Rojo (álbum de King Crimson) - Red (King Crimson album)

rojo
Una fotografía en blanco y negro de tres hombres frente a la cámara.  Las palabras "King Crimson / Red" están escritas en la parte superior central de la fotografía.
Álbum de estudio de
Liberado 6 de octubre de 1974
Grabado 30 de junio - agosto de 1974
Sede Palace Theatre , Providencia
Estudio Olympic , Londres
Género Rock progresivo
Largo 39 : 54
Etiqueta
Productor King Crimson
Cronología King Crimson
Starless y Bible Black
(1974)
Rojo
(1974)
Estados Unidos
(1975)
Cronología de King Crimson studio
Starless y Bible Black
(1974)
Rojo
(1974)
Disciplina
(1981)

Red es el séptimo álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo King Crimson . Fue lanzado el 6 de octubre de 1974 a través de Island Records en el Reino Unido y Atlantic Records en Norteamérica y Japón. El álbum fue grabado en los Olympic Studios de Londres en julio y agosto de 1974, y fue producido por la propia banda. El tema "Providence" fue una improvisación libre grabada en su concierto del 30 de junio de 1974 en el Palace Theatre de la ciudad del mismo nombre . Partes de algunas de las piezas fueron concebidas durante improvisaciones previas realizadas por la banda en vivo. " Sin estrellas"se consideró originalmente para su álbum anterior, Starless and Bible Black (1974), pero se consideró incompleto en ese momento. La versión extensa incluida en este álbum se refinó y se realizó durante los conciertos a lo largo de 1974.

Red es un álbum de rock progresivo con un sonido notablemente más pesado que sus álbumes anteriores; Posteriormente, Q lo llamó uno de los 50 "álbumes más pesados ​​de todos los tiempos" . Esto se logró con las actuaciones de solo tres miembros de la banda: el guitarrista Robert Fripp , el bajista y vocalista John Wetton y el baterista Bill Bruford . El sonido denso del álbum fue creado mediante el uso de capas significativas, múltiples sobregrabaciones de guitarra y apariciones especiales de músicos como el miembro fundador de King Crimson, Ian McDonald , el oboísta clásico Robin Miller y el trompetista de jazz inglés Marc Charig .

Aproximadamente dos semanas antes del lanzamiento de Red , King Crimson se disolvió. El álbum resultó ser su álbum más bajo en ese momento, pasando solo una semana en la lista de álbumes del Reino Unido en el n. ° 45 y en el Billboard 200 de los EE. UU . En el n. ° 66. Sin embargo, fue bien recibido entre los fanáticos y críticos. Ha recibido más elogios retrospectivamente, siendo reconocido como uno de los mejores trabajos de la banda, y ha sido reeditado muchas veces.

Fondo

Cerca de la conclusión de la gira de King Crimson por Estados Unidos y Canadá en 1974, se tomó la decisión de pedirle a David Cross que dejara la banda. EG , la gerencia de la banda, instó a Fripp a que no le dijera a Cross hasta después de la fecha final de la gira, pero no podría hacerlo de todos modos ya que Fripp no ​​regresaría de los Estados Unidos hasta después de que Cross regresara a Europa . Fripp llegó a un acuerdo con la gerencia de EG de que le dirían a Cross, "con la condición de que le dijeran a [Cross] que yo me oponía a no decírselo personalmente". A pesar de llegar a este acuerdo, EG no se lo dijo a Cross hasta el día antes de que comenzara la grabación de Red . En su lugar, la banda trajo de regreso a varios colaboradores de álbumes anteriores: Robin Miller en oboe , Marc Charig en cornet , los ex miembros de King Crimson Ian McDonald y Mel Collins en saxofones , así como un violonchelista y bajista acústico no acreditado .

Red ve a King Crimson seguir la dirección establecida por sus dos álbumes anteriores, Larks 'Tongues in Aspic y Starless y Bible Black , pero en contraste con esos álbumes, Red presenta una producción más en capas con múltiples sobregrabaciones , así como el regreso del anterior. instrumentación de los jugadores invitados. El tono más pesado de Red se debió en gran parte a la influencia de la sección rítmica , Wetton y Bruford, a quienes Fripp se ha referido como "una pared de ladrillos voladores". Durante la grabación del álbum, Fripp tomó un "asiento trasero" al tomar decisiones importantes. Había decidido tomar "un año sabático ... en el Instituto Bennett ", y le ofreció a EG la idea de que McDonald se reincorporara a la banda en su ausencia. Cuando esta idea se encontró con falta de interés, Fripp disolvió abruptamente King Crimson el 24 de septiembre de 1974, y Red fue liberada dos semanas después.

Escritura y grabación

Gran parte del material de Red tiene su origen en la improvisación. Los motivos que eventualmente se usarían para "Fallen Angel" fueron interpretados por primera vez por Robert Fripp en 1972, como parte de improvisaciones realizadas con la formación del quinteto que grabaría Larks 'Tongues In Aspic . Estas improvisaciones están documentadas como "Fallen Angel" y "Fallen Angel Hullabaloo" en Larks 'Tongues en Aspic: The Complete Recordings , así como lanzamientos independientes de sus respectivos conciertos. La distintiva introducción a "One More Red Nightmare" también fue implementada por John Wetton y Robert Fripp en varias improvisaciones a lo largo de 1974, que se pueden escuchar en los conjuntos de cajas Starless (box set) y The Road to Red . Una actuación notable que incluye esta introducción se titula "The Golden Walnut". Por último, "Providence" en sí misma fue una improvisación, tomada del show del grupo el 30 de junio en Providence, Rhode Island . Se incluyó en su forma sin cortes como parte de varios sets en vivo, como The Great Deceiver , así como la edición del 40 aniversario de Red .

"Red" fue compuesta únicamente por Robert Fripp. En un análisis de la pieza de Andrew Keeling , describe "Red" como "una pieza instrumental compuesta para guitarra eléctrica (multi-track en tres capas), bajo y batería", así como "una de las piezas más musculosas de Robert Fripp, en particular, el despliegue de cuerdas abiertas y bajo y batería fuertemente atacados y sincopados ". En un diario en línea de 2012, Robert Fripp habla sobre el desarrollo de "Red": "Un motivo; movido de [la pieza que falta]" Blue "a" Red ": el tema de apertura y cierre de" Red "en sí. , la figura implacable que la sigue, y la figura del medio tocada por los bajos, no fueron suficientes para una pieza completa ". Hablando de ello en el libro que acompaña a Larks 'Tongues en Aspic: The Complete Recordings box set, dice: "Después de que acabáramos de grabar la pista" Red "en [Olympic Studios] ... la reproducimos y Bill dijo: No lo entiendo, pero si me dices que es bueno, confío en ti. ... Dije: 'No tenemos que usarlo'. John no tenía ninguna duda: 'Lo usaremos' ". Una variación no utilizada de la sección central de la canción surgiría más tarde en 1983, durante los ensayos de escritura de Three of a Perfect Pair . Aunque no se usó, finalmente vio la luz en 1995, más de dos décadas después, como la sección intermedia del instrumental "VROOOM VROOOM" en THRAK .

"Starless" fue escrita originalmente por Wetton, con la intención de ser la canción principal de Starless y Bible Black . En ese momento, la pieza consistía solo en la sección vocal de la canción, y Wetton afirma que tuvo una "fría recepción" tanto de Robert Fripp como de Bill Bruford. Más tarde, un tema introductorio fue escrito por Robert Fripp e interpretado en violín por David Cross , y se agregaron dos secciones adicionales después de la voz, una de las cuales fue aportada por Bruford. La sección final repite varios temas de antes en la canción, y también reutiliza una parte de bajo que fue escrita originalmente para la canción "Fracture". Este primer arreglo de "Fracture" se puede escuchar en los discos 1 y 25 de la caja Starless , así como en los lanzamientos independientes de sus respectivos conciertos. La letra pasó por varias iteraciones, con un verso temprano incluido más tarde por Wetton en "Caesar's Palace Blues", una canción que interpretaría con el Reino Unido. Dado que el título "Starless and Bible Black" ya se usó para una improvisación en el álbum anterior del grupo, el título de la canción se redujo a "Starless". En Red , "Starless" se le atribuye al cuarteto, así como al letrista Richard Palmer-James .

Las letras de las tres canciones del álbum no se incluyeron originalmente como parte del paquete del álbum, a diferencia de todos los álbumes de estudio de Crimson anteriores, que siempre tenían letras impresas en el interior de las portadas plegables o en las mangas internas personalizadas. Esto llevó a una confusión ocasional entre los oyentes acerca de lo que se estaba cantando, particularmente en la canción "One More Red Nightmare". La primera impresión de la letra se produciría 26 años después del lanzamiento inicial del álbum, en el lanzamiento de 2000 '30th Anniversary Edition'.

Lanzamiento y recepción

Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 4.5 / 5 estrellas
Guía de registros de Christgau A-
Rock clasico 8/10 estrellas
Enciclopedia de Música Popular 4/5 estrellas
La gran discografía del rock 8/10
Mojo 5/5 estrellas
MusicHound 5/5 estrellas
Horca 9.0 / 10
La guía del álbum de Rolling Stone 4.5 / 5 estrellas
Sputnikmusic 5/5 estrellas

Lanzado en octubre de 1974, Red pasó sólo una semana en las listas británicas, en el n. ° 45, mientras que todos los álbumes de estudio anteriores de la banda habían alcanzado el Top 30. En los Estados Unidos, alcanzó el n. ° 66 en el Billboard 200 . Sin embargo, siguió siendo un álbum popular entre fanáticos y críticos.

Las revisiones retrospectivas fueron rotundamente positivas. En el suyo, AllMusic declaró que Red era más débil que sus dos predecesores, pero no obstante un trabajo superlativo: "pocos grupos intactos podrían haber juntado un álbum tan bueno como Red . El hecho de que fue creado por una banda en su agonía hace es un logro aún más impresionante ". Robert Christgau también aplaudió el álbum, habiendo sido generalmente crítico con el trabajo anterior del grupo, llamándolo "Grandioso, poderoso, irritante y sorprendentemente lírico" y comentando que "esto hace por la fusión de rock clásico lo que John McLaughlin 's Devotion hizo por el jazz -fusión de rocas ". El crítico de Classic Rock consideró a Red como "un paseo por un pasillo sin luz y un contrapeso infeliz y feroz a los juegos de los comienzos de King Crimson", y lo describió como "oscuro, melancólico y cargado de secciones muy distorsionadas y un ambiente decididamente melancólico".

Como la mayoría del catálogo de King Crimson, Red se ha relanzado en numerosas ocasiones desde 1974. Publicado por primera vez en disco compacto en 1986, también se ha lanzado como parte de la serie "Definitive Edition" en 1989 y la "30th Anniversary Edition". en 1999. En 2009, Red fue elegida, junto con In the Court of the Crimson King y Lizard , para lanzar la serie "40th Anniversary Edition". Como parte de esta serie, cada álbum se presenta en un paquete de CD / DVD-A, con nuevas mezclas estéreo y envolventes 5.1 creadas por Steven Wilson . Sin embargo, a diferencia de las otras ediciones de la serie, Red se lanzó sin una nueva mezcla estéreo. En 2013, Wilson y Fripp crearon una nueva mezcla estéreo para el set en caja The Road To Red , y esta mezcla también se emitió por separado como parte de un paquete de 2CD.

Legado

En 2001, la revista Q nombró a Red como uno de los "50 álbumes más pesados ​​de todos los tiempos" y Pitchfork clasificó a Red en el puesto 72 en su lista de "100 mejores álbumes de la década de 1970", afirmando que "para una banda que obviamente estaba a punto de romperse , La música de King Crimson suena notablemente a una sola mente. En Red , lograron un equilibrio notable entre brutalidad aplastante y complejidad cerebral ". Rolling Stone clasificó el álbum en el número 15 en su lista de los 50 mejores álbumes de rock progresivo de todos los tiempos. Según los informes, Kurt Cobain había citado el álbum como una gran influencia.

"Red" fue versionada por la banda de rock canadiense Glueleg en su debut Heroic Doses en 1994 , con esta versión con saxofón y trompeta. "Rojo" también fue clasificada como la mejor canción de rock XX progresiva de todos los tiempos por PopMatters , así como el número 87 en la revista Rolling Stone ' lista de 'Las 100 mejores canciones de guitarra más grande' s. Además, "Red" se ha considerado una influencia en el metal de vanguardia .

Los musicólogos Eric Tamm y Edward Macan consideran que Red , particularmente la pista " Starless ", es el punto culminante de la producción grabada de King Crimson. "Starless" se juega sobre los títulos de apertura de la película de terror de 2018 Mandy .

Listado de pistas

Rojo - lanzamiento de vinilo original

Lado a
No. Título Escritor (es) Largo
1. "Rojo" Robert Fripp 6:20
2. "Ángel caido" Fripp, John Wetton y Richard Palmer-James 6:00
3. "Una pesadilla roja más" Fripp, Wetton 7:07
Lado B
No. Título Escritor (es) Largo
4. "Providencia" David Cross , Fripp, Wetton y Bill Bruford 8:08
5. " Sin estrellas " Cruz, Fripp, Wetton, Bruford, Palmer-James 12:18

Personal

King Crimson - producción , arreglos

Antiguo personal de King Crimson

Personal adicional

Gráficos

Gráfico (1974)
Posición pico
Australia ( Informe musical de Kent ) 94
Cartelera estadounidense 200 66

Referencias

Notas
Citas

Bibliografía

Otras lecturas

enlaces externos