Ryuichi Sakamoto -Ryuichi Sakamoto

Ryuichi Sakamoto
坂本 龍一
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Sakamoto en 2008
Nacido ( 17/01/1952 )17 de enero de 1952
Nakano, Tokio , Japón
Fallecido 28 de marzo de 2023 (2023-03-28)(71 años)
Educación Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio ( MA )
ocupaciones
  • Músico
  • productor de discos
  • actor
  • activista
Años activos 1975-2023
Esposos
Niños 4, incluido Miu
Carrera musical
géneros
instrumento(s)
  • Teclado
  • sintetizador
  • voz
Etiquetas
nombre japonés
kanji 坂本 龍一
hiragana さかもと りゅういち
Sitio web www.sitesakamoto.com _ _ Edite esto en Wikidata

Ryuichi Sakamoto ( japonés :坂本 龍一, Hepburn : Sakamoto Ryūichi , 17 de enero de 1952 - 28 de marzo de 2023) fue un compositor, productor de discos y actor japonés que persiguió una amplia gama de estilos como solista y como miembro de Yellow . Orquesta Mágica (YMO). Con sus compañeros de banda Haruomi Hosono y Yukihiro Takahashi , Sakamoto influyó y fue pionero en varios géneros de música electrónica .

Sakamoto comenzó su carrera en la universidad en la década de 1970 como músico de sesión, productor y arreglista. Su primer gran éxito llegó en 1978 como cofundador de YMO. Simultáneamente siguió una carrera en solitario, lanzando el álbum de fusión electrónica experimental Thousand Knives en 1978. Dos años más tarde, lanzó el álbum B-2 Unit . Incluía la pista "Riot in Lagos", que fue importante en el desarrollo de la música electro y hip hop . Continuó produciendo más discos en solitario y colaborando con muchos artistas internacionales, entre ellos David Sylvian , Carsten Nicolai , Youssou N'Dour y Fennesz . Sakamoto compuso música para la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona de 1992 , y su composición "Energy Flow" (1999) fue el primer sencillo instrumental número uno en la historia de las listas Oricon de Japón.

Como compositor de bandas sonoras , Sakamoto ganó un Oscar , un BAFTA , un Grammy y dos Globos de Oro . Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983) marcó su debut como actor y compositor de bandas sonoras; su tema principal fue adaptado al sencillo " Forbidden Colors ", que se convirtió en un éxito internacional. Su trabajo más exitoso como compositor de cine fue The Last Emperor (1987), después de lo cual continuó ganando elogios componiendo para películas como The Sheltering Sky (1990), Little Buddha (1993) y The Revenant (2015). En ocasiones, Sakamoto también trabajó como compositor y guionista de anime y videojuegos . Fue galardonado con la Ordre des Arts et des Lettres del Ministerio de Cultura de Francia en 2009 por sus contribuciones a la música.

Carrera

1970

Sakamoto ingresó a la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio en 1970, obteniendo una licenciatura en composición musical y una maestría con énfasis especial en música electrónica y étnica . Estudió etnomusicología allí con la intención de convertirse en un investigador en el campo, debido a su interés en diversas tradiciones musicales del mundo , en particular las tradiciones musicales japonesas , okinawenses , indias y africanas . También se formó en música clásica y comenzó a experimentar con el equipo de música electrónica disponible en la universidad, incluidos sintetizadores como Buchla , Moog y ARP . Una de las influencias clásicas de Sakamoto fue Claude Debussy , a quien describió como su "héroe" y afirmó que " la música asiática influyó mucho en Debussy, y Debussy me influyó mucho. Entonces, la música da la vuelta al mundo y cierra el círculo".

En 1975, Sakamoto colaboró ​​con el percusionista Tsuchitori Toshiyuki para lanzar Disappointment-Hateruma . Después de trabajar como músico de sesión con Haruomi Hosono y Yukihiro Takahashi en 1977, el trío formó la banda de música electrónica de éxito internacional Yellow Magic Orchestra (YMO) en 1978. Conocidos por su influencia fundamental en la música electrónica, el grupo ayudó a promover géneros electrónicos como electropop/technopop , synthpop , música cyberpunk , ambient house y electrónica . El trabajo del grupo ha tenido una influencia duradera en todos los géneros, desde el hip hop y el techno hasta el acid house y la música melódica en general . Sakamoto fue el autor y compositor de varios de los éxitos de la banda, incluidos " Yellow Magic (Tong Poo) " (1978), " Technopolis " (1979), " Nice Age " (1980), " Ongaku " (1983), y " Tienes que ayudarte a ti mismo " (1983), mientras tocaba el teclado en muchas de sus otras canciones, incluidos éxitos internacionales como " Computer Game/Firecracker " (1978) y " Rydeen " (1979). También cantó en varias canciones, como " Kimi ni Mune Kyun " (1983). La composición de Sakamoto " Technopolis " (1979) fue acreditada como una contribución al desarrollo de la música techno , mientras que el éxito internacional " Behind the Mask " (1978) —una canción de synthpop en la que cantó voces a través de un codificador de voz— fue luego versionada por un número de artistas internacionales, incluidos Michael Jackson y Eric Clapton .

Sakamoto lanzó su primer álbum en solitario Thousand Knives of Ryūichi Sakamoto a mediados de 1978 con la ayuda de Hideki Matsutake —Hosono también contribuyó a la canción "Thousand Knives". El álbum experimentó con diferentes estilos, como "Thousand Knives" y "The End of Asia", en los que se fusionó la música electrónica con la música tradicional japonesa , mientras que "Grasshoppers" es una canción de piano más minimalista . El álbum fue grabado de abril a julio de 1978 con una variedad de instrumentos musicales electrónicos , incluidos varios sintetizadores, como el KORG PS-3100 , un sintetizador polifónico ; el Oberheim de ocho voces ; el Moog III-C ; el Polymoog , el Minimoog ; el Micromoog ; el Korg VC-10 , que es un codificador de voz; el KORG SQ-10 , que es un secuenciador analógico ; Syn -Drums , una batería electrónica ; y el Roland MC-8 Microcomposer basado en microprocesador , que es un secuenciador de música que fue programado por Matsutake e interpretado por Sakamoto. Una versión de la canción " Thousand Knives " fue lanzada en el álbum BGM de 1981 de Yellow Magic Orchestra . Esta versión fue uno de los primeros usos de la caja de ritmos Roland TR-808 , para la presentación en vivo de "1000 Knives" de YMO en 1980 y el lanzamiento de su álbum BGM en 1981.

1980

En 1980, Sakamoto lanzó el álbum en solitario B-2 Unit , que ha sido mencionado como su disco "más vanguardista" y es conocido por la canción electrónica "Riot in Lagos", que se considera un ejemplo temprano de música electro (electro-funk). ), como Sakamoto anticipó los ritmos y sonidos del electro. Los primeros artistas de electro y hip hop, como Afrika Bambaataa y Kurtis Mantronik , fueron influenciados por el álbum, especialmente "Riot in Lagos", y Mantronik citó el trabajo como una gran influencia en su grupo de electro hip hop Mantronix . "Riot in Lagos" se incluyó más tarde en el álbum recopilatorio Kings of Electro (2007) de Playgroup , junto con otras importantes composiciones electrónicas, como "Al-Naafyish" de Hashim (1983).

Según Dusted Magazine , el uso de Sakamoto de sonidos de rebote silenciadores y ritmos mecánicos se incorporó más tarde en las primeras producciones de música electro y hip hop , como " Message II (Survival) " (1982), de Melle Mel y Duke Bootee ; " La varita mágica " (1982), de Whodini y Thomas Dolby ; "Reino eléctrico" de Crepúsculo 22 (1983); y Mantronix: The Album (1985) de Kurt Mantronik. El lanzamiento de 1980 de "Riot in Lagos" fue catalogado por The Guardian en 2011 como uno de los 50 eventos clave en la historia de la música dance .

Una de las pistas de B-2 Unit , "Diferencia" tiene, según Fact , "ritmos implacables y un sintetizador de bajo punzante que presagia la jungla por casi una década". Algunas pistas del álbum también presagian géneros como IDM , broken beat y techno industrial , y el trabajo de productores como Actress y Oneohtrix Point Never . Para varias pistas del álbum, Sakamoto trabajó con el productor de reggae británico Dennis Bovell , incorporando elementos de afrobeat y música dub .

También en 1980, Sakamoto lanzó el sencillo "War Head/Lexington Queen", un disco experimental de synthpop y electro, y comenzó una larga colaboración con David Sylvian , cuando coescribió y actuó en la canción japonesa "Taking Islands In Africa". ". Al año siguiente, Sakamoto colaboró ​​con Talking Heads y el guitarrista de King Crimson Adrian Belew y Robin Scott para un álbum titulado Left-Handed Dream . Tras la disolución de Japón, Sakamoto trabajó en otra colaboración con Sylvian, un sencillo titulado " Bamboo Houses/Bamboo Music " en 1982. La colaboración de Sakamoto en 1980 con Kiyoshiro Imawano , "Ikenai Rouge Magic", encabezó la lista de sencillos de Oricon .

En 1983, Sakamoto actuó junto a David Bowie en Merry Christmas Mr. Lawrence , del director Nagisa Oshima . Además de actuar en la película, Sakamoto también compuso la partitura musical de la película y nuevamente colaboró ​​con Sylvian en el tema principal de la película (" Colores prohibidos "), que se convirtió en un éxito menor. En una entrevista de 2016, Sakamoto reflexionó sobre su tiempo actuando en la película y afirmó que "pasó el rato" con Bowie todas las noches durante un mes mientras filmaba en el lugar. Recordó a Bowie como "directo" y "agradable", al tiempo que lamentó el hecho de que nunca reunió el coraje para pedirle ayuda a Bowie mientras componía la banda sonora de la película, ya que creía que Bowie estaba demasiado "concentrado en la actuación".

Sakamoto amplió su gama musical con varios álbumes en solitario como Ongaku Zukan (1984) , Neo Geo (1987) y Beauty ( 1989) . Estos álbumes incluyeron colaboraciones con artistas como Thomas Dolby , Iggy Pop , Youssou N'Dour y Brian Wilson .

1990

Heartbeat (1991) y Sweet Revenge (1994) presentan las colaboraciones de Sakamoto con una gama global de artistas como Roddy Frame , Dee Dee Brave, Marco Prince, Arto Lindsay , Youssou N'Dour , David Sylvian e Ingrid Chavez .

En 1995, Sakamoto lanzó Smoochy , descrito por el sitio web Sound On Sound como la "excursión a la tierra de la música latina y la música fácil" de Sakamoto, seguido del álbum de 1996 , que incluía una serie de piezas lanzadas anteriormente arregladas para piano solo, violín y violonchelo. Durante diciembre de 1996, Sakamoto compuso la totalidad de una obra orquestal de una hora de duración titulada "Untitled 01" y se lanzó como álbum Discord (1998). El lanzamiento de Sony Classical de Discord se vendió en un estuche que estaba cubierto por una funda de color azul hecha de papel de aluminio , mientras que el CD también contenía una pista de video de datos. En 1998, el sello discográfico Ninja Tune lanzó Prayer/Salvation Remixes , para los cuales destacados artistas electrónicos como Ashley Beedle y Andrea Parker remezclaron secciones de las partes "Prayer" y "Salvation" de Discord . Sakamoto colaboró ​​principalmente con el guitarrista David Torn y DJ Spooky —la artista Laurie Anderson habla sobre la composición— y la grabación se condensó a partir de nueve presentaciones en vivo de la obra, grabadas durante una gira por Japón. Discord se dividió en cuatro partes: "Dolor", "Ira", "Oración" y "Salvación"; Sakamoto explicó en 1998 que "no era religioso, pero tal vez espiritual" y "La oración es para cualquier persona o cosa que quieras nombrar". Sakamoto explicó además:

Los temas de Oración y Salvación surgieron de los sentimientos de tristeza y frustración que expresé en los dos primeros movimientos, sobre el hecho de que la gente se está muriendo de hambre en el mundo y no podemos ayudarlos. La gente está muriendo y, sin embargo, las situaciones políticas, económicas e históricas son demasiado complicadas e inertes para que podamos hacer algo al respecto. Así que me enojé mucho conmigo mismo. Me pregunté qué podía hacer, y como no hay mucho que pueda hacer a nivel práctico, todo lo que me queda es orar. Pero no basta con rezar; También tuve que pensar en salvar a esas personas, así que el último movimiento se llama Salvación. Ese es el viaje de la pieza.

En 1998, el etnomusicólogo italiano Massimo Milano publicó Ryuichi Sakamoto. Conversazioni a través de la huella de Padova, Arcana. Las tres ediciones del libro se publicaron en italiano. El próximo álbum de Sakamoto, BTTB (1999), un acrónimo de "Back to the Basics", se compone de una serie de piezas originales en piano solo influenciadas por Debussy y Satie e incluye "Energy Flow" (un gran éxito en Japón) y un arreglo de el clásico de la Orquesta Mágica Amarilla "Tong Poo".

La tan esperada "ópera" de Sakamoto LIFE ( ja ) se estrenó en 1999, con la dirección visual de Shiro Takatani , director artístico de Dumb Type . Este ambicioso proyecto multimedia multigénero contó con las contribuciones de Pina Bausch , Bernardo Bertolucci , Josep Carreras , el Dalai Lama y Salman Rushdie . En 2007, "deconstruyeron" todas las imágenes visuales y el sonido, para crear una instalación de arte.

años 2000

Keigo Oyamada con Sakamoto en 2007.

Sakamoto se asoció con el violonchelista Jaques Morelenbaum y la esposa de Morelenbaum, Paula , en un par de álbumes que celebran el trabajo del pionero de la bossa nova , Antonio Carlos Jobim . Grabaron su primer álbum, Casa (2001), principalmente en el estudio de la casa de Jobim en Río de Janeiro , con Sakamoto tocando en el piano de cola del difunto Jobim. El álbum fue bien recibido, habiendo sido incluido en la lista de los mejores álbumes de The New York Times de 2002. Un álbum en vivo, Live in Tokyo , y un segundo álbum, A Day in New York , pronto siguieron. Sakamoto y los Morelenbaum también colaborarían en NML No More Landmine, un esfuerzo internacional para crear conciencia sobre la remoción de minas terrestres. El trío lanzaría el sencillo "Zero Landmine", que también incluía a David Sylvian , Brian Eno , Kraftwerk , Cyndi Lauper y Haruomi Hosono & Yukihiro Takahashi , los otros dos miembros fundadores de Yellow Magic Orchestra .

Sakamoto colaboró ​​con Alva Noto (un alias de Carsten Nicolai ) para lanzar Vrioon , un álbum de grupos de piano de Sakamoto tratados con el estilo único de manipulación digital de Nicolai, que involucra la creación de "micro-loops" y percusión mínima. Los dos produjeron este trabajo pasando las piezas de un lado a otro hasta que ambos quedaron satisfechos con el resultado. Este debut, editado en el sello alemán Raster-Noton , fue elegido disco del año 2004 en la categoría de electrónica por la revista británica The Wire . Luego lanzaron Insen (2005), aunque producido de manera similar a Vrioon, este álbum es algo más sobrio y minimalista. Luego de una mayor colaboración, lanzaron dos álbumes más: utp_ (2008) y Summvs (2011).

En 2005, el fabricante finlandés de teléfonos móviles Nokia contrató a Sakamoto para componer tonos de llamada y alerta para su teléfono de gama alta, el Nokia 8800 . En 2006, Nokia ofreció tonos de llamada gratis en su sitio web. Por esta época, una reunión con los cofundadores de YMO, Hosono y Takahashi, causó revuelo en la prensa japonesa. Lanzaron un sencillo "Rescue" en 2007 y un DVD "HAS/YMO" en 2008. En julio de 2009, Sakamoto fue honrado como Officier of Ordre des Arts et des Lettres en la embajada francesa en Tokio.

2010-2023

Sakamoto actuando en São Paulo , 2017

A lo largo de la última parte de la década de 2000, Sakamoto colaboró ​​en varios proyectos con el artista visual Shiro Takatani , incluidas las instalaciones LIFE: fluido, invisible, inaudible... (2007–2013), encargadas por YCAM, Yamaguchi, se derrumbó y el silencio gira en el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio en 2012 y Bienal de Sharjah en 2013 . (EAU), LIFE-WELL en 2013, y una versión especial para el 20 aniversario de Park Hyatt Tokyo en 2014, e hizo música para la actuación conjunta LIFE-WELL con el actor Noh/Kyogen Mansai Nomura, y para la actuación de Shiro Takatani ST/LL en 2015.

En 2013, Sakamoto fue miembro del jurado en el 70º Festival Internacional de Cine de Venecia . El jurado visionó 20 películas y estuvo presidido por el cineasta Bernardo Bertolucci .

En 2014, Sakamoto se convirtió en el primer director artístico invitado del Festival Internacional de Arte de Sapporo 2014 (SIAF2014). El 10 de julio, Sakamoto emitió un comunicado indicando que le habían diagnosticado cáncer de orofaringe a fines de junio del mismo año. Anunció un descanso de su trabajo mientras buscaba tratamiento y recuperación. El 3 de agosto de 2015, Sakamoto publicó en su sitio web que estaba "en gran forma... Estoy pensando en volver al trabajo" y anunció que proporcionaría música para Haha to Kuraseba (Living with My Mother ) de Yoji Yamada . ). En 2015, Sakamoto también compuso la banda sonora de la película de Alejandro González Iñárritu , The Revenant , por la que recibió una nominación al Globo de Oro.

En enero de 2017 se anunció que Sakamoto lanzaría un álbum en solitario en abril de 2017 a través de Milan Records; el nuevo álbum, titulado async , fue lanzado el 29 de marzo de 2017 con gran éxito de crítica. En febrero de 2018, fue seleccionado para formar parte del jurado de la sección de competencia principal del 68° Festival Internacional de Cine de Berlín .

El 14 de junio de 2018 se estrenó un documental sobre la vida y obra de Sakamoto, titulado Coda . La película sigue a Sakamoto mientras se recupera del cáncer y vuelve a crear música, protesta contra las plantas de energía nuclear después del desastre nuclear de Fukushima Daiichi y crea grabaciones de campo en una variedad de lugares. Dirigido por Stephen Nomura Schible , el documental recibió elogios de la crítica.

Trabajo de producción

Los créditos de producción de Sakamoto representan una carrera prolífica en este papel. En 1983, produjo el álbum debut de Mari Iijima , Rosé , el mismo año en que se disolvió la Yellow Magic Orchestra. Sakamoto trabajó posteriormente con artistas como Thomas Dolby ; Aztec Camera , en el álbum Dreamland (1993); e Imai Miki , coproduciendo su álbum de 1994 A Place In The Sun. En 1996, Sakamoto produjo "Mind Circus", el primer sencillo de la actriz Miki Nakatani , lo que dio lugar a un período de colaboración que abarcó 9 sencillos y 7 álbumes hasta 2001.

Roddy Frame , quien trabajó con Sakamoto como miembro de Aztec Camera, explicó en una entrevista de 1993 anterior al lanzamiento de Dreamland que tuvo que esperar mucho tiempo antes de poder trabajar con Sakamoto, quien escribió dos bandas sonoras, una álbum en solitario y la música para la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Barcelona , ​​antes de trabajar con Frame durante cuatro semanas en un estudio de Nueva York. Frame dijo que estaba impresionado por el trabajo de YMO y la banda sonora de Merry Christmas Mr Lawrence , y explicó: "Ahí es donde te das cuenta de que la atmósfera en torno a sus composiciones está realmente en la escritura, no tiene nada que ver con sintetizadores". La decisión de Frame de preguntarle a Sakamoto se tomó después de ver su actuación en el Festival de Japón que se llevó a cabo en Londres, Reino Unido. De su experiencia grabando con Sakamoto, Frame dijo:

Tiene esta reputación de cerebrito, un profesor de música que se sienta frente a la pantalla de una computadora. Pero es más intuitivo que eso, y siempre está tratando de corromper lo que sabe. A la mitad del día en el estudio, se detiene y toca algo de hip hop o house durante 10 minutos, y luego vuelve a lo que estaba haciendo. Siempre está tratando de meterse así y descubrir cosas nuevas. Justo antes de que trabajáramos juntos, él había estado en Borneo, creo, con una máquina DAT, buscando nuevos sonidos.

En 1994, la Asociación de Fútbol de Japón le pidió a Ryuichi Sakamoto que compusiera la canción instrumental "Japanese Soccer Anthem". La composición se tocó al comienzo de los eventos patrocinados por la Asociación de Fútbol de Japón .

trabajo de cine

Sakamoto comenzó a trabajar en películas, como compositor y actor, en Merry Christmas Mr. Lawrence (1983) de Nagisa Oshima , para la cual compuso la partitura, el tema principal y el dueto " Forbidden Colors " con David Sylvian . Más tarde, Sakamoto compuso El último emperador (1987) de Bernardo Bertolucci , que le valió el Premio de la Academia junto con sus compañeros compositores David Byrne y Cong Su . En ese mismo año, compuso la banda sonora de la película de anime clásica de culto Royal Space Force: The Wings of Honnêamise . Sakamoto también compuso la partitura de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 1992 en Barcelona, ​​España.

Otras películas con música de Sakamoto incluyen Tacones lejanos ( 1991) de Pedro Almodóvar ; El pequeño Buda de Bertolucci (1993); Palmas salvajes de Oliver Stone (1993); El amor es el diablo de John Maybury : estudio para un retrato de Francis Bacon (1998); Snake Eyes (1998) y Femme Fatale (2002) de Brian De Palma ; Gohatto de Oshima (1999); de Jun Ichikawa (director del comercial Mitsui ReHouse de 1997 a 1999 protagonizado por Chizuru Ikewaki y Mao Inoue ) Tony Takitani (2005); y Minamata (2020) de Andrew Levitas, protagonizada por Johnny Depp , Minami y Bill Nighy .

Varias pistas de los primeros álbumes en solitario de Sakamoto también han aparecido en bandas sonoras de películas. En particular, las variaciones de "Chinsagu No Hana" (de Beauty ) y "Bibo No Aozora" (de 1996 ) brindan las conmovedoras piezas finales de Japanese Story (2003) de Sue Brooks y Babel (2006) de Alejandro González Iñárritu , respectivamente. En 2015, Sakamoto se asoció con Iñárritu para componer la banda sonora de su película, The Revenant, protagonizada por Leonardo DiCaprio y Tom Hardy .

Sakamoto también actuó en varias películas: quizás su actuación más notable fue como el Capitán Yonoi en conflicto en Merry Christmas Mr Lawrence , junto a Takeshi Kitano y el cantante de rock británico David Bowie . También interpretó papeles en The Last Emperor (como Masahiko Amakasu ) y en el video musical " Rain " de Madonna .

Vida personal

El primer matrimonio de Sakamoto ocurrió en 1972 con Natsuko Sakamoto, pero terminó en divorcio diez años después; Sakamoto tuvo una hija de esta relación. Sakamoto luego se casó con la popular pianista y cantante japonesa Akiko Yano en 1982, luego de varias colaboraciones musicales con ella, incluido el trabajo de gira con la Yellow Magic Orchestra . El segundo matrimonio de Sakamoto terminó en agosto de 2006, 14 años después de una decisión mutua de vivir por separado. Yano y Sakamoto criaron a una hija, la cantante de J-pop Miu Sakamoto . Luego se casó con su manager, Norika Sora, y tuvieron dos hijos. Sakamoto vivió principalmente en la ciudad de Nueva York desde alrededor de 1990 hasta 2020, cuando regresó a Tokio.

salud y muerte

A partir de junio de 2014, Sakamoto hizo una pausa de un año después de que le diagnosticaran cáncer de orofaringe . En 2015, regresó y dijo: "En este momento estoy bien. Me siento mejor. Mucho, mucho mejor. Siento energía por dentro, pero nunca se sabe. El cáncer podría regresar en tres años, cinco años, tal vez 10 años Además, la radiación hace que tu sistema inmunológico se debilite mucho. Significa que soy muy susceptible a otro cáncer en mi cuerpo".

El 21 de enero de 2021, Sakamoto compartió un enlace en sus páginas oficiales, que contenía una carta que anunciaba que, aunque su cáncer de garganta había remitido, ahora se le diagnosticó cáncer de recto y que actualmente estaba en tratamiento después de una cirugía exitosa. Escribió: "De ahora en adelante, viviré junto al cáncer. Pero espero hacer música por un tiempo más".

Sakamoto murió de cáncer el 28 de marzo de 2023, a la edad de 71 años. Su muerte se anunció el 2 de abril, después de que se llevara a cabo su funeral.

Activismo

Sakamoto era miembro de la organización antinuclear Stop Rokkasho y exigió el cierre de la planta de energía nuclear de Hamaoka . En 2012, organizó el concierto No Nukes 2012, que contó con la actuación de 18 grupos, incluidos Yellow Magic Orchestra y Kraftwerk . Sakamoto también era conocido como un crítico de la ley de derechos de autor , argumentando en 2009 que es anticuada en la era de la información . Sostuvo que en "los últimos 100 años, solo unas pocas organizaciones han dominado el mundo de la música y han estafado tanto a los fanáticos como a los creadores" y que "con Internet estamos volviendo a tener actitudes tribales hacia la música".

En 2015, Sakamoto también apoyó la oposición a la reubicación de Marine Corps Air Station Futenma en Ōmura Bay en Henoko, con una versión nueva y de Okinawa de su sencillo de 2004 "Undercooled", cuyas ventas contribuyeron parcialmente al "Fondo Henoko", destinado a detener la reubicación de la base en Okinawa .

En una de sus últimas actividades públicas antes de su muerte, envió una carta al gobernador de Tokio, Yuriko Koike , a principios de marzo de 2023 pidiendo la suspensión y revisión de la remodelación planificada del barrio Jingūmae en Tokio debido a preocupaciones ambientales.

Comunes

En 2006, Sakamoto, en colaboración con la compañía de música japonesa Avex Group , fundó Commmons (コモンズ, Komonzu ) , un sello discográfico que busca cambiar la forma en que se produce la música. Sakamoto explicó que Commmons no era su sello, sino una plataforma para que todos los aspirantes a artistas se unan como colaboradores iguales para compartir los beneficios de la industria musical . En la página "Acerca de" de la iniciativa, el sello se describe como un proyecto que "tiene como objetivo encontrar nuevas posibilidades para la música, al tiempo que realiza una contribución significativa a la cultura y la sociedad". El nombre "Commmons" se escribe con tres "m" porque la tercera "m" significa música.

Premios y nominaciones

Sakamoto ganó una serie de premios por su trabajo como compositor de películas, comenzando con el Premio BAFTA a la Mejor Música de Cine por su partitura para Merry Christmas, Mr. Lawrence , en 1984. Su mayor éxito fue por la música de The Last Emperor (1987). , que le valió el Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original , el Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original y el Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora de Banda Sonora para una Película, Televisión u Otros Medios Visuales , así como una nominación al BAFTA en 1989.

Su partitura para The Sheltering Sky (1990) le valió su segundo Globo de Oro , y su partitura para Little Buddha (1993) recibió otra nominación al premio Grammy . En 1997, su colaboración con Toshio Iwai , Music Plays Images X Images Play Music , fue galardonada con el Golden Nica, el gran premio del concurso Prix Ars Electronica . También contribuyó a la banda sonora ganadora del Premio de la Academia para Babel (2006) con varias piezas musicales, incluido el tema de cierre "Bibo no Aozora". En 2009, recibió la Ordre des Arts et des Lettres del Ministerio de Cultura de Francia por sus contribuciones musicales. Su partitura para The Revenant (2015) fue nominada al Globo de Oro y al BAFTA, y ganó el premio a la Mejor partitura musical de la Asociación de Críticos de Cine de Dallas-Fort Worth .

Sakamoto ganó el Golden Pine Award (Lifetime Achievement) en el Festival Internacional de Música de Cine de Samobor de 2013, junto con Clint Eastwood y Gerald Fried .

premios honoríficos

Premios a la banda sonora

Premio de la Academia a la mejor banda sonora original

Premio BAFTA a la Mejor Música de Cine

Premios Grand Bell a la mejor música

Premio Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original

Premio Grammy al mejor álbum de banda sonora para una película, televisión u otro medio visual

Premio de Cine de Hong Kong a la Mejor Banda Sonora Original

Premios de Cine Asiático al Mejor Compositor

Otros premios

  • 1997 - Golden Nica, gran premio del Prix Ars Electronica , por Music Plays Images X Images Play Music

Discografía

Álbumes de estudio en solitario

notas

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos