Robert Shaw (director) - Robert Shaw (conductor)

Robert Shaw

Robert Lawson Shaw (30 de abril de 1916 - 25 de enero de 1999) fue un director estadounidense más famoso por su trabajo con su homónimo Chorale , con la Cleveland Orchestra and Chorus, y la Atlanta Symphony Orchestra and Chorus. Era conocido por llamar la atención del público hacia la música coral a través de su amplia influencia y tutoría de directores más jóvenes, el alto nivel de sus grabaciones , su apoyo a la integración racial en sus coros y su apoyo a la música moderna , ganando muchos premios a lo largo de su carrera. carrera profesional.

Biografía

Vida temprana

Shaw nació en Red Bluff, California . Su padre, el reverendo Shirley R. Shaw, era ministro y su madre, cantante de conciertos. Tenía cuatro hermanos, uno de los cuales era el cantante Hollace Shaw . Se graduó de Pomona College en la clase de 1938. Poco después, Shaw fue contratado por el popular líder de la banda Fred Waring para reclutar y entrenar a un club de glee que cantaría con la banda.

Carrera profesional

En 1941, Shaw fundó la Collegiate Chorale , grupo destacado en su día por su integración racial . En 1948, el grupo interpretó la Sinfonía núm. 9 de Beethoven con la Sinfónica de la NBC y Arturo Toscanini , quien comentó: "En Robert Shaw finalmente encontré al maestro que estaba buscando". Shaw continuó preparando coros para Toscanini hasta marzo de 1954, cuando cantaron en Te Deum de Verdi y el prólogo de Mefistofele de Boito . Los coros de Shaw participaron en las representaciones transmitidas por NBC de tres óperas de Verdi: Aida , Falstaff y A Masked Ball , todas dirigidas por Toscanini, con la soprano Herva Nelli . Se pueden ver en los videos caseros de las transmisiones de Aida (de 1949) y la Novena Sinfonía de Beethoven (de abril de 1948), también dirigidas por Toscanini. El propio Shaw hizo una reverencia al final de la transmisión de Beethoven.

Audio externo
icono de audioEs posible que escuche a Robert Shaw dirigiendo el Magnificat en re mayor de Johann Sebastian Bach , BWV 243 con la RCA Victor Orchestra en 1947 Aquí en archive.org

Shaw también era primo segundo de Charles F. Shaw y, a menudo, pasaba las vacaciones en su bodega en Napa Valley. Luego fundó Robert Shaw Chorale en 1948, un grupo que produjo numerosas grabaciones en RCA Victor hasta su nombramiento en Atlanta. La Coral visitó 30 países en giras patrocinadas por el Departamento de Estado de Estados Unidos . En 1952 fue director coral del musical de Broadway My Darlin 'Aida . Shaw fue nombrado director musical de la Sinfónica de San Diego en 1953 y ocupó ese puesto durante cuatro años. Solo después de su mandato en San Diego se convirtió en aprendiz nuevamente, estudiando el arte de la dirección con George Szell y sirviendo como su asistente en la Orquesta de Cleveland durante once temporadas. También se hizo cargo del incipiente Coro de la Orquesta de Cleveland y lo afinó en uno de los mejores conjuntos corales de voluntarios patrocinados por una orquesta sinfónica estadounidense. Mientras estuvo en Cleveland, Shaw también fue director coral en la Primera Iglesia Unitaria de Cleveland, donde dirigió un programa de música comunitaria.

De 1967 a 1988, Shaw fue director musical y director de la Orquesta Sinfónica de Atlanta. En 1970, fundó el Coro de la Orquesta Sinfónica de Atlanta y trabajó para recrear el éxito que había tenido para Cleveland al prepararlos para presentaciones y grabaciones con su orquesta sinfónica homónima.

El 30 de abril de 1972, Shaw dirigió un coro masivo de 640 voces compuesto por coros universitarios audicionados de 16 países diferentes invitados al Tercer Festival Coral Internacional para actuar en el Lincoln Center for the Performing Arts , Nueva York después de una gira de conciertos de dos semanas por Campus universitarios de Estados Unidos. Se hizo una grabación del concierto del festival. Durante su gira, en vísperas de la ruptura del escándalo de Watergate , los coros también actuaron ante la Primera Dama Pat Nixon , en la Casa Blanca , el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas y las Naciones Unidas .

Después de dejar su puesto en Atlanta en 1988, Shaw continuó dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Atlanta como su Director Musical Emérito y Director Laureado, fue un director invitado habitual con otras orquestas, incluida Cleveland, y enseñó en una serie de festivales de verano y durante una semana. Talleres del Carnegie Hall para directores y cantantes corales . Murió en 1999, en New Haven, Connecticut, después de un derrame cerebral, a los 82 años.

Influencia

Durante su larga carrera, Shaw llamó la atención sobre la música coral y llegó a ser considerado el "decano" de los directores corales estadounidenses, siendo mentor de varios directores más jóvenes, incluidos Jameson Marvin , Margaret Hillis , Maurice Casey, Ken Clinton, Donald Neuen , Ann Howard. Jones, y el actual director de Coro de Cámara y Coro de la Orquesta Sinfónica de Atlanta, Norman Mackenzie , e inspirando a miles de cantantes con los que trabajó en los Estados Unidos. Su trabajo estableció nuevos estándares corales en los Estados Unidos, y muchas de sus grabaciones se consideran puntos de referencia para el canto coral.

Aunque sus años de formación y gran parte de su trabajo ocurrieron antes del surgimiento del interés generalizado en la práctica histórica informada de la interpretación, sus grabaciones, que reflejan su insistencia en que los textos claramente proyectados sirvan como base para la interpretación musical, no suenan anticuados en comparación con los esfuerzos más modernos. por fuerzas frecuentemente más pequeñas. Creó técnicas y enfoques que todavía se utilizan en la actualidad.

Shaw fue un campeón de la música moderna desde el comienzo de su carrera. Encargó un réquiem para Franklin D. Roosevelt al compositor nacido en Alemania recientemente naturalizado Paul Hindemith , quien respondió con When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd , un escenario del poema de Walt Whitman que conmemora la muerte de Abraham Lincoln . Shaw dirigió el estreno de la obra en 1946 con la Collegiate Chorale y continuó defendiendo la obra hasta bien entrada la última década de su vida; en 1996 realizó una actuación del 50 aniversario en la Universidad de Yale , donde Hindemith era profesor cuando escribió la obra. En 1998, Yale también otorgó a Shaw un doctorado honoris causa. También recibió la Medalla Sanford de Yale . Shaw también recibió el Premio al Mérito del Glee Club de la Universidad de Pennsylvania en honor a su vasta influencia en la música coral masculina. Fue Patrono Nacional de Delta Omicron , una fraternidad musical profesional internacional, y Hermano de Phi Mu Alpha Sinfonia .

Grabaciones

Audio externo
icono de audioPuede escuchar a Robert Shaw dirigiendo la Misa en si menor de Johann Sebastian Bach con la Orquesta RCA Victor en 1947 Aquí en archive.org

Aunque se destacó en el repertorio clásico, Shaw difícilmente se limitó a ese género. Los 104 créditos de grabación de su discografía también incluyen grabaciones de chabolas marinas, canciones de glee club, música sacra y espirituales, números de teatro musical, melodías folclóricas irlandesas y, sobre todo, álbumes navideños que se han mantenido como bestsellers desde su lanzamiento. Bajo Shaw, la Orquesta Sinfónica de Atlanta hizo sus primeras grabaciones, comenzando con un álbum de 2 LP llamado Nativity en 1976, basado en los conciertos navideños anuales que Shaw realizaba en Atlanta a partir de 1970. Para Telarc grabó varios remakes digitales de la Navidad. álbumes que había grabado previamente para RCA Victor , incluido The Many Moods of Christmas . Shaw colaboró ​​con la reconocida compositora coral y directora Alice Parker (ex alumna de Shaw en la Juilliard School ) en arreglos de canciones populares, himnos, espirituales y música navideña que siguen siendo populares entre los coros de hoy.

Shaw grabó para una variedad de sellos, comenzando con un solo disco para American Decca y numerosos lanzamientos en RCA Victor durante la era de 78 rpm. Durante las décadas de 1950 y 1960, Shaw y su Chorale hicieron muchos LP para RCA Victor Red Seal Records . A partir de 1977, la mayoría de sus grabaciones aparecieron en el sello Telarc. Para esa compañía, dirigió no solo la Orquesta Sinfónica y el Coro de Atlanta, sino también los Cantantes de Cámara de Robert Shaw, que atrajeron a su personal en gran parte del Coro de Cámara Sinfónica de Atlanta, y los Cantantes del Festival Robert Shaw, un grupo reunido para los talleres corales de verano de Shaw en Francia. . Su última grabación fue para Telarc de Dvořák 's Stabat Mater con la Orquesta Sinfónica de Atlanta, coro y solistas.

Shaw grabó muchas de las grandes obras corales-orquestales más de una vez, y sus interpretaciones de Handel 's Mesías , JS Bach ' s misa en si menor , de Beethoven Missa Solemnis , Orff 's Carmina Burana , de Verdi Requiem , y otras obras maestras similares permanecen muy estimado. En un movimiento hacia una actuación históricamente informada , la primera grabación de Mesías de Shaw , en 1966, utilizó un coro de solo treinta y un cantantes.

Premios

Referencias

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enlaces externos

Precedido por
Henry Sopkin 		Directores musicales, Orquesta Sinfónica de Atlanta
1967–1988 		Sucedido por
Yoel Levi