Compañía Real de Shakespeare -Royal Shakespeare Company
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| Abreviatura | RSC |
|---|---|
| Predecesor | Shakespeare Memorial Theatre Ltd. |
| Formación | 23 de abril de 1879 |
| Fundador | pedro sala |
| Fundado en | Stratford-upon-Avon |
| Escribe | Caridad |
| Estatus legal | Caridad incorporada bajo Cédula Real |
| Objetivo | Promocionar las obras de Shakespeare a una audiencia verdaderamente diversa y su relevancia para la sociedad actual. |
| Sede | Stratford-upon-Avon |
| Ubicación | |
| Rey Carlos III | |
Presidente |
Guillermo, Príncipe de Gales |
Director ejecutivo |
catalina mallyon |
Director artístico interino |
erica porman |
órgano principal |
Junta directiva |
| Gastos (2019) | 82,98 millones de libras esterlinas |
| Dotación (2019) | 86,43 millones de libras esterlinas |
Personal (2019) |
1205 |
| Sitio web | www |
La Royal Shakespeare Company ( RSC ) es una importante compañía de teatro británica , con sede en Stratford-upon-Avon , Warwickshire, Inglaterra. La empresa emplea a más de 1.000 personas y produce alrededor de 20 producciones al año. El RSC toca regularmente en Londres, Stratford-upon-Avon y de gira por el Reino Unido e internacionalmente.
El hogar de la compañía está en Stratford-upon-Avon, donde ha remodelado sus teatros Royal Shakespeare y Swan como parte de un proyecto de "Transformación" de 112,8 millones de libras esterlinas. Los teatros reabrieron en noviembre de 2010 y cerraron en 2007. Los nuevos edificios atrajeron a 18.000 visitantes en la primera semana y recibieron una respuesta positiva de los medios tanto en la apertura como después de las primeras representaciones completas de Shakespeare. Las actuaciones en Stratford-upon-Avon continuaron durante todo el proyecto Transformation en el Courtyard Theatre temporal .
Además de las obras de Shakespeare y sus contemporáneos, la RSC produce obras nuevas de artistas vivos y desarrolla vínculos creativos con creadores de teatro de todo el mundo, además de trabajar con maestros para inspirar un amor de por vida por William Shakespeare en los jóvenes y organizando eventos para que todos exploren y participen en su trabajo.
El RSC celebró su quincuagésima temporada de cumpleaños entre abril y diciembre de 2011, con dos compañías de actores que presentaron las primeras producciones diseñadas específicamente para los nuevos escenarios del Royal Shakespeare y el Swan Theatre. La temporada de 2011 comenzó con representaciones de Macbeth y una obra perdida reimaginada , La historia de Cardenio . La temporada del quincuagésimo cumpleaños también contó con El mercader de Venecia con Sir Patrick Stewart y reposiciones de algunas de las mejores obras de la RSC, incluida una nueva puesta en escena de Marat/Sade . Para el Festival de Londres 2012 como parte de la Olimpiada Cultural , la RSC produjo el Festival Mundial de Shakespeare , con artistas de todo el mundo actuando en lugares de todo el Reino Unido. En 2013, la compañía comenzó con las proyecciones en vivo de sus producciones de Shakespeare, llamadas Live from Stratford-upon-Avon, que se proyectan en todo el mundo. En 2016, la compañía colaboró con Intel y The Imaginarium Studios para montar The Tempest , llevando la captura de movimiento al Royal Shakespeare Theatre por primera vez.
Historia de la Compañía
Los primeros años
Ha habido representaciones teatrales en Stratford-upon-Avon desde al menos la época de Shakespeare, aunque la primera representación registrada de una obra escrita por el mismo Shakespeare fue en 1746 cuando el párroco Joseph Greene, maestro de la Stratford Grammar School, organizó una producción benéfica para financiar la restauración del monumento funerario de Shakespeare . La compañía con sede en Birmingham de John Ward , Warwickshire Company of Comedians , accedió a representarla. Una copia sobreviviente de los registros del programa de teatro que la compañía realizó Othello . El primer edificio erigido para conmemorar a Shakespeare fue el Jubilee Pavilion de David Garrick en 1769, y desde entonces se han utilizado al menos 17 edificios para representar las obras de Shakespeare.
El primer edificio conmemorativo permanente de las obras de Shakespeare en la ciudad fue un teatro construido en 1827, en los jardines de New Place, pero hace mucho tiempo que fue demolido. La historia del RSC comenzó con el Shakespeare Memorial Theatre, que fue una creación de un cervecero local, Charles Edward Flower. Donó un sitio de 2 acres (0,81 ha) junto al río Avon y en 1875 lanzó una campaña internacional para construir un teatro en la ciudad natal de Shakespeare. El teatro, un edificio victoriano-gótico con capacidad para poco más de 700 personas, se inauguró el 23 de abril de 1879 con la representación de Mucho ruido y pocas nueces , título que dio argumentos a varios críticos.
El Memorial, una catedral gótica de ladrillo rojo, diseñada por Dodgshun y Unsworth de Westminster , fue descrita sin amabilidad por Bernard Shaw como "un edificio admirable, adaptable a cualquier propósito excepto al de un teatro". A partir de 1919, bajo la dirección de William Bridges-Adams y tras un comienzo lento, su New Shakespeare Company residente se convirtió en una de las más prestigiosas de Gran Bretaña. El teatro recibió una Real Carta de Incorporación en 1925, que le dio estatus.
En la tarde del 6 de marzo de 1926, cuando una nueva temporada estaba a punto de comenzar los ensayos, se vio humo. Se produjo un incendio y la masa de entramado de madera elegida para adornar el interior proporcionó yesca seca. A la mañana siguiente, el teatro era un cascarón ennegrecido. La compañía transfirió sus festivales de Shakespeare a un cine local reconvertido. Comenzó la recaudación de fondos para la reconstrucción del teatro, con generosas donaciones que llegaron de filántropos en Estados Unidos .
En enero de 1928, tras un concurso abierto, Elisabeth Scott , de 29 años, fue nombrada por unanimidad la arquitecta del nuevo teatro, que se convirtió en la primera obra importante erigida en el Reino Unido a partir de los diseños de una arquitecta. George Bernard Shaw comentó que su diseño era el único que mostraba sentido teatral. Sus planes modernistas para una estructura art déco fueron criticados desde muchas direcciones, pero el nuevo edificio se inauguró triunfalmente el día del cumpleaños de William Shakespeare , el 23 de abril de 1932. Más tarde estuvo bajo la dirección de Sir Barry Jackson en 1945, Anthony Quayle desde 1948 hasta 1956 y Glen Byam Shaw 1957–1959, con una impresionante lista de actores. El edificio de Scott, con algunos ajustes menores en el escenario, se mantuvo en uso constante hasta 2007, cuando se cerró por una remodelación importante del interior.
Cronología:
1932: se abre el New Shakespeare Memorial Theatre, contiguo a los restos del antiguo.
1961: el nombre autorizado de la corporación y el teatro de Stratford se convierte en 'Royal Shakespeare'.
1974 - Se abre The Other Place, creado a partir de una antigua tienda/sala de ensayo prefabricada en Stratford.
1986 - Se abre el Swan Theatre, creado a partir del caparazón del Memorial Theatre de 1879.
1991 – Se abre el nuevo Other Place especialmente diseñado, diseñado por Michael Reardon.
Septiembre de 2004: se anuncia la visión para la renovación de la transformación del Royal Shakespeare Theatre.
Julio de 2006: el Courtyard Theatre abre con una puesta en escena de Historias de Michael Boyd.
Noviembre de 2010: los teatros Royal Shakespeare y Swan vuelven a abrir después de su transformación.
Marzo de 2016: The Other Place se restableció como un estudio de teatro de 200 asientos.
El RSC
Fundación e historia
En 1959, cuando aún era el director designado del Memorial Theatre, Peter Hall anunció que la formación de una compañía permanente sería un objetivo principal. David Addenbrooke escribió sobre la creencia de Hall de que Shakespeare, más que cualquier otro dramaturgo, necesitaba un "estilo", una tradición y unidad de dirección y actuación. El 14 de enero de 1960, la primera declaración de política de Hall como director también proponía la adquisición de un segundo teatro, en Londres, para ser utilizado como punto de venta de la ciudad para producciones seleccionadas de Stratford. El RSC se estableció formalmente el 20 de marzo de 1961 con el anuncio real de que el Shakespeare Memorial Theatre se conocería de ahora en adelante como Royal Shakespeare Theatre y la compañía como Royal Shakespeare Company.
El crítico Michael Billington , resumiendo estos eventos, escribió: "En 1960, Peter Hall, de veintinueve años, se hizo cargo formalmente de Stratford-upon-Avon y se dispuso a convertir un festival de Shakespeare de seis meses, cargado de estrellas, en un festival monumental". , operación durante todo el año construida alrededor de una empresa permanente, una base en Londres y trabajo contemporáneo del país y del extranjero. Mirando hacia atrás, es difícil darse cuenta de cuán radical era el sueño de Hall en ese momento; o de hecho, cuánta oposición había a la creación. de lo que se conoció oficialmente en marzo de 1961 como la Royal Shakespeare Company".
John Barton había sido nombrado director asociado en enero de 1960, y en 1962 lo siguieron Michel Saint-Denis , Peter Brook y Clifford Williams , quienes se unieron a la empresa como directores residentes. John Bury fue nombrado jefe de diseño en 1964. El repertorio también se amplió para incluir obras modernas y clásicos además de Shakespeare.
En 1962, el Royal National Theatre , dirigido por Viscount Chandos y Laurence Olivier , se opuso fuertemente al establecimiento de una base en Londres para la RSC y deseaba ser la única compañía subvencionada que operara en Londres. Tras un acuerdo con Prince Littler , director gerente de Associated Theatre Properties, la RSC estableció el Teatro Aldwych como su base en Londres para las producciones transferidas de Stratford a Londres, su escenario rediseñado para que coincida con el escenario de la plataforma de la RST.
Veinte años más tarde, en el verano de 1982, la compañía se instaló en Londres tanto en el Barbican Theatre como en el espacio de estudio The Pit en el Barbican Centre bajo los auspicios de la ciudad de Londres. El RSC participó de cerca en el diseño de estos dos lugares. En 2002 dejó el Barbican después de una serie de temporadas supuestamente malas, en parte porque el entonces director artístico Adrian Noble quería desarrollar las actuaciones en gira de la compañía. Su decisión significa que la empresa no tiene una sede habitual en Londres.
Innovación y crecimiento
La RSC había abordado por primera vez su necesidad de un pequeño auditorio en 1971. Ante la insistencia de Sir Trevor Nunn (quien asumió el cargo de director artístico en 1968), la compañía contrató The Place en Euston Road en Londres y construyó su propio espacio teatral . para una audiencia de 330, sentados en bancos de madera rastrillados. Se organizaron dos temporadas de obras de teatro en 1972 y 1973, ninguna adecuada para Aldwych. En diciembre de 1973 , Buzz Goodbody , la primera mujer directora de la compañía, elaboró un plan para lo que se convertiría en el estudio de teatro The Other Place en Stratford, diseñado por Michael Reardon para acomodar a 140 personas, que abrió una primera y muy exitosa temporada en 1974. El nombre elegido para el nuevo espacio de estudio fue favorecido dentro de la compañía porque implicaba un teatro alternativo, pero también porque es una cita de Hamlet .
En agosto de 1976, Nunn puso en escena Macbeth con un decorado minimalista en The Other Place, tocando durante 2 horas y 15 minutos sin interrupción. El pequeño escenario, casi redondo, centró la atención en la dinámica psicológica de los personajes. Tanto Ian McKellen en el papel principal como Judi Dench como Lady Macbeth recibieron críticas excepcionalmente favorables. La producción se trasladó a Londres y abrió en el Donmar Warehouse en septiembre de 1977 antes de su posterior traslado al local más grande de Young Vic durante una temporada de dos meses. También fue grabado para su transmisión por Thames Television . En 2004, los miembros de la RSC votaron la actuación de Dench como la mejor de una actriz en la historia de la compañía.
Resumiendo este período triunfal, el crítico de The Guardian Michael Billington escribió más tarde: "[En 1977] la RSC encontró oro. De hecho, este fue el perihelio del reinado de diez años de Trevor Nunn como el único director artístico y director ejecutivo de la compañía (en 1978 comenzó a compartir el poder con Terry Hands). En Londres, la compañía abrió un nuevo espacio de estudio en el Donmar Warehouse con obras de Barker, Taylor, Bond y Brecht. Su repertorio de Aldwych combinaba las transferencias habituales de Stratford con Nichol 's Privates en Parade , Pillars of the Community de Ibsen y The Days of the Commune de Brecht En el Royal Shakespeare Theatre, Terry Hands y el actor Alan Howard tuvieron un año maratoniano trabajando en Henry V , un virtualmente sin cortes, Henry VI, part 1 , Henry VI, part 2 y Henry VI, parte 3 y Coriolanus . Y la acción en The Other Place incluyó a Jonson, Ford, Musset, Gems y Rudkin. Ninguna otra compañía en el mundo podría igualar esa producción en cantidad y calidad".
Nunn y Hands eran directores artísticos conjuntos de la RSC cuando la compañía inauguró The Swan , su tercer teatro en Stratford. El Swan Theatre, también diseñado por Michael Reardon , tiene un escenario profundo y un auditorio íntimo con galerías con capacidad para 450 personas. El espacio se dedicaría a reproducir las obras de los contemporáneos de Shakespeare, las obras de los escritores europeos y la obra ocasional de Shakespeare. El teatro se inauguró el 8 de mayo de 1986 con una producción de The Two Noble Kinsmen de William Shakespeare y John Fletcher (no publicada hasta 1634 y considerada la última obra teatral de Shakespeare). Fue dirigida por Barry Kyle .
Vestuario y utilería
El departamento de vestuario de RSC es "el taller interno de confección de vestuario más grande del teatro británico" y "de renombre mundial". En 2021, RSC recaudó más de £ 8 millones para un proyecto para actualizar el departamento de vestuario y utilería. Alistair McArthur, jefe de vestuario, llamó al antiguo espacio de trabajo "Dickensiano" y agregó: "Si supiéramos que iba a llover, tendríamos que quitar todo de la mesa la noche anterior".
Los creadores de utilería diseñan y fabrican muchos de sus propios accesorios para las muchas producciones. Una 'tienda de accesorios' en Stratford-upon-Avon es el estudio en el que se fabrican la mayoría de los accesorios.
Tiempos complicados
Nunn (quien había sido designado para seguir el mandato de Hall en el Teatro Nacional en 1968) cedió su dirección ejecutiva de RSC en 1986 a su co-director artístico Terry Hands , quien llevó la peor parte de la hostilidad de los medios durante unos años difíciles para la compañía. Hands tomó la decisión de suspender la residencia de RSC en The Barbican Theatre y The Pit durante la temporada de invierno de 1990-1991, desocupando así la capital por primera vez en 30 años. Esto se consideró esencial si la RSC iba a asegurar un aumento en el subsidio del Consejo de las Artes.
Poco después de esa decisión, Adrian Noble regresó a RSC para reemplazar a Hands como director artístico y director ejecutivo. La empresa tenía serios problemas de financiación. La decisión de Noble de cortar todas las conexiones de RSC con el Centro Barbican, financiada por la Corporación de la Ciudad de Londres, fue ampliamente condenada, y hacia el final de su mandato las cosas empezaron a ir terriblemente mal, en parte debido a su búsqueda y apoyo a la so- llamado Project Fleet , un esquema radical destinado a rescatar a la RSC de su crisis financiera al reemplazar el Royal Shakespeare Theatre con un 'Shakespeare Village' agradable para la multitud y simplificar la estructura de actuación y el principio de conjunto de la compañía.
Un renacimiento del siglo XXI
Ninguno de los planes de Noble se concretó. Dejó el trabajo, un hombre infeliz, en marzo de 2003. Michael Boyd asumió entonces el control de la RSC, ahora con un déficit de 2,8 millones de libras esterlinas. Mediante una combinación de excelencia artística y crianza tranquila, incluido un Festival de Obras Completas de Shakespeare de un año de duración (iniciado en abril de 2006 en colaboración con otras compañías de teatro) más una temporada de éxito financiero en Londres en el Teatro Novello en 2006, Boyd reconstruyó lentamente el fortunas y reputación
En 2007, lanzó las tan esperadas renovaciones del teatro Stratford, incluida la construcción del Courtyard Theatre temporal mientras el trabajo estaba en progreso, diseñado para albergar su ciclo RSC Histories antes de su traslado al Roundhouse en Londres en 2008. Hablando de estos logros con típica modestia le dijo al Evening Standard en diciembre de 2007 ('El hombre que rehizo la RSC'): "Había un poco de jardinería por hacer, pero ahora estamos comenzando a mostrar signos de andar por el camino". El conjunto 'The Histories' ganó tres premios Olivier en 2009. Además, ese mismo año, la RSC encargó una edición completamente nueva del First Folio de Shakespeare, titulada " William Shakespeare Complete Works" y publicada por Modern Library .
Para proporcionar equilibrio, Simon Trowbridge en A Royal Shakespeare Company Book , publicado en 2017, es muy crítico con los aspectos de los años de Boyd, incluida su decisión de remodelar el Royal Shakespeare Theatre como un segundo Swan Theatre.
El RSC es el único teatro miembro británico de la Unión de Teatros de Europa .
En marzo de 2008, la RSC lanzó un manifiesto 'Stand up for Shakespeare', una campaña para promover una experiencia positiva de Shakespeare para niños y jóvenes. Los principios de este manifiesto, Hágalo de pie, Véalo en vivo, Comience antes, forman la base del trabajo del departamento de Educación.
En 2010, el RSC abrió un nuevo conjunto de espacios educativos en Waterside.
En 2011, BP comenzó a subvencionar el programa de billetes de 5 libras esterlinas de la RSC para jóvenes de 16 a 25 años.
En el verano de 2011, la compañía realizó una residencia en Park Avenue Armory , Nueva York, realizando una serie de actuaciones y un programa educativo de acompañamiento en asociación con el Departamento de Educación de la Ciudad de Nueva York .
En 2012, la RSC produjo el Festival Mundial de Shakespeare, una celebración de 'Shakespeare como el dramaturgo del mundo' trabajando con organizaciones artísticas internacionales y del Reino Unido, e incluyendo el Festival Globe to Globe de Shakespeare's Globe. El mismo año, el Consejo del Distrito de Stratford otorgó el permiso de planificación para restablecer The Other Place . La financiación del nuevo teatro provino de una subvención de 3 millones de libras esterlinas del Consejo de las Artes de Inglaterra, recaudada a través de la Lotería Nacional. También se recibieron fondos de Gatsby Charitable Foundation , The Backstage Trust y de donaciones públicas; esta es la fase final del proyecto de Transformación.
En vivo desde Stratford-upon-Avon, en mayo de 2013 se anunció un nuevo proyecto para transmitir las producciones de la compañía en cines de todo el mundo y transmitirlas a las escuelas. El proyecto comenzó con Ricardo II de Shakespeare , protagonizada por David Tennant , en noviembre de 2013, y siguió con Enrique IV partes 1 y 2 y Los dos caballeros de Verona en 2014.
En febrero de 2016, las producciones del director artístico Gregory Doran de Henry IV Part I y Henry IV Part II , y Henry V se fueron de gira por Shanghai, Beijing y Hong Kong como parte de King & Country Tour. El mismo año, la Royal Shakespeare Company también inauguró su primera exposición permanente, titulada The Play's The Thing.
El 23 de abril de 2016, la RSC realizó un gran espectáculo de una noche, llamado 'Shakespeare Live!'. Transmitido por BBC Two desde el Royal Shakespeare Theatre, marcó el 400 aniversario de la muerte de Shakespeare. Se trataba de una colección de escenas y monólogos de Shakespeare con apariciones de David Tennant , Catherine Tate , Dame Judi Dench , Benedict Cumberbatch e incluso una del Príncipe Carlos .
En junio de 2019, el actor Mark Rylance renunció a la RSC por su acuerdo de patrocinio con la compañía petrolera BP .
En octubre de 2019, RSC anunció que pondría fin a su asociación con BP a fines de año luego de las críticas a su asociación con la compañía petrolera. Una semana antes, estudiantes de la escuela amenazaron con boicotear a la compañía de teatro si no se desvinculaba de la firma. Un portavoz de la RSC explicó que "los jóvenes ahora nos dicen claramente que el patrocinio de BP está poniendo una barrera entre ellos y su deseo de comprometerse con la RSC".
En febrero de 2021, el RSC anunció cinco nuevos miembros para su consejo de administración: Andrew Miller, Amanda Parker, Winsome Pinnock , Justine Themen y Ayanna Thompson .
Se anunció que Daniel Evans y Tamara Harvey se convertirán en directores artísticos conjuntos a partir de junio de 2023.
directores artísticos
- Salón de Peter (1960-1968)
- Trevor Nunn (1968-1978)
- Trevor Nunn y Terry Hands (1978-1986)
- manos de terry (1986-1991)
- Adrián Noble (1991-2003)
- Michael Boyd (2003-2012)
- Gregorio Doran (2012-2022)
- Erica Whyman (2021-2023) (Directora artística interina)
- Daniel Evans y Tamara Harvey (2023–)
Teatros
El RSC tiene tres teatros permanentes en Stratford-upon-Avon:
- The Royal Shakespeare Theatre , un teatro de 1.060 asientos con escenario de empuje (reabierto el 24 de noviembre de 2010 después del proyecto Transformation)
- The Swan Theatre , un escenario de empuje más pequeño , capacidad 461
- The Other Place , un estudio de teatro, sala de ensayo y espacio de desarrollo que se inauguró en abril de 2016
El teatro Courtyard se construyó como un reemplazo temporal del teatro The Other Place para albergar el trabajo de la Compañía cuando el RST y el Swan se cerraron por el proyecto de Transformación. Proporcionó un prototipo de trabajo a gran escala para el auditorio del nuevo RST, con capacidad para 1045 personas alrededor de un escenario de empuje. También se utilizó en 2012 para producciones en el Festival Mundial de Shakespeare, incluido Mucho ruido y pocas nueces en un entorno indio. El Courtyard Theatre fue reemplazado por The Other Place, que se restableció como un estudio de teatro de 200 asientos en 2016. En julio de 2021, se construyó un teatro al aire libre temporal de 500 asientos en Swan Gardens llamado Lydia & Manfred Gorvy Garden Theatre. El teatro se construyó debido a la pandemia de COVID-19 para permitir el regreso de las producciones siguiendo las instrucciones del gobierno, comenzando con la producción de Phillip Breen de The Comedy of Errors durante el verano de 2021.
La presencia de la compañía en Londres ha incluido arrendamientos del Aldwych Theatre , The Place en Duke's Road, Euston, el Donmar Warehouse en Covent Garden , el Barbican Theatre y The Pit en el Barbican Centre en la ciudad de Londres. También ha realizado temporadas en The Mermaid Theatre , Almeida Theatre (1988 y 1989), Roundhouse en Camden, Young Vic , Playhouse Theatre , Novello Theatre y Gielgud Theatre .
El Theatre Royal en Newcastle upon Tyne es el tercer hogar de la Royal Shakespeare Company, junto con Stratford-upon-Avon y Londres.
Producciones clave
- Coriolanus , dirigida por Peter Hall y protagonizada por Laurence Olivier como Coriolanus, Vanessa Redgrave como Valeria, Robert Hardy como Sicinius Velutus, Edith Evans como Volumnia y Albert Finney y Mary Ure como ciudadanos romanos. (1959)
- King Lear , dirigida por Peter Brook y protagonizada por Paul Scofield como Lear, Irene Worth como Goneril , Patience Collier como Regan , Diana Rigg como Cordelia , Peter Jeffrey como el duque de Albany , Tony Church como el duque de Cornualles , Alan Webb como el conde de Gloucester , Tom Fleming como el Conde de Kent , Brian Murray como Edgar , James Booth como Edmund , Clive Swift como Oswald y Alec McCowen como el Loco . (1962)
- Medida por medida dirigida por John Blatchley y protagonizada por Marius Goring como Angelo , Judi Dench como Isabella, Tom Fleming como Vincentio, Ian Richardson como Lucio, Peter Jeffrey como Escalus, Clive Swift como Pompeyo e Ian Holm como Claudio. (1962)
- The Wars of the Roses , adaptación de las obras de Enrique VI y Ricardo III , dirigida por Sir Peter Hall y protagonizada por Ian Holm como Ricardo III , David Warner como Enrique VI , Peggy Ashcroft como Margarita de Anjou , Donald Sinden como el duque de York , Paul Hardwick como el duque de Gloucester , Janet Suzman como Juana de Arco , Brewster Mason como el conde de Warwick , Roy Dotrice como Eduardo IV . (1963)
- Marat/Sade de Peter Weiss , dirigida por Peter Brook y protagonizada por Ian Richardson como el heraldo, Clive Revill como Marat, Patrick Magee como de Sade y Glenda Jackson como Charlotte Corday . (1964)
- The Homecoming de Harold Pinter , estreno mundial dirigido por Peter Hall (junio de 1965)
- Escalera con Paul Scofield y Patrick Magee (1966)
- Hamlet dirigida por Peter Hall con David Warner en el papel principal (1965)
- Sueño de una noche de verano , de Peter Brook (1970)
- Viejos tiempos de Harold Pinter dirigida por Peter Hall (1971)
- Julio César dirigida por Trevor Nunn (1973)
- Antonio y Cleopatra dirigida por Trevor Nunn y protagonizada por Janet Suzman (1973)
- Richard II , dirigida por John Barton , protagonizada por Ian Richardson y Richard Pasco , alternando los papeles de Richard y Bolingbroke (1973-1974)
- Travesties de Tom Stoppard, protagonizada por John Wood, estreno mundial dirigida por Peter Wood (junio de 1974)
- The Marrying of Ann Leete de Harley Granville Barker , protagonizada por Mia Farrow , dirigida por David Jones (septiembre de 1975)
- Hamlet , protagonizada por Ben Kingsley , dirigida por Buzz Goodbody (1976)
- Romeo y Julieta , protagonizada por Ian McKellen y Francesca Annis , dirigida por Trevor Nunn (marzo de 1976)
- Mucho ruido y pocas nueces , protagonizada por Judi Dench y Donald Sinden , dirigida por John Barton (abril de 1976)
- The Iceman Cometh de Eugene O'Neill , con Alan Tllvern asumiendo el papel de Hickey del "indispuesto" Ian Holm , dirigida por Howard Davies (mayo de 1976)
- The Comedy of Errors , musical de Trevor Nunn y Guy Woolfenden (septiembre de 1976)
- Wild Oats de John O'Keeffe, protagonizada por Alan Howard y Jeremy Irons , dirigida por Clifford Williams (diciembre de 1976)
- Macbeth , dirigida por Trevor Nunn y protagonizada por Judi Dench e Ian McKellen (1976–77)
- Privates on Parade de Peter Nichols , estreno mundial dirigido por Michael Blakemore (febrero de 1977)
- Destiny de David Edgar , estreno mundial dirigido por Ron Daniels (mayo de 1977)
- Noche de Reyes dirigida por Jon Amiel con Ian McKellen , Bob Peck , Edward Petherbridge y Roger Rees (1978)
- Los griegos dirigida y adaptada de Esquilo , Eurípides y Sófocles de John Barton (1980)
- La vida y aventuras de Nicholas Nickleby adaptada para el escenario por David Edgar con música del compositor de ópera Stephen Oliver, estreno mundial dirigida por Trevor Nunn y John Caird (1980), ganadora de un premio especial Drama Desk en 1982
- King Lear dirigida por Adrian Noble protagonizada por Michael Gambon y Antony Sher (1992)
- Mucho ruido y pocas nueces dirigida por Terry Hands y protagonizada por Derek Jacobi y Sinéad Cusack
- Ricardo III , dirigida por Bill Alexander y protagonizada por Sir Antony Sher (1984)
- Les Misérables de Claude-Michel Schoenberg y Alain Boublil dirigida por Trevor Nunn (1985–2019)
- Les liaisons dangereuses de Christopher Hampton protagonizada por Alan Rickman , Lindsay Duncan y Juliet Stevenson , estreno mundial dirigida por Howard Davies (1985)
- Macbeth dirigida por Adrian Noble y protagonizada por Jonathan Pryce (1986)
- Titus Andronicus dirigida por Deborah Warner protagonizada por Brian Cox (1988)
- La adaptación de Plantagenets de Enrique VI, parte 1 , parte 2 y parte 3 y Ricardo III , dirigida por Adrian Noble , protagonizada por Anton Lesser como Ricardo III , Ralph Fiennes como Enrique VI y David Waller como duque de Gloucester (1988)
- Othello dirigida por Trevor Nunn con Willard White como Othello e Ian McKellen como Iago (1989)
- El maestro constructor dirigida por Adrian Noble y protagonizada por John Wood (1989)
- Cuento de invierno dirigida por Adrian Noble (1992)
- Hamlet dirigida por Adrian Noble y protagonizada por Kenneth Branagh (1992)
- King Lear dirigida por Adrian Noble protagonizada por Robert Stephens y Simon Russell Beale (1993)
- Coriolanus dirigida por David Thacker y protagonizada por Toby Stephens (1994)
- This England: The Histories , una temporada de todas las obras históricas secuenciales de Shakespeare (2000)
- Hamlet dirigida por Michael Boyd y protagonizada por Toby Stephens (2004)
- El crisol de Arthur Miller dirigida por Dominic Cooke (2006)
- Pericles dirigida por Dominic Cooke (2006)
- Representaciones de repertorio de El rey Lear y La gaviota protagonizadas por Ian McKellen y Frances Barber , dirigidas por Trevor Nunn (2007)
- Las historias en Stratford-upon-Avon y en Roundhouse (2008)
- Hamlet dirigida por Gregory Doran , con David Tennant como Hamlet y Patrick Stewart como Claudius (2008)
- Matilda de Roald Dahl , libreto de Dennis Kelly , música y letra de Tim Minchin , dirigida por Matthew Warchus (2010)
- Love's Labour's Lost dirigida por Christophe Luscombe, con Edward Bennett y Michelle Terry (2014)
- Wolf Hall basada en las dos novelas de Hilary Mantel , adaptada para el teatro por Mike Poulton , dirigida por Jeremy Herrin , producida en el West End de Londres y en Broadway (2015).
- Oppenheimer de Tom Morton-Smith , dirigida por Angus Jackson y protagonizada por John Heffernan como J Robert Oppenheimer. (2015)
- The Tempest dirigida por Gregory Doran , con Simon Russell Beale y Mark Quarterly, diseñada por Stephen Brimson Lewis , en colaboración con Intel y The Imaginarium Studios .
- Imperium (ciclo de juego) : Conspirator e Imperium: Dictator adaptado dela trilogía de Robert Harris por Mike Poulton , con Richard McCabe como Marcus Tullius Cicero y Peter De Jersey como Gaius Julius Caesar (2017, temporada de Stratford) (2018, London Transfer).
- Antonio y Cleopatra dirigida por Iqbal Khan , con Josette Simon y Antony Byrne en los papeles principales (2017).
- Coriolanus dirigida por Angus Jackson, con Sope Dirisu como Coriolanus (2017).
- Angus Jackson también dirigió Julio César en 2017.
- Titus Andronicus dirigida por Blanche McIntyre, con David Troughton en el papel principal (2017).
- Adrian Edmondson interpretó a Malvolio en Twelfth Night (2017) de Christopher Luscombe.
- Gregory Doran dirigió una producción basada en marionetas de Venus y Adonis en 2017.
- Simon Godwin dirigió Paapa Essiedu en Hamlet en Stratford-upon-Avon en 2016, antes de regresar para una gira por el Reino Unido y espectáculos en Estados Unidos en 2018.
- King Lear , dirigida por Gregory Doran y con Antony Sher en el papel principal, se estrenó en 2016 y se reestrenó por un breve período en 2018.
- Macbeth dirigida por Polly Findlay , con Christopher Eccleston y Niamh Cusack (2018).
- Romeo y Julieta , dirigida por Erica Whyman , se estrenó en 2018, con una gira por Reino Unido prevista para 2019.
- Las alegres comadres de Windsor dirigida por Fiona Laird (2018).
- Troilus and Cressida dirigida por Gregory Doran , con música de Evelyn Glennie (2018).
- Timón de Atenas dirigida por Simon Godwin (2018).
- The Boy in the Dress de David Walliams , libreto de Mark Ravenhill , música y letra de Robbie Williams y Guy Chambers , dirigida por Gregory Doran (2019)
- El elefante mago de Kate DiCamillo de Nancy Harris y Marc Teitler (2021)
- La comedia de los errores dirigida por Phillip Breen (2021)
- Ricardo III dirigida por Gregory Doran (2022)
- Mi vecino Totoro de Studio Ghibli adaptado por Tom Morton-Smith , dirigido por Phelim McDermott (2022)
Actores notables pasados y presentes
Referencias
Fuentes
- Addenbrooke, David: The Royal Shakespeare Company: Los años de Peter Hall , William Kimber (1974) ISBN 0-7183-0103-X
- Beauman, Sally : The Royal Shakespeare Company: una historia de diez décadas , Oxford University Press (1982) ISBN 0-19-212209-6
- Hall, Peter : Haciendo una exposición de mí mismo: la autobiografía de Peter Hall , Sinclair-Stevenson (1993) ISBN 1-85619-165-6
- Pringle, Marian: Los teatros de Stratford-upon-Avon 1875–1992: una historia arquitectónica , Stratford upon Avon Society (1994) ISBN 0-9514178-1-9
- Trowbridge, Simon: The Company: A Biographical Dictionary of the Royal Shakespeare Company , Oxford: Editions Albert Creed (2010) ISBN 978-0-9559830-2-3
- Trowbridge, Simon: Un libro de la compañía Royal Shakespeare , Oxford: Englance Press (2017) ISBN 978-1-9997305-3-6
- Theatre Record y sus índices anuales
- Notas del programa RSC (incluidas las de Richard II en el Courtyard, agosto de 2007)
enlaces externos
- Página web oficial
- Royal Shakespeare Company en el Instituto Cultural de Google
- "Buscar en la colección" . Fideicomiso del lugar de nacimiento de Shakespeare.