back" y "Don't Stop Movin '". El 17 de noviembre de 2014, S Club 7 anunció sus planes para una gira de reunión en la arena, rápidamente titulada Bring It All Back 2015 , que realizó una gira por el Reino Unido en mayo de 2015.

En marzo de 2015, durante una entrevista con Graham Norton en BBC Radio 2 , el grupo confirmó planes para relanzar sus grandes éxitos de 2003, Best: The Greatest Hits of S Club 7, el próximo mes de mayo, y que puede contener la pista inédita. "Lluvia". El 28 de abril de 2015, se confirmó que la reedición del Mejor álbum se lanzaría el 4 de mayo e incluiría "Rain", así como "Friday Night" del álbum S Club .

Controversias

El 20 de marzo de 2001, Cattermole, Lee y McIntosh fueron capturados con cannabis en el Covent Garden de Londres ; la policía los advirtió en la comisaría de Charing Cross y los puso en libertad sin cargos. Después del evento, su firma de publicidad Henry's House emitió una disculpa pública declarando que eran "muy estúpidos" y "muy arrepentidos", admitiendo haber cometido un "error estúpido". En ese momento, BT y Cadbury , que tenían acuerdos de patrocinio con S Club 7, dijeron que estaban "muy decepcionados" al enterarse de la advertencia, pero dijeron que mantendrían sus contratos con la banda. Sin embargo, la empresa de cereales Quaker Oats puso fin a las conversaciones con 19 Entertainment después de enterarse de la advertencia policial. Se rumoreaba que la empresa de merchandising PMS International iba a presentar una demanda de 800.000 libras esterlinas contra la banda por la disminución de las ventas como resultado directo del escándalo de las drogas. Sin embargo, esto se redujo a nada y las dudas sobre el futuro del patrocinio terminaron cuando Pepsi contrató a la banda menos de un mes después de la advertencia por drogas.

Estilo de música

El estilo de música en el que normalmente cae S Club 7 es el pop, o más específicamente el pop chicle . Las voces fueron compartidas entre todos los miembros del grupo en sus dos primeros sencillos, aunque el tercer sencillo " Two in a Million ", hizo que O'Meara ganara más atención de los medios. La banda cambió progresivamente su estilo a lo largo de los años juntos, su primer álbum consistió en muchas pistas del género pop atípico: " You're My Number One " y "Everybody Wants Ya" fueron impulsadas por Motown , sin embargo, "Viva La Fiesta" y "It's A Feel Good Thing "eran" canciones latinas animadas e impulsadas por la salsa ".

Su segundo álbum 7 tenía canciones que tenían estilos que se oponían un poco a las canciones tradicionales del pop que las bandas de pop rivales de los noventa estaban lanzando. Con el lanzamiento de " Natural " en 2000, S Club 7 cambió un nuevo estilo de música con un enfoque de sonido R&B -lite. El lanzamiento de su tercer álbum, Sunshine , le dio al público su mayor cambio: el álbum contenía temas como " Don't Stop Movin ' " con influencias de la música disco y la balada de R&B "Show Me Your Colors".

S Club luego lanzó su último álbum, Seeing Double y luego lanzó " Alive ", que era un "relleno de pista de baile lleno de energía", similar a su pista final en el álbum " Love Ain't Gonna Wait for You ". El álbum contenía muchas pistas de baile y canciones que variaban de los estilos originales del pop chicle, como el "sexo para la generación CBBC" en "Hey Kitty Kitty", aunque un crítico, refiriéndose a "Gangsta Love", dijo "El hogar espiritual de S Club es la discoteca suburbana, no los clubs subterráneos urbanos, y su intento de ir al garaje en "Gangsta Love" termina siendo más divertido que auténtico ". S Club 7 mantiene el mismo estilo en su canción, como " Reach ", " You " y " Say Goodbye ".

Premios y nominaciones

Año Otorgar Categoría Trabaja Resultado
2000 Premios Brit Ley de avance británico Ellos mismos Ganado
Ley de pop británico Nominado
Recién llegado del pop británico Nominado
2001 Premios Brit Ley de pop británico Nominado
MTV EMA Mejor Ley del Reino Unido e Irlanda | Nominado
2002 Premios Brit Ley de pop británico Nominado
Single británico del año " No dejes de moverte " Ganado

Miembros

Cronología

Discografia

Filmografia

Televisión
Año Título Roles Notas
1999 Miami 7 Ellos mismos Conocido como S Club 7 en Miami en Estados Unidos
Regreso a los 50 Pelicula de television
Novios y cumpleaños
La tienda más grande del mundo
2000 LA7 Conocido como S Club 7 en Los Ángeles en América
S Club 7 ¡Vuélvete loco! Documental de televisión
Diferencias Artísticas Pelicula de television
Especial de Navidad
2001 Hollywood 7 Conocido como S Club 7 en Hollywood en Estados Unidos
Búsqueda de S Club Jueces / Mentores
2002 Club Viva S Ellos mismos Conocido como S Club en Estados Unidos; promocionado como S Club 7 en Barcelona
Película
Año Título Roles Notas
2002 No dejes de moverte Ellos mismos Documental
2003 Viendo doble

Giras de conciertos

Encabezado

Referencias